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はてなキーワード: 出版社とは
自分の作品を一次選考で落とされたという学生が、ツイッターで「本当はここ好きじゃないんだけど」とか出版社の悪口呟いていたのには呆れたな
それ。
落とされたから出版社の中傷って、単に負け犬の遠吠えなんだよね。
相手にされなかったってのは、クオリティ的な条件に満たされていないと分からないんだろうな。
例え出版社が褒めてくれたとしてもその後落選ってのも結構あるが、そういう時に恨みがましく中傷するようなヤツもどうかと呆れるよ。
まあそういう人間も多いけどさ、職のあるなしに関わらずそういうもんだよ
その無職者がとりたてて酷いわけじゃない
自分も以前、小説家志望のブログ読んで回ってたことがあったけど
肝心の小説も読まないって人、けっこういたもんな
若い人が多い小説家志望サイトでは、あるアニメの１話をパクってたのもいた
自分の作品を一次選考で落とされたという学生が、ツイッターで「本当はここ好きじゃないんだけど」とか出版社の悪口呟いていたのには呆れたな
酷評された投稿作を公開しているから読んでくれって書いてあるから読んだら、そりゃー酷かった
１．PyconJP の目的：自己実現と情報収集、ジョブフェア、出版業界
２．ネットワーク作り
３．聞いて良かった話。
４．要望
自分は情報系・工学系の出身ではなく、この手のミーティングに参加するのははじめて。
おもしろかった。
１．PyconJP の目的：自己実現と情報収集、ジョブフェア、出版業界
自分は聴衆として、情報収集で参加。もちろん情報収集は、この会に参加する一番の目的だろうと。
ただし、参加費1万円しかかからないのに、サポートがすごかった。
まず会場は早稲田大学を借りており，恐らく無料。これに対して、早稲田大学生に対する特別な割引を用意していた。これで会場を安く確保したのかな？
全員にTシャツ配布あり。
お弁当：朝はサンドイッチ、昼は1000円超すくらいかな？ のお弁当あり。3時頃におやつアリ。どれも余ってた。初日の夜に懇親会，この料理の質は高くはなく、一人2-3000円程度と見積もり。お酒もアリ
2日間10000円、Tシャツ＋飲食費だけで元は取れる。会計どうなってるんだ・・・
驚いたのは、サポート企業の多さ。ここからの寄付金が多いんだろうな。
自分の業界では、ここまで企業からの寄付は集まらない。のでうらやましい限り。というか、逆にこういう風にやればリッチにミーティングを開けるのだと勉強になった。
企業サイドは人材確保で参加しているようだった。実際「ジョブフェア」とかで企業と参加者とのマッチングもはかっていた。
企業サイドからの5分間のショートトークあり（某企業は「社員に女性もおり、目の保養になります」とか言っていて、このご時世に大丈夫か・・・ 確かに会場はほとんどが男性。この業界、女性との出会いは厳しいのだろう・・・逆に女性であれば、エバンジェリストになるのも理解できる・・・）。
参加者と話して、「アップルにいました」「アップルで働いていました」という人が二人も！ 割とそういう高職歴の人と出会えてびっくり。ネットワーク作りにも良さそう。アップルが多かったのは、プレゼンする人を狙って、話しかけに行ったからかな。意識高い系の人をpickup してたんだろう。
あと、出版業界が強く関与しているのもおもしろかった。出版に関するセッションもあったし。
つまり、出版社側が「売れる本のネタ、著者を発掘するために参加している」ということ。
これもおもしろかった。で、実際に著者さんもミーティングに参加しているので、本の即売会＋サイン会 なんても開催されていた。
本の内容は「初めての Python」とか「Jupyter」とか一般的・初心者向きの感じ。去年の Pycon では、「ゼロから作るディープラーニング」が先行販売されたと噂を聞いて、今年もディープラーニング系があるかなと思ってきたのだけれど、これは残念。
２．ネットワーク作り
自分は Python について聞けるネットワーク作りも兼ねての参加なのだけど、あまりコネクションはできなかった。
知らない人と話すチャンスとしては、
１．朝ご飯・昼ご飯で相席
割と「パイソンはどの位使ってますか？」「何回目の参加ですか」「業界はどちらですか」
とかで話して（っていうか話しかけてもらえて）、こちらからも質問したりして、いろいろ聞けておもしろかった。
このくらい。あ、懇親会もアリだけど、自分は参加しなかった。疲れてたので。
逆に言えば、見知らぬ人に話しかけるチャンスはほとんどなかった。
あと、Python を広めようとしている人たちはいっぱいいたので、そういう人たちと繋がっていくのが、多分速いのかな？
Python boot camp とか Pydata とか、地方で Python の普及活動をしている人たちがいて、地方での Python セミナーが開けそう。ネットワーク作りには、そういうセミナーに積極的に参加したり、（地方でそういうセミナーがないなら）自分が運営側に経って、東京などの布教側の人たちと繋がるのがよさそう。
３．聞いて良かった話。
自分はデータサイエンス系なので、「野球の人」「R と Python を行ったり来たり」「漫画評論」「ベイズ*ディープラーニング」あたりが良かった。初心者としては、デバッガの使い方、LT の「組み込み関数を汚さないように」「Zen of Python」とか。
４．要望
大作なら大作ほど監督よりプロデューサーとか金出してる会社の意向が強くなる
原作の出版社とか、製作会社とか、金出してる会社とか、ゴリ押し女優とか
ふと気づいたのだが、ネットで声のデカいこれらのアホはあまりにも思考回路が似通っている。
よってひとまとめにしてひとつの病状で言い表されるべきだ。
実際、層は近いと言うどころじゃなく被っていることだろう。
非モテ、ラノベ、ネトウヨ病の一般的な症状は、「客観的に見れば欠点がすぐわかる自分（の好きなもの）を、とにかく現状はまったく変えないままで屁理屈だけで他人に認めさせようとする」ところにある。
自分でも萌えや燃えくらいの評価しかできないのにラノベを芸術として認めろとか言い出す。
他国を批判するときは人権や平等性の問題点を理解できるのに、日本が批判されると「それの何が悪い」「ここは日本だ」で通して恥じもしない。
子供の駄々と言えばそれまでだが、匿名インターネットでいい加減に放言できることを差し引いても度が過ぎている。
無責任に唱え続けるうちに、自分でもそれが正しいと無根拠に信じ始めているのだろう。
だから、改めて「客観的にわかる欠点」を問われると、ただ発狂する。
こういう話を思い立ったのも、ネットの某所で久々に、相も変わらぬ「文学だって昔は低俗だった」論を壊れた機械のように繰り返している非・ラ・ネ病者を見かけたからなのだが、その「低俗だった」小説を東大卒のインテリがよってたかって批評し、創作し、芸術性を証明したからこその今日の文学だというだけの話を何故理解できないのだろう？
文学だけではない。
かつて低俗とされ今はそれなりの地位を築いたものは全てその初期に「これは読む（見る）価値のあるものだと証明してやる」と意気込んだ先人が、科学考証を緻密にしたり、作画、芝居、ストーリーテリングの隅々にまで拘って、作品の力そのもので世の中に価値を認めさせてきた結果である。
断っておくが自分自身は、90年代のラノベに退屈な既存文学のオルタナティブになるパンクな文学の萌芽を見たものである。
しかしそれらを感じさせた作家も消え、ラノベは当時よりももっと「ライト」な、消費材としての物語を量産し続けている。
何が悪かったのか？
時代が悪かったのか？
失われた20年とやらの、国全体がネトウヨじみた、いじけた空気に包まれている時代に生まれてしまったから、ラノベもいじけるしかなかったのか？
世が世なら、昭和の漫画、アニメのように負けん気の強い先人が「子供向けのラノベでも芸術性のある作品が作れるんだって証明してやる」と心血を込めて、結果子供たちを熱狂させ、延いては大人にも読まれるような作品を書くことになったのか？
はたまた、出版社主導で、何ヶ月に一冊きっちり出版計画を立てて乱発すると言う、あまりに余裕のない制作体勢のなせる業か。
なんにせよ、こんな志のない作品群が先達たちのように芸術的と認められる未来などというものは、万に一つもあり得ない。
ミソジニストの非モテがモテること、レイシストのままの日本が世界に認められることと同様に。
彼らがかような恥知らずな言動を常態化させてしまった背景には、匿名文化のいい加減な事を言いっぱなしにできる特性が一因としてあることには疑いがない。
さらにネットは、大多数の読者が「くだらない」と思っている事実も覆い隠す効果がある。
「くだらない」戯れ言を世界に発信し、ごく少数の生真面目な読者がそれに反論することで、彼らはそれが「議論に値する」意見であるかのように錯覚する。
いくら自分自身でもどう考えても「くだらない」はずの放言でも、そう彼らは錯覚している。
だから脳機能を正常に作動させて、自分自身の言ってることを客観的に見直すことができない。
客観的にものを見れば、横柄な男は嫌われ、低俗な小説もどきが芸術として相手にされず、人命を軽んじる国が世界から歴史から認められるはずがないのは、「考えれば」などという言葉を使うことすら大げさに感じるほど当たり前に認識できる。
それができないのはまさしく病気であって、これら非モテ・ラノベ・ネトウヨ論者に共通する病状こそ現代日本に蔓延った根本の病を顕著に代表するものであると考えられる。
海外のテック記事で「同じことを繰り返しながら違う結果を期待するものを狂人と呼ぶなら、それはソニー（の携帯事業）のことだろう」という批評を読んだことがある。
この前半はアインシュタインの言葉とされる名言らしいが（違うらしいが）、ともあれ、これはソニーのみならず現代の日本を覆う理不尽な空気をもっとも正しく表す言葉だろう。
いつ、それに本当に気づけるのか。
真木よう子の件、もしもあのまま続いていたら、実際のところ準備会はどんな判断を下したのだろうなーってのはちょっと気になる。
（以下は完全に「もしあのまま真木よう子がサークル参加できてたら、どうなっただろうなー」という妄想です。実際には起きなかったことです。）
もし仮に準備会が「問題なし」として彼女が参加していたとしたら、１つの前例ができることになるよな。
そしたらそのあとに続くであろう流入を「NO」とは準備会は言えなくなるわけで、
そうなっていたら「有名人が」「CFで資金集めて」「プロを雇って作ったハイクオリティの創作物が」「個人サークルスペースで頒布され」「有名人とファンが交流する」って事態が広く行われるようになったんだろうなと思う。
ふと思ったけど、それってある意味では出版業界的にも痛手だろうなぁ。
今までだったら出版社に入っていたであろう利益がほかに流れるってことなわけだし。
コミケのありようも変容しただろうな、と思う。
いつまでも変化しないコミュニティというものは存在しないだろうし、変化するなら変化するでまぁそれも１つの形ではあるけど。
準備会が「良し」とするなら参加者側はどうこうできる立場ではないだろうし。
ただ、もしも真木よう子があのまま参加していたとして、それを発端にコミケというものが変化せざるを得なくなったとして、
胃之上とかxxzeroとかね。
当人のtwitterから漏れ出てくる情報によると、資金繰りや生活環境や健康状態が凄く悪いみたい。
エロ同人に詳しい人ならこれ聞くとみんな驚くよ。
でもねー
生活習慣が破滅的な人とか金の回し方がうまく無い人とかは居るんだよね。
１度ドツボになると１人で立て直すのすごくむずい。
西川秀明とかね。
重度の糖尿病なのにだらしない生活が治せなくて、死を待つレベルだったけど、
家の掃除から食事の指導からやって立て直して、新しい連載を与えた。
本来そんなの自分でやるのが社会人と言ってしまえばそれまでだけど
人が助けて立て直せばまだ働ける人が
立て直せないまま消えていくのは非常にもったいない。
そこで思い出すんだけど
昔のオタク生態漫画『げんしけん』に出てきた原口というキャラが居た。
自分は漫画描けないけどプロデューサーのような位置にいて企画やマネジメントや雑用をやって売上から抜いていく男。
これを『げんしけん』ではとても傲慢な態度の、金に汚い、寄生虫のように描いていた。
しかしあのポジションは本来は重要な仕事であって、現実に需要があるのではないか。
漫画の企画やマネジメントと言うとこれは水物だから怪しさもたちこめるが、
だらしなくなってしまいがちな孤独なフリーランスに需要があって、
世のため人のため役に立つサービスになるのではないだろうか。
ここで現段階におけるこの合戦について考えたい。なお、書いている人は合戦へは不参加なので、あくまで外から見た戦の様子になる。
角川、徳間、幻冬舎コミックス等を含む有名出版社10社とエブリスタが合同でBL小説の新人賞を開いたもの。出版社によって、募集する作品ジャンルが異なり（ヤンデレ、花嫁、人外等）それぞれの出版社ごとに賞が設定されている。5社ずつ夏の陣と秋の陣と分かれての募集となる。
つまり合戦はそれぞれ10の戦が繰り広げられいるわけだ。それぞれに賞金と、書籍化検討がついてくる。10社合わせた賞金総額は500万。景気のいい話だ。
募集の下限文字数が8万字、10万字、11万字、12万字と、なかなかボリュームがある。3万5千字からいけるのは1か所のみ。発表されたのが7月初旬。この文字数を夏の陣締切の9月末までに仕上げる力量も判断材料になるといったところか。
これまでにも書籍化が伴う賞はあったようだ。
これを書いている人は、これまでの賞については詳しくない。なので当時と比較することはできない。
これまでの書籍化は、あまり有名な出版社ではなかった。出版も受賞作一度きりで終わっている人ばかりだ。
書籍化した作品は、アマゾンのレビューは軒並み低評価。これは新人だから厳しい評価がされたとか、受賞を逃した人の嫉妬というわけでもないと思う。何年か前、エブリスタを知らなかったころ、イラストと帯に惹かれて受賞作を買ったが、あまりの内容のつまらなさと設定の不自然さ、文章の稚拙さに激怒し、エブリスタの存在を心に刻みつけ、この賞から出た文庫はもう買わぬと誓った。
それはおいといて、今までは文庫化してもその後仕事がなく、デビューしたとはいえない状況だったのが、今回は大手が参入したことで夢が少し広がったというところか。
合戦で書籍化し、その後仕事が来るかは分からないが、それは合戦に限らず全ての新人に言えることだ。
発表が遅く締切が早いので、新作を書いている人はまだ投稿できていない人が多いだろう。締め切りまで残り約1か月。
なので、あくまで現時点での話だ。
既存の新人賞とは違い、途中経過でも、誰がどの出版社の賞に何を応募したのかが確認できる。
それぞれの賞をざっと確認すると、応募数にかなり偏りが出ている。未完結含め110以上の応募がある出版社がある横で、まだ10数作しか応募がない出版社もある。
出版社によって募集ジャンルが違うからだ。書きたいジャンル、書きやすいジャンル、以前書いた作品が当てはまるジャンルで応募するからしょうがない。
この出版社ごとの偏りが、あと1か月で解消されるかというと、そうでもないと思う。応募数は増えても、差は埋まらないまま終わる気がする。少ないところに今から100集まるとは思えないし。
規定で決められているので、どの作品も長い。しかも中間発表は早い。
既存のBLの新人賞というのは恵まれている方だと思う。応募者全員に批評を送ってくれる賞まである。
中間発表まで短い中、誰がこの量を読んで賞を決めるのか、また出版社だけではなくエブリスタ側の意見も入るのか、読者数、スター数は影響するのか。
個人的には読者数やスターは馴れ合い指数でしかないので除外してもらいたい。現段階でもそれなりに書けている作品が埋もれ、一人称ポエム（俺口調の一文改行でテンション高く心情を実況中継する小説を勝手にこう呼んでいる。ネット小説の場合、これに字下げなしと無駄に多い改行が加わる）が上位にいたりする。
しかし作品ページにはスター数で現在の順位が確認できる。スター数が影響しないなら順位を出す必要もないと思うので、このあたりはちょっと不明だ。エブリスタ内の他の賞に参加したことがある人なら分かるだろうか。
受賞作なしで終わる可能性もあるが、夏の陣、秋の陣それぞれ、どこか1社くらいは受賞を出さないと不満ばかりが残るので、何かしらの受賞はあるのではないかと予想している。
BLにおいて、一人称ポエムは2000年代前半に死んだ。（中古で買った過去のBL小説を読んでの体感なので、年代は間違っているかも。すまん。ここ10年は確実に死んでいる）今の時代、一人称ポエムを金払って読む人はどれだけいるだろうか。
少なくとも自分はよっぽど信頼している作家でない限り一人称のBLは買わない。三人称かどうか中身確認してから買っている。（一般書籍なら一人称でも気にならない。ポエムではないので）
三人称好きはお前の趣味だろうと言われるかもしれないが、全くその通りだ。
しかし一人称ポエムがたくさんの読者から求められているのなら、そして売れるというのなら、今も変わらず発売されているはずだが、売られているのは圧倒的に三人称だ。
合戦にはポエムもかなり応募されている。読者数をかなり稼いでいるものもある。それらは果たして書籍化にふさわしいか。すでに固定ファンがついているというメリットはあるが、一人称ポエムが出版社の求めている作品だろうか。
しかしそれとは逆に、例えば自前の賞を持っている出版社に関しては、自前の賞にいつも応募してくる人に受賞させたとしたら、今回の戦に何の意味があったんだという感じもする。
自前の賞を持っていない出版社に関しては、普段の出版は他社で書いている人を引っ張ってくる場合が多く、そもそも新人を育てる余力があるのか疑問だ。
この戦を最終的にどこに持っていくのか。
それは今回の結果にかかっている気がする。
今回もBL小説を出している出版社すべてが参加しているわけではない。
予測でしかないか、それなりに声をかけて、それぞれの出版社で損得を計算し、参加するかしないかを決めたのではないかと思う。
今回参加してみて旨味が少ないと判断されれば降りる可能性はあるし、旨味が大きいなら他の出版社の参入があるかもしれない。本が売れない時代に話題づくりにはなるわけで。
その前に、そもそもエブリスタが出版社に次の召集をかけるかどうか。
個人的には総額500万の賞金の出所が気になる。エブリスタか出版社か合同か。
この辺りについては妄想の域を出ない。
長文で何が言いたいのか分かりにくくなってしまった。
つまり応募作がほぼ集まっていない出版社とかなり集まっている出版社が混ざっていて、合同新人賞として成り立つのか。
もう一つは半年ほどかけて選考し、全ての作品の○次通過が発表される新人賞に比べ、選考期間が短く、選考方法が分かりにくいということ。
何にしろ、応募した方々が納得いく結果発表になってほしいと思う。
新人賞が減り、デビューの機会も減ってきている今なので、あまり変なことになって終わらないことを願う。
色々散々書いたが、好きなジャンルのことなので、この賞にはきちんと成功してほしいと思う気持ちは変わらない。
書いている人は先日増田でエブリスタの文句を書いた人なので、内容に一部重複がある。
昔の賞のせいであんまり印象良くないエブリスタを数ある投稿サイトの中から選んだ理由は、今回の賞があったからだ。
雨が降り止まなかった数日間。生温くじめじめした温度と、優しい匂いがまだ、五感を掠める。世界の景色はまるで一変したみたいに、心が、奥底から震えたこのたった一度の夏がありました。とうとう２週間が経って、彼らはもう進んでいるというのに、まだまだ夢の中みたいに脳裏に眩しい景色があって、多幸感と虚無感を行ったり来たり、達成感になんだか泣けて、それはまさに情緒不安定な抜け殻状態で、彼らがわたしの心に残した熱はまだ冷めない。あの夜、遂にわたしは人生で一番に、世界で一番に、嬉しくて、嬉しくて、楽しくて愛しくて、幸せだったんだ。Travis Japanのことがうんっと大好きだし、７人がまるっと大好きで、わたしの人生にこんなに美しく瞬いて、強く強く心を揺さぶってくれたみんなが誇りだ。
夏の六本木EXシアター、Travis Japan単独公演、Travis Japan・Love-tune合同公演の６日間が終わりました。
ジャニーズのとあるデビュー組担当をしながら、ひっそり掛け持ちというか、掛け持ちまでは言えなくて、Jr.ならこの子たちだなぁ～と、セットのドリンクメニューを選ぶ感覚、わたしにとってメロンソーダみたいだったそれが、Travis Japanと、一人のメンバーだった。そしていつの間にか、このメロンソーダのために、この店に並んでいることに気付いていて。ここ最近にして、"Travis Japanのファンです"と大声で言えるくらいに、わたしの中で、大切な大きな存在になっていた。100％でTravis Japanで居てくれる彼らのために、はやくこちらも100％で応援しなきゃと決心しつつ、いろんなタイミングを言い訳にして、その一歩に勇気を出せず、掛け持ちなのかこれってもう担降りしちゃってるのか、中途半端なまま歩いてしまいました。こんなド新規の出る幕ではないことはわかっているけど、もう飲み込めないくらいの思いを逃がすことができなくて、匿名にて投稿させていただきます。
Travis Japanってね、ね。すごいんですよ。メンバーみんなが振り付けできちゃうし、音もアレンジしてしまうし、照明も構成も演出しちゃう。デビューしていないジャニーズJr.なのに、決して表舞台での出番が多いとは言えないのに、もうあなた達のことを大好きな味方だけが待ってる、ある意味でそこは閉塞的な居場所なのに、時間をかけて満を持したクオリティを届けてくれちゃう。「ダンスが武器」をストイックにやり抜いてしまうし、気付いたら歌だってとってもお上手。自分たちの魅せ方を追求しているし、メンバーの強みも理解して、そこには愛しかなくって、根っこが可愛くてすーーぐファンのこと褒めてくれちゃう。古いファンの人にもわたしみたいな新しいファンの人にもとってもとっても優しくて、誰のことも置いて行かずに、鮮烈で丁寧な、時の魔法をかけてくれちゃう。本当にわたし達だけが好きなんて、勿体ないほどで。セトリを聴き返すだけで思わず泣けちゃって、中毒みたいに体中に焼き付けられて、楽しくて儚くて終わってほしくなくて、そんな最高のコンサートがありました。
雨が上がった17日夜、単独公演、オーラス。
２つの意味を持った"最後"。そういえばそっか、と忘れさせるくらいには魅力的なトラジャがここまでいて、半信半疑とはちょっと違う。みんな分かってはいるけど、どこかで信じきれない、信じたくない、夢から醒めたくないなんて追い縋りと、だけど変わらず楽しい一夜への確信があって、中毒みたいなこの公演が終わってしまう方の最後へただただ寂しい気持ちがまずあって。前日から公演に参加しており、もう一度物語を読み返すみたいに、ページを開く。もうお馴染みになった一連の続きのような、ふわ〜っとした感覚で、その時刻を待ち侘びる。
ステージに現れたTravis Japanの人たちは、そんなのやっぱり夢だったんじゃってくらい、なんでもなくて、なんでもなくかっこよくて。エスプレッシーヴォの五線に乗る音符になって、ステップを踏むたび、歌を奏でるたび、馨しい花びらが舞う。「夏の王様(KinKi Kids)」で、７人がわちゃわちゃした後に、ぎゅ〜っと集まるところはやっぱり可愛くて、美勇人くんと肩を組む七五三掛くんとか、一番下でしゃがんでピースする海人くんとか、ピースフルなトラジャが世界一愛しくて、世界一可愛くて、世界一この空間を守りたくて、宝物だなあ、と思った。
「出逢えるまで」で、美勇人くんが１人階段の頂上に残って「赤い小指の糸その絆は、青い空を今日も旅する愛してると～♩」と歌唱。両手をバン！と上げると、ライトを全身に浴びながら暗闇に背中が消え始まる、６人のオリ曲「夢のハリウッド」。これに続いて、 美勇人くんのソロ、｢Crazy baout you(橋本良亮)」。
すでに私的初日、この流れと「今夜君に捧げるこの全てDance for you」の歌詞で、わたし達のために踊ってくれる美勇人くんがここにいること、きっとずっとずっとこの先も、森田美勇人の後ろのかっこの中身が減ってしまっても、変わらずの魂を燃やしてくれるのだろうなぁ、と確信的に魅入って、感慨に浸って、思わず泣いてしまった。
もうそんなことより、記憶に目に耳に刻み込みたい。最後の君を見つけようと決死で食らいついていたら、ラストのサビ前に"キャッ"という短い電撃的な悲鳴。バッと顔を上げると、美勇人くんの後ろ、そこには悪戯っ子みたいに笑って、でもガシガシ踊る弟組がいました。それは美勇人くんのために捧げるDance for you、だった。まんなかにいる美勇人くんは、驚いたようにでも、楽しそうな楽しくて仕方がないような、大きな笑顔だった。
一瞬の出来事だったけど、そこでみんな、すべてを悟ってしまった。Travis Japanにとって、かけがえのない夜であること、美勇人くんの特別な夜であること。儚い流れ星をめがけて、突然、隕石がぶつかったような、巨大な宇宙エネルギーの中心、美勇人くんは、とても綺麗で綺麗で、美しかった。それまで寸前のところで握り締めていたハンドルにもう力を込めることはできなくて、"もういいんだよ"と許されたみたいに蛇口の水が流れっぱなしになった。泣き崩れる人、その場にへたり込む人、嗚咽が溢れる会場、右隣もそのまた右隣も、左隣もそのまた左隣も、みんな、みんな雨だった。
それを包み隠してくれるような傘、如恵留くんのソロが、これがまたとても優しかった。
One Chance(ジャニーズWEST)、「救世主が必要じゃない？」で斜めになってるみんなの美勇人くんが、ウルトラ救世主でとってもとってもかっこいい。救世主は、確かに美勇人くんだったし、そうであったと必死に必死にクラップに込めて。変わることを「チャンス」だという歌が声が、ダンスが顔が、かっこよくてかっこよくて…振付は一体誰だったんだろう。閑也くんかな？閑也くんかな………。
みんっなで声を出した、最後のTJ-Calling！
Ka＼梶山／S＼閑也／M＼美勇人／N＼如恵留／S＼しめちゃん／U＼うみんちゅ／C＼ちゃっかちゃんだよー！Yeah！／
宮近くんが「例えばそう、大好き！！！！！みゅうとくん！！！！！」って言うもんだから、真正面からのド直球ピュアにぎゅんんってして、美勇人くんが「ちっちゃくてもパワフル、大好きだよ○※▲$▽…ちゃかちゃん！」って答えて。もう美勇人くん（笑）頑張って（笑）ってなって。美勇人くんのことがほんとうに大好きなんだっていう宮近くんのピュアを浴びて、わたしもだ〜〜って素直になれて。幸せだコラァーーってなんか怒りたくなっちゃう。いつも「ファンの皆様、僕の前髪を乾かしてくださ〜い」ってしてた海人くんが、「最高の公演をありがとう！」って言ってくれて、「ファンの皆様、僕に身長を分けてくださ〜い」ってしてた七五三掛くんが、「ファンの皆さんに出会えて幸せです」って真っ直ぐな瞳で言ってくれて、本当に本当に幸せで胸がきゅーーんって締め付けられてた。もうコラーーー！！！宮近くん発案らしいので、歌割りできる権限を最大利用して、多分美勇人くんに公開告白したかったのであろうし、本家キスマイさんが、リハしている隅でニセモノが練習してたってちっちゃくなって再現してくれるトラジャはとってもとってもとっても可愛かった。実際には、合同でもTJ-Calling！してくれたので最後ではなかったのだけど、だからMCでも練習させてくれたり、深夜練する？って言い出したりしたのかな（合同初日のトラジャ担は絶対に深夜練帰りだった）と思うと愛らしいし、７人でしか出来ない曲を選んじゃうトラジャは、とびきりに切なくて愛しい。
ドリカム(Hey!Say!JUMP)は如恵留くんの振付・構成で、「君といるだけで いつでも強くいられるから」をのえみゅで指差し。海人くんの「手を伸ばしてごらん〜」で輪っかになって隣の人の膝に頭をのせる６人。膝に乗った美勇人くんの顔の輪郭をべたべた触る宮近くんったら、べらぼうに甘えた・・・。
MCやクイズコーナーの梶リーグも、あぁ～やっぱりこの人たちイカれてるわ〜ってもうそれがいつも通り、相も変わらず、お腹が引きちぎれそうになるんですよ（笑）
美勇人くんは、如恵留くんに100個大学に行かせたいし、宮近くんをデブ（昔は大福）呼ばわり。七五三掛くんにランドセルのＣＭさせたくて（一同＼ららら〜ランドセルは♩ててて天使の、は〜ねっ／）、お顔が好き（七五三掛くんを選ぶとことは、｢顔で選ぶタイプ嫌いだぞ！外見じゃねーぞ！男は！」らしい）なのも、モデルになりたい海人くんを軽くあしらっちゃうのも、当たり前の笑顔でいるからいっとうに愛おしかった。
プレゾンメドレー、「ラストはこれだ！！！！」と叫ぶ、宮近くん。あの、イントロが流れる。終わって欲しくない、みたいな嘆声まじりの、湧き上がる声たちに、ニヤリ笑って。もうそれは、狂ったくらいの暴れるくらいの気迫で鬼気で、暑くて熱くて破るみたいに脱いだシャツ、でもピッタリ揃った足並み。それぞれの部屋で、踊る７人。動き出すマンション。ヘッドマイクが取れて、それを引き千切って、叫ぶように吠えた美勇人くん。
Hey！You Guys！
客席は、どちらの意味でもそれぞれここぞと懸けたものがあった。言葉にできないまま、名前をつけられないまま、落とし込んで丸めこんで、見せないようにした熱とか、最高な彼らの最高のパフォーマンスへ伝えたい最高の思いとか、とにかく一緒に最高の夜にしたくて、それが楽しくって、いつも以上のまっすぐな愛にしてぶつかっていってた。なんだろう、ビリビリ身体を電気が駆け巡るくらい、歓声がみるみる呼応してた。ステージで光を浴びる７人は、Travis Japanとしての自分の命を全うして、魂から燃えるようだった。心からの雄叫びに、客席も突き動かされて、あるだけの命を尽くして、ひとつになったことを体感してた。あのガイズのためだけに、そこにいる全員が魂で生きていた。全員の炎がシンクロして、煮えたぎったぐつぐつの熱気が、EXシアターを包んだ。今も胸で熱を持ったままのこの閃光。何もが熱烈で強烈で、人生で一番に忘れられない美しいステージだと、疑わずに思った。
ついさっきまでもあんなに踊っていたはずなのに、とびきりの汗を、自らのための光になびかせて、極限まで真髄まで踊りきってくれるTravis Japan。そんな全身全霊の目撃者だったわたし達も、今しか生ていなかったし、７人は、決して寂しさとか口惜しさとか、後ろ向きな何か思い入れを見せることはなかった。終着駅がすぐ後ろに迫っているから、その刹那的あはれが美しかったのかもしれないけど、ただただ今しかない今を楽しんで全力で生きるトラジャが、素敵で素敵で眩しくてしょうがなかった。Guys PLAYZONEをしていたあの日あの時間が空間が、世界一、宇宙一、熱い夜だったと言い切れる。それくらい、もう伝えられない以上、最高なアイドルと、最高の千夜一夜の巡り会い、最高の魂の共鳴、だった。2017年夏、六本木ＥＸシアターは青山劇場に、Jr.マンションはあのジャングルジムに、カンパニー最年少グループだった少年たちは、PLAYZONE2017の主演になっていた。
最後の＼Guys PLAYZONE！！！／で白幕がドーーンと降りて、拳を突き上げた７人のシルエットが映る。その７つの拳が強くて、強くて。やってやったと言わんばかりに伸び続ける影が、愛しくて愛しくて。心が震えずにはいられない、幕閉めだった。
アンコールには、嵐の「Don't you get it？」。美勇人くんの痺れる低音ソロパート、「ここからPump it up 空回り No!」でここぞとばかりに跪いて美勇人くんをキラキラするトラジャと、全力で＼fuuuuuuuu〜〜〜！！！／するトラジャ担。み〜んなみんな、美勇人くんのことが大好きすぎて、それを伝えたくて仕方なくて、とってもいい関係だなあってもう。みんな楽しそーに真面目にはっちゃけて、ニッコニコ歌ってバキバキ踊るそのバランスも、＼トラジャ！／の煽りも、あまりの青春の眩しさにこのまま時間が止まればな、と思ってしまう。
Ｗアンコは、あれしかないだろ！って始まった「Supernova（V6）」。
振付が美勇人くんなスパノバは本当にこれしかなかったし、ファンサ曲を選ばず、死ぬんじゃないかってくらいの最後まで燃え続けるトラジャがトラジャで、燃えるくらいの恋で愛でＣ＆Ｒを叫んだら、命懸けで伝えてくれる、それは本当に特別な、一夜だけのSupernovaだったんだよ。
声を出せば出すほどそれに答えてくれることがわかって、沢山褒めてくれるトラジャが可愛くて、大好きで、もっともっと声を出すことが使命で、もう無意識なくらい無我夢中で。みんなの声がなければ、踊れなかった。奇跡の公演だ！なんて言ってくれて。ありがとうって言うと、こっちがありがとうだよと「ありがとうって俺らがいうから、どういたしましてって言って」なんて言われる始末。わたし達の＼どういたしまして〜！／に、固めた〜？なんて、嬉しそうにしている７人。何回でも、何万回でも、ありがとうを言いたいのはこっちなのに。大切な人たちに、こんなふうに大切に、やさしくしてもらえるなんて、愛しいがそこら中に零れ落ちちゃう。
「俺らのことが好きか！！！本当に好きか！！！ついてこれるかーーー！！！そのままでいてくれーーーー！！！」
マイクを外して満身の力で叫んでくれた海人くん。 今が、今のままで、一番大好きだった。待ち受けるこれからや今を悲観するんじゃない、情を引き止めるんじゃない。いつか振り返るときが来たとして、この人たちは絶対、過去を不遇だった、なんて言わないんだろうなと思った。わたし達だけは、このままでいたいしいれるし、これでいいんだって。海人くんもトラジャもそのままでいいんだよーーー！！！！わたしは、トラジャのこともっと応援しなくちゃいけなくて、こんなに幸せにしてくれるトラジャを今度は幸せにしてあげなきゃ、もう駄目だった。
最後の最後、言葉が詰まって、顔がぐしゃってなって。一生懸命天を仰いで奥に下がっていく宮近くん。おいおーい！！ってただただ優しい顔で、溢れてしまいそうなそれを止めにかかる一同。｢ちゃかちゃん今回引っ張ってくれたもんね」ってお兄ちゃんな美勇人くんがいて。沢山のたくさんの別れを経験して、強くならざるを得なかった、トラジャの顔にならざるを得なかった、一人でトラジャを背負った、ちっちゃな勇者宮近くん。今日のこの夜が世界一幸せで、嬉しくて、楽しくて、ここに幸せにしてくれる人が仲間がいて、ここに居てよかったって、もう大丈夫って、思えた涙だったらいいなぁ。
少クラのトップバッターに名前が出ていた宮近くん、顕嵐くんの隣でSexy Zoneを支えていた宮近くん、岸くんと背中合わせでガチャガチャ♩していた宮近くん、ガムシャラ常連でチーム覇を率先して「明るく行きましょう！」していた宮近くん、帝劇の０番でリアデラを踊った宮近くん。とても美しくて強い人。全部ぜんぶ大好きだし、そんな宮近くんにあるTravis Japanが本当に大好きだ。ここから、もっともっと宮近くんが、嬉しくて楽しいといいなあ！
最後にみんなでTravis Japanしようって言って、７つ合わさった手とか、重なる声とか、スモークを出してくれることとか、最後とかもうそんなそんなことより、幸せそうで、幸せだった、＼Travis Japan！！！！／ 本当に本当に、奇跡の公演だと思った。
ずっとずっと笑っていた美勇人くん。深いお辞儀をして、「お仕事頑張って」って言ってくれるのが、とてもらしくて。そうあるべき笑顔で、最後までそのままで居てくれるのは、一点の曇りもない、最高のアイドルを全うしてくれるのは、美しくて勇ましくて、その名の通りの生き方をしていて、ずるいくらいにカッコ良かった。
今思えば、こうなることが初めからわかっていたのかもしれない。いつか、いつか、と思って先延ばしにしていたことが、終わってしまうことで始まって。誰もわるくなくって、誰にもどうしようもなくて。どうしてもどうしても大好きだから、呆気なく手放すことができなくて。大好きなのに、"なんで？"と思ってしまう自分勝手が悔しくて。そういう悲しさの、やるせなさの、弱ったハートが擦れあって、ささくれみたいにとげとげになってしまって。憶測も本音も、もう誰も、何も言わないで、ほしいなぁ。彼らはただ、アイドルとして、笑顔でステージに立ち続けている。
森田美勇人（Love-tune/Travis Japan）がとても、とってもだいすきでした。少クラで、両方の登場場面で現れる出ずっぱりな美勇人くん、アイランド、木星から金星へその場でジャケットを纏って変幻する美勇人くん、ジャニーズJr.祭り、トラジャのジャケットのうえにラブのジャケットを羽織ったり、ラブのジャケットのうえにトラジャのを羽織ったりを、同じくらいの交互にしてくれる、心やさしい美勇人くん。いつも両グループのまんなかを歩いて、なのにどちらでも０番になれた美勇人くん。本当に、どっちも100％だった、美勇人くん。衣装を変える度、曲が変わる度、変身する美勇人くんは、本当にみんなのスーパーヒーローで、仮面ライダーみたいだなぁって。惚れ惚れせずにはいられなくって。嵐についたら翌日はえびバック、ドリボに出たら幕間で稽古、次はえび座で…、アイランドガチャも最もバック選抜される名実休みのなかった美勇人くん。精神的な切迫を考え出すとキリがない、なのに呼ばれるうちが華、なんてやっとのお休みもダンス留学なんてしちゃって。グレちゃってたくせに、もりたさんきょうだいでまわしてる、なんてひらがなで言う美勇人くん。出演公演数を知っても、昔の方が、なんて何食わない美勇人くん。トラジャを引っ張って、ラブを持ち上げて、全部を抱きながらアイドルで居てくれて、本当に本当に凄い美勇人くん。トラジャが冬の帝劇に呼ばれたこと、今やオリジナルの衣装や曲をもらえたこと。多分、あとちょっとのところで、脇役になってしまわなかったのは、トラジャの今があるのは、毎週の少クラに、Jr.のコンサートに、やっとおんなじ土俵に立てたのは、美勇人くんが、Love-tuneで、Travis Japanで、いてくれたおかげなのかな、と。そういう、守り抜き方をしてくれたんだ、と思う。美化しすぎだと怒られてしまいそうだけど、もう大丈夫なところまで、守ってくれたんだ、と思えて。きっと夢だったモデルのお仕事、あの強火トラジャ担な出版社だし、ちょっとは恩返しできたかな？なんて思ったりもして。美勇人くんが、これからもこれからもずっと幸せで、アイドルでいることが幸せでありますように。ずっとずーーぅと大好きだよ。最後まで筋を通してTravis Japanをしてくれて、ありがとう。
公演終了後、ロビーや外、そこら中に大粒の涙が溢れていました。わたしもコンサート中、こんなに泣きっぱなしになってしまうなんて、こんなことってなくて。泣き笑ってしまうくらいに、涙を止めることができなくって。こんなにも直に感情に訴えられるって、こんなにも心が叫んでしまうんだなあって。視界がすっかり眩んでしまったせいで、君が泣いているのかなんて錯覚してしまうくらい、もうこんなにも大好きだったって、溺れてしまうくらい見惚れてて。ここで一心不乱になって宙を蹴る美勇人くんには、このフォーメーションで歌って踊る７人には、もう会えないかもしれないけど、限界まで踊りきってくれるトラジャはカッコよくてカッコよくて、前しか向いていなくて。だから楽しくて楽しくて、大好きで堪らなくて、なのに最後で。胸から沸き出す愛しい気持ちが瞳にまで滲んじゃって、幸せで切なくて、全部を噛み締める、そんな涙だったと思う。箱推しなんて遠に諦めたのかと、そう思ってしまってたけど、どの人もみんな、７人が、Travis Japanが大好きで仕方なくなってて。こんなにも愛されてるんだ、愛してるよねって、全員とハグしたい気持ちだった。いつだって強く、優しく、いつだって清く正しいアイドル、魂から美しいTravis Japanのため、そんなふうに相応しく美しい力でありたいと思った。
グループを背負って顔になってくれた19歳のちっちゃなエースと、ブレインとして先回りの優しさで受け止めてくれる紳士、パフォーマンスにストイックなのに喋れば奇天烈大天使、永遠の反抗期だからってすーぐキレてすーぐ照れる愛しずやな天才振付師、ビジュアルもスキルも磨いてしまった愛されヒモアイドル、表現豊かな最年少・笑われ役に躍り出た岡山の偶然（笑）に、みんなだいすきみんなの救世主だった美勇人くん。この７人が本気で守った居場所、眩く魅せた太陽の燃える場所みたいなこの夏の彼らを、愛さずにはいられない。
結成５年の歳月を経て、初のオリジナル曲を頂いたことが分かりました。煌びやかなリズムミュージカル、ステッキにタップダンス、彼等にしか出来ない『夢のハリウッド』。「Travis Japanには本物のアーティストになってほしい」と、オリジナル衣装はお披露目する機会を推し量っていたこと、こんなにも素敵なえ楽曲をもらえたこと。こんなにも愛されてた、Travis Japan。単独公演で"オリジナル曲"を明言しなかったこと、合同公演では披露しなかったこと。これはもう夢なんだけど、もしかしたら、もしかしたら、本当はもっと前に用意されていたのかもしれないし、その前から６人になることが分かっていたのかもしれない。最後の一秒まで、余命の限り７人だったTravis Japanは、世界でいちばんに美しくて儚い。これは７人で掴み取った楽曲だなぁ、と思う。
一歩引いたところで卒業式であることを示唆して、わたし達に送り出す覚悟をくれていたTravis Japanは、もう強くて大人でそこはかとなく優しい。時には泣きたくなることもあるけど、彼らなら、その汗も涙も笑顔も、歩く道もすべて、息もできない、瞬きも惜しい、見たこともない煌めきにしてくれる。それは悲しいとか寂しいとかゆえの扇動ではなくて、絶対に憐れなんかじゃ、ない。もっともっと最高のステージで、最高のパフォーマンスに出会わせてくれるって、存在が証明してくれるって、きっと。当事者であって当事者でないことがどうしようもなくて、そのステージでは、彼らを全身全霊で幸せにする側にいれるかな。
Travis Japanにこの夏より、更にウルトラスーパーハイパーな幸せが、９人が、８人が、７人が、必ず、幸せでありますように。世界でいちばん最高な７人、宇宙でいっちばん最高の夏を、ほんとうにほんとうに有難う。森田美勇人という愛しの救世主がいて、とってもとっても、幸福だったよ。努力と進み続けるあなたは、一番のアイドルです。この先のステージでも、どうか何より輝いていてね。Travis Japanだって、負けないよ。今度は、わたしが、みんなが、救世主になる番だ。
”いまさら「何で？」ってなんて 言わないよ
夢なら覚めてる 君の笑顔 今も 消えないから
雨 雨 雨・・・”
雨はもう、止んでいてね。
高須クリニックは、ほとんどのＴＶ局や出版社にＣＭスポンサーとして入り込んでいて、
「あらゆる表現を受け入れる」、それががコミケのよいところです。「子ども向けアニメの鬼畜エロ漫画はいいが、ふつうの写真集は二次元ベースの創作じゃないからダメ」っていうのは、端的に狂ってます。
増田に書こうと思ってたこと先に書かれちゃってくやしい…。
それはともかく、「あらゆる表現を受け入れる」というコミケの理念は「一次版権に許可とってない同一性保持権侵害しまくってる二次エロ同人」も表現として受け入れますよという建前のはずなのに、建前かなぐり捨ててバリバリ真っ黒の二次エロ同人はいいけど自分自身を一次版権として法的にも問題ないただの写真集がダメと追い出しちゃあかんやろと。
この件、私が萌え表現嫌いのラディフェミだったら狂喜するね。オタク側から萌え表現を規制する口実と実例を与えてくれて。
真木よう子側とそのファンが問題を起こしそうでコミケの運営にダメージがありそうだからという理由で排除してた奴らもいたが、それ言ったら同一性保持権に引っかかてるのは明らかでわいせつ物陳列・頒布罪にも引っかかる可能性がある二次エロ同人も同様に排除できることになる。
違法でもないし問題が起きそうだからという「蓋然性」だけで排除できるなら、違法な「蓋然性」がある二次エロ同人なんてバンバン排除してよいことになる。
自分がラディフェミなら、とりあえずコミケに応募したサークルの中で「任天堂などの一般ゲームメーカー」と「女児向けアニメ」の二次エロ同人サークルを公式にチクりつつ、公式相手に「作品のターゲット層を鑑みたらこれらの違法性がある同人に対処しないのは社会的・道義的責任があるのではないか」とオープンに問い質すはてこ的論法を取るわ。
(少年・一般漫画は出版社がエロ同人業界と共犯関係にあるし、生モノ同人は女性側の反感を買うので対象にしない。主なターゲット層がこどもで、一般人に膾炙したとき非常に反撃しにくいジャンルを狙う。)
オタクたちに糾弾されたら、「あなたたちオタクも同じ論理で真木を排除したしそれを正しいとしたのだから、これも正しいのですよコミケを問題なく存続させるためですよあなたたちの為ですよそれらをコミケでやる必要性はありますか」と返せばよい。
第二のポケモン同人誌事件になったらシメたもので、駅乃みちかやのうりんポスターやゆらぎ荘なんかより遥かに一般人に支持を得られそうなのにラディフェミがやらないのはある程度オタクにならないと使えない手だからか…。
それとも知らんところで既にやってるのか？
？
件の芸能人出展者、全員オリジナルじゃん。まぁ小林幸子は音楽著作権って意味では他人のものだが。
https://anond.hatelabo.jp/20170828024450
記事内の、オタ・非オタであるか、アマチュア・プロ（法人）であるか、営利・非営利であるか、などは本件に関係ない見当違いな意見だと思う。
真木よう子のコミケ参戦はコミケの目的に反している。というより、全くの逆の考え方をしていると思うのだ。（目的と理念については後述）
コミケは同好の士の為の場だと思う。自分の好きなものを表現したり、見つけたり、仲間を探したり、そういう場ではないだろうか？
しかし今回の真木よう子の作品は、そこに当てはまるように思えないのだ。
理由は、彼女のクラウドファンディングのページにある。参考：https://camp-fire.jp/projects/view/40020
皆様と一緒にフォトマガジンを作ろうと、試みて居ります。 出版社を挟まず、皆様の御希望の写真、ワタクシの本音。等、多数載せる予定で御座います。
とある。
つまり皆様と一緒に、皆様のご希望の写真＋αをクラウドファンディング――出資者を募って皆様のお金で作ろうとしている。
先述した内容の通り、コミケが同好の士の為の場だとしたら、彼女は一体なにが好きなのだろう？
写真だろうか、それとも二番目のワタクシの本音だろうか、あるいは自分自身が好きでそれを表現したいと考えているのか。
究極的に創作はそういうもので、何らかの形式やジャンルを倣って表現するのは、その為の手段のはずだ。
彼女が自分自身を写真という媒体で表現したいなら、写真という手法で自分というオリジナルのジャンル（或いは自分の好きなもの）を表現するとも解釈できる。
しかし今回の件は違う。
彼女は、皆様をしきりに強調している。
皆様のお金で、皆様の御希望の写真を、皆様と一緒に作りたい、と。
さて、最初に『全く逆の考えをしている』と述べたのはこの為である。
つまり、彼女は表現者として自己から他者へ好きなものを提供するのではなく、他者から自己へ好きなものを提供してほしいと言っているように思えるのだ。
クラウドファンディングの使用は、この点をより顕著にしている。
より皆様とお近づきになりたく、この様な企画を思いつきました。
とあるのもそうだ。
上記の文は明らかに、好きなものを外に出したい＝表現したいとは書かれていない。
（もし自分の本音やそれに類する表現したい内容があるなら、ここに書かないのは不自然だ。穿った見方をすれば、他者の好きなもの（或いは自己への好意）を内に取り込みたいようにも見える）
この根本的な表現の間違いが、"真木よう子コミケ参戦問題"の肝だと思う。
自分の好きなもの（内）を他者（外）へ出す、のではなく、他者の好きなもの（外）を自分（内）へ入れる、という目的では、まるで読者（受け手）の目的である。
例え結果的には同じ出版物であっても、コミケの、そして表現者の目的に反しているという点が、この件の問題ではないだろうか。
真木よう子氏は既に本件について謝罪しており参加中止を表明している。ネット上のコメントやまとめには、当記事と同じような発言も幾つか見られる。
それをわざわざ取り上げ反論したのは、記事の内容に不満があったからだ。
筆者に悪気があったとは思わない。コミケ文化を憂慮して書かれた記事だと思うが、結果として悪い印象を与えていないだろうか。
彼は真木よう子氏に問題はないとし、各々の批判に問題のない理由を挙げている。
（なお、当記事への批判は以下が該当するように思われる。しかし交流と表現は別物であり、作家は表現を前提に交流している。当記事の反論はその表現が目的に反しているというものだ）
彼のいうように、オタ・非オタ、アマチュアや法人、営利や非営利はコミケには関係ない。それには同意だ。
だが、最終的にオタが非オタを排除したような結論になっているのはどうなのだろう。
とあるにも関わらず、皮肉にもこの記事はその境界問題を蒸し返しているように思える。
個人的な話をさせてもらえば、自分が子供の時分は、まだオタクが犯罪者予備軍という印象が強く、オタクというだけで世間から白い目で見られる時代だった。
だが、様々なメディアを介して有名になり人気も上がり色々な人が集まるようになり、現在は既にオタクと一般人の境界は限りなく薄く微かなものになったと思う。
そうした時代にあって、この記事は結局はオタクと一般人（あるいはそれに類する言葉）の影に怯えているように見えるのだ。
彼にはそう思えたのかもしれないし、実際そのような考えの人もいるかもしれないが、オタクであるかどうかはこの問題を正しく捉えていると思えない。
と言っているではないか。
コミケの参加に関わる内容は、コミケ参加者とすべきで、不要な言葉のくくりを認めるべきではないのだ。
これからの時代に大切なのは、曖昧な境界に怯えるのではなく、境界を取り払い同じであると主張する勇気ではないだろうか。
最初、タイトルに理念と書かず目的にしたのは直観的なものでした。（タイトルを先につけた）
なんとなくコミケの理念なんて仰々しいものでなく、もっと単純で根本的なものだと思ったからです。
記事を書いている途中で見つけたのですが、http://www.comiket.co.jp/info-a/WhatIsJpn201401.pdf
コミックマーケットは同人誌を中心としてすべての表現者を許容し継続することを目的とした表現の可能性を広げる為の「場」である
とあります。
当記事は、その理念の前半の表現者について、表現の目的に反している、延いてはコミケの目的を満たしてないと論じて、後付けですが一応タイトル回収？できているのではないでしょうか。
いやほんと、長々と失礼しました。
個人的には氏のこと全然好きじゃないんだけど、コミケの理念に反していたかというと決め手にかけていて問題があるとはいいがたいかなあと感じていたので、まあ本当にまずかったら準備会が落選させるだろう（通ったらそれはそれ）と思っていた。
ただ、氏への嫌悪感とは別に、発表されたあの企画でなんかいやだなあと感じたのは、キャンプファイヤーで出資者へのリターンで完成した写真集を後日郵送という形にしているのに、真木よう子氏がTwitterでただファンと会いたかったみたいなツイートをされていたところ。
企画に賛同して多少なり出資しようと考えるようなファンの人は、都合がつけばもちろん当日直接参加する真木氏に会いに行きたいファンだと思う。
実際にコミケに当選していたとして、氏のスペースがどれくらいにぎわったのか、どれくらいのファンがいる方なのかがわからないけれど、下手をすればスペースには長蛇の列で、頒布されている写真集を手に取らないと氏と交流することができなかったかもしれない。
そういう場合、すでに出資して郵送で現物を受け取る予定のファンは、氏の写真集をもう1冊手に取らないと会えないかもしれないのだ。そこがどうもいやだなあと感じた。
もちろん実際の真木よう子氏のファンは、彼女の企画も応援するし当日彼女と交流するためにもう1冊写真集を手にとるのも別に嫌とは思わず、むしろ喜んで受け入れるのかもしれない。
好きで応援している芸能人の力になれるのはうれしいことだし、そんな人の写真集は1冊と言わず2冊3冊、場合によってはもっと手元にあっても全然いい、むしろどんどん買う、なんて人もいると思う。（もともとおたくには、実用、保存、布教用に3冊購入も当たり前なんて認識もあるのだから）
でも一般的に考えたら同じ内容の写真集は1冊で十分だろうし（だって何冊買っても収録内容は同じなのだから）、例えば出版社や書店を介しての写真集発売イベントでチェキを撮るには5冊購入なんて特典がついてる場合以外は、好き好んで同じ内容の書籍を2冊以上買ったりしない人も中にはいるかもしれない。
コミケへの個人でのサークル参加はいちおう原則非営利なのだから、何冊刷って売ろうがそんなに大きな利益は出ないはずであるし、出版社や書店を介する写真集と違い売上の冊数が次につながるかどうかに直結することもないのだからファンは本当に欲しい分だけを手に取ればいいはずだ。
けれど前述のようにキャンプファイヤーへの出資者は事前に一律の郵送で写真集を受け取る形になるのだから、真木よう子氏はファンと会いたいと言いながらも、そういうファンの負担のことをあまり考慮していないのではないかなと、そういう印象を受けた。
単に彼女が会いたい、交流したいと思っているのがそういう点を嫌とも思わず喜んで何冊も写真集を受け取ってくれるようなファンで、1冊で十分と思っているような層ははなから彼女が会いたいと思っているファンではないのかもしれない。（それはそれでよくわかるので、そういうことなのかもしれない）
もしくはそもそも前提として、そんなに長蛇の列ができる規模ではないので、会場頒布分を会場で手に取りたい人波が引けたあとで、キャンプファイヤーの出資者と頒布物の受け渡しなどなしに交流する時間がとれたのかもしれない。それなら私のいやだなあという感想はお門違いだ。
また、キャンプファイヤーのリターン詳細に、たとえば希望者には会場で直接お渡ししますという一文でも入っていればこんな印象は受けなかったなと思うのだけれど、当日のお渡しを希望する出資者を名簿なりで管理してチェックし受け渡す作業というのも煩雑で、場合によっては列がさばけず周囲の迷惑になるかもしれないので、出資者には一律郵送という対応も仕方ない部分もあるんだろう。
ただ、全体的に出資を募るにしても説明不足、いろんな状況の想定不足な感が否めないと思う。
なので、個人的にはどうしても先に書いたような印象を受けてしまった。
自分の懐を一切傷めず写真集を出しファンの負担を考慮せずファンに会いたいという、彼女の世界には彼女の都合だけしかないように見受けられて、元々全然好きじゃない女優さんを今後もたぶん好きにはならない理由だけがさらに増えた一連の流れだった。
難関進学校とされる私立灘中学校（神戸市）の和田孫博校長が約１年前に書いた文章が、いまネット上で広がっている。
灘中が新規参入の出版社「学び舎（しゃ）」の歴史教科書を採用したことに対して、自民党議員から問い合わせを受けたり、抗議のはがきが数百枚届いたりし、和田校長が「政治的な圧力だと感じざるをえない」などと記したものだ。
文章の背景には何があったのか。
灘中が教科書を採択した学び舎は、２０１６年度から中学歴史教科書に新規参入した。
「問いや疑問を生み出す歴史教科書」をうたい、現役の社会科教員ら約３０人が執筆、歴史研究者が助言した。
日本政府が慰安婦について「お詫（わ）びと反省」を表明した１９９３年の「河野談話」を掲載。
中学校の教科書では１０年ぶりに慰安婦の記述が復活したため話題になった。
「強制連行を示すような資料は発見されていない」という政府見解も注記している。
学び舎によると、国私立計３８校が採択し、５３００冊が使われている。
和田校長の文書は２０１６年９月、京大文学部の同級生を中心にしたグループの同人誌で「謂（いわ）れのない圧力の中で」と題してネット上に発表された。
７月末、民放のドキュメンタリー番組で紹介されたことなどを機に、ツイッターなどで広がった。
和田校長は文章で「自民党の一県会議員から『なぜあの教科書を採用したのか』と詰問された」と記し、同中出身の自民党衆院議員から電話があり、「『政府筋からの問い合わせなのだが』と断った上で同様の質問を投げかけてきた」とも書いている。
（公開部分ここまで）
難関進学校とされる私立灘中学校（神戸市）の和田孫博校長が約１年前に書いた文章が、いまネット上で広がっている。
灘中が新規参入の出版社「学び舎（しゃ）」の歴史教科書を採用したことに対して、自民党議員から問い合わせを受けたり、抗議のはがきが数百枚届いたりし、和田校長が「政治的な圧力だと感じざるをえない」などと記したものだ。
文章の背景には何があったのか。
灘中が教科書を採択した学び舎は、２０１６年度から中学歴史教科書に新規参入した。
「問いや疑問を生み出す歴史教科書」をうたい、現役の社会科教員ら約３０人が執筆、歴史研究者が助言した。
日本政府が慰安婦について「お詫（わ）びと反省」を表明した１９９３年の「河野談話」を掲載。
中学校の教科書では１０年ぶりに慰安婦の記述が復活したため話題になった。
「強制連行を示すような資料は発見されていない」という政府見解も注記している。
学び舎によると、国私立計３８校が採択し、５３００冊が使われている。
和田校長の文書は２０１６年９月、京大文学部の同級生を中心にしたグループの同人誌で「謂（いわ）れのない圧力の中で」と題してネット上に発表された。
７月末、民放のドキュメンタリー番組で紹介されたことなどを機に、ツイッターなどで広がった。
和田校長は文章で「自民党の一県会議員から『なぜあの教科書を採用したのか』と詰問された」と記し、同中出身の自民党衆院議員から電話があり、「『政府筋からの問い合わせなのだが』と断った上で同様の質問を投げかけてきた」とも書いている。
（公開部分ここまで）
自己批判してればインテリに見えるとか両論併記だとかのポーズでさ、わざとらしくブクマ改善と批判ブロガーとか注目エントリーで上位に上げてさｗ
そんな事より後進国やマーケティング会社に有料でブクマさせる薄汚いバイトをなんとかしようとかって気はないの？ 金で作ったエントリの順位なんてテレビや出版社のステマ、ゴリ押しと何が違うのさ？
マジなんだとしたらこの相変わらず実体のないまま独り歩きしてる主語の使い方をまずなんとかしたいんだけどさ、理解できるのかな、元増田さんは。
オタクが攻撃してる趣味ってオタクが選挙でもしてその総意でオタク代表として攻撃したの？ 気に入らないって大多数の中にオタクが目立ったの？ まずこれ、どっちよ。
次にさ、オタク趣味って言うけどそれって何よ？ ある特定の趣味を持ってる奴がオタクなの？ それともオタクっていうのがいて、そういう奴がやってる趣味がオタク趣味なの？ ぶっちゃけ考えたことないんでしょ。
普通に考えて元増田みたいのって自分がキモイと思ったら「うわこれオタクじゃない？」って認定するんでしょ？ 自分は顔も出さずに（笑）。 んで「キモっ、キッモー」とかやりだすんだよね？ ナイトプール自撮り隠れオタ女子のこととか考えもせずに。どんだけ自分に自信あるか知らないけど（笑）。
でさ、新しいものが流行ってそれに乗ってこないのがいると今度は遅れてるってバカにしてさ、貶して自分から敵を作っておいて、それへの反発が大きくなると「オタクに攻撃されてる」とかやりだしてない？
なんでこういう事書くかって、昔っからいるのよ、元増田みたいなタイプって。
まずさ、批判されてる趣味とされてない趣味、それからオタクとオタクじゃないものってのをハッキリさせてから書いてみない？
よくいるタイプだとどうせ書き逃げするんだけど、貴方のやってるのって印象操作の典型的なやつだから。
最近、無料の自習室代わりに利用させてもらってるので助かってる。
しかし、図書館の本来に目的、資料のアーカイブというのは、もうないような気がする。
カウンターで大声でSMAPのCDがないかどうかのやりとりをしてる人がいた。
かなり噛み合ってなかった。
知的障害者だと思う。
SMAPのCDはないものの、いくつかJPOPのCDはこの図書館にある。
デジタル化というより、どこにいても安価で手に入るならば、極論、みな金を出して買えばいいのだ。
図書館にしかない大型活字本だって、デジタル書籍ならいくらでも拡大出来るはずだ。
そもそも紙がない、あっても高価という具合で、資料のをアーカイブしてる図書館は、国の財産だったのだろう。
いまでは、資料庫としての役割は国会図書館くらいで、市町村の図書館など、福祉施設だ。
