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はてなキーワード: 表現者とは
表現者も現実の人間であるってことを受け入れてなくて架空のキャラクターやマスコットのように振る舞ってほしいってのはなかなかに無礼だし幼稚なエゴだ、と謗られる覚悟の上でその感情を肯定するのだったら、まあそういう人は仕方ないとは思うけど。
むしろそういう幻想を抱きがちな人の誤解を生まれる前に消し去る為に、表現者もどんどん忌憚なく政治的発言をすべき、とする方が健全ではない？
演技や創作の表現中ではないんだし、そことは分別をつけて、SNSにいるのは現実の人間の方なんだから。人間をフォローするってのはそういうことだし、そういうのを一切受け入れ難いのであれば表現者自身をフォローせずに公式アカウント等だけフォローすればいいだけのことだし。
まあ残念な気持ちになる事があるのは誰もが理解できる。でもそこは理性で乗り越えるべき部分なはずで、「良い悪いを論ずるべきでない」みたいに変にタブー視すること自体がおかしい。
まあ表現者が自発的に専門外のトピックを自粛するのならまだしも、他人が「やめてよ」と心の中で思うまではよくとも「やめてください」とは言っちゃダメなライン。それだけのこと。
個人名で発信している以上、他人はコンテンツである以前に人間なんだっていう当たり前のネットリテラシーを揺らがせてはいけない。
むしろ最近なんか会社名を背負ってるアカウントですら個人的な人間臭さをゴリゴリ押し出してくる世の中になってきてるし。
ある意味、みんなで「残念な人」になろう、怖くないよ、炎上なんぼのもんじゃい、死ななきゃかすり傷、的なノリさえ感じることがある。
自分は所謂インターネット発文化周辺の人間なので、むしろ今皆引きこもって逆に活性化しているすらある。
演劇やコンサートのような、大きなホールとかに集まるオフラインイベントは死滅寸前かもしれないが、
オンラインでゲットできる媒体(書籍・音楽・映像あたり)は逆に今手が伸びやすいよね。
「うちで踊ろう」的なのも金銭の発生は少ないにしても、あれだって文化で娯楽だと思うし。
まあここまで言う気はないけど……。
小説家で、サラリーマン（製造業だ）の俺だが、小説界隈でお国に支援を求めている人なんていないよ。
と言うか物書きはそういう発想すらないと思うのだが。
文化がどうだこうだと言うんじゃなくて、演劇が死ぬ、ときちんと言って欲しいわ。
日本文化の９９％はおかみから支援も無いのがあたりまえというところでやっているんで、死ぬには文化じゃなくて演劇業界だけだろ。
と言うか、演劇業界は日頃から浅利慶太にしろ、平田オリザにしろ政商よろしく、がっつり税金に食い込んでいるんだから、足腰が弱いんだよ。
演劇、古代から連綿と続く表現方法だが、正直言って現代基準で言えば表現形式として言えば劣っているだろ。
まっさらな表現者として表現を模索する時に、演劇を選択してしまう時点で表現者としては頭がおかしいと正直思うわ。
中止になった舞台やコンサート、ライブのチケットを払い戻さず推しにお金がいくように支援するというオタク
やめた方がいい
チケットは推しの芸を見る対価なんだから行われていないイベントのチケットのためにお金を消費しないで！
チケット代くらい大した出費じゃないよという富裕層は払い戻ししたくないならしないでもいいけど
貧乏人、庶民、中流階級程度の人間が行われなかったイベントのチケットの払い戻しをしないのはマジでメリットないよ
あなたの推しは行われていないイベントの給料が口座に振り込まれて喜ぶ人なんでしょうか？
表現者としてのプライドがある推しなら反応はビミョーなんじゃないでしょうか？
やってない仕事のお金が振り込まれてラッキーって思う人間なんですかあなたの推しは
中止になったイベントのチケットはきちんと払い戻しして、そのお金でグッズとか円盤とか買いましょう！！
庶民がチケット代を失うのはもったいないよ。本当は推しのパフォーマンスのためのお金なのに
それにその払い戻ししなかったチケット代、推しの口座に振り込まれるかどうかもわからないよ。
払い戻ししなかったお金がどうなるのか調べたの？
実際クオモはジャーナリストの兄弟の演出で無能なのにあんなに評価されている。
自分の動画への初見時の評価は、「おじさんだっせ」「犬いるのか」「それはいらんやろ」だった。
しかし暫くすると、ぶりぶり怒る人が続出した。
そして星野源の出した声明に対して「星野源がアベを切り捨てた痛快痛快」、
「星野源がアベに日和った！俺らと共にアベと戦え！」という全く正反対のもの。
どれも、なんでそんなに怒ることかね？という印象。
前述したように政治家としての働きを見せるのが正解。
あと犬派じゃないから他人の犬見ても別に嬉しくない。犬派ってそういうとこあるよね
「星野源はアベを切り捨てた」「星野源はアベに日和った」については
シェア素材を発信する側はそれを止める義務も責任も権利もない。
そして「切り捨てた」派のほうが反応としてはまだ少し正しい。
きっと発信者に悪意は無いし、権利者もこの人の意見を強く否定する程では無いと思う。でもこの人の善意による発言が、権利者の、あるいは人類史の妨げになると思うので記す。
まず創作物の権利は、当局の著作権法や万国著作権条約によって定められている。しかしその規定された制約ではなく、独自のルールで利用されたいという人は居る。それは権利者の権利である。
今回、多くの興行が中止された。特にチケットを販売済みでその日時に表現をしていたはずの表現者は、インターネット上で代わりのコンテンツを配給しているようだ (もちろん興行に関わる人への利益になるよう調整をしている人も居る) 。その中で、該当コンテンツは「コラボ」を許容した。該当ライセンス記述は以下のとおりだ。
非常に曖昧なライセンスである。権利者が権利を曖昧にする理由は様々だが、該当コンテンツの場合は自由に何かを作って欲しいから、作ることによって辛い気持ちを乗り越えて欲しいからだろう。
安倍首相の Twitter アカウントで、この動画と組み合わせて作ったコンテンツは、とても多くの人に不快感を与えた。表現である以上、評価はコンテンツに触れた人の解釈に委ねられる。でも、 安倍総理の星野源さんコラボは何が問題だったのか / 音楽家からの視点と分析 の主張は違う。「その利用方法が間違っている」と言うのだ。
星野源さんについて詳しく無い (書籍のエッセイは全部読んだが) ので、ブコメを参考にした所によると、この楽曲は「家に籠もることができない人も含めて、自分の心の内の世界で踊ろう」というメッセージらしい (後日に対象の発言を正確に引用してこの節を書き換えるかもしれない)。だとしたら、「ダンス」に「日常生活を送る姿」が含まれる可能性はある。それぞれなりの生活を楽曲になぞらえる、あるいは楽曲から想起され日常に気づき、それを表現するということはあり得る。楽曲と、楽曲の解釈を自分なりに表現したもの。それによって作られたものであれば、権利者は容認し得るだろう。そうでないと言えるのは、ダンスとダンスではないものを規定できる人だけだ（それも権利者の権利を上書きする力は無いが）。
この人が「これはセッションではない」と言うことは、その可能性を閉じることである。
権利者から提示されるライセンスは、権利者と利用者との契約であり、契約に反する場合は当局の法令によって裁かれる。 つまり非権利者が「これは違う」と言うことは、コンテンツの利用者を犯罪者と断定する行為である。
今回の騒動で、権利者は「違う」と言わなかった。一方でこの人は「違う」と言い、それは多くの人の注目を集めた。場合によっては「違う」という意見が多勢となり、「解釈を間違った人は犯罪者である」という状況を作るだろう。これは誇張ではない。
権利者がコンテンツに対してのライセンスを規定できるということは、「コラボ」が許される期間を 100 年程短縮する (権利発生時から権利者の死亡までを 50 年と仮定。日本の著作権法による) 。そのコラボコンテンツにはコラボした時点で権利が発生するため、そのコラボコンテンツを元にコラボするためにはまた 100 年待つ必要がある。権利者がライセンスを規定できることで、その期間をゼロにさえできるのである。さらにそのコラボとなれば、発展の期間の短縮は例を挙げるまでもない。権利者以外の誰かが「これは駄目だ」と言うこと、そして権利者没後の人々が賛同することは、人類の文化史を 100 * n 年後退させることである。
繰り返しになる。みんなが辛い。みんなが興行ができない。そのために素材を提供した。その素材に依るコンテンツを「これは OK 」「これは NG 」と規定できるのは権利者のみである。外部から NG が規定され、雰囲気としてこれは NG とされれば、行われたはずのコラボコンテンツの公開を損なわせる。それこそ権利者の本意に反するのではないだろうか。
今回のことで、インターネット上にコンテンツを配信する人は増えた。そのライセンスが明確であると、それは資源となり、様々なものが作られる。そしてその先には別の未来が待っているだろう。「これは NG 」と規定する非権利者が現れる事によって、人類史は 100 * n 年の遅延を求められるのだ。
まだいつまで続くか分からない状況の中で、興行の代わりに「コラボ可能」なコンテンツを提供する人は多いと思う。そして「細かいことや面倒くさいことを言いたくない」という理由で曖昧なライセンス表記で提供されるだろう。「分かるでしょ」というのは同一の文化圏でのみ通用する。でも公開する以上、同一ではない文化ともなんかやりたいじゃん。
でもやっぱりライセンスを規定するのは難しいし、読む方も難しい。コンピュータソフトウェアはずっと改変によるメリットと著作者の権利を議論し続けていて、ある時クリエイティブ・コモンズという権利者の権利の表示が簡便な仕組みを生み出した。
明確なライセンス表記をすることは、利用者を守る行為でもある。利用者を犯罪者にする可能性を防ぐことができる。クリエイティブ・コモンズの表記は極めてシンプルに作ってあるので、これからコンテンツを公開する人はどうか自分が自分のコンテンツをどう扱って欲しいかを、表記してみて欲しい。だめだったら個別にだめだと言って良い。それは権利者の権利だから。
余談だが、今回の騒動で議論の余地があるとするならば、「文化の政治利用」が「営利」なのか否かだ。もし CD などの物理メディアを通して金銭の授受が行われれば明確にアウトだが、プロモーションについては判例が少ない。ぜひライセンスガチ勢のツッコミを求める。
あとほんと蛇足なんですが、今回問題になった Tweet はクレジット表示が無かったのは本当にだめ。表示をしなくて良いのは Public domain か CC0 のみで、どんな解釈でもそうは取れないのでだめそう。でも異文化に触れた老人たち (本人じゃないだろう) が異文化の雰囲気を読み見違えるなんて普通じゃんね。それを超えて老人たちも良い感じのコラボコンテンツを出してくれた方がいいじゃん。
2.5次元俳優という言葉を知ったのはいつ頃だろうか。私に至ってはきっと5～6年前である。
顔面が最早2次元って意味もあるかもしれないけど、漫画やアニメを、実写や3次元で表現する際に選ばれる男性役者を「2.5次元」の俳優と、今回はそう定義する。
まあ、実際に漫画やアニメの実写映画化で「2.5次元」俳優を使わない作品もあるけどね。ジャ○ーズや大物俳優を使ったり。キャストに関して物申したいことはまああるけど、今の映像作品業界は、如何に俳優を魅せてファンを獲得するかって節があるのでいいとする。(それの善悪については話が長くなるので今回はしない。)
今回の「2.5次元」俳優は、所謂漫画実写舞台、アニメ実写舞台、ソーシャルゲーム実写舞台に出演している俳優に関してですよ。
最初の話に戻ると、私が数年前にこの言葉を初めて知り、実際にその俳優達を見たときに思ったのは「とんでもないプロ意識」だった。
今まで普通の舞台、ドラマ、映画を見ていた私にとっては、俳優は作品ごとに性格や見た目は違えど俳優自身を売りに出すものだと思っていた。
でもここは、普通の俳優とは違って、2次元のキャラクターを元に、出来るだけその子になることが善とされている世界。元作品をそのままに、世界観をそのままに、キャラクターをそのままに表現する舞台。作品ごとにキャラクターが違う、髪型も目の色も違う何もかも違う。これは普通の俳優の比じゃないくらい違うと思う。
自分を消しているんだよ、2.5次元俳優は。というか自分じゃ駄目なんだよ。自分はその作品の中にいない。いるのはその作品のキャラクターだけ。これが、この意思がどんなに凄いことか、当時の私はとにかく感銘を受けた。
表現者である以上、どうしても自己承認欲求が出てくる。でも観客からもらう歓声や愛は、自分に向けられたものではないんだよ、そのキャラクターに向けられたものなの。どんなに自分が嬉しくても泣きたくても怒りたくても楽しくても、キャラクターにそぐわないなら自分を殺す。表現者として。
ほんとうに凄い、と思った。プロだなぁと。
そしてその数年後、ある2.5次元俳優が出る、漫画原作の舞台を見に行く機会があった。
私は俳優をほぼ知らない(有名な名前の人は数人程度知ってた)状態で、その作品の純粋なファンとして観に行った。
私の大好きな世界がそこにはあって、推しがいて(しかもアニメ版の声とそっくり！)皆格好よくて！買うつもりじゃなかったブロマイドを何枚も買ってしまった。あとTシャツとパンフレットも買った。後から知ったのだが、俳優の何人かは、何回も何回も漫画とアニメを見返して、アニメ版の声優に声や演技の指導をしてもらって、練習期間中はそのキャラクターになりきって生活していたらしい。もうここまでくると狂人だと思った。凄い。尊敬。
その作品を知っていたり好きだった場合は基本観に行かなかった私だが(作品の世界観を壊されたくないから)、2.5次元俳優にやって頂けるなら大感激だなぁと思った今日この頃という気分だった。
※ここから私のモヤモヤ愚痴タイムです。2.5次元が好きな人は見ない方がいい絶対。上の感じを見てあれ？って思った人、察した人、見ない方がいい！絶対！
……だった。
………………だった、なんだよ。
………………………………だった。なんだよなぁ。
"私の中での「当たり」"
の舞台、だったのだ。
端的に言うと、私の感心して尊敬した「自分を徹底的に消して、キャラクターに成りきって世界観を壊さない舞台を作る」という部分をしっかりと守った作品、舞台、俳優だったのだ。
最近の2.5次元俳優はね、正直目も当てられないんだ。見るのが本当に辛い。
「舞台中に自分自身を出す」「作品の中で作品のメタファーをする」「最早俳優同士の身内ネタ満載で会話する」「笑うキャラじゃないのに笑っちゃう」「泣くキャラじゃないのに涙する」「世界観をぶち壊す(例えばファンタジー物で電子機器を使ってウケをとる等)」言い出せばキリが無いんだけど、マジでキリが無いけど、私が感心していた部分ぶち壊し、というか寧ろ俳優として絶対にしてはいけないタブーばっかりオンパレードの世界になっているんだよ。今の2.5次元舞台って。
特に、原作が漫画アニメ等のしっかりとした基盤が無い、ソーシャルゲーム(タップして進むストーリーのためキャラクターの表情がわからない)、作品のオリジナルストーリー(過去編など)の場合は本当にひどい。なんでもやっていいと思ってる。
自分出しまくり。世界観ぶち壊しまくり。君の演じてるキャラクターそんなこと言うっけ！？そんな顔する！？笑わないキャラじゃないの！？作中一回も泣いたことのないキャラクターじゃないの！？
と言った具合。原作レ○プ。
上のぶち壊しキャラクターは勿論、しっかりとしたお笑いの訓練を受けてない若者のスベり芸を見せられてどうすればいいんだこっちは。可愛ければいい、格好よければいい、それはわかるけど、正直クッソつまんなくて死ぬ。
最初に私が言った、「今の映像作品業界は、如何に俳優を魅せてファンを獲得するかって節がある」という言葉これになりつつあるってだけの話。これが2.5次元俳優の世界で同じことが起きているだけの話。
今や、2.5次元俳優が写真集を出して、テレビドラマに出て、2.5次元俳優の沢山出るコメディドラマが作られて、私生活に密着されて、バラエティを撮る時代だ。
私の「自分を徹底的に消して、キャラクターに成りきって世界観を壊さない舞台を作る」人達という認識が古い時代だ。
しかし、「2.5次元俳優だから」という言葉が一人歩きして、多少ネタが滑ってても可愛い格好いい、多少作品の中で自我が出てても可愛い格好いい中の人が出ちゃってるよ！きゃー！だから。
これを普通の俳優がやってたら終わりだから。どんなに演技が下手な新人役者でも、作品の中でどんなにキャラクターにそぐわなくても、自分は出さない。そういう世界。この人、どのドラマでもいつもこの人だよね～って言われて、その人の出るドラマは見られない世界。
かくして、私の尊敬して止まなかった「2.5次元俳優」という人たち、「2.5次元舞台」と言われるものは死んだ。
今も、というか今が2.5次元という文化の全盛期なのでは？というところで、私は無理になってしまった。でもこんなに人気なので、2.5次元界隈のマーケティングは大成功なのだ。俳優達に自我を持たせ、作品内で自分を出していく、「作品中心」ではない「俳優中心」の世界が。
ちなみに、私の大好きな観に行った舞台に出演していた俳優さん達は、他の世界観ぶっ壊し舞台の中でもキャラクターとして生きている人がほとんどだ。数ある癒しの部分。本当に当たりの舞台だったんだなと思った。
