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はてなキーワード: シリアスとは
運営は、GREEのころからトンチキテキスト（イベント）書いてたので驚きはない。
ない、がしかし、実装される曲ならきちんとゲーム内でもアンケートを取ってほしかった、って人は多いのかもしれない。
イベントの即応性はそりゃ大事かもしれないがそれのみで私たちはチュパカブラですとかいわれてもなんだ、その、困る。
とはいえ、GREE版で私たちはアイドルじゃなかったとか繰り出す運営なのでといわれたらそれまでである。
今は「PBeM」というかたちで細々と残っている。
プレイヤーがテキストでキャラクターの行動を送り、運営（マスターと呼ばれる）がそれを物語にする、という遊戯である。
あの世界を経ていると今のなろう系のスタンダードになったスキルやらポイントやらランクやらというのは、なんだか二週目の世界を見ているようでむしろ懐かしい。
なんでPBMの話をしたかというと、運営の手先であるところのマスター、つまりシナリオライターは複数いて、当然作風というものがそれぞれある。
色々あるけれど、何故か必ずトンチキなシナリオ（ナンセンス系？）を書くライターがいた。
一定の需要があるから首にならずに置かれているのだが、そのトンチキさはどうにも寒いな、と常々思っていた。
思っていただけで済んでいたのは、どこのシナリオライターが書いているお話に参加するか、はプレイヤーが決めることができたのだ。
だがトンチキシナリオを書くライターは速筆のひとが多いのか、やたらあちこちで見かけるのだ。
恐らく発注先からの無茶振りにもある程度のレベルのテキストを書いて応えているため重宝されたのだと思われる。
だんだんトンチキシナリオが持てはやされるようになり、参加する場所が少なくなり、苦痛になってやめたゲームはいくつもあった。
長い前振りだが、ミリオンライブのトンチキ具合は、このPBMで見たトンチキシナリオのテイストが無茶苦茶するのだ。
なんでだろうなぁと長らく考えていたのだが、ドラマCdの仕事一覧、みたいな公開しているWEBサイトがあって、そこで事実を知った。
トンチキ感が共通するのは当たり前で、あの当時のマスターやってたシナリオライターのひとたちが、外注ライターで参加しているのだった。
あの当時PBM企業からライター料を貰ってトンチキシナリオを書いてるひとたちが、今もミリオンライブのトンチキシナリオを書いているのである。
さもありなん。
とはいえ、PBMならば避けられたものが、ミリシタではプレイヤーは箱推しをさせられているので（劇場で担当アイドルを呼び出すとかそういう機能をどうしてつけてくれないのだろうか？）寒いこのノリを黙って受け止めるしかないのだ。
歌詞の後半部分はそれっぽいのになんかもったいないと思ってしまう。
歌い分けの貴重な曲をあのトンチキさで消してしまっているような気がする。
そんなトンチキさで新規を釣っても長居はしてくれないと思うんですがどうですかね。
・・・ところでPBMつながりでFGOのレクイエムコラボイベントのシナリオを書いているのが茗荷屋甚六というひとで、このひとはPBMでは無茶苦茶面白いマスターで当たりマスターだったのだが、FGOのこれは全然面白くはなかった。推測すると突貫で書き上げざるを得なかったのではないかと思われる。星空めておというひとは、エロゲのシナリオライターの前はPBMのマスターでグランドマスター（GM：監督みたいな立場）のひとだったのだが、面白いお話をかくけどただひとつ欠点があり遅筆、ということなのであった。
ヘルプで呼ばれたのだろうか。
今のソシャゲの中で、もう滅びたPBMを支えていたひとたちが書いている。
懐かしいしうれしいのだが、トンチキシナリオは避けられるようにしてほしい。
無理か。
無理だろうな。
野暮になると思って突っ込まないで来たんだけど
あれって原作は「小学生なのに女将として大人に互して働いて頼られてる」っていう夢小説でしょ。
小学生なのにプロ野球チームに入って実在選手と一緒に試合したりさ。
ちょっと背伸びして仕事してたりかっこいい彼氏が出来たり妖怪が助けてくれたりする楽しい夢小説。
両親が亡くなってるのは「小学生なのに女将」っていう状況を作る為の乱暴な設定でしかない。
だからそんなとこを真顔で掘り下げるのは悪趣味なジョークでしかない。
「構成が発達障害」か「監督が悪ノリ」か「ブレスト的に意見を出し合ったら”シリアス感動もの”という無難なところに着地した結果無難の正反対の成果物」か
どれかだと思う。
３番目じゃねえかな。
そもそもあのアニメはいろいろとパーツがちぐはぐで気持ち悪い。
キャラデザに顕著だが絵柄が統一されてないというか、リアリティラインがバグってる。
猿顔少年幽霊のキャラデザとか現代アニメに出てくるのはそれこそ交通事故じみてるし
全体的に劇場アニメ作画クオリティにふさわしくないキャラデザの奴が何名もいる。
なんかキャラデザをはっきり決めずに作ったとか聞いたこともある。
みんなで真面目な顔しつつわざとチープなフランケンシュタイン作ってゲラゲラ笑ってたとしか思えない。
最後に突然本職声優の山寺宏一演じる「おっこの両親を死なせた運転手」が出てくるんだけど
自分が両親を奪ってしまったために小学生にして働きだしている子が
その職業倫理として親の仇である自分を許し、プロの女将としての自己肯定を見せつけてくるのである。
ちゃんと良心の呵責を感じてたあの運転手ならばウワーーッ！って駆け出してそのへんから投身して死ぬと思う。
夢小説をシリアス児童労働自己実現アニメにしたスタッフたちが徹頭徹尾仕事で遊んでるのであり
「すごい作品なんだ」と言って批評家ぶって人に勧めてる連中はウワーーッ！仲間を増やそうとしてるだけであり
あとは気になってるけど結局見てないという人。
おふざけがマジ批評にすり替わってきているので（https://b.hatena.ne.jp/entry/s/togetter.com/li/1520093）
野暮ながらいい加減マジレスしておく。
Nさんは愛想がよく会社内みんなに好かれてる。だれにもにこやかに話しかける。
理系のひとらしく1を尋ねたら10くらい説明してくれて結局1がよくわからなくなるほどいろいろと説明をしてくれる。
基本的にギャグセンは低いけどおもしろいことをいおうとがんばる姿はとてもらしい。
そんなNさんをみてるのがとても好きだ。
だが、ふとした拍子に全ての表情が消えるときがある。
なにかシリアスなやりとりをしているか疲れているかそれともどう反応してよいかわからないときになるようだ。
実はそれが案外と好き。レアポケモンをみつけたような気分になる。
Kさんがいた。彼は派遣社員であり、あからさまにひとによって態度を変える。
仕事ができるとはいえないが、それよりも失敗した仕事を隠蔽する癖がありみなには距離を置かれてる。
でも仕事ができてめんどうみのいいNさんのことはとても気に入っていた。
ところが誰にも愛想のいいNさんはKさんにはそうとわからないように距離をおいているように思えた。
ひととの距離を測ることが下手なKさんはグイグイとNさんに寄っていく。
そしてKさんはよく敬礼をする。「わかりました上等兵どの！」といいながら。
そのたびにNさんが紙の表情になるのを遠目でみるのが大好きだった。
Kさんは他の社員のパワハラで辞めていったのでしばらくそのやりとりをみていない。
部署も変わったこともあり（仕事の関係上頻繁に顔をみるが）Nさんの紙の表情は本当にレアになってしまった。
いっそおれがそうなるように「わかりました上等兵どの！」をやろうと思っているがその度胸はいまのところない。
Nさんに嫌われるのが怖いからだ。
社畜です。仕事があるだけでありがたい！GWは休みなし！コロナなんて関係なし！
わずかな楽しみの映画館もしまってるし！休みないから映像見放題とかもできないし！
でも映画の話するだけで今は癒されるから付き合ってくれ（今更かもしれないけど）
【舞妓はレディ】
和製ミュージカル！まだ君の名を呼んでいない無名の上白石さんだったので全然売れなかったんだが、監督は「Shall we ダンス？」の周防さん。しっかりとした作りの中に往年の古典的なアメリカミュージカル要素を取り入れて舞妓姿で踊るのがいいんだよ。京都の雨は大体盆地に降るんやで～♪音楽もキャッチー！
3作あるんだけど全部毛色が違うんだ！とりあえずアクション！バイオレンス！探偵が女に惚れる！高田ターミネーター！これだけ覚えとけばオッケー！
東映の社長がなんとしてでも続けるとほれ込んだ最高の邦画シリーズだから見ろ。どうでしょうファンも見ろ。
【南国料理人】
単館映画好きは絶対通るこの映画。ただおっさんたちが南極にとじこめられてなんとか生きれる状態で精神的に追い詰められるドシリアスもの…。
【横道世之介】
南国料理人と同じ監督だ！傑作であるもなんとなく目立ってないのが世之介っぽいな！
今は100日後に死ぬワニを一度ぶんなぐって鍋で煮詰めてエキスにして捨てて新しい鍋で作り直したっぽい作品にも思える。
横道世之介と同じ監督だ！末期がんの父親に会いに行くためデスメタルバンドの息子が田舎に帰省するも父の容態は日に日に悪化していき…。
なんだけどコメディだ！こんな悲しい話の結末があんなドタバタコメディになるとか誰が想像した！？タモリ倶楽部の空耳アワー再現VTRが見れるぞ！
【バクマン。】
ジャンプ実写だけどうまいことやったと思うよ！確かに原作ファンからしたらあれこれ言いたくなるかもしれないが、映画として一本にまとまっているだろう。
色々言いたいことがあるんだが、結局わくわく楽しく見れる。これは負け！原作ファンの負け！
泣ける！なんかめっちゃ泣ける！いわゆるお涙頂戴ものじゃないんだが、実話で繰り広げられる金策…。ああ、金って、金って必死で稼ぐものだよな！
ユーチューバーみたいに楽して稼ぐものじゃないんだよ！わかるか！？ユーチューバーも楽じゃないって！？お前らは通勤電車に乗らない！
【鍵泥棒のメソッド】
半沢直樹の続編を楽しみにしていたやつは見とけ！堺と香川は赤い糸で結ばれているんだ！きっとそうだ！
世界観の作りこみが凄い凄すぎる！映画はやっぱ美術だよね！これ力作邦画だよ！あんまり話題になってないけどさ！
なんかいわゆるスイーツ（）みたいな？やつだと思ったらもうローマの休日！とりあえず白黒綾瀬かわいい！
【あやしい彼女】
だからローマの休日！みんなローマの休日好きすぎ！休日ほしい！
パワフル婆ちゃん若くなる！奇想天外の設定にどう結末が転がるか見て！鑑賞後の気分がめっちゃいい映画！
リピーター続出のミステリー！ネタバレ厳禁濱田岳！ボブディラン！
【モテキ】
ドラマ版ファン大激怒の映画化！理由はキャストが変わったからです！
でもいいじゃん長澤まさみがエロいからいいの！好きよ！抱いて！好きよ！
【ブタがいた教室】
リアルに子供たちに台詞全部ゆだねてみたぜ！な鬱映画！タイトルで察して！でも名作っす
【この世界の片隅に】
ちょっと待て…こんな名作がここにあっていいのか……いやよくない…。
映画再開したらこの世界のさらにいくつもの片隅にを見るために、今作を見るんだ！分かったな！
【時をかける少女】
【西の魔女が死んだ】
コロナで閉じこもってる子供に見せろ！お前ら実は魔女修行してるのかもしれないぞ！
【青い春】
見たことある人は分かるこの衝撃的な映画！キャスト結構後々問題児ばっかだけど！又吉先生もいる！
ミステリーとかなんでもないヤンキー主役の映画だけどヤンキー映画にしてはあまりにエモすぎるんだって…
【GO】
アイキャンフライしないほうの窪塚！このころマジで神がかってる…
今思えばこの暴れまわりでノリノリ映画が賞レースとったの時代って感じでいいね
【泥棒役者】
舞台の映画化！舞台スタッフのままで作っているのでそのまま舞台みたいなコメディ！
舞台オタ、行くとこないならこれ見よう
【翔んで埼玉】
○ご飯
朝食：チャーハン。(玉ねぎ、ウインナー、たまご)昼食：冷やしラーメン。夕食：人参と玉ねぎとカニカマのスープ。納豆。間食：チーズ、チョコ。飴。
○調子
むきゅーはややー。仕事はおやすみん。ジャッジメント7しかしてない。ようやくクリアしたので感想を書きます。
○JUDGEMENT 7 俺達の世界わ終っている。(スイッチ)
愛すべきバカ達の集団ものってジャンルがあると思うんですよね。
「愛すべきバカ達を好きになる物語」とでもいうんでしょうか、これって物語のベタ、王道も王道ですよね。
同じADVってジャンルだけでも、ひぐらしの部活とか、リトルバスターズのリトルバスターズとか、シュタインズゲートのラボメンとか、クロスチャンネルの放送部とか。
（挙げた作品にその構造だけじゃないある共通項があるけど、たまたまです）
このジャッジメント7も、作品名と同名のジャッジメント7というゲーム会社が登場して、その構成員の面々の愛すべきバカさが表現されたのちに、シリアスになっていく展開です。
ただ、ちょっとこの作品は先に挙げた作品達とはちょっと違うなと思ったのが、作品の中盤物語の転となるタイミングから、このジャッジメント7のメンバーじゃないキャラクタが話の軸になっていくんですね。
ジャッジメント7を好きだからこその自己犠牲であるとか、彼らにかける言葉の一つ一つがおもくて、だけどその好きがとても伝わってくるものばかりで。
そのキャラの好きを好きになるんです。
声優の黒沢ともよさんの熱演と相待って、そのキャラのシーンはどこを切り取っても名シーンばかりの、この作品を加点方式で採点していくと、きっとそのキャラにまつわる点数だけで百点満点になってしまう。
それぐらい魅力的なんですが、そのキャラは、ジャッジメント7のメンバーのみんなが大好きなのに、ジャッジメント7ではくて、作品の一番滾ると思われる「名乗り」シーンにもそのキャラはいないし、最後の最後でもそのキャラはジャッジメント7にはいないんです。
バカたちを「バカだなあ」とプレイヤーが愛して好きになる作品はたくさんありましたけど、
そこから一つ階を上って「バカたちを『バカだなあ』とあるキャラが愛して好きになるさま」をプレイヤーが愛して好きになる作品なんですよ、このジャッジメント7は。
こうやって、一つフィルターを挟んでいることで、より一層ジャッジメント7が、これは作中のその集団のことでもあり、その作品そのもののことでもあり、をますます好きになっていく。
人の好きを好きになれる、そんな素敵な作品でした。
最近好きな人はICE BAHNとブライアンとBlumio。日本語ラップって数か月前まで全く興味なかったけど、面白いんだね。かっこいいラップはかっこいい。
それまでは、パラッパラッパーは好きでかなり聞いていたんだけど、何となく日本語ラップは興味持てなかった。
そもそもガチのラップで好きだったのはパラッパラッパーくらいで、ラップもやってます的な中でもgroup_inouやレッチリが好きだった程度。
それで、最初はフリースタイルダンジョンが面白いのでよく見ていた。
最初はACEやR指定のフリースタイルがかっこいいと思ってた。
で、次にいろいろ好きなラッパーも知るようになってきて、呂布カルマもかっこいいなってなった。IDは好きじゃないけど、バトルの強さはすげえなと思う。
mu-tonかっこいいけど何言ってるかわかんねえ。
Authorityがアウソリティって呼ばれてるのが何でかよくわからない。
それでたまに見るforkって人も認識できるようになってきた。
で、なんか「越冬」っていう曲も聞いてみたけど、まあよく分からなかった。
のだが、zeebraのyoutube動画で越冬の韻を解説するっていうのがあって、それ見て高度な韻踏みすぎてやべえなって思った。https://www.youtube.com/watch?v=luBM9f4TAeg
それでもう一度聞いてみたら、かっけえってなった。なんでだ全然なりやまねえ！
そこからforkが属するICE BAHNをいろいろ聞いてみたが、韻が固いから聞いていてすげーかっこいいんだよね。
kitって人の「kitだぜい」ってうのもかっこいい。
R指定すごい有名で聞き始めのころは音源もまあいいんじゃないかと思って聞いていたが、今は彼の曲はなんか浮ついてると思う。まあICE BAHNと比べたらかもしれんが。
なんかね、ギャグっぽいところがかっこよくないと思う。ふざけたところでふざけた声のラップになるところ。あと、さびっぽいやついるの？パラッパラッパーもレッチリもふざけた内容だけど、全員テンションはシリアス。なんかcreepy nuts（R指定が属するグループ）の音源からはhip hopを感じない。popなら感じる。
もちろんICE BAHNはラップのテンションも内容もかっけえって感じ。
書いてて分かったが自分はパラッパラッパーやICE BAHNみたいな固いラップが好きなんだな。こういう表現で合ってるか分からんけど
もちろん、R指定はバトルで最強だと思うし、テレビでのフリートークも上手だと思う。
ICE BAHNは良いですね。
ダンジョンライブしてたT STONE意外とかっこよくてびっくりした。
ブライアンのあの挑発ラップすごいと思う。韻の踏み方が多様だし、最後の方の「教えてやるよラップのワンツースリー」の「ワンツースリー」で踏んでるところのリズムが独特で面白いと思う。ブライアンに返事してるラップの中で、ライムがある人もいるけどブライアンほど面白くて多様なリズムの人はいない気がする。https://www.youtube.com/watch?v=XCty81AzUlU
Blumio、インタビュー動画でドイツ育ちということが分かったのだが、そのときの「hey mr nazi」という曲がかっこよすぎる。https://www.youtube.com/watch?v=c9jld_SUhiE このインタビュー見てほしい。
あとは、鎮座dopnessというか鎮座DOPENESS×環ROY×U-zhaanの三人でやってるやつは音楽的に良い。これとか https://www.youtube.com/watch?v=Ir8xLSoz8VI
呂布カルマの音源は、よく聞いて見るとかっこいいんだよね、渋い。パラッパラッパーやIVE BAHNみたいな分かりやすさがないから、渋い。
パラッパラッパーは、玉ねぎ先生と、鶏の人と、ハンバーガーの人が好き。
今までポップなマリオ世界（今見るとマリオなのに癖が強い絵柄だけど）にいたのに、急にシリアス味ある世界になってて、音楽もFFだし、敵も雰囲気違うしで異世界に入っちゃった感があった。
うろ覚えだけど、クリスタラーがいる部屋のご近所さんが「なんかわけわからんこと話してる声が聞こえるんだよね」みたいなこと言うのも、夢から覚めたような不安さと面白さがあった。
マリオRPGって今考えるとなかなか攻めてるよね。スクエアが作ってるとは言え、クリスタラーとか突っ込んでくるし。オリジナルキャラのマロとジーノもいいキャラしていた。
マロはカエルに育てられたから自分のことをカエルだと思っているとかよく思いつくよなあ。
ブッキータワーとかも妙に不気味だったなあ。暗くはないんだけど、全体的に明るい狂気が包んでるゲームだったように思う。
あとマリオRPGネタってだけだけどVIP先生って動画。あれも好き。
自慢にならない自慢だけど、当時VIPPERだったのでリアルタイムでVIP先生が流行るのを見ていた。
「なにこれワロスｗｗｗｗ」とか言ってたVIPPERが「おい…もう気づいたら数時間この画面見てるんだが…」と静かな狂気に飲み込まれていった。
今はたぶん動画サイトでしか見れないと思うけど、当時は単独のサイトとして公開されててブラウザ全面でVIP先生の映像が流れていた。まだフラッシュアニメみたいなのが全盛期だった気がするし、ああいう映像がブラウザに表示されてるだけでも結構奇抜だったと思う。なんの説明もなく同じフレーズと同じ映像がループしていて、映像と歌になんの関連もないのに妙にしっくりきていた。
あのゾクゾクくる感じがたまらなく懐かしい。
自分で言うのもなんだけど、技量的にもネタ的にもあまり読まれないだろうなと思ったし、実際人気は出なかった。でも、それでも読んでくれた人もいれば評価をくれた人もいるわけで、それだけでも充分すごいんじゃね？と我ながら思った。以下、書いてみて得た気付き。
それは、マンガというのは連載が続くとシリアスになるからだと思う。
例として、ドラゴンボールやワンピース等の歴代のジャンプ長期連載作について考えてみよう。
初期の話ではギャグやユーモアの比率が後期より高い。バトルといえどもちょっとしたギャグまじりに描かれている。
しかし連載が長引くにつれて、徐々にシリアスの度合いが上がっていき、バトルもすごいガチで、どんどん話が濃く長くなっていく。
なんでそうなのかっていうのはいくつか理由があると思うけど、有名なチャップリンの言葉、「人生はクローズアップで見れば悲劇だが、ロングショットで見れば喜劇だ」になぞらえれば、連載によって読者が長期間ひとつの物語に触れることで自ずとキャラクターの人生がクローズアップされ、悲劇・シリアスな話にならざるを得ないのではないかと思う。
で、この100ワニの作者の他の作品（どうぶつーズとか）をちらっとみたかんじだとこの人は元々シュールな作風を志向しているっぽくて、100ワニのコンセプト自体「自分が死ぬ運命を知らないワニのある種の滑稽さを描く」というブラックジョーク要素が入っているんだけど、これが100日かけて連載することで「仕掛け」を考えた側の想定以上に読者がマジになってしまった（期せずしてシリアス度が上がってしまった）ということなんじゃないかと思う。
たぶんテレビで作者が語っていた「昔死んだ友達がどうこう」「読者に生きることについて考えてもらいたいうんぬん」という話も、なんか後付けというか、嘘ではないんだろうけど、当初は他に不謹慎な発想もどっかしらあったに違いないと思うんだけど、なんか周りがすごいハートフルな感じで受け止めてるんでそれに乗っかってったのではないか。で、結果として作品の受け止められ方と商品展開の整合性が取れなくなって炎上したんじゃないかなあ（最終回についても、オチ自体は企画当初から考えていたとしても、描き方とか演出は連載中の読者の反応を受けてよりエモーショナルンな感じになった可能性が高いと思う）。
で、炎上を避けるにはどうすればよかったかというと話は単純で、連載を短くすればよかったんだよね。「10日後に死ぬワニ」にすればよかった。作品のブラックジョークの要素が強くなり、追悼ショップもカフェもブラックジョーク的企画として受け入れられただろう。盛り上がりもしなかっただろうけど。
まあ作者も本当は「うるせえ！ 俺が俺の作品で商売して何が悪いんだ！」といいたい気持ちはあると思うんだけど（言ってもいいと思うけど）、大勢の関係者がいる手前そういうことは言えないんでしょうね。がんばってください。
昔「サンドウィッチマンのオールナイトニッポン」でやってたわ。
2011年3月18日に当時のレギュラーだったAKBのピンチヒッターとして放送されることになった番組。
11日、番組収録中に気仙沼で被災。逃げ込んだ山から津波と火災を目の当たりにしてから1週間、東京に戻りあらゆる情報番組に出演、更に義援金を設立して
彼らはオールナイトニッポンの生放送に臨んでいた。
時報と共にショートコントで始まった番組は、1曲目から50TAを流し、時折シリアスなトーンになると富澤がボケを入れて緩和、意外に深夜ラジオらしいゆるい放送になっていた。
ただいつもなら「全国36局」と言うところを「全国の放送局を繋いで〜」と言っていたり、CMもあいさつ→オシム→子宮頸癌のACトリプルコンボだったので普段から聴いている身からするとやはり異様な放送ではあった。
それでもこの1週間、色んなパーソナリティが距離感と温度に悩んできた中、サンドは1番のびのびとトークを展開していて、私も1週間で1番気兼ねなく笑えていた。
東北放送のアナウンサーとの電話、被災地からのメール読みが続く番組の後半、会津若松のリスナーから1通のメールが届く。番組冒頭のショートコントで何故か涙が出てきたという文に始まり、2人や東北への熱いエールの後「頑張れ青森宮城岩手福島のみんな！ここまでハードルを上げたうえでもう1つコントをお願いします！！！」という完璧なフリをされ
伊達が「言ったらわかる？」と確認だけして披露したのが「ラーメン」だった。披露後彼らは「これが我々の仕事です」「泣いたってメールください」と続けた。
私の住んでいた地域は地震の揺れも感じられないようなところだった。ただ田舎だったからテレビに映る光景にはどこか見覚えがあって、そのうち大地震が来ると言われ続けている地域なのでなんだか苦しかった。でもそんなことを言う権利も無いと思っていた。電気も西側だったので自粛とかの匙加減もよくわからなくて、この実感できない異常事態に対してどう振る舞うのが正解なのかという気持ちが常に付き纏っていた。
でもこの番組では笑ったり、被災地の現状に耳を傾けて想像したりと2人のトーンに委ねて過ごすことができた。声以外何も情報が無いのに、無いからこそ、あの1週間見てきたどんなものより私の心に強く響いた放送となった。
9年の時を経て、サンドウィッチマンは幾分かフォルムが丸くなったもののあの日と変わらない姿で芸人として聖火到着式に参加し、聖火がつかないというお粗末な事態の場つなぎにあのラーメンのネタを繰り出した。
多分この9年間に相当な回数ラーメンネタをやっていると思うし、1回ぐらいは私も見てるのかもしれないけどネタの終わりに挟んだ「はい！オリンピック！」で当時の「はい！オールナイトニッポン！」を思い出し、当時のことを色々と振り返ると止まらなくなったので放送を再生しつつ書いてみた。
あの時はありがとう。
