「美少女戦士セーラームーン」を含む日記

■TVアニメ各年代の代表作10本ずつ

1960年代

鉄腕アトム（1963）

鉄人28号（1963）

オバケのQ太郎（1965）

ジャングル大帝（1965）

魔法使いサリー（1966）

ゲゲゲの鬼太郎（1968）

巨人の星（1968）

タイガーマスク（1969）

サザエさん（1969）

アタックNo.1（1969）

1970年代

あしたのジョー（1970）

ルパン三世（1971）

科学忍者隊ガッチャマン（1972）

マジンガーZ（1972）

ドラえもん（1973）

アルプスの少女ハイジ（1974）

宇宙戦艦ヤマト（1974）

キャンディ・キャンディ（1976）

銀河鉄道999（1978）

機動戦士ガンダム（1979）

1980年代

Dr.スランプ アラレちゃん（1981）

うる星やつら（1981）

キン肉マン（1983）

魔法の天使クリィミーマミ（1983）

キャプテン翼（1983）

北斗の拳（1984）

タッチ（1985）

ドラゴンボール（1986）

聖闘士星矢（1986）

らんま1/2（1989）

1990年代

ちびまる子ちゃん（1990）

美少女戦士セーラームーン（1992）

クレヨンしんちゃん（1992）

幽遊白書（1992）

スレイヤーズ（1995）

新世紀エヴァンゲリオン（1995）

名探偵コナン（1996）

ポケットモンスター（1997）

金田一少年の事件簿（1997）

ONE PIECE（1999）

2000年代

NARUTO -ナルト-（2002）

攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX（2002）

機動戦士ガンダムSEED（2002）

鋼の錬金術師（2003）

ふたりはプリキュア（2005）

涼宮ハルヒの憂鬱（2006）

コードギアス 反逆のルルーシュ（2006）

らき☆すた（2007）

けいおん！（2009）

化物語（2009）

2010年代

魔法少女まどか☆マギカ（2011）

Fate/Zero（2011）

ソードアート・オンライン（2012）

ガールズ＆パンツァー（2012）

進撃の巨人（2013）

ラブライブ！（2013）

妖怪ウォッチ（2014）

おそ松さん（2015）

けものフレンズ（2017）

鬼滅の刃（2019）

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■anond:20191020124807

現代の少女漫画絵と現代のオタク絵は同祖(80年90年代の少女漫画絵)だからだよ

旧来の少年漫画絵は手塚治虫・赤塚不二夫ライン、これは現代のコロコロコミックあたりが引き継いでる

手塚治虫・赤塚不二夫ラインの少年少女漫画絵はよりリアリティを求め、従来の絵物語で有名だった永松健夫(黄金バット)あたりと合流し劇画絵に発展した

劇画絵は石ノ森章太郎(仮面ライダー)や車田正美(リングにかけろ)あたりが有名かな

劇画絵の影響は少女漫画にまで波及して有名な池田理代子(ベルサイユのばら)や美内すずえ(ガラスの仮面)などの作家が有名になる

その後、篠原千絵(闇のパープル・アイ)が登場し劇画絵の印象を残しながらも線が徐々にシンプルになっていく

よりシンプルな線となる流れを決定付けたのが池野恋(ときめきトゥナイト)の人気が白熱したことだろう

池野恋からの活躍から従来の劇画絵ベースの少女漫画絵はレディースコミックが継承することになる

このあたりから少年漫画雑誌に線がシンプルになりつつもリアリティを残す少女漫画絵調の作品が増えてくる

代表的なのが桂正和(電影少女)やあらいずみるい(スレイヤーズの挿絵)など

更に線がシンプルになる流れへ拍車をかけたのが武内直子(美少女戦士セーラームーン)やCLAMP(聖伝-RG VEDA-)や吉住渉(ママレード・ボーイ)の人気

そして全漫画業界のパラダイムシフトと主張して過言ではない種村有菜(神風怪盗ジャンヌ)が登場する

種村有菜の登場以降、それまで人気だったスレイヤーズの主人公リナの元々大きかった目がより大きくなり線も柔らかくなるなど強い影響を見せた

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つまりまとめると篠原千絵と池野恋が劇画絵を整理して少年漫画は少女漫画から絵柄を輸入しつつも種村有菜が完成させた

現在の萌え絵(オタク絵)は少女漫画ベースで出来ており、2000年代以降の雰囲気が変わったオタク業界で人気だったいとうのいじ(涼宮ハルヒの憂鬱の挿絵)などはCLAMPの影響を受けたと明言している

もし萌え絵が少年漫画をベースとしているなら現在のコロコロコミックの絵柄に近くないと説明が付かないんだよ

そのラインを引き継いでる作家を敢えてあげるなら吉崎観音(ケロロ軍曹)あたりであり、萌え絵(オタク絵)としてイメージされる絵柄とは一線を画す。けものフレンズは大ヒットしたけどね

4コマ漫画へ強い影響を見せたあずまきよひこ(あずまんが大王)も武内直子などに影響を受けていると明言している

少女漫画絵とオタク萌え絵を意図的に混同

意図的に混同というか実際のところ少女漫画絵と萌え絵(オタク絵)の境界線は曖昧なグラデーションであり混同するとかしないとかそういう話じゃないんだよ

Permalink | 記事への反応(14) | 13:59

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■anond:20191020002206

おいおいたしかに美少女戦士セーラームーンの主人公は月野うさぎだが宇崎ちゃんとは関係ないぞ

「うさぎ」と「うざき」は似ているようで全然ちがう！

Permalink | 記事への反応(2) | 00:26

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■セーラームーンに対する違和感

愛と正義のセーラー服美少女戦士セーラームーン

この美少女戦士って自分で言ってるとこもそうだけど

美少女戦士ってなに？って違和感が昔から拭えない

美少女戦士どうしても気になって違和感すごいんよ

よく子供らはこれを受け入れてるなぁ

戦隊もの実写ヒーローとかは自分を美少年美少女とかまではいってないのに

これがひっかかってもう何年たつだろう

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■[増田統計]2019年2月16日土曜日の増田

頻出名詞 ()内の数字は単語が含まれる記事数

人(150), 自分(127), 話(87), 今(79), 日本(64), 増田(61), 人間(53), 子供(52), 前(51), 💩(50), 男(50), 必要(48), 問題(47), 普通(45), 女(44), 女性(44), 関係(42), 仕事(42), 世界(39), 好き(38), 今日(38), 意味(37), 相手(36), 言葉(36), 気(35), あと(34), 他(34), 昔(34), 金(33), 理解(32), 結婚(31), 気持ち(30), 感じ(30), 会社(30), 頭(30), 理由(30), 最近(29), 大学(28), 逆(28), レベル(28), 時代(28), 目(28), ネット(27), 場合(27), 人生(26), 男性(26), 多様性(25), 存在(25), 時間(25), ー(24), 確か(24), 親(23), 結果(23), 最初(23), 誰か(23), 自体(22), 社会(22), 別(22), 顔(22), 研究(22), 子(22), 環境(22), 違い(22), 全て(22), しない(21), 多く(21), 神(20), お金(20), 次(20), 無理(20), たくさん(19), 説明(19), では(19), 日本人(19), ファン(19), 手(19), 現実(19), 勉強(19), html(19), ゴミ(18), 失敗(18), 先(18), 一番(18), 世間(18), 家族(18), 状況(18), 本人(17), 韓国(17), 完全(17), 現在(17), 名前(17), 絶対(17), 先生(17), 他人(17), 家(17), 生活(16), 結局(16), 一人(16), 企業(16), 全部(16), 時点(16), 間違い(16), アニメ(16), co.jp(16), 選択肢(16), 内容(16), 行動(16)

頻出固有名詞 ()内の数字は単語が含まれる記事数

日本(64), 増田(61), 多様性(25), 韓国(17), じゃなくて(15), 平成(15), 昭和(14), いない(14), VBA(13), PM(12), AM(12), アメリカ(11), 元増田(11), ブコメ(11), ネトウヨ(11), AI(11), KKO(10), s(10), hatena(10), 大企業(10), 東京(9), 一緒に(9), ワイ(9), 可能性(9), …。(8), スマホ(8), 何度(8), 百合(8), Twitter(8), 分からん(8), 2019年(8), 安倍(8), 犯罪者(8), 中国(8), なんの(8), なのか(8), ノーベル平和賞(7), 経済成長(7), 女子高生(7), わからん(7), けもフレ(7), なんだろう(7), マジで(7), 基本的(7), 女に(7), 精神的(7), Excel(7), 加害者(7), ジェンダー(6), ブクマカ(6), 偏差値(6), 悪いこと(6), 自動化(6), にも(6), イケメン(6), ツイッター(6), はてブ(6), 知らんけど(6), 被害者(6), 個人的(6), Fラン(6), キモ(5), バレンタイン(5), 関西(5), 1人(5), どんだけ(5), カレー(5), キズナアイ(5), YouTube(5), 支持率(5), 1年(5), ネオリベ(5), ニート(5), 韓国人(5), 婚活(5), スマフォ(5), article(5), 彼女たち(5), 関係性(5), サイコパス(5), メンヘラ(5), アプリ(5), RPA(5), 専業主婦(5), アイコン(5), コメント欄(5), 自分たち(5), ツイート(5), けものフレンズ(5), SNS(5), 男性向け(5), 10年(5), BL(5), めぐみん(5), 創作物(5), いいんじゃない(5), やおい(5), 仕方がない(5), 科学技術(5), 逆張り(4), 養育費(4), 好きな人(4), かな(4), 消費者(4), そうじゃない(4), 恋愛関係(4), 毎日(4), 日常系(4), ラブライブ(4), DV(4), 新自由主義(4), アラフォー(4), ビアンカ(4), 物理的(4), Python(4), 2017年(4), 北朝鮮(4), togetter(4), 安倍首相(4), 少女漫画(4), 高等教育(4), ブクマ(4), -1(4), 社会学(4), 参考文献(4), 影響力(4), 全体的(4), 東京地裁(4), 健常者(4), 娘(4), ネット上(4), フローラ(4), 富士通(4), いいね(4), itmedia(4), a(4), 研究開発(4), ダブスタ(4), なもり(4), あるある(4), LINE(4), 韓国経済(4), 1週間(4), t(4), ヤバい(4), 普通に(4), である(4), ミソジニー(4), PC(4), この国(4), その家族(4), 外国人(4), 民主党(4), 四間飛車(4), 腐女子(4), OK(4), 北海道(4), JK(4), 同人誌(4), 何回(4), 15分(4), IT(4), tv(4), NHK(4), ガチ(4), ゆるゆり(4), 客観的(4), 夫婦(4)

本日の注目単語 ()内の数字は単語が含まれる記事数

韓国経済(4), GAS(3), 仇討ち(3), 美少女戦士セーラームーン(3), ノーベル平和賞(7), アッラー(3), 後楽園(3), シーフード(3), なもり(4), やおい(5), 移送(3), ヘルプマーク(3), 増夫(3), 木登り(3), 💩(50), 体罰(7), ダウン症(9), けもフレ(7), 多様性(25), 遺族(6), Excel(7), 拷問(5), 手紙(10), 冷え(5), 高卒(12), 交際(7), 女に(7), 百合(8), 復讐(6), おはよう(7), 裁判官(6), 大企業(10), 失っ(10), 聞け(9), 研究(22), 選択肢(16), 平成(15), 神(20), 配信(10)

頻出トラックバック先(簡易)

■忙しいと子供作っちゃいかんのだな /20190216034452(28), ■けもフレの民は響鬼路線変更問題の真相を教訓とすべき /20190215230349(16), ■そいえばオタクの幼児退行ブームみたいなん /20190216005348(10), ■ネオリベ「アホな私大は潰せ」 /20190216101344(9), ■政治系ブコメに常々感じている所感 /20190216095736(9), ■骨髄バンクの感想 /20190215001520(8), ■育児でおかしくなるのは頭が暇人な人 /20190216173158(6), ■DQ5映画化発表でビアンカ派が懲りずに良識派ぶってるのでまた完全論破 /20190216120008(6), ■スマフォの7MB制限なんていつ超えるのか /20190216101249(6), ■トランプをノーベル平和賞に推挙したのは誰か /20190216113851(6), ■多様性がないと社会が滅びるみたいな言い分は違うんじゃねぇのって思う /20190215184234(5), ■「しょっぱい」が関東の方言だと知って驚愕している /20190216011925(5), ■Excel VBAを馬鹿にする奴は対案を出せ /20190216231137(5), ■はてなをぶっ潰したい /20190216160408(5), ■くそくそくそ。 /20190216163133(5), ■もうすぐ帰宅 /20190216213640(4), ■ぬいぐるみを愛しすぎている /20190216024700(4), ■ /20190216002305(4), ■教職課程の現場にて /20190117105006(4), ■口で言えば分かるという話に疑問 /20190215200721(4), ■新年度から昭和、平成、〇〇の３つの派閥による激闘が始まるわけですが /20190216210959(4), ■食べることくらいしか楽しみがなくて辛い /20190216172701(4), ■anond：20190216194821 /20190216200308(4)

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■anond:20190216024920

漫画に限ってるからなのか知らんけど、途中がすっ飛ばされてるのが気になるなあ

ゲイ雑誌のコーナーからいきなり「百合」って言葉が普及するはずもなくて、

その間にはポルノ映画「セーラー服百合族」(1983年)のヒットが有る

アダルトアニメの元祖とも言うべき「くりいむレモン」(1984年)では

1作目は妹モノだったが、2作目に女子校を舞台にしたレズ作品が出ていることからも

そういう需要が高いとみなされていたことはわかる

まあ、80年台のOVA等で展開された女の子中心の作品で、本格的なレズ描写があるものはほとんどないのだけれど

（プロジェクトA子とかガルフォースとかのような感じ）

そのへんの流れで見たら、美少女戦士セーラームーンは、80年台OVAのテイストに

少女漫画の皮をかぶせて地上波ゴールデンに乗せたものとも言える

とかなんとか

知り合いが赤毛のアンや小公女セーラの百合同人誌描いてたのを見てたから

90年台になってにわかに百合ジャンルが現れたみたいな話になるのはどうかなと思って書いてみた

Permalink | 記事への反応(3) | 09:33

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■「百合」ジャンルの歴史と現在　後

＜承前＞

https://anond.hatelabo.jp/20190216024920

　そして2018年現在、百合ジャンルはその定義をやっと安定したものとして確立し、内部で属性の細分化が進行している。「少女小説」にルーツを持つ「正統派百合」や「セーラームーン」にルーツを持つ「戦闘美少女」もの、多数のメディアミックス作品からなる「アイドル」もの、「アイカツ！」や「プリパラ」の代表的な女児向けアニメ本編での百合的な描写など、ひとことに百合といっても多岐にわたる作風や絵柄、対象層の想定の下で日々多くの作品が創作されている。この流れを示唆するのが、2017年頃からみられるようになった細分化された特定の百合ジャンルの作品を掲載したアンソロジーの発刊である。例としては、おねロリ(お姉さん×少女のカップリングに限定したアンソロジー)、社会人百合(学生設定の多い中、ヒロイン二人の年齢を成人以降に限定したアンソロジー)、夢(一人称視点でストーリーが進行し、主人公としての読者とヒロインの恋愛が描かれるアンソロジー)などがある。また、少年誌で連載されていた百合マンガのアニメ化が続々と決定し、各書店で百合特設コーナーが作られるなど、確実にやおい／BLコンテンツと肩を並べられるまでの規模に成長しつつある。さらに、「ユリイカ」「ダ・ヴィンチ」といったオタク向けでない雑誌においても、「百合」が特集されて取り上げられることもあった。これらによって百合ジャンルは読者層をどんどん広げ、境界線の明確なものではなく、あらゆる作品にエッセンスとして取り入れられるように変化してきているといえる。

つまり、2000年初頭にみられた「百合」論争とファン同士の対立とは逆に、ジャンルの細分化によっていい方向に百合という概念が拡散してきているといえよう。女性と男性が議論を重ねながら平等に構成している百合ジャンルは、マンガジャンルの中でも特異な体質のものだ。しかし、やおい／BLジャンルに関する研究は数多くみられたが、百合／GL ジャンルに関する研究は現在ユリイカに掲載されたもののみである。今後、さらに百合ジャンルが広まっていくにあたり、読者分析や内容分析によってさらに細かい分析をするに値する分野だと考えられる。特に、マンガという表現形態だけに限らず、各時代を代表する百合作品を時代背景を踏まえ、ジェンダーやフェミニズムといった視点からのより詳細な分析の必要性を感じた。

＜参考文献＞

川崎賢子, 2014,「半壊のシンボル――吉屋信子と百合的欲望の共同体」『ユリイカ』12月号：42－49

上田麻由子,2014「内なる少女を救い出すこと――『シムーン』の孤独と連帯」『ユリイカ』12月号：190-198

藤本由香里「『百合』の来し方――『女同士の愛』をマンガはどう描いてきたか？」『ユリイカ』12月号：101-109

アライ＝ヒロユキ, 2015,「オタ文化からサブカルへ――ナラティヴへ誘うキャラクター」繊研新聞社

＜本文中で紹介した作品＞＜単行本＞

吉屋信子, 1925,「花物語」洛陽堂　『少女画報』掲載

山岸涼子, 1971,「白い部屋のふたり」集英社　『りぼんコミック』掲載

池田理代子, 1972-73,「ベルサイユのばら」集英社　『週刊マーガレット』掲載

池田理代子, 1974,「おにいさまへ…」集英社　『週刊マーガレット』掲載

武内直子, 1992-97,「美少女戦士セーラームーン」講談社　『なかよし』掲載

さいとうちほ, 1996-98,「少女革命ウテナ」小学館　『ちゃおフラワーコミックス』掲載

介錯, 2004-05,「神無月の巫女」角川書店　『月間少年エース』掲載

サンライズ・佐藤健悦, 2004-05,「舞-HIME-」秋田書店　『週刊少年チャンピオン』掲載

なもり, 2008-「ゆるゆり」一迅社　『コミック百合姫S』・『コミック百合姫』掲載

えばんふみ, 2010-2011,「ブルーフレンド」集英社　『りぼん』掲載

白沢まりも, 2011,「野ばらの森の乙女たち」講談社　『なかよし』掲載

＜アンソロジー＞

2017,「パルフェ　おねロリ百合アンソロジー」一迅社

2018,「あの娘と目が合うたび私は　社会人百合アンソロジー」KADOKAWA

2018,「百合+カノジョ」ふゅーじょんぷろだくと

＜雑誌＞

2003-05,「百合姉妹」ムック

2005-,「コミック百合姫」一迅社

2007-2010,「コミック百合姫S」一迅社

2007-2011,「コミック百合姫Wildrose」一迅社

2007-2014,「コミック百合姫」一迅社

2018,「ダ・ヴィンチ　3月号」KADOKAWA

＜テレビアニメ＞

2011,「魔法少女まどか☆マギカ」

2012-2016,「アイカツ!」 サンライズ、バンダイナムコピクチャーズ

2014-2017,「プリパラ」タカラトミーアーツ、シンソフィア

＜あとがき＞

　これを書いたときはやが君アニメ化前だったので取り上げなかったな～と思うと感慨深い。あとファン考察が雑で本当に申し訳ございません。いつかしっかりやろうと思います。

Permalink | 記事への反応(1) | 02:52

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■「百合」ジャンルの歴史と現在　前

　本稿では、BL/やおいと比べ論じられることの少なかった「GL/百合」ジャンルの確立・歴史と、その現状について考察する。

　はじめに、「百合」というマンガ・アニメにおけるジャンルを示す言葉の概要を説明する。「百合」とは主に、女性同士の恋愛と、それに満たない関係性も含めて描いた作品のジャンルを指す。川崎によれば、定説として語源はゲイ雑誌「薔薇族」に由来する。男性同性愛を指す「薔薇族」と対になるよう、女性同性愛者を「百合族」と呼称した「百合族の部屋」というコーナーが1976年から不定期連載されるようになったのが始まりであるとされる(川崎2014：44)。当時はレズビアンを指す用語だったが、徐々にサブカルチャーに輸入され女性同性愛を扱った作品群を呼称する言葉に変化していった。

　まず、日本での「百合」のマンガジャンルとしての成立について述べる。そもそも、大正ごろの日本においてマンガとしての形態以外で女性同性愛をテーマにした創作物としては、性描写の過激な男性向けポルノか、少女向けの小説に二分されていた。特に女学生同士の姉妹関係「エス」をテーマにした少女小説の金字塔として、「花物語」(1925)などが代表される。しかし、大正時代に少女文化として流行した「エス」の概念は現代の「百合」概念とは違い、上田は「自覚的に女性を愛することを選択したというよりは、良妻賢母になるための安全なる予行演習という側面もあった」と述べている。(上田　2014：192)

マンガが発展し、女性同士の関係性を主題とした最も初期の連載作品は1970年代ごろから、山岸涼子「白い部屋のふたり」(1971)、池田理代子「おにいさまへ…」(1974)、「ベルサイユのばら」(1972－73)のオスカルとロザリーなどにみられはじめる。これらは、「24年組」に代表される少年愛をテーマとしたマンガと同時発生的に少女マンガ誌に掲載されたものだ。藤本は、このころの百合マンガの大きな特徴として

　①対照的な二人の容姿(中性的・くっきりとした美人と可憐な少女のイメージ)

　②演劇のモチーフ(宝塚歌劇の影響)

　③悲劇的なストーリー(少年愛を扱う作品と対照的な同性愛による葛藤の描写)

を挙げている(藤本　2014：101)。これらの特徴は、1970年代の女性の抱えていた抑圧感を反映していたものなのではないかと考えられる。女性作家による「少年愛」が現実の抑圧からの解放として、性的に未分化な存在(少女)の何物にも縛られない感情の動きを描写したものなら、このころの「少女愛」はそれと対照的に、抑圧からの逃避としての悲劇的な結末が設定されることが多かったのではないだろうか。表現手法や舞台設定は耽美で幻想的でありながらも、当時の日本での女性のおかれる立場に忠実な閉塞感が描写されたものだと考えられる。また、この時代の百合マンガは少年愛ほどの大きなムーブメントには発展せず、作品数も多くはなかったため、自然消滅的に衰退していった。

　しかし、1990年代、同人誌文化の発達に伴い、百合ジャンルも急速にその勢いを復活させる。

まず、「美少女戦士セーラームーン」(1992－97)によって、女児向けマンガにおける戦う美少女という概念がジェンダー論的な観点においての大きな転換点となる。異性愛的な要素が物語の中心に関与していたにもかかわらず、同人イベントではセーラー戦士同士のカップリングを描いた作品が爆発的なブームとなった。その理由として考えられるのは、消費される客体としてではなく主体としての戦う美少女像が確立されたことではないだろうか。これにより、百合的な描写も70年代における悲劇的な結末に向かう物語ではなく、少女が二人で主体的に幸せを獲得していく過程が重視されるようになっていったと推測できる。

そして、物語の中の関係性から百合の文脈を汲み取っていた時代から、前提として百合そのものを主題においた作品も増加していく。代表的なものとして、「少女革命ウテナ」(1996－98)がある。この作品は、古典的な少女マンガのシンデレラストーリーを基盤に「王子様」と「お姫様」を少女同士に置き換えてなぞりつつ、70年代の百合作品に見られた演劇的なモチーフや学園モノ、男装の美少女といった設定を取り入れ、また絵柄としても耽美で繊細なものであったが、これらは意図して行われたパロディ化された演出だった。ストーリーの結末も、最終的には二人が離れ離れになる点は悲劇的にも取れるが、その後ヒロインたちの再会が示唆されている。アライによると、「王子様」と「お姫様」が結ばれてハッピーエンド、という構造を少女同士で反復するだけではなく、最終的にヒロインたちは「王子様」と「お姫様」構造を破壊し、自身を覚醒させ歩き出すことで、社会的な女性規範を打ち砕くことができるのだ。(アライ　2015：57)それこそが「世界を革命する力」であり、この結末によって投げかけられたのは、異性愛規範や家父長制へのアンチテーゼと、黒人女性の解放運動や日本女性のウーマンリブ運動などの背景を踏まえた社会的なメッセージだった。

これらの2作品によって、社会的な動きと呼応した百合マンガの潮流が形作られはじめる。「セーラームーン」も「ウテナ」も少女マンガ誌に掲載されており、本来のターゲット層は10代の少女を対象にしていたと考えられるが、ここでのプラトニックな少女たちの絆がオタク層にも受け入れられ、恋愛的な文脈に解釈した成年層による二次創作が爆発的に流行する。これと同時に一次創作のオリジナル同人誌においても、「百合」という概念が定着しはじめ、少女同士の恋愛を主題にした作品がみられるようになる。

　そして2000年代に入ると、マンガジャンルとしての百合を専門に掲載した「百合姉妹」(2003－2005)が発刊される。その後、「コミック百合姫」(2005－)に統合され、現在も刊行中。専門誌の発刊は大きなジャンルの発達の手掛かりとなり、この雑誌に連載されていた作品のアニメ化や二次創作の流行によって、「百合」というジャンルがはっきりと定義されはじめ、広く認知されるようになっていく。しかし、その定義に関して「男性が主要人物として登場し、恋愛関係に介入する」「性的関係が生じた場合、百合ではなくポルノ」などといったさまざまな議論が巻き起こったのもこの時期である。

また同時期に、「神無月の巫女」(2004－05)や「舞-HIME-」(2004－05)などの少年誌で連載される百合作品が登場する。これらの作品は、少女マンガ作品よりも直接的な同性間の恋愛としての描写や性的な表現が強く押し出されていた。ここから、現代の男性向けと女性向けの要素を同時に内包した現代の百合マンガの形態が確立しはじめたといえる。2007年には、前述した「コミック百合姫」の姉妹紙として一迅社から「コミック百合姫S」と「コミック百合姫Wildrose」が発刊。「S」は本誌よりソフトで繊細な関係性の百合を扱い、なもり「ゆるゆり」(2008－)が代表するような「日常系百合」の流れを作った。一方「Wildrose」は、それまで成人向けポルノとしての過度な性描写は忌避されがちだった(厳密な定義での「百合」ではないとされる議論があった)当時の風潮の中、直接的な性描写を掲載した作品を扱う専門誌として独立した挑戦的な試みだった。

　ここで、2008年に行われた「コミック百合姫」の読者アンケートを参照してみる。2008年7月号時点の『コミック百合姫』読者の男女比は男性27%、女性73%であるのに対し、『コミック百合姫S』の方は男性62%、女性38%となっている。つまり、現在統合された「コミック百合姫」の購買層は、この男女比を単純に平均すると男女差はほぼ半々で、やや女性読者のほうが多いということになる。ここでは百合マンガの購読層を性別と消費の形態に４つに分類して考察した。

①「傍観」型女性

　女性購読層において基本的には、社会的な比率を前提にすると異性愛女性のほうが多いと考えられる。彼女たちは少女同士の関係性に、「現実における異性愛、ジェンダーロールによる苦痛」から隔絶された「非現実的な同性間による越境の快楽」を心の拠り所として愛好するのではないだろうか。なおこれについては、やおい／BL ジャンルを愛好する女性においてもほぼ同じ理論が適用できる層が存在すると思われる。

②「投影」型女性

　百合というジャンルの性質上、他の恋愛形態をメインとしたジャンルよりもレズビアンやバイセクシャルを自認する女性が購読層に多い傾向にあることは考慮するべきである。彼女たちは、異性愛女性が「少女マンガにおけるロマンティックラブ」を夢見るのと同じように、自身の性的指向に一致した自己投影先として「百合マンガにおけるロマンティックラブ」を享受していると考えられる。

③「傍観」型男性

　百合を自分の投影先の存在しないストーリーを消費するものとして受け取っている購買層。①「傍観」型女性とほぼ同じ論拠が適用できると考えられる。

④「投影」型男性

　百合マンガの登場人物に自己投影する男性は、ジェンダーロールからの解放と、女性との恋愛の疑似体験を同時に達成できる。この購読層の性的指向に関しては、社会的比率として異性愛男性が多いと思われるが、異性愛コンテンツ（NL）ではなく百合（GL）を愛好する彼らに関しては、③「傍観」型男性よりさらに複雑な感情にルーツを持っていると考えられる。また、TS願望を持つ男性（MtFとは区別する）や、同性愛男性が共感を持って少女同士の関係性を愛好する例も、この枠にひとまず収めることとする。

⑤「乱入」型男性

　特に男性向けの性的描写の含まれる百合マンガ等においては、その世界の中に没入し登場人物の中に「混ざりたい」という観点で消費する層も存在する。これは上記の4つの例と異なり、少女同士の関係性ではなく「(男を知らない、穢れのない存在として描写される)レズビアンである少女を自らの男性性によって屈服させたい」というマウンティングによる性的な欲望や、男性主人公やその代わりとなる女性キャラクターの存在しない「ハーレムもの」といった受け止め方に由来するものと思われる。ただし、これらの男性は百合ジャンルのファンからは忌避される傾向にあり、特に近年の百合を主題とした作品においては減少している。

これらのファンがそれぞれ百合というジャンルの定義について議論を重ね、各需要を満たすような創作物を制作していったことにより、百合ジャンルが発展していった時期だった。

次に、2010年代の百合文化を振り返る。このころに代表的な作品として挙げられるのはテレビアニメ「魔法少女まどか☆マギカ」(2011)だろう。この作品は、「セーラームーン」にルーツをもつ戦闘美少女の系譜を受け継ぎながら、現代調に前提として百合を意識して構成された作品のひとつで、魔法少女同士のカップリングを扱う二次創作が爆発的に流行した。

　また、少女マンガ誌において百合を扱った作品が満を持して再び登場する。70年代以降、異性間のラブストーリー(NL)に偏っていた少女誌において約30年ぶりに百合が復活した形で、「野ばらの森の乙女たち」(2011)や「ブルーフレンド」(2010―2011)が連載された。これらの作品は、少女漫画特有の筆致でありながらも明確な少女同士の恋愛関係としての描写があり、また両作品とも70年代のような悲劇的なラストを迎えることはない。少女向けの要素として、学園設定や疑似姉妹などの設定は残されているものの、これらは批判的なパロディというよりも前時代の少女誌における百合作品に対する敬意からくるオマージュと解釈するほうがふさわしいだろう。これは近年において少年誌よりもジェンダーロールの強固だった少女誌界隈に百合ジャンルブームの波及がみられた、極めて注目すべき例である。

＜続きと参考文献リストはこちら＞

https://anond.hatelabo.jp/20190216025236

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■景気とオタクの関係

あらすじ

「景気が良いときほど暗いアニメが流行り、景気が悪いときには明るいアニメが流行る」

といった話を耳にするが、

果たして本当に景気とオタクは連動しているのだろうか。

そのような疑問を抱いた私は、

1985年からの景気動向指数（CI・一致指数・各年の12月の数値を採用）と、

私が独断と偏見で選んだ「その年に人気だったテレビアニメ」を、

並べて比較してみることにしたのだった。

年表

結論

景気とオタクは関係ないと思う。

関連リンク

Category:1985年のテレビアニメ - Wikipedia

1985年の日本 - Wikipedia

年間アニメ高視聴率上位

アニメ歴代累計平均ランキング内訳完全版 - アニメDVD・BD売り上げ一覧表まとめWiki - アットウィキ

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■

ミュージカル「美少女戦士セーラームーン」で３代目セーラームーンを務めるなど活躍した女優の神戸みゆきさん（本名・神戸美有紀、享年２４）が１８日午前４時８分、心不全のため神奈川県・川崎市内の病院で死去していたことが２１日、分かった。所属事務所が発表した。

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■anond:20180518154554

同じぐらいの時期に「レイ」って名前のキャラクターが流行ってるからこれも関係あるかもね

美少女戦士セーラームーン　火野レイ

新世紀エヴァンゲリオン　　綾波レイ

とか

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■昔のアニメが復活する周期について

anond:20180201172320

これアニメのリメイクの話ってことでいいんですよね？

ぜんぜん網羅してるわけではないが主だったテレビアニメを適当にピックアップ。

網羅してないっつってんだろクソが！！！！＞ブクマカ

鉄腕アトム

だいたい20年周期くらいか。

鉄人28号

10年〜15年周期くらいか。

オバケのQ太郎

10年周期くらいだが最近は制作されていない。

おそ松くん

20年強。バカボンと比べて人気が落ちるからか間隔があき気味。

ゲゲゲの鬼太郎

なんか定期的にやるのが決まってる感じ。10年周期くらいか。

ルパン三世

5年周期くらいだけど1985年から2012年まで間隔があいている。

でもまあTVスペシャルとか劇場版とかは継続。

天才バカボン

10年周期くらい。2010年代はおそ松さんに吸い取られたか。

マジンガーZ

グレートだのダイザーだのは除外した場合。

科学忍者隊ガッチャマン

タツノコは2010年くらいから変わったタイプのリメイクをやりたがってるのか。

キューティーハニー

20年周期。実写とかOVAとかも合わせるとこまめに作られている。

新造人間キャシャーン

タツノコ。個人的には実写映画支持派です。

宇宙戦艦ヤマト

これは周期というか「リブートするのに30年かかった」という感じの。

ヤッターマン

タツノコ。

Dr.スランプ

DB超も終わるしそろそろどうですか。

美少女戦士セーラームーン

20年経って90年代アニメもリメイクされる時代。

魔法陣グルグル

「ドキドキ♡伝説」は1作目の続編なのでまとめるべきかも。

封神演義

20年近く。

HUNTER×HUNTER

10年くらい。

「最近はリメイクが多い」論、

まあ昔からリメイクはたくさんあるんだけど、

2000年以前は「国民的」という感じのアニメのリメイクが多いのに対して、

最近は90年代アニメもリメイク対象になることで、

「オタク向けのリメイク商売」という印象が強くなっているのかもしれませんね。

あと何となく80年代アニメのリメイクが少ないかな？

ロボットアニメとジャンプアニメの時期、というイメージですが。

今はもう90年代・2000年代のアニメのリメイク時期に入っているから、

80年代はスキップされちゃった感があります。

（ガンダム・）マクロス・ボトムズ・ドラゴンボールみたいに、

「定期的なリメイク」ではない「長期的に継続するシリーズ」が多かった時期、とも言えるかも。

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■ニッポンアニメ100並べてみた

■テレビアニメランキング

1. 鉄腕アトム 原点にして頂点

2. 宇宙戦艦ヤマト ビッグ3

3. 機動戦士ガンダム ビッグ3

4. 新世紀エヴァンゲリオン ビッグ3

5. ドラゴンボール 少年漫画代表

6. 美少女戦士セーラームーン 少女漫画代表

7. ポケットモンスター ゲーム代表

8. 涼宮ハルヒの憂鬱 2000年代代表

9. 魔法少女まどか☆マギカ 2010年代代表

10. サザエさん 長寿アニメ代表

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■NHKのベストアニメソング100(300)を年代順に並べてみた

※チキンLINE修正(2017/2/19 22時)

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■

Permalink | 記事への反応(2) | 16:14

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■なぜマンガのキャラは覚醒・パワーアップすると髪が伸びるのか？

髪が伸びるキャラたち

覚醒したり、パワーアップしたりするときに長髪になるキャラって多いですよね？

ぱっと思い付くだけでも、

・ドラゴンボール（1984～）におけるスーパーサイヤ人3

・うしおととら（1990～）の潮（獣の槍所持時）

※厳密には髪が伸びているわけではないらしい

・幽遊白書（1990～）における幽助

・ハンターハンター（1998～）におけるゴン（さん）

・BLEACH（2001～）の一護の最後の月牙天衝

・ぬらりひょんの孫（2008～）のリクオ

などなどたくさんいます。

（変身すると髪が長い、というとWILD HALF（ワイルドハーフ）もそうですね。）

なぜみんな髪が伸びるのでしょう？

演出上の要請？

まず、覚醒したり、パワーアップしたりしたことを分かりやすく示すためには、見た目ががらっと変わることが必要です。

そのような演出上の必要性があるから、髪が伸びるのかもしれません。

髪が伸びる以外だと、以下のようなパターンがありますね。

・眼の色が変わる、瞳に模様が浮かぶ

ハンターハンターのクラピカ、NARUTOの写輪眼、輪廻眼、仙人モード、BLEACHの虚化、Get Backers-奪還屋-の聖痕（スティグマ）、新世紀エヴァンゲリオン

※ブコメで指摘を受けて、キング・ブラッドレイは削除しました。

・髪の色が変わる

ドラゴンボールのスーパーサイヤ人、武装錬金のヴィクター化、東京喰種

・肌の色が変わる、紋様・模様が浮かび上がる

武装錬金のヴィクター化、七つの大罪のメリオダス、アメコミのハルク、ONE PIECEのルフィのギア4、進撃の巨人、金色のガッシュ！！

・光をまとう

ドラゴンボールのスーパーサイヤ人、テニスの王子様の無我の境地

これらのパターンと違って、髪が伸びた場合、キャラクターのシルエットそのものが変わるため、使い勝手が良い、ということはありそうです。

ロン毛ブームの影響

江口洋介や木村拓哉などに人気が出て、男性の長髪が流行したロン毛ブーム。

これが起きたのが1990年代でした。

当時の、男性の長髪がかっこいい、という風潮が影響しているのかもしれません。

野生化の象徴としての長髪

覚醒すると、強力になる代わりに理性を失ったりするのもお約束の一つです。

そういった性質の象徴として、髪が伸びて野生化した姿になるのかも。

ライオンのたてがみのイメージが根底にあるのかもしれませんね。

怒りの表現としての長髪

覚醒シーンにおいては、その人物の怒りが伴うことも多いです。

「怒髪天を衝く」という言葉もあり、髪の毛が逆立つのは怒りの表現。

髪の毛が伸びて逆立つのは、そのキャラの怒りを象徴とも読み取れます。

魔法少女モノにおける変身との関係性

詳しくは知らないですが、プリキュアシリーズ（2004～）や美少女戦士セーラームーンシリーズ（1992～）など、魔法少女モノでは、変身して髪が伸びるイメージがあります。

これらについては、ターゲットとする女児のあこがれ、「大人の女性」の象徴として、髪が伸びている側面もあると思います。

ただ、少年漫画等とも、「髪が伸びて、変身・パワーアップ」というところでは共通しているので、こちらの方にルーツがあるのかもしれません。

旧約聖書における力の源としての髪の毛

旧約聖書の登場人物、サムソンは、怪力の持ち主ですが、その力の源は、髪の毛にあります。

髪の毛が力の源という発想は、このあたりから来ているのでしょか。

※ブコメでの指摘によると、髪の毛がというより、髪の毛を切らないという誓約の問題のようです。

神話・宗教・呪術・昔話における髪の毛

丑の刻参りの方法として、相手の髪の毛が必要とされる場合があるように、宗教・呪術的にも髪の毛が重要な場合があります。

日本の昔話でも髪が伸びるエピソードがあるようです。

まんが日本昔ばなし〜データベース〜 - 山姥の毛

http://nihon.syoukoukai.com/modules/stories/index.php?lid=507

きちんと確認できていませんが、ギルガメシュ叙事詩におけるギルガメシュ（ギルガメッシュ）は、長髪が抜けると力を失うようです。

※ブコメで指摘を受けて、「髪を失う」を「力を失う」に修正。

ギリシャ神話では、髪の毛に関するエピソードとして、メドゥーサやかみのけ座の話がありますね。