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はてなキーワード: 演出とは
ストーリーがわかりにくいし、ネット上で酷評されているのもわからなくないけど、個人的にはこう解釈しながら見たらめっちゃ楽しめた。
以下、ネタバレ。
冒頭の主役二人が水着を着て水の中に沈んでいくシーン。
以降の本編とは完全に世界線が切れていて、宙に浮いている。ラストに水着姿でプールで泳いでいたのは、岩井俊二版のドラマの方だし。
この「心中」にも見える描写がもともとの世界線で、この映画自体が死の間際に二人が見ている走馬灯の世界、「もしも」の世界なんじゃないかとも思える。
まどマギの新房監督が手掛けているんだし、こう解釈してもおかしくはないと思う。
海で死んでいるなずなの父親の手に握られていたシーンからして、誰かが死ぬときに「もしも玉」が生み出され、世界をやり直すような、いわば魔女化させる力が生まれる…のかもしれない。
海の上を電車が走った後、もともと乗ってきた駅に戻ってきて、電柱をはじめとした世界が歪んでいたシーンは明らかにまどマギの魔女の世界そのもの（イヌカレー演出？）。
隣の駅にたどり着くことはなく延々と地元に閉じ込められてしまうのは子どもの行動範囲の限界ともいえるし、魔女の世界の再現にも見える。
じゃあ、もしも玉＝ソウルジェム（グリーフシード）を作り出した魔女は…って考えると、なずななんだろうな。
最後になずなが消える際の「次はまたどんな世界で会えるかな？」というセリフは、「またこの１日を一緒にやり直そうね」という魔女からの愛のささやきであり、もはやホラー。
引っ越したくないなずなが生み出した「もしも」の世界に典道は囚われてしまい、夏休みが終わっても学校に来ることもなく、典道はなずなと一緒に延々と１日を繰り返している。
…というのが、この短期間に２回も見た自分なりの解釈。この背景を想像しながら、二人の会話を聴いていると、なかなか面白い。
最初に見たときはなんとなくまどマギっぽさは感じられたぐらいだけど、見直したらガチだった。
まぁ、わかりにくいよね。
各話監督制。ほぼオムニバス。原作はあって無いようなもの。GONZO制作。
だから見てたんだけど、まさか第2話を軽く超える激ヤバ回が来るとは思わなかった。
前話が腹抱えて笑う感じの話だったのに急にこれだからGONZOアニメをキメるのほんとやめらんねえ。
BSフジでも放送するって。あと配信とかもいっぱいあるらしいよ。
今回の話だけでいいから見て。興味あれば第2話もヤバいので見てほしい。第3話も普通に面白くてお薦めだよ。第6話は別の意味でお薦め。
オムニバスなので、お話については公式のここさえ読んどけばどこから見てもだいたい分かる。
あとTwitter見たらポルポト知らん子とかオズの魔法使い知らん子とかいて、それはそれで教養がヤバい。
最低限この辺読んどくといいんじゃないかな！
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%82%AA%E3%82%BA%E3%81%AE%E9%AD%94%E6%B3%95%E4%BD%BF%E3%81%84
ツアーのやつやジャニーズ公式から発売されているペンライトならＯＫだって。
それは自分とこで売りたいからで商売気質だなぁと思ってたんだが
ジャニーズのペンライト、実際見てみたら光量が普通のサイリウムの半分ぐらいなの。
デザイン自体は売れてるグループになるとめちゃくちゃ凝ってる。
もはやペンライトじゃなく光ってるオモチャみたいな。物によっては色も変化する。
ただその値段がね。1000円以下から高くても1700円以下と聞いてびっくりした。
どう見てもサイリウムより金かかった作りなのに女アイドルのペンライトは4000円ぐらいするぞと…。これは数が売れるからできる技でしょうね。
それでこんだけ光ってたらいいや。と思ってたんだけど、ジャニーズが他社ペンライトをNGにする理由があったんだ。
そこに市販のサイリウムもったやつが居たんだよね。自分の席からめちゃくちゃ遠いところに。
ライブ開始から、もうそいつが目立つ目立つ。時間が経つとどんどんイラッとくる。
あいにく自分の席がステージより結構離れていたんだが、会場中が見渡せる状態だとそいつがマジでむかついてくる。
こんなにきれいなペンライトの海の中に、なんつーもんをもってきてんだ！と。
そんなわけで初のジャニーズライブ、凄すぎてカルチャーショックを受けて帰ってきた。
舞台とかコンサートとか、特殊なものも結構見てたつもりだったんだけどジャニーズライブは全然違う。金のかかり方も半端なければ一瞬だって飽きさせない工夫だらけで、見たことのない舞台装置がどんどん動いて、メンバーがカメラ位置を完璧に把握してるのか、大画面のおかげでドームなのに目があった気分になる。トラブルが起きても即対処するプロ芸は若い女の子グループでは味わえない爽快感があった。総合芸術だったわあれ。教えてもらったが、メンバーが演出を担当するからグループごとに色があって面白いんだと。ライブブルーレイを買いあさりそうだよ全く。怖い。
なんかもうずーっとぽやぽやしてるが、あの日サイリウム持ってきてたやつ、注意事項も出てたのにわざわざ持ち込んでるんだよな。まじで、そういう自己主張いらねぇから！と思い出すたびに怒りがこみ上げるのであった。
ちょっと前、パズルゲーなのか音ゲーなのか、なんかよくわからないゲームの動画がツイッターのTLに流れてきた人は多いのではないか。
それが『Re:ステージ！ プリズムステップ』のゲーム画面だ。公式略称はリステとかリステップとか。
Re:ステージ！ってメディアミックスコンテンツがあって、そこからアプリに派生した、のかな？
いかんせん私も件の動画を見て興味をもった人間なので、このコンテンツがどれだけバケモノなのかは追えていない。
まあ、CD出したり声優ライブやったりしたコンテンツが、スマホ音ゲーにも進出したってのが今の時系列なんだと思う。多分。
とまあ軽い気持ちでアプリをインストールしたんですが、すごかった。
上から降ってくるノートを叩くゲームは散々やりましたが、ここまでライブ感、ことライブを作り上げる感覚を味わえるゲームは今までなかった。
ゲームの根幹に音ゲーを採用している理由がはっきりわかるゲームは初めてなのでは。
本当にすごい。
――これだけじゃ何も伝わらないと思うのでゲームの解説を少し。
この音ゲーのノーツは2種類。タップするやつとタップしないやつ。判定ラインは7レーンあり、そこに3種類の色が振られる。
そして、降ってくるノーツの色に判定レーンの色を合わせて、タップするノーツはタップする、タップしないノーツは合わせるだけ合わせて放置する。
色が合っていればパーフェクト。タップがズレていたり、タップしないノーツを遅いタイミングで色合わせするとグレートとかに判定が落ちていく。
タップを忘れたり、色を間違ったりすればミス。ダメージを受ける。
色を瞬時に判断して合わせるというパズル要素の強い音ゲーだ。公式が「思考型リズムアクション」と銘打つほど思考とアクション要素が大きい。
これだけ聞くとパズドラみたいなパズルを解きながら2分間で800ノーツ捌くみたいな理不尽ゴリラゲーを想像してしまうかもしれないが、実際はパズル前は密度が緩くなるし、そもそものパズルが1レーン隣と位置を入れ替える程度なので、「1小節以内に7箇所全部入れ替えなさい」みたいなことはない。
タップノーツも決して密度が濃いわけではなく、既存の音ゲーをある程度やっている人なら量を見切れないということは無いはずだ。
なので、「斬新な発想に基づく、簡単ではないが無理ゲーでもない」ってのが、このゲームの評価になる、と思う。
この音ゲーに包含されたパズル要素が、リステップを既存アイドル音ゲーとは別の境地に導いている。
この色替えパズルは、アイドルライブのフォーメーションチェンジと同義なのだ。
アイドル音ゲーで判定ラインに編成した女の子が並んでいるのは、そういうユニットを組んだからだ。
それはスコアのためだったり、オリジナルユニットのためだったり、艦隊組んだり推しをMVに出すためだったり理由は人それぞれだが、判定ラインには自分で選んだ女の子達の顔が並んでいる。
「推しの顔面殴りたくない」という声もたまに見かけるくらいだが、判定ラインが女の子なのは「そういうもの」としてアイドル音ゲーの常識になっていた。
センターの子が端に移ることもあれば、端の子がセンターに入ることもある。
もちろん曲によってそのパフォーマンスは異なる。
サビにセンターからステージの端の方に移動する曲はスタンド席へのファンサとして最高だし（Secret DreamのHardとか）、
同時押しの直前にフォーメーションを変える曲は、そのペアで会場をアオっているのではと錯覚すら覚える（君に贈るAngel YellのHardとか）。
デレステやミリシタのようにMVはないが、だからこそ譜面から演出を好きに妄想することが出来る。
判定ラインに意味を見出したこのゲームは、「アイドルがライブを成功させる」ゲームの別解を示すことに成功した。
プレイヤーであるあなたは、バミリを見てフォーメーションを変化させるようアイドルに指示を出す。
曲に合わせて、譜面の演出に合わせてステージを作り上げていく。
多分、「ライブ再現の発想としては面白い。けどゲームとしては……」で止まっている人も多いと思うが、是非一度体感してほしい。
https://anond.hatelabo.jp/20170819180413
上記前エントリーへの予想されるつっこみに対するお返事です。ぱっとこちらが思いつけるだけですが。
〈つっこみ1〉
男だって石鹸くらい買う。妻側がターゲットというのは早計。
《お返事1》
夫の側に買ってほしくて夫に見せたいCMだったら、夫が買う場面を入れるなりしないと伝わりにくい。
家を出る時に妻から「ケーキ…とそうそう、石鹸もついでにお願い。いつものやつ。」と頼まれて、「親父の代からこいつだけは変わらないな。」とひとりごちながら牛乳石鹸を買う。とか。
ベタを嫌って省いたのかもしれないが、そのクリエイティビティ、そこで必要？
特にこのCMの場合、夫が普段から石鹸等日用品の買い出しを含む家事育児を積極的にor当たり前にしているように見えない。どちらかというと、家事育児をしないからこそ、ゴミ出しとケーキ&プレゼントを受け取るor買うだけで大仕事をさせられたと感じて「家族思いの優しいパパ」を自認しちゃうように見える。
少なくとも、CMに怒った人たちの多くには。
そして、夫婦と小学生くらいの子供の3人暮らしらしき家庭で夫が買わないなら、妻が買うしかない。ならば、CMで想定されている石鹸購入者は妻だろう。という理路はおかしくはない。
〈つっこみ2〉
夫がダメじゃないっていうCMではないよ。ダメなこともあるよね、でも引きずらずにがんばろうっていうCMだよ。
《お返事2》
確かに、夫の態度や行動を肯定している訳ではなく、あえてストレスフルな状況を描いた後に、そのストレスを「さ、洗い流そ」という展開を狙ったは理解できる。
しかし、風呂から上がっても夫は相変わらず憮然としているし、CM全体がゴミ出しで始まりゴミ出しで終わるループっぽい構成なので、洗い流したところで何かがよくなった印象を受けにくい。
しかも、何を「洗い流そ」なのかがはっきりしないので、子供の誕生日に連絡なしに遅くなった失敗自体を洗い流して忘れてようとも取れる。すると妻の側からは、「洗い流さずに少しは反省して、来年の誕生日には早く帰ってきてくださいよ。」と思えてしまう。
よくよく見れば、入浴後は夫の声に張りが出ていたり、最後のゴミ出しの場面は最初より照明が明るかったりはする。映像作品単体としては、繊細な演出として評価されるべきなのかもしれない。しかしやはり、CMの視聴者にそこまで注意深く読み取らなければいけない義理もない。
こんなところです。長々とお付き合い、ありがとうございました。
いまだにブラックラグーンの監督が、この世界の片隅に を作ったことが信じられないでいる。
つまり魔女の宅急便の基盤をつくったのがブラックラグーンの監督ということにもなる。
つまり名探偵ホームズの脚本家がブラックラグーンを作ったということになり、
私のあしながおじさんの絵コンテを作ってた人がブラックラグーンを作ったことになり
クレヨンしんちゃんの絵コンテを作ってた人がブラックラグーンを作ったことになり
あずきちゃん、ちびまる子ちゃん、カードキャプターさくらの絵コンテ演出を作った人がブラックラグーンを作ったことになり
自殺島は、国が死ねとランダムに選んだ人を医者が薬で眠らせて無人島に運びあとは海保が逃げ出さないよう島の周囲を監視する
イキガミは、国が死ねとランダムに選んだ人のところに市役所の人みたいな公務員が一人でやって来てその人の命が終わるところをその役人が一人で管理する
物語の内容が生活維持省同様にその役人自身と彼に直接的に関わる人間の話だけに終始するところが類似性なのか
もっとえらい立場の政策決定した人の半生やイキガミがある世界でイキガミに選ばれない大多数の第三者の人生を描いていたら
役所の人間が全員がかりで世界一幸福な２４時間を演出する話にしてたらオリジナルとして評価されたんだろうか
前評判よくなくても意外とよかったよ感想をしようかなと思って見たがやっぱ無理。
だから俳優を声優に使うなら上手いやつ使えってみんな言っただろ！主演二人とも下手！
というのはおいといて
話、演出ともに「ハァ…へぇ…あ、そうですか」レベルのところに主演二人の下手さと素人の劇中歌でとどめをさした感じ。
いや、もともと声が違っても三流だった気がする。
岩井作品はファンではないが、岩井は見えない空気を画面に映し出すのが得意。
それがアニメにはあらわされなかった。というかこれはある種、実写だからそれが見えるのが凄いと言う話であり
なんでもない空気に色や柄がある、をアニメでやってもなんの新鮮味もない。絵なんだから当たり前だ。
なんだかなぁ、批判をしようにもとりとめのない作品で、しっかり批評する気も失せるような空気みたいなアニメ映画でしたよ。
この映画に1100円でも出すなら夜明け告げるルーのうたを見たほうが良いよ。
売れたら似たようなのが増産されてしまうが、
昭和１８年１２月下旬 第１５軍司令部において、インパール作戦の兵棋演習を実施
「まだよくわからぬが、今回の演習で受けた感じでは、この作戦は無理なように思われる」
「軍の作戦構想はいかにも危険性が多いと思われる。再考の余地はないか」
「軍司令官が主張されているように、一ヶ月以内にインパールが攻略できるということであれば、いま軍が考
えている補給計画でなんとか追随できると思う。しかし作戦そのものが途中で頓挫すれば話は別である。突進
戦法が失敗すれば補給は続かないし、軍の補給計画は全面的に崩れる」
「わたし自身もこの作戦は危険だと考える。補給問題一つを取りあげても、随分無理なところが多い。要する
にこの作戦は中止すべきだと思う」
↓
「イギリス軍なんか弱いんだからさ、補給の心配なんかする必要ねえって。インパールもコヒマも天長節まで
には占領してやるぜ、ガッハッハッハッハ！！」
↓
「いやあ、牟田口にお願いされると俺としては弱いんだよねえ～。よーし、やっちゃえやっちゃえ！」
↓
「最近ウチのほうの戦局もパっとしねえし、一か八かでもこの大作戦が成功すりゃ大手柄だな。
次期参謀総長は俺様に決まり！ってかぁ。よーし、やっちゃえやっちゃえ！」
↓
↓
↓↑
「いやあ、でも、ほらさあ、寺内ちゃんのたっての希望でさ、俺も断りづらいわけよ。無理ッポイのはわかっ
てんだけどさ、そこをなんとか曲げてくんない？頼むよ、真田ちゃん」
↓
↓
「日本人は、もともと農耕民族で草食動物なのだ。食い物が無ければジャングルの草を食えばよいではないか、
ガッハッハッハッハ！！」
↓
↓
「いや俺だってね、インパール作戦が失敗だってことぐらい、４月の終わりにはわかってたけどさ、ほら、
河辺のやつが早期撤退渋るもんだから、俺はあいつの命令に従うしかなかったんだよね」
↓
↓↑
東條英樹 参謀総長
「どこが不成功なのか！何か悲観すべきことがあるのか！」
↓
５月１６日 東條英樹上奏
「作戦は、一応大きな不安はない状況ですので剛毅不屈、既定方針の貫徹に努力いたします」
「よし、雨期になりゃこっちのもんだ。てめえらしっかり戦えよ！」
↓
「撃つに弾なく今や豪雨と泥濘の中に傷病と飢餓の為に戦闘力を失うに至れり。第一線部隊をして、此に立ち
「弾一発、米一粒も補給なし。敵の弾、敵の糧秣を奪って攻撃を続行中。今やたのみとするは空中よりの補給
のみ、敵は、糧秣弾薬はもとより、武装兵員まで空中輸送するを眼の前に見て、ただただ慨嘆す」
↓
「師団はウクルルで何らの補給をも受けることを得ず。久野村参謀長以下幕僚の能力は、正に士官候補生以下
なり。しかも第一線の状況に無知なり。従って軍の作戦指導は支離滅裂、食うに糧なく、うつに弾なく、戦力
尽き果てた師団を、再び駆ってインパール攻略に向かわしめんとする軍命令たるや、全くおどろくのほかなし。
師団は戦力を回復するため確実に補給を受け得る地点に移動するに決す」
↓
牟田口半狂乱廉也
「なにを～っ、この臆病どもが！！おまえら皆根性が足りん！解任じゃ～～～～～！！」
「諸君、佐藤のバカは俺の命令に逆らってコヒマを放棄しやがった。食うモンねえから戦が出来ねえだとおぉ～？
これが皇軍か。皇軍は食いモン無くったって戦争やんだよ！兵器ねえとか弾丸ねえとか食いモンねえとか、んな
甘ったれたこと言って戦闘やめてんじゃねえよ！弾丸なかったら銃剣あんだろ！銃剣なくなりゃ腕があんだろ！
腕もなくなったら足で蹴れや！足もやられたら口で噛みつけ！日本男子にゃ大和魂ってもんがあんだろ！！
日本は神州なんだから、神様が守ってくれんだよ！！かんながら～かんながら～かんながら～」
「俺の口から作戦中止なんて言えるわけねえだろ。顔色で察しろよ、ったく河辺の鈍感野郎はよ」
「牟田口はなんか言いたそうだったけど、俺のほうから作戦中止言いだすのもなんだしなあ、ま、いっかぁ」
↓
「わしもここへきてみて、こう、手をひろげすぎてはいかん、と思った。わずかな兵力で、戦線を拡大したっ
て、どうもならんよ。兵力だけの問題ではない。わが軍のやり方は、まったく時代遅れだ。大陸でやった戦術
をそのままくり返している。ところが戦争の形はまったく変わっているし、その上、連合軍は一日一日と戦術
を改良発展させている。大本営あたりでは、これを物量の差だときめこんでいるが、とんでもない。こりゃ頭
↓
７月１日 東條英樹上奏
↓
↓
↓
「このような時、牟田口軍司令官が、藤原参謀の机の所へやって来て、私達部付将校の前でこんな事を言った。
「藤原、これだけ多くの部下を殺し、多くの兵器を失った事は、司令官としての責任上、私は腹を切ってお
詫びしなければ、上御一人や、将兵の霊に相済まんと思っとるが、貴官の腹蔵ない意見を聞きたい」
と、いとも弱々しい口調で藤原参謀に話しかけた。私達は仕事の手を休め、この興味深い話に耳を傾けた。
彼は本当に責任を感じ、心底からこんな事をいい出したものだろうか。自分の自害を人に相談する者があるだ
ろうか。彼の言葉は形式的な辞句に過ぎないものではなかろうか。言葉の裏に隠された生への執着が、言外に
あふれているような疑いが、だれしもの脳裏にピンと来た。藤原参謀はと見ると、仕事の手を一瞬もとめよう
とはせず、作戦命令の起案の鉛筆を走らせていた。司令官には一瞥もくれようとせず、表情すら動かさず、次
のようなことを激しい口調で言われた。
「昔から死ぬ、死ぬと言った人に死んだためしがありません。司令官から私は切腹するからと相談を持ち掛け
られたら、幕僚としての責任上、一応形式的にも止めない訳には参りません。司令官としての責任を真実感じ
ておられるなら黙って腹を切って下さい。だれも邪魔したり止めたりは致しません。心置きなく腹を切って下
と言って相も変らず仕事を続けている。取りつくしまもなくなった司令官は「そうか、良くわかった」と消え
入りそうな、ファッファッと、どこか気の抜けた笑い声とも自嘲ともつかない声を残して、参謀の机の前から
去っていった。私達は何事もなかったように各自の仕事を再開しながら心の中で思った。司令官は死ぬ積りは
毛頭ないのだ。大勢将校のいる前で参謀に相談し、参謀から、切腹を思い止まるよう忠告する言葉を期待して
いたのだ。そしてこの寸劇により、司令部内外への宣伝効果をねらったのに違いない。ところが案に相違した
参謀の言葉に、この演出は失敗に終ったのだ。卑怯卑劣という言葉が、この場の司令官の言動に最も適した言
↓
牟田口ポジティブシンキング廉也
「インパール作戦は失敗じゃねえぞ。俺がインパールやったから、ビルマとられずに済んだんだからな、
ガッハッハッハッハ！！」
↓
その後・・・・
ビルマ方面軍司令官 河辺正三中将 →大将に昇進 第一総軍司令官
第１５師団長 山内正文中将（昭和１９年６月 解任）→メイミョウにて病死
第３１師団長 佐藤幸徳中将（昭和１９年６月 解任）→ビルマ方面軍附 東北軍附 ジャワにて終戦
第３３師団長 柳田元三中将（昭和１９年５月 解任）→関東州防衛司令官 後、ソ連抑留中病死
↓
オートマタに関しては、
＃＃ オペ子6Oの登場する台湾公演や如何に…。
NieR Music Concert Blu-ray ≪人形達ノ記憶≫ NieR Music Concert
＃ 小説も如何に…。
＃
＃ 小説NieR:Automata(ニーアオートマタ) | スクウェア・エニックス e-STORE
＃ : http://store.jp.square-enix.com/item/9784757554368.html
オートマタ本編でいうと、
やはり、Eエンドの演出。042の「繰り返す…」の流れ。
三周目の冒頭からの怒涛の流れも良かったです。
その他、本編を補完するサブクエたち。
おのれ、サルトル…！
何気に…。
→ ウィンドウショッピングのくだりと2Bの最後の場所…。
→ 「その戦いに誇りを…」を受けた2Bさんの表情、とか…。
もう何年か前の話になるけど，とりあえず書き出してみる．
ある程度脚色があるけど，どうせ増田だし皆さんの信じたいところまでお読み下さい．
新卒で就職して１年位たったある日，学生時代の同期たちと飲み会があった．
そこに，世間一般にいうところの意識高い系の学生生活を送った文系の女の子がいた．
その子は，国内の自動車メーカーで，国内の協力会社を相手とする調達職をしていた．
「今年は去年よりも値下げ率上げられたの？」と聞いてみると
「下げられた．下請けに買わないよって言うと下げてくれる」と．
発注の停止を提示して値下げ要求することは，買い叩きとして下請法で禁じられている．
「以前から継続して発注してる部材を一方的に買い叩くのは違法じゃなかったっけ？」
「えーそんなことないよー，だってあの人達ウチらいるからやってけてるんじゃないの？」
自分は車に対しては下位サプライヤーとなる，基幹部品寄りの企業に勤めている．
『そういう立場にある発注元が，値下げを強要するのが違法だ』という言葉を飲み込み，
その日の会は和やかにお開きとなった．
「自動車メーカーは調達にちゃんとした教育をしないのかよ」といった思いよりも，
彼女がとても生き生きと，下請けの値下げの話をしていた事が気になった．
与えられたから，あんなに生き生きしていたのではないだろうか．
努力教の人間は，「努力をしてこなかった人たち」に対しては，いくらでも残酷になれる．
彼らにとって，海外の貧しい人たちは，めぐり合わせの悪かった「施すべき人たち」だが，
国内にいる下位カーストの人間は「努力をしてこなかった人たち」だ．
もちろん，努力教の自己意識が有ることと，自分が実際に努力してきたことは別問題である．
恵まれた環境によって，満たされた地位にある大学生は，学生活動（）等を通じて，
互いに努力しあっている（切磋琢磨している！）集団を演出し，自分以外の学生や，
彼女は，海外留学経験もあり，国際理解が深く，それなりに教養もある．
それは，現在の日本では，恵まれた環境に生まれ育たなければ，与えられないものではあるのだが，
彼女は現状を「自分の努力で獲得した」と思いたかったのではないか．
そして彼女は，下請けに対して「努力をしてこなかった人間を自分らが施している」と認識したのではないか？
零細のサプライヤは，努力をして来なかったから現状があると思っているのではないか？
そして自動車メーカーは，彼女の自意識を見抜いて，現状を肯定してやり調達職として利用したのではないか？
そんな疑問が，年月のたった現在でも，湧き上がってくる．
意識の高い若者が，得られなかった優越感，選民意識を，下請けと言う名の「下位カースト」を与えてやる事で満たしてやる，
これは，自動車に限らずサプライチェーン上位のメーカーとしては，全く適材適所の采配だ．
仕事で失敗する部下を見る
→買った帰り道で部下を慰めようと思い立つ
→飲み屋
この流れくらいわかるだろ。いくらそれに対し移入できないとしても、制作意図として伝わるだろ。
もちろんCMとして失敗なのはわかった。「さ、洗い流そ」に繋げるにしてはあまりに微妙なテーマだし、CMならば尚更、テーマだけでなく演出自体ももっとわかりやすくしなければダメかもだし、色々理由はつけられる。
ただ、炎上した文脈の映像の切り取られ方みてると、こんなわかりやすい作者性すら剥奪されて、代わりに脈略のない一方的な読みを強要して、みんなそれに乗って叩いているように見えて、なんか恐ろしい。
再追記
piripenko サバサバ系に対するほんわか系だったのですが…。追記を読んで映像への印象も前より悪くなってしまい困惑。ゴミとプレゼント対比のために設定（ひどい）があるみたい。共感より筋をとって幸せなのは制作だけでは。
作品をちゃんと見た上での好き嫌いは全然普通のことではないでしょうか。
共感と筋が対になっているのではなく、共感させ方の種類が違うということではないかとは思います。繰り返しになりますが、主人公視点の作品です。主人公の内面での象徴としてのゴミとプレゼントであり、大切なものですら投げ出したくなることはあるよねという表現は受け入れられない人もいるでしょうが、共感する人もいると思います。
サバサバ系の話はすみません、別の人と同じ意味かと混同してました。ただ、考え方に差があるようなのであまりこちらの意見を押し付けても仕方ないですが、サバサバとほんわか程度なら、そんなに差が出る役ではないのではないかと思っています。
追記
simplemind 主人公の内面で迷いが吹っ切れただけで話が終わっててオチがないから伝わらないんだよ。次の日グローブをもう一個買うとか、子供の背中を洗ってやるとか。映像で語れてない
オチがないからわかり辛い、という意見もよくわかりますが、それはミスではなく意図的な選択だったということが、メイキングを見るとわかります。父親は子供とキャッチボールの約束をしているのです。
そういう明快なオチではなく、抽象的に変化を描くことで考える余地を与えたり、普遍性を得ようとしたのだと思っています。その賛否もわかりますが、あのCMを見るだけでもその部分は理解可能だと思ったので、増田を書きました。
piripenko 演技はもとより映像の出来がいいのは同意。キャラ設定とエピソードの練りこみが物足りない。ゴミを分別させては、女性はほんわかタイプではといったノイズ対策も甘く、総じて残念。一応そんなに怒らんでも派です。
トラバでも「気の強そうな妻」はどうかという意見がありましたが、妻が主人公に対して圧迫的だという意見は、個人的にはすごく疑問があります。
初登場時の妻は、笑顔でケーキのおつかいという「軽いお願い」を主人公にします。これが仁王立ちで登場しているとか、圧迫感のあるアップの演出であるなら別です。しかし彼女は外出の支度中のようで、笑顔でごく自然にお願いをしています。
その後のラインは状況がわからない（妻に用事ができたのかもしれないし、本当に無理矢理買い物を押し付けてきたのかもしれない）ので置いておきます。次に、父親が連絡なしに遅れて帰宅したときに怒っているのは、当然です。しかしその後父親が謝ったらすぐに態度を変え、楽しげに息子に呼びかけています。これが「気の強そうな妻」の演出だとは、個人的には全然思えません。
ケーキとプレゼントに関するやり取りから、妻のそういう性格を想像する人もいますが、状況が省略されているだけで、買い物を変わりに頼むことなどは、日常よくあることだ思います。省略されているのは、「それを否定的に捉えている父親の主観」のためです。省略されている部分に想像をめぐらすのは自然なことですが、それはまず「映像で描かれていること」を元にすべきであると思います。
ラインについても、1126（イイフロ）というCM中ではポジティブな意味を持つダジャレの時間に送られているので、俯瞰して考えればあまりネガティブな状況ではないと解釈しています。
ゴミの分別については、普通ゴミとビン・カンの日でちゃんと分別しているのでは？と思いますが、違う話でしょうか。
watapoco 初見が音声オフだったので、これと近い見方。映像だけ追うとこういう構成よね。でもケーキほったらかすとか生活のリアリティのなさは映像としても×。
要冷蔵とか、ケーキの扱いにこだわる人がいるのですが、ゴミと、ケーキとプレゼントを重ね合わせてるイメージ（本当ひどい）があるので、あの扱いはむしろ筋が通っていると思っています。
生活のリアリティのなさについては、意識差がありますしどの程度映像で再現するかは難しい問題ですが、あの家庭の映像に違和感があるという意味なら、それは家庭に疑問を抱く父親の主観と解釈できるのではないかと思いますが。通勤や職場の雰囲気などは出ていると思いました。
bt-shouichi 「自分が昔見た父親はそうだった」からといって、「孤独に仕事を頑張ることが本来の父親の役目だと思っている」となるもんなんですかね。そういう考えをもってる人って多いのかしら
家族の行動に無意識で根深い影響を受ける、またそれが誤解に基づくものであったりするというのは、すごく自然なキャラクターメイキングだと思います。
「孤独に仕事を頑張ることが本来の父親の役目だと思っている」は、映像から読み取れることをつないでいった結果、家庭との対比も合わせたら説明するのにわかりやすいと思い選んだ言葉ですが、違和感があったらすみません。
あと元は動画のURLを貼っていなかったので、念のため貼っておきます。
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「下手な映像」というブコメをいくつか見たので言わせてもらう。すごく丁寧でよくできてるよこのムービー。
このCMは「映像で語る」ということをしているので、台詞で説明されないとわからない人には伝わらなかったのかも知れない。そういう人向けに映像的な読み解きをしてみる。
このCMは時系列を変えてまでオープニングとエンディングをゴミ出しと出勤風景で揃えている。つまり同じ映像で心の違いを表現している。回想では、笑顔の妻に息子の誕生日ケーキを頼まれて、気のない返事をするダメな父親の姿が描かれる。そして映像作品で誕生日をモチーフに選ぶ場合は、普通は生まれ変わりの意味で、赦しの雨みたいな慣用表現（ついでにこれは雨の代わりに当然風呂）。要はオープニングは、このCM中に主人公の父親が成長しますよという説明だ。これが前提になって映像が綴られていく。
オープニングの時点では、家族思いを演じているつもりの父親は、孤独に仕事を頑張ることが本来の父親の役目だと思っている。自分が昔見た父親はそうだった。だから笑顔の妻との会話ではなく、孤独な出勤風景から始まる。
その仕事場では、部下が報告をしなかったことを上司に叱られている。部下を慰める父親。歩道橋から見おろされる部下は、父親より下の存在で同時に育ててももらえる、いわば息子のように描かれている。父親は仕事場の息子に対しては、面倒を見てやり、自分の失敗談を晒して、人は成長するもんだと助言も与えてやれる。仕事場での人間関係なら、うまく立ち回れるのに。
しかし家に帰れば自分も、家族の大事な日なのに酒を飲みに行くのを報告しなかったことで妻に怒られる。家庭ではダメな部下と同レベルだ。仕事はできても家庭では何もうまくいかない。家庭には、父親が頼れる上司はいない。
帰宅途中では「家族思いのパパが正しいのか」と毒を吐いていた。このときケーキとプレゼントを両手にぶら下げる。朝出したゴミのように。
グローブを買いながら思い出す。自分の父親は、自分がいて欲しい時に仕事でいなかった。自分も仕事だけ頑張っていればいいじゃないか。
しかし、子供じみた拗ね方をして湯船に浸かっているとき、父親と一緒に風呂に入ったことを思い出す。自分の父親は、仕事だけをしていたわけではなかったことにようやく気付く。覚えている父親の背中は、出勤する背中だけでは決してなかった。
あの頃の父親と今の自分がかけ離れているのは、何故か。世間の父親像が変わったんじゃなくて、自分がダメなだけじゃないか。風呂に入りながらやっと気付く。そういえば、妻からLINEが来た時刻は11:26だった。
帰ってきたときは座らなかったテーブルに、風呂から上がった父親はようやく座る。これは、やっと本当の父親の座に付けたということだ。だからこのシーンで初めて息子が出てくる。父親が座る場所は、部下と飲んだときと同じ席だ。仕事と同じように、家庭でもうまくやれる自信が湧いてきた。朝は敬語だった妻に、素直に、気さくに謝る。笑顔で見送ってくれた妻にようやく笑顔を返せた。息子の誕生日に、父親は生まれ変わる。
ラスト、昨日と同じようにゴミを出す。しかし両手にゴミをぶら下げた絵は映らない。同じく、昨日は孤独に歩いていたカットは挿入されず、代わりに父親が眺めている風景の映像が入る。
含み笑いしかける父親。昨日何かあったのか。これからいいことがあるのか。
と、こういう流れになっていて、子供じみたダメな父親がいい父親に成長する内容なわけです。
それを言葉での説明を省いて、なんてことのない日常を淡々と綴った映像はとてもよかったと思いました。なんで飲みに行くのかとか、何を語ろうとしてるのかとか普通に映像見てればわかると思うんですけどね。
【2017/08/18追記】
あと4.を追加した。
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気になって最近眠れない。
調べてもわからない。
だれかたのむ。
https://anond.hatelabo.jp/20170816113637
http://zuisho.hatenadiary.jp/entry/2017/08/16/015649
俺もこのwebCMクソだなと思うし、見て不快になったけど、それとどういうメッセージが発されていたかは別物なので説明してやるとだな。
【昔と違ってカッコイイ父親の背を見せるのが難しくなった世の中だけど、あなたは頑張ってますよ、それでいいんですよ、お風呂はいってモヤモヤとした気持ちを洗い流しましょ】
という話なんだよ。
まず前提として、【昔は息子の誕生日に（仕事で飲んで）午前様でもプレゼントを買っていったらそれだけで誉められた時代】というのがある。
主人公のオッサンは、息子である自分と遊んでくれるでもなかったけどバリバリ仕事し時にプレゼントを買ってくれた父親を【カッコイイ】と思ってる。
でも大人になった自分は、息子にそういう【カッコイイ】父親を見せられてないとも思ってる。
仕事はそこそこで、家では妻にイニシアチブを取られていて、そんな自分を【カッコイイ】と思えていない。
だから息子の誕生日に後輩と飲みに行ってしまうのは、そんな自分への小さな反逆であり、カッコイイ父親になるためのチャレンジなんだよ。もちろん、そんなことが許される時代じゃないということはわかったうえでね。
（※補足：後輩との飲みを（仕事上のフォローというより）小さな反逆としてるのは、ケーキとプレゼントを買ったあとにぐうぜん後輩を見つける流れになってるから。つまり主人公の衝動が描写されてるからですね）
だから妻に叱責されているとき、主人公は「仕事なんだからしょうがないだろ」という言い訳はしない（内心思っていたとしても）。
風呂にはいってモヤモヤを洗い流して、【家族思いのパパ】に戻る。そんなあなたの気持ちはわかっていますよ、お風呂と石鹸が寄り添いますよ、とまあそういうCM。
で、炎上した理由も明確で、【昔は息子の誕生日に（仕事で飲んで）午前様でもプレゼントを買っていったらそれだけで誉められた時代】というのは遥か昔のことで、当時を感傷的に思うオッサン（電通）以外はむしろ忌むべき時代だし忌むべき価値観なわけだ。
それを感傷的に描いたことがまず最悪だし、同時に【家族思いのパパ】として描かれた主人公もぜんぜん家族思いじゃなく自己中でクソというところが火に油を注いだ。
ある程度ねらって燃やしてるんだろうが、しかし良く人の気持ちを逆撫でするCMつくるよね、電通、という話しだな。
※追記
えー！
まじで？
あの頃の親父とはかけ離れた自分がいる
「家族思いのパパ」
時代なのかもしれない。でもそれって正しいのか？
（中略）
（子どもが父親の背中を流す映像にかぶせて）親父が与えてくれたもの
俺は与えられているのかなあ？
ふとそんなことを思ったり
ちゅうのがあるじゃないですか。
コレ見ても、時代が変わって「家族思いのパパ」が求められる時代になったのは理解してるけど、ソレって正しいのか、親父が与えてくれたものを俺は息子に与えられているのか、って主人公が懊悩してるのはわかるじゃないですか。そのままモノローグに出てるんだし、演出もそうなってるし……。
親父を【カッコイイ】親父だったと肯定してるから、それに比べて自分は……ってなるわけで。
タイトルが「与えるもの」編ってなってるのもそれに引っ掛けてだよね。
それ以外の読みはちょっと難しいと思うけどねー。
オタク歴腐女子歴が人生の半分を超えたし、好きなジャンルも増えたけどやっぱり筋肉のあるキャラがずっと推しキャラだ。
太い二の腕とか、割れた腹筋とか、服の上からでもわかる筋肉の表現が好きだ。
バトル物でも学園物でもスポーツ物でも線の細いキャラよりはがっしりした骨の太そうなキャラを好きになる。
もちろん身体だけで好きになるんじゃなくて、その体格に見合ったバトルや演出、守れるものの多さ、その為の性格の良さを全部ひっくるめて好きになるんだけど、
でもそういうキャラは決まってSNSやファンの間では「ゴリラ」って呼ばれる。
動物のゴリラは温厚で好きだし、檻に落ちた子供を救った事実もあるし、そういうことが言いたいんじゃない。
私は嬉しくない、怒りすら覚える。
ただ筋肉があって強いだけなのに、人間より知能の低い動物と一緒にされているのが不快でしょうがない。身体しか見てないような表現に嫌気がさす。
いままで通ってきたジャンルだけでも推しをゴリラと呼ばれることに2回は遭遇した。
公式画像の頭部だけゴリラにされたコラ画像や、ゴリラ呼びをネタにした二次創作も大量に流れてきた。
流れてくるってことはみんなそう呼ばれることを嫌だと思ってないし面白がってるんだろうな〜と思って声を大にしてこのことは言えなかった。
けどジャンル公式からその表現が出てくるとは思わなかった。絶句した。
ゲームの推しキャラを使い込んで使い込んで親愛度MAXでやっと手に入れられる限定のカード、そのフレーバーテキストは推しをゴリラだのなんだの紹介するものだった。
初めて見たときは何の声も出なかった。
そのゲームでの私の推しは誰もが認めるような爽やかな騎士のキャラで、主人に忠義深く、仲間も大切にし、真面目で真摯で少し天然で、そして身長の割に体重がしっかりあって鎧の上からでも体の逞しさがわかるようなまさに理想の騎士だった。
ストーリーで出てくる時にあまりにも強すぎてユーザーのトラウマになったキャラだったから、それでファンが強すぎる、ゴリラだの何だの言うのはわからなくもない。
けど、公式のゲーム中でその大好きなキャラの親愛度をMAXにして(相当大変)やっと得られる、そのキャラだけの特別なカードが、いわゆる「ネタ」だった。
他のキャラ達は関連のある物とか、場所とか、出来事とか、そういうものがカードになっているのに何故私の推しだけネタカードなの？
そのキャラが大好きだからたくさんクエストに連れ回して親愛度を上げて何度もなんども戦って、そしてやっともらえるカードで「ゴリラ」？
そのキャラが歩んできた人生の大きな出来事とか事件とか戦いとか人間性とか全部無視してゴリラ？？
笑って済ませて終わり？
それでも、やっぱりファンは笑ってるみたいだった。
そのカードが見たいからそのキャラ引きたい、って言ってる人もいた。
ファンが言うのはまだ良い、でも公式がそれを逆輸入してどうするんだ。
愛をもってそのキャラを使ってるのに、ネタで返さないでほしい、今からでも良いから訂正してほしい。
そんなカード欲しくない、貰っても嬉しくない、親愛度上げたくない、好きなキャラなのに。
私は嬉しくないよ、悲しいよ
いいじゃん、ダサくて。ワイはこの「さいたま」って語感が大好きなんだよ。
今のIT系の会社は基本かっこいい名前だったり格好いい業務内容だったりで人を集めているところがメインだ。しかし、その反対に「ダサさ」を求めているところは存外少ない。
増田だって格好いい自分を演出し続けることにつかれることだってあるだろう？ そんな時に、わざとダサいキャラになりたい時ってあるじゃん。そのためのさいたまテックよ。
