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はてなキーワード: 業界とは
2019年、天皇陛下の退位にともない天皇誕生日とかいろいろ祝日が変更になる。
2020年、五輪に合わせて海の日、山の日、体育の日を移動。2020年だけ。
元、業界の者だけど
簡単な話で、女が妥協すれば結婚するだけならできちゃうんだよな。何歳でも相談所には年上の男いるからね。んで年食って相談所にいる男にとっては年下の女というだけで財産だからね。女ってもともと小奇麗にしてるから
そんで、女にとにかく妥協させまくって成婚率アップで相談所儲かる、ウマーてわけ
俺が業界を辞めた理由の一つは、そうやって妥協させるプロセスがしんどかったからだ。
全身グレーのかっこいいバリキャリ女性に、墓場ファッション辞めて女子アナにしましょう男性のわがままを受け入れましょうって言うの辛かった。個性つか人間性のお葬式だよね。型にはめて出荷。
自分を殺して、相手を騙す感じでとりあえず結婚してもその後幸せになれるのか？何十年も一緒にいる相手なのに、ファッションくらい好きにさせたほうがいいのではないか？でも相談所に来る男はグレーの女を受け入れられないタイプがほとんどだった。だから辞めた。
相変わらずでゾッとした
似たようなことを考えて転職しなかった自分が言うのもなんだけど、『転職のための転職』ならしないほうがいいんじゃないかな。
多分、別の職種になれたとしても、もし同じような満足感で、同じような給与体系だった時に、きっと似たようなことを考えることになると思う。
逆に、もし今ちょっとでも憧れがあって『この業界に行きたい』みたいなのがあるなら、会社に秘密裏に転職活動してたらいいんじゃないかな。
俺一応会計やってそこそこ長いんだけど
いやマニュアル見ながらならわかるんだけど、パッと見で何がいいたいのかさっぱりわからん
余程大規模な会社じゃなければ自分でエクセルで管理した方がどこに何があってどうなってるか分かりやすいまで有る
なんか全体の構造とかＵＩが美しくない感じ
「小説とリアリティの問題が指摘されているが、小説家の人はひとつの身体しかなく、その業界や世界の空気すべてを知り、作り上げるのは難しい。文学小説は、自分の状況に合わせて、想像力を働かせて読むもの。もし私の出身大学が舞台で小説になったら、『この詳細部分が違う』と読むのではなく、想像力を使って自分事として小説を読む。この小説にリアリティを感じながら読むには、挫折という要素が必要だという話だけど、これは挫折した東大生と、主体性のない女の子の恋愛小説ではないので、『挫折』という要素はいらなかったと思う」
東大生は挫折を知らない非人間的なとこがあるからだって文脈を作っておいて、クズにもほどがある。
ペンキをぶっかけといて、これはおかしいって声をあげたら黙ってろよと。
他の読者にならともかく、当事者たちに自分事にしろぉ！とかいい加減にしろ。
クソにもほどがあるだろ。
まさに、この本を読んで東大生への偏見を強化させている人のありがたいお言葉ですｗ
私は1990年生まれで高校の時にリアルタイムでハルヒやニコニコ動画に出会った男性です。あまりアニメ全般については詳しくありませんが、私の経験の限りにおいてハルヒについて語ってみます。
ハルヒは当時の印象では「わけがわからないが、とにかく新時代のすごいアニメ」という作品でした。一つ一つの要素を見ると取り立てて珍しいものではないのですが、それらをアレンジするセンスと細部のクオリティがずば抜けていたと思います。
まず、日常系学園ラブコメと高度なSFとを融合させたアニメが珍しかったことは記憶しています。当時の私はスクールランブルやあずまんが大王にハマっていましたし、エヴァンゲリオンやカウボーイビバップも大好きでした。しかし、両者の世界観が融合するような日常系アニメがあり得るとは思ってもいませんでした。その後六畳間の侵略者やニャル子さんなど似たような作品が出てきましたが、少なくとも当時の私にとっては斬新な世界観でした。
もちろん作画も素晴らしかったです。これについて私はほとんど語れませんが、日常系萌え作品であれだけぬるぬると人物を動かしたことには驚きました。それまではロボットや飛行機をどれだけなめらかに動かすのかについては意識してきました。しかし美少女の手足や顔を実写のように丁寧に動かすことについては、ほとんど注目していませんでした。明らかにキャラクターの日常的身体動作を美しく作画する流れは、けいおんやその他の萌えアニメに繋がっていったでしょう。
また、ブログや２ｃｈなどでの考察が盛んになったのもこの頃でした。ハルヒは謎が多い設定や話数シャッフルなど、視聴者の探究心を刺激するギミックが多数仕掛けられていました。当時のアニメブログ上では考察記事や参考書籍の一覧があちこちで見られ、２ｃｈでは解釈を巡る論争が白熱していました。その後、シュタインズ・ゲートやまどマギでも同じような光景が繰り広げられることになります。
さらにはニコニコ動画やYoutubeの「ハレ晴レユカイを踊ってみた」動画が社会現象になりました。この流行に高校生や大学生の社交的な人々の多くが参加したことの意味は大きかったです。これによって電車男以来続いてきた、社会におけるオタク文化容認の流れが加速することになったと思います。深夜に放送している萌えアニメが、陰気なオタクが見るものから「（女性も含めた）普通の」中高生も楽しめるものに変わる転機でした。
2000年代の京アニは、Key作品のような男主人公ハーレム物から、らき☆すた、けいおんのような百合日常物へと変化していきました。それは2000年代から2010年代にかけてアニメの潮流がエロゲ的な物からラノベ・きらら的な物、オタク的な物からサブカル的な物、男性作家原作から女性作家原作へと変化する動きと重なっているように私には見えました。そういったアニメ界の地殻変動の結節点に存在していたのがハルヒであり、90年代文化の終焉と10年代に続く新たな文化の始まりの両者を象徴するアニメだったのではないかと今にして思うのです。もしかするとハルヒのこうした両義的な立ち位置がフォロワーの少なさに影響しているのかもしれません。
ちなみに2010年前後の私は一連のアニメ業界の流行の変化を「男性向けアニメの少女マンガ化」だと漠然と感じ、個人的にそのことを嬉しく思っていました。というのも私はエロゲに象徴されるようなハーレム系作品が苦手で、少女漫画や百合が大好きだったからです。けいおん以降の百合アニメ全盛のこの１０年間は私にとってアニメの黄金期でした。今後、ハルヒやその前後のアニメの潮流は、どのように分析・批評されるのでしょうか？近い内にどなたかが『１０年代の想像力』を書かれる日を楽しみにしています。
数ヶ月前に同窓会があって、学生の頃つるんでた奴が、わりと近所に住んでて
この歳（ロスジェネど真ん中）になると、業界の不満とかに偏りそうだけど、
それはそれで良いかなーと。
“1000円の壁”を超える！「食べたことない“珠玉の一杯”」とは
東京・新宿のファッションヒ?ルに入る人気ラーメン店「MENSHO SF」。週末には、若い女性やカッフ?ルたちて?大行列か?。
お目当ては、ハ?スタにも見えるような、オシャレなメニューの数々。サッカー界のスーハ?ースター、テ?ヒ?ット・ヘ?ッカムか?
わさ?わさ?食へ?に来た一杯もあるという。これまでの「ラーメン」とはまるでイメージの違う商品だ。
こうした独創的なラーメンを生み出すのか?、庄野智治さん(38歳)。原材料や麺、具材まて?、素材は一つひとつ自分の足て?探し出したもの。
スーフ?では鯛の中骨をじっくりと煮出し、塩タ?レにはおよそ10種類の出汁を抽出、3日かけて仕込む。
麺には岩手産の小麦を使い、店舗で製粉、歯こ?たえや風味にこた?わる…。これまでのラーメンと、まるで“別物”だ。
ここまでして“こだわりの一杯”を提供するには、ある理由があった。それは「ラーメンを、フレンチやイタリアンに匹敵する料理にしたい」という夢だ。
狙うのは「脱・B級グルメ」。しかし、そこには“1000円の壁”がそびえ立っていた。
一般的に、ラーメンは一杯500円?800円台。1000円を超えるラーメンを出す店はほとんと?ない。
「こた?わって作りたいか?、1000 円以上のラーメンを出すと客か?引いてしまう」のだ。
一方でパスタや蕎麦といったほかの麺類には、平気で1000円を超える価格が…。
業界にも客にも、「ラーメンは安い庶民の食へ?物」という固定観念か?染み付いているのた?。
庄野さん、この“壁”をどうやって乗り越えるのか。誰もが食べたことのないような「珠玉の一杯」づくりが、密かに進んでいた…。
東京医大から始まり、順天堂、岩手医大、金沢医大、昭和、北里、福岡、神戸、日大と次々と入試不正が明らかになったからだ。
特に、東京医大や順天堂、北里などが現役男性を優遇し、女性と多浪生を低評価してきたという。
私は大卒後に医学部を再受験し旧帝大医学部を卒業した身なので国公立・私立を問わず医学部の入試差別の話には敏感だったのだが、男性であるせいか女性差別の実態には全く無関心であった。そのため実際に一部私立大学でここまであからさまに男性を優遇してきたことを知って驚いたのだが、まあそれが合目的的に当然でもあったのだなあとも思ったのだった。
合目的的、すなわち大学医局にずっと従ってくれて、一人分のマンパワーを有する男性医師を優先するという目的だ。その点で男性優先なのは合理的であろう。体力をどうこう記者会見していた大学もあったが、医師で必要な体力とは、長時間のオペをこなすというものではなく、36時間勤務や緊急呼び出しや32連勤等々全く患者と関わらない休日がなくとも働くという体力のことであるが、これも行間を読まないとわからないことがあると思う。多浪生については、特に私大医学部で偏差値下位校では多浪でかつ勉学の意欲のない学生のせいで国家試験合格率が悲惨になることがあるので、それも合理的ということになる。
先程、日大が出身者の子弟を優遇していたという報道があったが、私大医学部が出身者の子弟を優遇するのも合目的的である。この場合は、(私大医学部に子息を代々入学させられる家庭=病院経営者だとすれば)経営している病院に医師を派遣してあげるかわりに、子息を大学医局に入局させ、10数年はそこらはお礼奉公させるといった意味で合理的だ。順天堂でも同じようなことは行われているようだが。
https://twitter.com/mio1227/status/1065531336381751296
先進的な診療に従事しかつ研究もして学位も取得する立派な医師となるには、大学医局に所属せねばならない。昔から言われていることだが、いまだに大学医局は教授を殿様とする封建主義的なところがあるので、まともな医師になるには10数年間それに耐える必要がある。そして大学医局が人事権を持っているような大病院は地域中核病院であり急性期病床が主となっているため、ここから医師がいなくなれば、急性発症の命に関わる疾患を診る医師がいなくなることを意味し、その地域の健康寿命低下に直結するだろう。
結婚や妊娠や出産でいなくなる可能性が生物学的に存在する女性を積極的に医師にしたくない、という感情が医局運営当事者の教授たちにあることは想像しやすい。各大学な多彩な言い訳をしているが、単純な理由だ。年齢が極端に上の再受験生を積極的に歓迎しないことも同じ理屈である。
よく医師不足と問題になるが、実際に「不足」しているのはこの急性期病床で働く医師だ。医師の中でセカンドキャリアと言われる診療科で働く40代女性医師から話を聞いたことがあるが、この医師はとある内科にいたが配属先の病院に医師が少なく、40歳になっても2日に1回は36時間勤務をしていて体調を崩したから転科したという。単純にハードワークな急性期を担う医師が充足されない限り、現場に残る医師は疲弊しいなくなり、かつ後進も増えず、部分的に崩壊していくものと容易に想像がつく。
まだ不正とは明らかになっていないが、元医学部再受験生として情報収集していた身としては、国公立大医学部にも不正はあると思っている。それは特に、旧帝国大学を除く非都市部地方国公立大でだ。地方国公立大で顕著なのは、入試に一般枠とは別に地域枠を持つ大学だろう。
この話の背景として長くなるが述べておく。2008年から医学科定員が増加し現在約1800人医学科定員が増えたが、2004年開始の初期臨床制度によって大学医局の力が低下し、昨年かた開始された新専門医制度でも地方(のハードワークな診療科)は人員確保に難渋しているところである。医師の少ない地方は、研修医や若手のうちは経験を積極的に積めるという意味では魅力的なのだが、そのハードワークがずっと続くとなると、選択肢の多い首都圏に行きたくなるのも当然ではないだろうか。おそらく、(大学医局の権威復活を目論んだとも言われる)新専門医制度のせいで、地方に若手医師がいなくなっていくであろう。
さて、そんななか地方に残る医師はどんな医師か。当然、その地元出身者であることが蓋然性が高いというべきである。しかし、国公立大医学部入試は、地方公立高受験生が首都圏中高一貫校出身者に蹴散らされてしまうということが当たり前の世界だった。なのでどうするかというと、県内高校生向けの推薦枠を多くとるわけである。私の出身県の医学部では前期日程の地域枠とは別に40人もの推薦枠が確保されている。かつて、一般入試では受かるはずがない高校の同期が合格していくのを見てきたが、これも医師定着率を優先した合目的的な対策であろう。もちろん、一般入試の面接で県内出身者を優遇していないとは絶対に言い切れない。特定の県出身者を面接で一律優遇している国公立大も全国には必ずあるだろう。
(余談だが、50代女性が合格者平均点を超える点数を取っていたのに不合格となった群馬大学医学部の件があったが、友人の証言や東医体での群大を見る限りではこの女性は家から通えるという理由でもって群大を受験したことが最大の不幸であった。群大医学部卒のライターである朽木氏も群大の体質について触れているが、公正平等なリベラルな入試をする大学とは到底思えない。。
https://www.buzzfeed.com/jp/seiichirokuchiki/ishikokushi-saijuken-03 )
そんな背景があっての合目的的な入試不正であったが、東京医大による文科省局長の息子斡旋のおかげで白日の下に晒されることになった。このことは長期的には歓迎すべき事態であろう。男性優遇の根拠には急性期病院の医師不足とそれに起因する医師の過重労働があったのだから、公正平等な入試になることで加重労働をする医師は今度20年間は減るはずである。医療需要の高い、高齢者比率の高い地方から崩壊していくことは間違いない。しかしさすがに現場医師の疲弊と撤退が限度を超えるはずなので、労働環境改善の制度改革をする方向に動き出すのではないか。日本の医学部史のなかで、1960年代の反インターン闘争と同じように取り上げられる記念すべき年が2018年であったと、今後語られるようになるのか、その前に私がドロップアウトするのが先か。おそらく後者であろうと思っているが、どうにか期待を裏切ってはくれまいか。どうせ裏切るとしたら「高輪ゲートウェイ駅」といった類の裏切りなんだろうなとうんざりしているところではあるが。
ファインバブルという小さい泡を発生させる機能の付いた、美容業界で話題のシャワーヘッドらしい。
そんなもん何の役に立つのかと思っていたが諸般の事情により購入することになり、使ってみるとこれがかなり良かった。小さい泡で頭皮の汚れとかが落ちるらしい。
具体的には髪の毛がすごいつやつやして、寝癖もなくなった（これは髪を触ると明らかに違いを感じる）。
あと血流もよくなるらしくて、風呂上がりに身体がより温まっている感じがする（これは測ったわけではないので気のせいかもしれない）。
俺は生まれてこの方薄毛に悩んだことがないのでわからないけど、ひょっとすると薄毛対策にもなるんではないか。誰か薄毛の人に試してみてもらいたい。
ちなみに値段は１万６千円くらい。無かったら生活に困るというものでもないのでいきなり買うには勇気のいる価格だが、結果的には買ってよかったと思う。
同じような機能のシャワーヘッドは他にもあるみたいなので、他のもっと安いものでもいいのかもしれない。
ちなみにどっかの洗濯機も同じような泡を出す奴があるらしい。
あとウルトラファインバブル、という奴だと魚が腐らないとか更にすごい効果があるみたいだが、それとは違うようである。泡すごい。
再考・『涼宮ハルヒの憂鬱』のどこが新しかったのか - シロクマの屑籠
p_shirokuma氏に記憶を刺激されたので、『涼宮ハルヒ』シリーズのいちファンとして、個人的にも振り返ってみたいと思う。
大ヒットした作品には「総決算」タイプと「新開発」タイプがあると考えている。
すなわち、過去の流行を上手くまとめたものと、新しい流行を提示するものである。
80年代・90年代のジュブナイルSFや超能力ものをベースに、
きわめて表面的かつ類型的な萌え要素を配置したものが『ハルヒ』である。
西尾維新のように、萌えを理解した上で過去の作品を換骨奪胎するのではなく、
ベタに古いものをやりたいので萌えをまぶして新しくみせかけた、といった印象を受ける。
Web小説でVRMMOものを流行させた『ソードアート・オンライン』などと比較すると、
『ハルヒ』はヒットの規模のわりにフォロワーの少ない作品と言っていいだろう。
ライトノベルの「萌え化」「学園ラブコメブーム」の原因とみなされることもあるが、
『ハルヒ』の大ヒット以前からMF文庫Jなどにはその傾向が見られたし、
直接的には2000年代前半に全盛期を迎えていたエロゲの影響のほうが大きい。
ちなみに『ハルヒ』フォロワーなら『いでおろーぐ！』がオススメだ。
難しい問題だ。
アニメ化前から巻割10万部を突破しており、これは当時の出版状況からしてもヒットではあったが、飛び抜けた大ヒットだったとは言い難い。
「スニーカー文庫のエース格」とは言えても、「業界を代表するエース」ではない、といった感じか。
第一巻の『憂鬱』は話題になったものの、『溜息』『退屈』がいまいちだったため、作品評価としては賛否が入り交じる状態。
『憂鬱』は当時の2chの人気投票で21位（そのときの1位は『撲殺天使ドクロちゃん』、2位は『バッカーノ！』）。
『消失』は同じく2chの人気投票で6位（1位は『ALL YOU NEED IS KILL』）であった。
ただし、2004年11月発売の『このライトノベルがすごい！2005』で『ハルヒ』は1位を獲得しており、
（この結果は少々の驚きをもって迎えられたと記憶しているが）やはり一定の人気は獲得していたことがうかがえる。
勘違いされることが多いが、アニメ『ハルヒ』放送時（2006年4月〜7月）には、まだニコニコ動画（2006年12月12日〜）は存在しない。
「ニコ動によってヒットしたアニメ」を考えるなら『らき☆すた』（2007年4月〜9月）のほうが適当だろう。
また、「アニメの視聴体験をみんなとリアルタイムで共有する」という点については、
YouTubeよりもニコ動（のコメント機能）の果たした役割が大きいと考える。
『ハルヒ』の場合は「話題になったシーンを後から確認する」という使い方がまだ多かったのではないか。
（このあたりは個人的にYouTubeを敬遠していたという理由もあり、実際には本編をまるごとYouTubeで観ていた人も多いかもしれない…）
当時のYouTubeでは、動画の長さに10分の制限が設けられていたことも考慮したい。
2006年といえば、我らが梅田望夫の『ウェブ進化論』が発売された年で、「Web2.0」ブームの真っ盛りである。
はてなダイアリーが2003年1月。livedoor Blogが2003年11月。アメーバブログが2004年9月。FC2ブログが2004年10月。Yahoo!ブログが2005年1月。
2004年ごろのブログブームを経て、2006年にはすっかり普及しており、オタクたちも盛んに長文を書き散らしていた。
「カトゆー家断絶」「かーずSP」「ゴルゴ31」に代表される個人ニュースサイトが、それを拾って拡散してくれるサイクルがあった。
また、いわゆる「2chまとめブログ」も2005年ごろから増加しており、考察や話題の拡散を手伝うこととなった。
（ただし現在有名な「やらおん！（今日もやられやく）」「はちま起稿」「オレ的ゲーム速報@刃」などが台頭してくるのは2007年以降である）
ついでに2005年2月には「はてなブックマーク」も開始している。「mixi」のブームも2005年くらいか。
ちょうど『ハルヒ』の放送直前に、これらのツールが出揃ったわけである。
アニメ『ハルヒ』のヒットに最も貢献したのが京アニの超絶作画だったことは疑うべくもない。
自主制作映画を完璧に再現した第一話、EDでの滑らかなダンス、『射手座の日』の艦隊戦、『ライブアライブ』における楽器演奏。
時系列シャッフルや公式サイトの作り込みなどと併せて、とにかく話題性が抜群に高かった。
2006年の『ハルヒ』、2007年の『らき☆すた』、2009年の『けいおん！』で京アニブランドが確立されて以降は、
他のアニメでも異常に作画のクオリティがアップしていったことだし、
やはりアニメ『ハルヒ』の特徴を挙げるならキャラデザよりは作画だと思う。
アニソンあるいはキャラソンについては、2005年のアニメ『ネギま』の主題歌『ハッピーマテリアル』の影響が最大で、
『ハルヒ』の「ハレ晴レユカイをオリコン1位にしよう」などはその後追いにすぎないという印象が強い。
ただ、『けいおん！』をはじめとして「作中で歌われるキャラソン」が増加したことについては、
『ハルヒ』のそれが売れた影響は大きいのだろうな。
1997年にアニメ『スレイヤーズ』のテレビ放送が終わり、そのブームが落ち着きを見せて以降、
世間的な注目度でいえば「谷間」の時期を迎えたライトノベルが再び注目を集めるようになったのは、
2004年に相次いで発売された『ライトノベル完全読本』『このライトノベルがすごい！』などの「解説本」がきっかけとされる。
それを追うようにアニメ化も増加し、2004年に3本しかなかったラノベ原作アニメは、2005年に8本、2006年には18本にまで膨れ上がった。
つまり、『ハルヒ』の大ヒットはアフターバーナーのようなもので、ラノベブームの「きっかけ」そのものではなかった。
とはいえ『ハルヒ』によってラノベブームが一気に拡大したこともまた事実である。
あとはSF設定によってファンによる考察がはかどったというくらいだろう。
やはり外的な要因に求めるべきだと思う。
京アニの台頭、キャラソンの増加、動画サイトの登場、ブログの普及、ラノベへの注目…
これらがちょうど上手いタイミングで噛み合ったからこその流行だったと言えるのではないか。
あ、『ハルヒ』の流行が終息したのは「エンドレスエイト」のせい。
これだけは間違いない。
正社員だった時代もあったんだが、業界の体質かサビ残休出当たり前、暴力パワハラ山盛りで精神病んで今の職に落ち着いた。
金もなく、将来に夢も希望はないが、毎日当たり前のように定時に帰れ、たまに残業する事になっても、割増残業代が支給されることに心からの喜びを感じる。
生きてるって素晴らしい。
スプラトゥーンとかゼルダとか出たときはもっと「うぼぉぉぉぉおっぉおぉおおおおオモチロイでちゅよおよおおぃおぃおぉ」って皆暴れてたじゃん。
スマブラに関してはプレイもしてない奴が「ペルソナ５かー番長も遂にお役御免だねー１０年間お疲れ様ー」とかさも自分は昔からゲーム業界について詳しかったですよみたいな態度取りつつニワカ臭も同時に出してて地獄かよ。
どうなってるんですか？
自動車業界が強すぎて自動車整備士の給料は最低賃金を割るし、煽り運転上等な人達でも免許を取れてしまう社会になってしまった。
しかしガソリン代が上がったら困るからサウジの暗殺を見逃しちゃうように、自動車業界が弱るとみんな[誰?]が困るので多少の犠牲には目を瞑って生きていくしかないのだ。FOXCONNの児童労働を、アイフォーンを安く買いたいがために見て見ぬ振りをするのと同じでね。
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漫画村の場合はブロッキングに頼らずとも犯人を炙り出せたことが判明
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川上はその手法が使えない場合もあるとして引き続きブロッキングを主張
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山本一郎がウザくなった川上は山本の所属組織に「こんなアホを放置していていいのか」と謝罪を要求
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こうな。
>理屈で考えて事故の危険を孕む行為は振舞いとして慎めばいい。
と同時にそれやっちゃうと経済が崩壊するという別のベクトルの問題が発生する。こういう事は常識を問いて、稚拙な疑問をはっしない限りあぶり出されない。
常識を問うという、こういう青臭さは俺はとても大切だと思ってる。そもそも僕は常識を問う事で
業界の常識という誤りに気づき、自立して生計を立てられたのでね。
知の巨人「ソクラテスの弁明」読むと相当にソクラテスは稚拙で青臭い疑問点を持っていて、それを問うてますよ。この態度こそ日本に必要だと思ってる。
＞自身の思考に内在している甘え癖に気付かない様な者が他人の思考を停止だなんだとほざくな。何が論破だ。粋がるな。
うん。甘え癖はあるだろうね。だからこそ論破して欲しいんだけど、それは甘い考えというのなら納得できるけど、世の中には俺を論破してくれる暇人もいるわけですよ。
