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はてなキーワード: ノーカットとは
それプラス、お笑いのライトファンとして、TLの流れにモヤモヤしていますので、こちらの記事を。
https://headlines.yahoo.co.jp/article?a=20171223-00024061-president-life
→前提となる共通認識が広く共有されていないため。
→社会階層が分断されている社会では、違うクラスタを笑うのが手っ取り早く笑いが取れるネタである。
ウーマンラッシュアワーというコンビの出世作は「バイトリーダー」だと思っています（異論は認めます（笑））。
これは、所詮アルバイトという同じ身分でありながら、たぶん時給50円が違うかくらいなのに、全ての面倒を背負い込む”バイトリーダー”と、彼の抱いている「使命感」「やりがい」をネタにしたものです。
つまり、おんなじバイトの中で生じた微細な階層の違いをネタにしています。
そういえば、数年前まではスクールカーストや非モテをネタにするネタが多かったですが、最近は減りましたね。
もういろいろシビアすぎて笑えるネタにならなくなって来ているように思えます。
さてさて、この程度で村本さんをヒーローにしてほしくない、もっと面白いネタに昇華してくれ、というのが「ウーマンラッシュアワー問題」に関する自分の立場です。
村本さんをスポイルして欲しくないので。
だって、あれ事前収録です。
タブーに挑戦なんだったら、事前収録してからノーカットで放送したテレビ局や所属会社が1番挑戦したことになりますよ。
（あー、この件が「問題」になったときに、「村本さん個人の問題にできるから、とりあえず村本さんアゲとけ」というロジックはあるなぁ）
それでは、「あるあるネタ」を量産する土壌を作っていた社会は今どうですか？
ずっと同質性の高いままですか？
違いますよね―。
ということは、そもそもそういうものなので、これからは風刺や社会批判の笑いは増えてきます。
だって、共通基盤のないところで、手っ取り早く笑いを取れるのが、それなんですから。
村本さんは、バイトリーダーでは、「あるあるネタ」じゃなくって、一見同質性の高い状況における、微細かつ決定的な違いを描くネタを書いていました。
「これからは社会批判ネタがイケる」ということを感じて、それを実行しただけなんだと思います。
事前にテレビ局ともネゴシエーションもしたでしょう、事務所もバックアップしたでしょう。
ただ、「最悪、村本のスタンドプレーでした」と言える保険を打って。
それが村本さんアゲの正体でしょ、どう考えたって。
なんなら、村本さん自身もその前に、AbemaTVや、町山智浩さんとのアメリカ取材など、事前に「一定数の人たちが好意的に迎えてくれる」状況もしっかり作ってますしね。
来年になると、さまざまな毒のあるネタが、運がよければテレビで、そうでないなら動画サイトや劇場で、見られると思いますよ。
同質性を前提にしたネタが、どんどん成立しなくなっているのなら、そうなるしかないじゃないですか？
（徹底してシュールな方向ってのも復活するかもねー）
それらのネタが、左翼おじさんおばさんが考える「正しい社会風刺」かどうかは知りません。
くすぐりの中で、北朝鮮や金正恩を入れてたコンビ、けっこういましたよね？
でもでも、「（私たちの考える）正しくない社会風刺は認めない！」って、そんな非リベラルな態度取れるんですか？
笑うわ。
いやー、そんならお笑い一生見ないでくださいよ、ほんとに。
元増田が気づくかわかんないけど、把握してる長めのビデオのURL張っておく。
https://abema.tv/channels/special-plus-3/slots/Bw8DrwgFF1DXPm
72曲ライブ見たい人は、4:59:00～あたりからどうぞ。ほぼノーカット。
視聴期限は本日2017年11月26日から9日後なのでおはやめに。
ビデオのタイトルは「#21：【#森くん】感動の再会…！21年ぶりの森くんとあの頃のホンネトークを語る」。
https://abema.tv/video/episode/90-800_s1_p40
3人がレース観戦してるところなんかは全部カットされてるけど、森くんとの共演部分は多分ほぼ全部見れると思う。
ビデオのタイトルは「#12：「新しい地図」は誰がどうやって書いたの！？真相を発表」
https://abema.tv/video/episode/90-803_s1_p22
一日目の夜のやつだと思う。3人だけのトーク。59分。
テレ朝が好調でフジテレビが駄目な理由が全て詰まってると思った
まず「このあとゴジラのビームが！！！！」なんてあほな煽りがない
ほぼノーカット
ＣＭ前後は下に小さいゴジラのデフォルメアニメとか邪魔にならない程度に流しちゃってかわいい
どうだ、おもしろいだろおもしろいだろ！！！！みたいな押しつけがとにかくなかった
フジのアナ雪なんて、「さあみんなでうたおう！」とかわけわかんない事言ってお茶の間のカラオケ流したりしてたの思い出して、フジが駄目なわけだ、と思った
そこカットしちゃあかんだろ、ってところをカットして、代わりに流れたのが、お茶の間カラオケと内輪アナウンサーのれりごー
シンゴジラを試写会上映したとき、業界の人間からは不評だったようだが、これも同じパターンだろうな
感覚がずれている
酷評されていますね！「打ち上げ花火、下から見るか？横から見るか？」。
これだけの製作陣が集まって、何よりあの伝説の映画のアニメ化ということで、どこをどうするとこんなに酷いレビューになるのかと興味を持って観に行きました。
この記事のスタンスとしては、この映画は誰にでも勧められるわけではないけど、ここまで酷評されていると「観に行くべき人」が行かなくなるのは可哀想だなあ、、という曖昧な感じで書いています。
観る前「どうせ脚本の大根仁氏がわかりやすく書きすぎて、薄っぺらい映画になったに違いない」
↓ ↓ ↓
観た後「なんだこれは、、、微妙なところ付いてきたな。。。」
でした。
（ちなみに、それらを踏まえた上での「正しい見方」は後半にあります。）
映画レビューサイトなどは匿名ということもあり責任が無いため極端なレビューや部分的なレビューが多い感じがしました。
そこでYoutuberの皆様による参考レビューを見てみたところ、年代やレビュアーの特徴も出ていて面白かったので、まとめました。
映画の良し悪しに関わらず、どういう種類の人が、どういうことを言っているのか、というのは参考になりました！
https://www.youtube.com/watch?v=ImsZEy_5Q0U
・レビュアーについて
・絵について
・声優について
・その他
・総評
https://www.youtube.com/watch?v=h_TvQse51E4
・レビュアーについて
・絵について
・声優について
・ストーリーについて
https://www.youtube.com/watch?v=8L3zGz5O7-E
・レビュアーについて
・総評
・絵について
・音楽について
・ストーリーなど
・声優について
さて、、、、
そんなわけで「正しい見方」、、、
少し長いです、、、
を求めている人はいないわけです。
さて、原作とこのアニメ映画の関係ですが、意外にも大根仁氏は原作をベースにしながら独自の解釈で、魅力を増幅させようと脚本を書いたようです。
結果的に、
という作品となりました。
タイムリープの展開をより哲学的な形にまとめあげたりしています。
そんなわけで、岩井俊二の世界観が理解できない、好きではない人にとっては、
単なる「よく分からない話」で終わるのかもしれません。
プロモーションが「君の名は」を想像させたんでしょうねえ、、、
という前向きに捉える人ももちろんいるでしょう。
それにしても大衆向けという意味では「打ち上げ花火〜」はちょっと難しすぎたのかもしれません。
そんなわけでプロモーションの失敗ということは確実に言えそうです。
原作ではタイムリープは1回でした。あのとき違う行動をしていたら未来は変わっていた、という2つのストーリーを描いた映画です。
このアニメではタイムリープは何回も行われます（4回だったかな？）。タイムリープするための石という新たなアイテムも出てきます。
石のアイテムの効果で、現実感を薄くさせてしまって想像の世界という感じがもちろん強くなりました。
そのため、原作が好きな人にとってはちょっと不満はあるでしょう。
ただ、これによってアニメが好きな層にアプローチできると思って新たなストーリーを作ったのでしょう。
結果的にはそれでも良く分からなかったということで、アニメ好き層には響かなかったような感じがします。
原作では、完全に2つの世界があって、それらは別々でした。ただ、観客はその2つの世界を客観的に見ることによって、ノスタルジーや非現実感を感じて楽しむのが「打ち上げ花火〜」の醍醐味です。
のような、能動的なメッセージを伝えようとしているあたりが違うところですね。
（この辺りが、若年層には全く伝わっていないっぽい、、、、）
詳しくないのでわかりません。
ただ、声優は別に違和感は無いです（あまり期待していないというのもある）
詳しくないのでわかりません。
あと「君の名は」もそうですし、横田守細田守氏、ジブリ系のものと比べても書き込まれていない部分が目立つのはその通りと思います。
→岩井俊二氏が描きたかった人間を全然理解できていないというか、世代の違いなんでしょうか、、、
人って素直になれない時は変なこと言っちゃうっていう、そいいうことが理解されない時代になったんでしょうか、、、
→ある程度、知見を持った人が映画作ってるわけなんで、理解しようという視点も必要なんじゃないかなんて老婆心的に思います、、、
→この映画は恋愛は真ん中に置いてあるけど主題では無くて、子供の頃の気持ちとかノスタルジーが主題なんだと思うんですが、、、
「原作が好きな人が、原作をすっぽり忘れて観に行くと、爽やかな夏の午後のような気持ちになれる」
（どっちやねん！）
大衆的ヒットが得意な大根仁氏を擁立しながら、なぜこうなった、という話について少し言及を。
https://www.youtube.com/watch?v=4TeLnGkyCL0
この中で、原作・脚本・監督を一貫して行う理由を聞かれた岩井俊二氏は、こんなことを語っています。
https://www.amazon.co.jp/dp/4041056039
この本のあとがきで、岩井俊二氏自身がこんなことを書いています。
こういうことを踏まえると、大根仁氏は依頼が来た時に単純なリメイクや大衆受けする脚本ではなく、
そこに新しい世界を作りつつ原作を超える、新しい作品となるような脚本を作ること目指したのではないかと思われます。
（完全な推測）
小学生の典道と祐介は仲の良い友達だが、実は2人とも同級生のなずなの事が好きだった。しかしなずなの両親が離婚し、彼女が母親に引き取られて2学期から転校することになっているとは、2人には知るよしもなかった。親に反発したなずなは、プールで競争する典道と祐介を見て、勝った方と駆け落ちしようとひそかに賭けをする。勝ったのは祐介か？ 典道か？ 勝負のあとから、異なる2つの物語が展開する。
https://ja.wikipedia.org/wiki/打ち上げ花火、下から見るか%3F_横から見るか%3F
https://www.amazon.co.jp/dp/4041056039
（未確認）
あったりめーだろ（笑）演出は仕事の一環。やって当たり前。お前、例えばラーメン屋に勤めているとするよな？客が来る前にテーブル拭くだろ？ラーメンに乗せる具は綺麗に乗せるだろ？そういうことだ。それが演出だ。客を迎えるために綺麗なテーブル、椅子を「演出」する。美味そうなラーメンに見せるため具材を綺麗に乗せて美味そうに見えるよう「演出」する。番組が面白く見えるように「演出」する。撮ったものをノーカットでただ垂れ流しにするより綺麗に並べて音楽つけて「演出」した方がいいだろ？観る方もその方がいいよな？そういうことだよ。ばかやろー。ヤラセっつーのは事実と違う風に捻じ曲げちまってることだよ、ばかやろー。チャーシューメン頼んでんのにメンマラーメン来たら「ヤラセ」ってことだ。メンマ好きだけどな。てか最後の例え、意味わかんねーよ。わかんねーの？ばかなの？
【ノーカット】民進党・蓮舫代表が戸籍資料公開 台湾との「二重国籍」問題で
https://www.youtube.com/watch?v=jIIKjvgOPfQ
まず資料内容はもう予想された通り
で、会見動画なんだけど
背筋を伸ばして早足でいかにも「意気揚々」という風に歩いてくるの
顔は少し微笑んでるみたいな表情
仕草だけ見るとまるでなんかすごい快挙の報告があるとか
そんな感じの見た目
もう、うわーー嫌だと思った
目を伏せて「申し訳ございませんでした」じゃなくて
「何？何も問題ないですよ？」という仕草を取ってそれがすごくうまいの
この人がどういう人生歩んできたのかが
ああいうことが上手くてああいう手管で切り抜けてああいうことでのし上がってきたんだなって
本当に無理
ほんとに気持ち悪い
id:dfg5ivestar 面白い。こういうのがなぜ今までなかったのか、と思うと誰も求めなかったのだろう。つらたん。
いや、国会を解説して政党を揶揄するって昔っからインターネットでいくらでもあったでしょ
主にはてサの大好きな野党による馬鹿みたいな質問を嘲笑するという方向だけど
ニコニコにも毎日のように国会のやりとりノーカットで上がってた時期あったよ？野党がすごい馬鹿な質問ばっかりしてたからだけど
もちろんそういうのをはてサ達は「ネトウヨのくだらない印象操作」と切り捨ててたわけだ
”こういうのがなぜ今までなかったのか”というけど、昔ネトウヨがやってたことを増田でやっているだけだよ
ダテコーの事をよく知らない人や見下したい人ばかり寄ってたかってると感じる。
ダテコーは、ネトゲでいう、「ちょっとLVも装備も足りてないけど変わった攻略法を試したいから付き合ってくれる人募集！」ってシャウトしてるPTリーダーみたいな人だと思う。ネットで叩いてる人は、その「ゆるい募集」を見ずに入ってきて、自分では絶対にPTを立てないけれど、入ったらリーダーの指揮とかメンバーの振る舞いの至らなさに悪態をつく、他人への要求が高すぎる人と被って見える。ダテコーがやっていることは、メジャーで洗練されたビジネスライクな効率PTとは違う性質のもの。仮にてさぐれ部活もの以上の大ヒットを当てたとしても、ひねくれ者のダテコーは大手制作会社のような作品は作らない気がする。自分の信じる「ゆるさ」や「面白さ」を表現するために、永遠にチープでマイナーなもの、悪く言うとキャスト・スタッフや視聴者の好意に甘えた、アットホーム感のある作風にこだわりそうだと私は感じる。そして、そういうスケールアップをあえてしない道は、茨の道だけれどもアリだと思っている。
ダテコーはバウンスィという制作会社を経営してるけど、アニメ業界の人はほぼいない。カネがなく(資本金350万だよ)、テレビ業界とコネがあり、メンバーは構成作家や演出家、音響技術者くらいの10人少々。アマチュアレベルのMMDに手を加えた3Dモデルを動かす人形劇アニメにもかかわらず、大手アニメと肩をならべて放送枠をとっている零細ベンチャーみたいなもの。だから大手制作会社と同様の条件でやろうというのは無理ながらも、キャストを含め作風に共感してくれるスタッフの好意と熱意に支えられて、もがいているチャレンジャーという立ち位置。しかも彼はツイートしてるように、キャストに約束した給料は不払いせずきちんと払ってるし(あくまで大手制作会社とくらべて安いから申し訳なく思ってるって事だろう)、自身は会社設立以来1年間無報酬でやっていて、貯金もほぼないそうだ。局で作家をしていたころは一般サラリーマンの3倍ほど貰っていたらしいが、テレビ局の構成作家は3000万稼いで一人前という世界から身を引いた方なので、ベンツを乗り回してみたいなネットの噂で僻んでも仕方がない。ともかく、稼いでいるのに金払いをケチる悪い人間、という風評は悪意的だと思う。
彼を追ってきた人なら分かると思うけれど、実際はクソ真面目で、言われてるような声優アドリブ芸や内輪ネタに頼りすぎた作風を良しとせず、脚本や音響などスタッフ達がきちんと仕上げて編集する作品作りにこだわっている人。だからこそ、現場がそういうディレクションを軽視して「やっぱ声優さんすげーわ任せるわ」ってなるたびに怒って監督をやめている。職分を超えて、声優の負担を増えさせる不健全な状況には敏感な人だ。実際BDのノーカット版などをみた人ならば、編集はじめクリエーターたちのすごさが伝わっていると思うし、最終回の作り方などには、彼の美学を感じさせられる。
あのツイッター発言についても、本意と違う悪意的な捉え方ばかりされていると思う。本意としては、自虐的ながらも、「ウチは普通のとこと違うし当然売れないもんだから、普通のビジネス感覚でやってくる人とはお互い良くない、俺たちはファミリーが欲しかったんだけど残念だ」くらいのことだと思う。私は別に条件が合わなかった相手をdisる意図はないと感じたし、その条件が合わなかった人のことを指して「技量がない」と言っているようには思えなかった。このへんはネットで西野さんが炎上してた時にも私は思ったんだけど、みんな悪意的に捉えすぎている。「ダセー」だとか「お金の奴隷」は西野さん自身に向けられた言葉だし、自分がお金にこだわって可能性を閉ざすやり方を一部改めたからといって、お金(対価)を大切にする普通の人たちを貶す意図は感じなかった。むしろ、西野さんにも石舘さんにも、普通の人達に対して理解を示す言葉があった。それすらも乗り越えて、それを用意周到な言い訳とみなし、煽られたように捉えてしまいカチンとくる自意識過剰な人が多すぎるように思う。自分の労働ぶりを自虐的に捉えている人がそれだけ多いのかもしれない。
ともかく叩いてる人らは彼を典型的なアニメ業界の監督だと思って、「こういう奴がいるから業界は…」と感じているようだけれど、ここまで語ってきた文脈を捉えてもらえれば、ピントがずれていることが分かると思う。業界の薄給問題でほんとに叩くべきなのは大手制作会社で、彼のようにテレビ業界とのコネとアイデアで飛び込んだベンチャー社長みたいな人を叩いてたら、余計に業界は健全化しないと思う。カネはないけどツテとキャストやスタッフの好意に上手に甘えつつ、アニメ業界に切り込んで新しいカタチを提案していく、そういう立ち振舞は資本力のある大手には許されないけど、ベンチャーとしては参入が許容されてしかるべきだ。そういう遊びを許容しないと、市場に新しい風は生まれない。もちろん、労働法の範囲内でだけど。そこは実際にはおそらく問題ないのに、彼が自虐的な言い方をしすぎるせいで、問題のある労働が行われていると勘違いさせている。新しい風と言ったけど、低予算のMMDアニメだとか、リアルタイム3D人形劇の先鞭をつけたのはダテコーだし、実際人を選ぶけどファンはついてるわけだよ。キャストだって、弱小ゆえの至らなさやダサさをネタにして監督をイジる事は多々あれど、ツンデレというか作品も監督も基本愛しているように思う。そういう文脈を捉えてない人や、一般企業で安くこき使われてる人たちの怒りが、ダテコーというアニメ業界を代弁できないイレギュラーな存在に矛先を向けてしまった。本来アニメ業界の大企業のおエライさん方に向けるべき正論を、辺境の霧の中にぶちこんで無駄にしている感じがする。ダテコーの言うことは、クリエイティブの、しかも不安定なベンチャー分野で通用する、熱意の方向性に関する局所的な話なのに、クリエイティブ業に携わることも、ベンチャーにジョインする人脈や熱量とも無縁な性質の勤め人たちから、「一般常識」で殴られている感じが、見ていて本当につらい。
堀江貴文さんなどもそうだけれど、内面がクソ真面目すぎるせいで強い思想をもち、世間から見ると変わったことをやっていて、世の「普通」に一切媚びない人種の方々は、無頓着だからすぐに炎上してしまう。何に無頓着かって、自身のやってきた文脈を一切とらえずに一般論に基づく感情で殴りかかってくる人たちに「誤解」されないための言葉選びや長ったらしい自己説明をまったくしない辺り。そういう異能たちが、出る杭だと叩かれてノーマライズされる方向に圧力が掛かるのは悲しいことだ。
それはさておき、私はダテコーのような新興の弱い買い手が、背伸びをせず等身大の報酬しか出せないけども、その弱さを隠蔽せず、詐称せず、そして契約を強要せずにいる姿勢はとても誠実だし、ホワイトだと思う。「ウチは小さいから相場ほど報酬あげられないけど本当にいいの？考え方に賛同してくれるとかじゃないとやってけないよ？」と正直に言った結果、断られ続ける。それは愚痴りたくもなるけど、むしろ倫理的には賞賛されるものだと思う。取引は双方の合意があって成立する。そのことを売り手(被雇用者)に常に自覚させ、選択権を与え、冷静に賢い判断をしてもらうことは重要なこと。売り手側が考えるまでもなく、お利口な買い条件しか提示しない、良い所しか見せない企業ばかりだと、判断能力が育たなくて恐ろしいし、画一的でいびつ、非現実的だと思う。経済的に未熟な企業から、成熟した企業まで、さまざまあっていい。経済的に未熟な企業はどうしても無い袖は振れない、これを理解せずに「相場を払えないなら経営するな」という人ばかりだと、誰もPTリーダーをやらなくなる、もとい起業しなくなる。もう少し、柔軟性があってもいいはずなんだ。「ボッタクリでも時と場合によっては買うぜ」って人が稀にいるのと同様、「多少安売りしてでもこの会社この人とならコラボレートしたい」という希少な人の存在を、「賃金」のポリコレ棒で生まれる前に消滅させてしまってはいけないと思う。最低賃金だとかダンピング防止みたいな例外はあるものの、基本的には、どんな値段をつけるのも自由であるべきで、そっちの基本部分の方を甘く見ている人が多いように感じる。ボッタクリにも理由があり、存在価値がある。だから絶対悪ではない。自分が買い手の場合にそういう考え方ができるのなら、自分が売り手(被雇用)側になったときに同じ考え方ができていいはずだ。自由状態でこそ市場は成長するし、人間としても取引に多くを学び、成長していくんだと思う。市場の失敗が起こるとしたら、大体は倫理にもとる行い、ズルをしている場合。産地を偽ってボッタクリ価格を正当化している、とかね。そういう訳でもなければ、一方的にすべての企業に「十分な(平均並の)支払い」を求めるのは、経済理解に暗いがゆえに計画経済的な発想になっている人なのかなと思わせる。イラストレーターの買い叩きとかクラウドワークス的なのが批判される時、企業にもっと払えと言う人がその無理筋ぶりに無自覚なのと同じで。
話を戻すと、彼を叩いている人たちは、経済的に未熟な企業を許さないんではなくて、ダテコー側が倫理的に未熟な企業だと思いこんで叩いているようだ。もちろん倫理的に未熟な企業ということなら、市場の失敗をもたらすから零細でも大企業でも許容されるものではない。ただ、その判断をするのはネットの野次馬ではなく、労基署とか公的機関だけれどね。今回のダテコーの件の場合、ダテコーの側は経済的には未熟な企業だけども、倫理的には叩かれるほどの問題はないと思う。若い零細クリエリティブ企業としてはむしろ身分相応で卑屈すぎるくらいで。これがワタミのような余裕のある大企業で、そのくせ相手に判断させる余裕も与えず洗脳に近いことをして雇用するのだったら大問題となって然りだけれど。
あと、叩いている人たちに感じた疑問がもう一つあって。そもそも、一企業が、従業員を養う責任を負うのが当たり前のように思われているけど、重すぎると思う。そういう考え方をしていると、日本の労働環境はいつまでたっても全体的にブラックなままだと思う。企業はおのおのの身の丈にあった、妥当な配分を労働者に与えればいい。それで足りない場合、国が負担する。それはナントカ手当だったり、ベーシックインカムだったりしてもいいけど。そういう考えが前提になってほしい。経営者だって人間だし、完璧ではないし不安定な存在だ。会社が小さいうちは、自分の人生ですら支えられるか分からない。経営者も若い事が多いし。だからもっと柔軟に、雇用区分だとか時間を変えてワークシェアを進め、流動性を高めて、一企業に人生を預けるようなとんでもない常識を変えていかないといけないと思う。労働をフォールトトレランスな分散型に。
他人に求めすぎる悪態ネトゲプレイヤーがPTにありつけなくなる問題の解決策は、PTリーダーに対する期待値を下げること、あるいは気楽にPTを立てれる空気をつくることだ。そういう考え方が出来る人が少しでも増えて欲しいと思う。人生はしょせん、すべてがごっこ遊びで、全ての人がなんらかのロールを演じているにすぎない。お仕事も、特に日本人のお仕事は、お仕事ごっこだ。そんなに崇高に考えて、他人に崇高さを求めてもどだい無理なんだ。もちろん、実際に崇高度が高くて「強い」企業の横暴には敏感になって良いけれど、相手の顔が見えないネットだからこそ、相手ももしかしたら弱い人間なのかも、と想像することはとても大事なことだと思う。慈しみを。神のご加護を。
もし、これが増田だから本人乙とか関係者乙と穿った見方をする人がいたとしたら不本意なので、一応自己紹介すると、私は中部地方に住む32歳職歴なしのニート(家事手伝い)です。
年間5～6回は結婚式に参加するのを何年も繰り返していると、感心するものと見ないものがよくわかる。
自分でもムービーを作っているが、その時に気をつけていることを含めて
ちなみにこれを書いたのはそんなムービーに参加させられようとしているから。
いや、いいんだ。仲の良い友達の余興なんだし、思い出話もあるだろう。
でも「君たちにしかわからない」ネタを延々流されると見てる方はうんざりだ。
せいぜいエピソードの1つにとどめて、他の列席者が見ていることを忘れないようにしてくれ。
しこたま内輪ネタを放り込みたいなら、それは後日食事会でもなんでも開けばいい。
「せっかく作ったからたくさんの人に見てほしい」なんてのはエゴだ。
その時間があるなら高砂で新郎新婦と喋りたいし写真撮りたいんだ。
多いよね。各自デジカメとかでメッセージ撮って送ってください系。
ただ、かぶるんだよ。というか、同じことしか言わないでしょみんな。
二人仲良く幸せな家庭を築いてください」
みたいな、テンプレになるんだ、どうしても。
気が利く人は、そういうのを避けてくれるけど
「大勢の中の1人」であることを理解して送ってくれる人はそんないない。
「2人は内緒で！」みたいなのも多いよね。
でも、何かしらあることぐらいわかるんだって。
「驚き」を持って迎えて初めてサプライズなんだ。
本当にびっくりさせることはとても難しい。
ちなみに、本当にサプライズがうまくいった時は、
当人たちでない列席者から感嘆の声や笑い声、拍手が自然と起こる。
起きなかったらそれは、予定調和だと思ったほうがいい。
相応に技術がある人がやってこそ成立する。
例外は(ネタとしては枯れたが)「恋するフォーチュンクッキー」だな。
「とりあえず踊ってさえいればそれを継ぎ接ぎして成立する」という
同じノリで他のものでも成立するかというとそうでもない。
そう「恋ダンス」を同じようにつなげても失敗するだけだぞ。
あれは同じセット、ライティングで違う人(または合成)で、
という話になると思うので要点だけ。
ムービーを見るのは、ムービーに関わっている人よりも、関わってない人の方が多いんだ。
・ここはどこなのか
・何をしているのか
・何の話をしているのか
というような5W1Hに見ながら気づけるか、気が付かないならテロップで補足するなど
新郎や新婦の片方しか知らなかったり、自分たちを知らない人であっても
パッと見でわかるような作りを心がけてほしい。
自由にメッセージをください、って言うから何も言うことがなくて、
・どんなお嫁さんになって欲しい？
・初めて会った時の印象は？
というようなテーマをいくつか決めて、それについて喋ってもらえ。
「(新郎の名前）さん」「ご結婚おめでとうございます」みたいな部分はもちろんカットだ、
新郎に言ってることぐらいわかるし、めでたい気持ちもここで言わなくていい。
画用紙にテーマを書いて喋ってもらうか、テロップで何について話しているのか出せば、
視覚でテーマを理解しながら聴覚でメッセージを確認できるのでおすすめ。
メッセージでも触れたけど、同じようなのが続くと飽きるんだ。
カット割や画角を変える、喋ってる最中に写真を差し込む(音声はメッセージ)、
というようなアクセントをつけるだけでダラダラ感はなくなる。
自分で作ってみると「視聴者を意識する」「自分のエゴを出さない」
っていうのが難しいことがわかる。
主役はあくまで新郎新婦であり、列席者の時間を取っていることを忘れないでほしい。
せっかくのお祝いの言葉を切ったりするのは悪い、と思うかもしれないが、
喋ってない時の間や、同じこと言ったりしている部分はバッサリ切れ。
喋りのプロじゃないんだからノーカットで見せれる人なんて少数だ。
ひどいときにはデジカメのスイッチON/OFFとかも本編に入ってたりする。手抜きか。
可能な限り素材は短くするように心がけて、
素材同士の音量差、BGMとの音量差に気をつけるだけでも随分と変わる。
こんなところだろうか。
Youtube見てると「自作」「感動」「号泣」って題名についてたりするが、
うだつの上がらない女優志望は心すり切り減らして受けるオーディションに見切りをつけ、客が入らない冴えない小劇場で一人芝居で立ち上げるも、酷評され女優への道を諦めかけたその時、関係者の目に止まり、そこから女優への階段を駆け上がる。
正統派ジャズピアニストで一旗上げようとするも仕事がなく、流行り音楽にたましいを売ってしまうピアニストも自分のジャズバーを構えるまでになる。
夢を追いかけた2人は結ばれないけど、若い時に描いた夢をそれぞれ叶える。
ジャズバーの店名とロゴは彼女が昔デザインしたまさにそのもの。
ロサンゼルスのフリーウェイの一部を通行止めにして撮影したオープンニング映像はノーカット風を始め、有名観光名所で繰り広げられるタップダンスや歌唱シーン。
１．うさぎが警察官になってライオン市長からバッジを貰うところ
このシーンを見て、ライオン市長はウサギの故郷の市長かと勘違いしたから途中ちょっと混乱した。
ズートピアの近くだとは思うけど。
最後のほうでも同じような場所でキツネが警察学校を卒業したっぽい描写があった気がする。
２．キツネがウサギをヌーディストクラブみたいなとこにつれていくとこ
キツネがウサギの機転に負けてカワウソ探しを手伝わされる時に、「○○は知らない。□□だけだ。」みたいなセリフがあった気がするんだけどどんなセリフだったか思い出せない。
カワウソが失踪したのは1週間くらい前だった気がするので（うろ覚え）、知り合いでもなけりゃ覚えてるのは難しいんじゃないかと。
あの店もキャンディーを売る稼ぎ場所のひとつでカワウソは常連客だったのではないかと想像することはできるけど、具体的な描写はなかったと思う。
映画はすごいテンポで進んでいくから見てる最中はそこまで気が回らなかったけど、よくよく思い返すとカワウソの旦那はすごい設定だ。
ヌーディストであり、マフィアのボスからリムジンで送り迎えされるような間柄。
こんな設定あり？
たしかに。
夫の仕事を知らない妻、みたいな題材はフィクションではわりと良いテーマなのかも。
黒ヒョウがあのタイミングで撃たれたのは、ウサギ達を影から監視してた黒幕が指示して黒ヒョウに襲わせる為に撃ったってことでいいのかな？
ご都合展開でなくて。
わからん。
肉食動物が１４匹も狂暴化した今なら肉食動物の立場を慮ったという理由は一見正当性があるように感じるが、最初の１匹目の時からこうなることを予想してたのかと思うとちょっと無理がありすぎない？
原因がわからない時点で公表しても不安を煽るだけという意味では肉食動物だろうが草食動物だろうが同じように対処したのでは。
６．「夜の遠吠え」ミスリード
じゃウサギも知っとけよ。
ウサギも知っとけというのはたしかにそうだけど、実家の仕事に興味なかったんだろうなあ。
１．にも書いたけど、冒頭のウサギと同じように警察学校の卒業式っぽい描写があった気がする。
見たい。
ズートピア見てきた。
ちょっともやもやして、ネットで評価や感想を読み漁るももやもやが晴れなかったのでここに書く。
ネタバレありなので注意。
大小いろいろ納得できない点をストーリーに沿ってあげていく。
もし俺が見落としてるだけとか勘違いてるとことかあったら教えてほしい。
１．うさぎが警察官になってライオン市長からバッジを貰うところ
このシーンを見て、ライオン市長はウサギの故郷の市長かと勘違いしたから途中ちょっと混乱した。
背景が思いっきり田舎だったような気がしたけど、あそこもズートピアなのか？両親も上京してた？
２．キツネがウサギをヌーディストクラブみたいなとこにつれていくとこ
キツネがウサギの機転に負けてカワウソ探しを手伝わされる時に、「○○は知らない。□□だけだ。」みたいなセリフがあった気がするんだけどどんなセリフだったか思い出せない。
映画はすごいテンポで進んでいくから見てる最中はそこまで気が回らなかったけど、よくよく思い返すとカワウソの旦那はすごい設定だ。
ヌーディストであり、マフィアのボスからリムジンで送り迎えされるような間柄。
こんな設定あり？
黒ヒョウがあのタイミングで撃たれたのは、ウサギ達を影から監視してた黒幕が指示して黒ヒョウに襲わせる為に撃ったってことでいいのかな？
ご都合展開でなくて。
黒ヒョウを回収しに来たオオカミは後に黒幕でないと分かるんだけど、ならあのタイミングで回収できた訳は？
肉食動物が１４匹も狂暴化した今なら肉食動物の立場を慮ったという理由は一見正当性があるように感じるが、最初の１匹目の時からこうなることを予想してたのかと思うとちょっと無理がありすぎない？
６．「夜の遠吠え」ミスリード
じゃウサギも知っとけよ。
色々書いたけど、なんだかんだ言っていい映画だったよ。
俺の予想が外れてヒットしてくれればいいけど。
2016/04/29追記
カワウソが失踪したのは1週間くらい前だった気がするので（うろ覚え）、知り合いでもなけりゃ覚えてるのは難しいんじゃないかと。
仮に覚えてたとしてもヌーディストクラブに通ってたことを知る理由にはなりにくいような。
多少の語弊がある表現だけど概ね賛成。
例えばIT分野の技術は次から次へと新しいものが生まれているわけで
3年、5年前に学んだ技術が使い物にならないなんてざら。
IT技術に関する情報は常にネット上でシェアされていて、多くの技術者はネットや書籍から情報を得て技術力を蓄積している。
プログラマで「技術力の習得」という意味で「大学は絶対行った方が良い！」なんて言うプログラマはいない。
大半のプログラマ、特に優秀な人ほど独自に情報を集めて知識を蓄積している。
これが例えば法学部だったり経済学部であっても、基本は同じことが言える。
社会に出ている法学部出身者や経済学部出身者で、大学で学んだ知識を活かして社会で活躍している人が果たしてどれだけいるだろうか。
多くの専門書がAmazonで購入でき、ネットでも多くの論文が閲覧でき、資格講座でさえオンラインで受講できて
2chにいけば資格習得に関する情報交換が盛んに行われていて、語学学習もskypeを使えばあらゆる言語で世界中の人と会話ができてしまう。
加えて言うと、高偏差値といわれる世界中の大学の講義でさえもiTunes Uで無料ノーカットで受講できてしまう。
ここまで有益な教育（情報）を自宅にいながら無料、もしくは安価で入手できる現代で、大学に行く意味が果たしてどの程度あるのだろうか。
実技を要する医学部や、研究者志望を除いて、社会にいる多くの大卒程度の教育は自宅で簡単に受けられる。
教育という観点から言うと、前述の医学部生や研究者志望の人を除いて、世の中の多くの人にとって大学に行くメリットはもはやなくなっている。
残るのは大卒というブランド力と、大学へ行くための入試をクリアしてきたという実績が残るわけですが
これについては社会が人材の評価を適正にできていないのが問題。
いくら微分積分を学んだところで証券マンになればその知識は宙に浮くだけだし
いくら英語力をつけたところで国内に留まって日本人相手にしか仕事をしていなければ意味がない。
（英語の場合は情報収集という意味では非常に有益な能力ではあるが）
その職種や業種に必要とされる知識を社会、企業も把握していないか
入社後の研修とOJTですべて補えると考えているから、社会は「大卒」というブランドしか評価しようとしない。
「（教育という観点からいうと、医学部生や研究者志望以外の多くの人は）大学なんて行かなくて良い、意味がない」という話になる。
今後残る課題は
・社会が個々の業種や職種にマッチした人材評価をする仕組みを構築する
・大学に行かずに有益な教育や情報を収集する能力を如何にして身に付けるか
が残ると思う。
っと言った発言についても取り上げたかったのですが、もう書くのが面倒になってきたので今回はここまで。
ホリエモンさんはトレンドや世の中の新しい流れに非常に敏感な方で知識も豊富ですが
発言を見ていると、そういった知識に関する説明をすっ飛ばして暴力的なレベルで端的に発言されることが多く
多くの人に理解されなかったり反感を買ってしまう場面がとても多いように感じます。
世の中の新しい流れの渦中にいる人にとっては非常に共感を得るような意見が多いと思うので
だからこそ、未だに多くの支持者がいて、その反面アンチも多いのかなーっと思いました！おわり
昨夜NHK BSで放送されたニューシネマパラダイス放送があった。
録画をして初めて観るという方は、録画を観ないことをお勧めします。
その理由は以下に記載しますが、一部ネタバレが含まるのでご注意ください。
NHKにとって、心の底から愛し合った元恋人である友人の嫁と不倫することが倫理に反しているためカットしたのか。アルフレードの「居場所がなくなっている」という言葉が本当だったことに気付けないだろう。また、アルフレードの
愛が有名な映画監督を育てたことになったことが初めての視聴者に伝わったのか。そもそもトトが映画監督として活躍しているという部分はカットされ、視聴者にギリギリ伝わったのは映画関係の仕事に就いているという程度の認識しか持てない最後のシーンとなる。
テレビ局では、映画を何分に収めなければならないとか、どう編集しなければならないとか、諸々事情はあるだろう。だが登場人物の機微や情緒を掬い取れない心の貧しい編集者がニューシネマパラダイスを台無しにしたのだ。
いつもNHK BSには期待している。だが今回の編集の酷さに強い憤りを感じた。録画をしてこの土日に観るという方は録画を消し、DVDを借りるなどしてノーカット版を、号泣してもいいように一人で見ていただきたい。
そんなわけで、右派系な人のブログで、過去、石原知事の発言を、
ネットを一切見ない還暦過ぎのうちの親父がまさにそういう態度（「言論の自由」なんて言ってないが）だが
うちの親父は情強なのかい。
そんなのあんまり見た事がないんだけど。
過去、問題発言が話題になるたびに、ウヨは「マスゴミが恣意的に発言を切り出してる」とか怒ったけど、
実は石原知事の発言をノーカット生放送（今回のは雑誌記事だけど）するとこういうことになる、
というのはわりと知ってる人は知っていた。
別に秘密でもないことを「限られた情強の俺達だけはしっていたが！」と騒いでるようにしか見えないし
あなたの脳のミラーニューロンで作り出した「ネトウヨ」と取っ組み合ってるようにしか見えない。
ネットの若年層にせよ
非ネットの年配者層にせよ
論点次第では石原不支持に説得することは十分可能だと俺は見る。
が、はてなーみたいなタイプは彼らには敵対したり見下したりしたいのみで
過去、問題発言が話題になるたびに、ウヨは「マスゴミが恣意的に発言を切り出してる」とか怒ったけど、実は石原知事の発言をノーカット生放送（今回のは雑誌記事だけど）するとこういうことになる、というのはわりと知ってる人は知っていた。
生の発言からだけじゃなくても、大きな話題にならないレベルの報道された「石原知事の発言」と事実関係を細かくチェックしてたりすると、ね。
そんなわけで、右派系な人のブログで、過去、石原知事の発言を、言論の自由の観点でしか擁護してない人、総合的な政治手腕の点から消去法で石原さんしか投票する選択肢がない、とか言ってた人、そんな人はたぶん情強だ。逆に、問題発言が報道されるたびにマスコミに憤激してる人はネトウヨの可能性が高い。
