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はてなキーワード: 一般受けとは
車離れして、単身者が増えてる若者にこそ車と違い維持費が安く気軽に乗れるバイクは流行る余地あると思うけどな。
昔みたいにかっこいいとかタバコと同じような感覚じゃなくて、一人で気ままに買い物したり休日日帰りや一泊二日で気軽に旅に出れるってあたりが現代のバイク需要としてあると思う。
実際町乗りやちょっとした遠出にもぴったりな150cc流行ってるし。
あとは宣伝だね。
バイクそのものじゃなくてバイクがあるちょっと充実した生活の番組でも流行れば行けると思う。
ゆるキャンとか孤独のグルメとかみたいなソロを楽しむ雰囲気ので、バイクがあることにより駅から離れたちょっとしたスポットや自然等をソロで楽しめるって作品。
バイクはあくまでおまけなので、あえて一般受けしやすい125〜150ぐらいのスクーターメインにしてさ。さらにリアボックスもつけちゃって。手軽に荷物積めるのは大事。ボックスのデザインは若者受けしそうなものを、無ければオリジナルで作って需要あればあとで販売してみたり。
ばくおんとかダイレクトにバイクの番組でバイク推すよりも、今はバイクそのものに興味があるわけじゃなくバイクがあると生活が充実しそうな層をターゲットにしてさ。
そういう原作を探して映像化の協力するか、オリジナル作品作るか。
多分西武鉄道とかそういう戦略で実際に行動してんじゃないかな。
そうしてバイクのある生活に興味を持ってきた人たちが出来てから、それより少し先の楽しみ方としてバイクそのものの楽しさを売り出していけばいいんだよ。
仕事はたまーーに在宅で請け負ってるけど、ほぼしてない。
仕事のスキルはどんどん錆びついて、気付いたらここまできてしまった。
プロになる気はさらさらなくて、そもそも絵も上手くないし話は一般受けしない二次創作。
ずっと赤字。
趣味の時間と体力と気力を考えたら、仕事なんかに人生を使うよりはずっとずっと楽しい数年間だった。
ここからどうしようか。
趣味を選択してしまって、趣味のみで生きることができる社会は目前のような気もするけど、現時点で結局1円も稼げていない。
なんでこんな時代なのに稼げないのか。
人のために何もしないから。
そのことを嫌っている。
とは言え、そろそろどんな方法でもいいから金を稼ぐことを考えなければならない。
なんで二者択一なんだ。なんでどちらかに賭けなきゃいけないんだ。
ブレにブレて、もう自分が何したいのか、何をすべきなのか、見失いつつある。
好きなことをずっとやってたらいつか何かになるかもと思ってたけど、まだ何にもなれない。
それこそが一番のような気もするけど、それだけじゃ駄目のような気もする。
ゴールデンカムイはフェミニズムやアイヌ民族の文化と歴史にも性的マイノリティにも配慮された上でなお読み応えのあるすばらしい作品だという評価は「差別解消なんて持ち込んだら物語は堅苦しく不思議で窮屈なところになる」と嘯く層への強力な反証なのでめっちゃムカつくんやろな。— くたびれはてこ (@kutabirehateko) 2018年4月11日
フェミニストの方が、ゴールデンカムイ無理って言ってますけどそれは……
http://d.hatena.ne.jp/nanamino/20160404/1459764221
で、試し読みしてみたのですが。えーー、ごめんなさい、無理です。とてつもなく気持ち悪いです。
主人公が成人男性(どう少なく見積もっても二十歳は越えている。下手するともっとずっと上)で、ヒロインは12～3歳って……。
しかもこのヒロイン、顔立ちは大人っぽい感じの美少女なのでまだマシなんですが身長が低い。めっちゃ低い。主人公の腰の辺りくらいしかないんじゃないってくらいに小さい。小さすぎて7歳くらいに見える。
それでもこの二人でそういう関係になるとは限らないし…！と思いWikipediaを読んでみたらヒロインの祖母がヒロインを主人公の嫁にしたがってるとか、主人公に思いを寄せるセクシーな占い師にヒロインが嫉妬するとかの情報が出てきてやっぱ無理だと思いました。ヒロインの主人公への想いはあくまで憧れであって、同年代の少年キャラに本当の恋をしてそっちと上手くいくという展開がこの先あるのならば評価は変わるのですが、そうでないならばどうにも無理です、受け付けません。主人公には梅子という想い人がいるらしいのでそっちとくっついてくれないかなあとも思うのですが、梅子の存在は「主人公にその気はないけどロリに片想いされてやれやれだぜ」という設定にするための舞台装置に過ぎないのかな、やっぱり。Wikipediaを見る限りではヒロインと同世代の少年のメインキャラはいないようですし。
２０歳過ぎのの男性と１２歳の少女が出てる時点でアウト！ 同年代の少年と恋をしない女はアウト！ この人同性愛とか絶対駄目っていいだしそうなやつだ！
銀魂なんかも主人公が二十代後半(推定)の成人男性でヒロインが14歳の少女なんですが、ロリコン的な気持ち悪さはないんですよね(最近は別の意味での気持ち悪さは出てきましたが)。それは多分、十代の少年キャラがちゃんとメインにいるからだと思います。真っ当な作品はヒロインを主人公と歳の離れた少女にしても、ヒロインと同年代の少年キャラもちゃんと出すんですよね。主人公は一歩引いた所にいる大人であって、遥かに年下のヒロインと『対等』になったりはしない。
ゴールデンカムイは気持ち悪いけどセクハラ発言たくさん出てくる「銀魂」はセーフ。だって私が気持ち悪いと思わないんもん！ だってよｗ
まあ実際、当時のアイヌ民族では歳の差婚が当たり前だったのかもしれませんが。でもやっぱり気持ち悪いです。アイヌ民族にしろ在日コリアンにしろ同性愛者にしろ、ある点で被差別者だからと言って別の差別をしないという訳ではないし、また差別しても許される訳ではないと思う。ロリコンがアイヌ民族の文化だというのなら、そんな民族滅んでよし、滅ぶべき。インドのカースト制と同じだ。民族差別を問題視する側が女性差別には鈍感、って非常によくある話過ぎて本当に嫌になる。だから私はたとえ「アイヌ民族を正しく描いた作品」であっても、このようなロリコン漫画を肯定的に受け止める気には到底ありません。
当時のアイヌ民族では年の差婚が当たり前だったかもしれなくても気持ち悪いんだってさ。
「ロリコンがアイヌ民族の文化だというのなら、そんな民族滅んでよし、滅ぶべき。」だってさ。
おう、withnewsに憤ってたみなさん。少数民族差別やLGBT差別に厳しいみなさん。同じ仲間のフェミニストがこんなこと言ってるけど放置しておいていいの？
差別主義者は絶対許さない。みんなで囲んで叩いてもいいんでしょ？ 女だったらアイヌに対する差別発言してもいいの？
まあねー…青年漫画にはこの手の、成人男性主人公と少女キャラで恋愛やそれを明らかに意図した作品は珍しくないんだと思いますよ。よくある話、よくある話。
そういう作品の多くに対しては、心の底できめえとは思いながらも娯楽作品にいちいち目くじら立ててもしょうがないかとスルーできるのですが。
ゴールデンカムイが気持ち悪いのは変にポリティカルコレクトな作品として持ち上げられているからです。
本当だったらこの人もスルーできてたはずなのにフェミニストの方々が「ポリティカルコレクトな作品として持ち上げ」るせいで気持ち悪くなっちゃったんだってさ。かわいそうかわいそう。
単なる娯楽作なだけならいちいち怒ってません。偏りまくりなロリコン作品を『正しいもの』として持ち上げる世の流れが気持ち悪い。
「明るく、おもしろいアイヌを描く」手段が、12、3歳の少女を成人男性主人公とどうこうさせる事なのか。もっと他の手法はなかったんですか。
フェミニストのみなさん、同じお仲間のフェミニストの方にここまで言われてますけど？あなたこの作品褒めまくってたんだからなにか言ったら？
ヒロインが少女なら、主人公も少年じゃいけなかったんですかね…。病気の母親の治療費を稼ぐために大金が欲しい少年とか、両親を亡くして幼い弟妹を養うために金を稼ぐ少年とか、そっちの方が少女キャラと『相棒』になるには自然だと思うんですが。少年と少女で描くアイヌの物語だったらなあ…そっちなら進撃の巨人みたいに一般受けして大ヒットしそうなのに勿体ない。(少女ヒロインと大人の主人公なら、グイン・サーガみたいに主人公と別に少年キャラを出して主人公は二人を守る保護者ポジションでも良かった。少年と少女を守るかっこいい兄貴分ポジションの主人公なら、好きになれそうなタイプのキャラなのにな…残念です)
青年漫画だから主人公が大人じゃなきゃいけないというのなら、そしてヒロインとの間に色恋沙汰を入れるなら、ヒロインも普通に成人女性でいいじゃないですか。「少女」だとしても、せめて十代後半ならまだ受け入れられた。ヒロインの年齢はせめて16歳前後じゃいけなかったんですかね……。12、3歳はちょっと、いくら何でも、おええぇ(しかもその年齢より更に小さく見える)。色々な事件の影響もあって、最近とみに成人男性と少女の組み合わせが苦手になっています。
二次創作の話を含みます。そのことに理解がない方は読まないことをお勧めします。
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褒められて伸びる人がいるように、けなされて伸びる人もいる。
私だ。
いや、褒められることは好きだし、励みになるのだが、少々天狗になってしまうのだ。
でもそれだけを求めてしまう。
ちがうの。
本当は、自分が描きたい雰囲気やポーズがあって、それを描きたくて、上手くなりたいの。
それが一般受けしない者でも。
でもやっぱり目に見えて見える評価を追いたがってしまう自分がいる。
難しい。
私には、けなしてくれる人がいる。助言を言ってくれる人、と言った方が正しい。
見えなかったものが見えるし冷静になれるし性壁も合うからありがたみしかない。
でも、そうすると自分がだめだめの人間に思えてきて、創作意欲が消えてしまう。
はあ。
どうしたらいいんですかね。
私、相当な特殊性壁持ちなんですよ。
想像妊娠、拷問、去勢、お薬、首絞め、白痴、幼児退行、死ネタ、自傷行為、発狂、虐待、嘔吐、血反吐…
本当はキラキラした絵じゃなくて、鬱みたいなのが描きたいのに。
褒めて、もらえているんだろうけど。
とっても嬉しいんだけど、ちゃんと喜べないのです。
描きたいものはそうじゃないんだ。
でも褒めてもらわないと生きていけない。
生きづれえーーーーーーーーー！
生きづれえーーーーーーーーー！
はあ。何言いたいのかわかんなくなってきちゃた。
どうしたらええんじゃ
ああいうの何ていうんだろう
・作戦がある
・群像劇的に人がワチャワチャ動いてる
・組織、指揮系統、細かい作業の描写、コミュニケーションとかにこだわる
・司令室と現場みたいな構図がある
こういうの好きなんだけど、あまりやらないよね
そもそも一般受けはそこまでしない気がする、おっさんが好きそう
断片的に似ているのはある
ジャンルとして確立したらそれなりに面白そうなんだけど、大変なのか
＿＿＿
でもちょっと違う気がするな
撮り方の部分？
群集劇・群像劇でも、撮影する際の主と従があって、主がコロコロ変わるの多いと思うんだけど
シンゴジみたいなのって、下手すりゃ1シーンに従しかいないみたいなのあるよね
もしくは「主は視聴者が感じ取れ」みたいな、そういうシーンを数秒毎に切り替えて、全体として何か大きな出来事が起こってる感じを出す
そう言えばアメリカの映画でも、例えば飛行機が不時着した！みたいなシーンでワチャワチャ感を出すためにああいう手法になるケースがあると思う
でもシンゴジみたいに、ほとんどずっとそれみたいな作品は知らない
最近の
「語尾にンゴ」「まじ卍」
...これって
というか、メディアが流行らそうとしているような印象を受けました。
「ンゴ」も元々2chとかでよくあるネットスラングだし、「卍」はTwitterとかで10代のヤンキーが名前の欄によく使っているのは見かける。
だから一般受けしないと思ってたんだけど、一体どういうつもりなんですかね。
というか、JKの方が流行語大賞みて「こんなの流行ってないしー笑」って冷めた目でみて、わざとメディアをからかってテレビのインタビューやアンケートでいかにも流行っているように見せつけているような雰囲気がしなくもない。(曖昧だなこの文章)
いつの間にか使われてる言葉って、なぜかじわじわ認知されていって、その後でメディアやネットで話題になって爆発的に広まるようなイメージがある。
まさにその女子高生を略した「JK」もそんな感じだったと思う。
「クオリティに関わらず同じ料金取られる」
この2点が心底気に食わないとマイナスイメージになって次の購入に繋がらなくなる。
前者は、一般受けを狙い過ぎたせいで
一番ヒットしそうなストライクゾーンばかりみんなが狙い続けてる。
結果としてどの雑誌でもお決まりの話になって新鮮味もリビドーもなくなる。
作者だけのオリジナリティを絵柄だけじゃなく話でも出してくれないと、単純に飽きてしまう。
途中で読む気がなくなる。
その点、同人は自分にリビドーが合うのをユーザー側で自由に選択できる。
欲しいやつを買うだけ、欲しくないなら買わない。
自由に選択できるし、売り手も競合と被らないことがメリットになるので、
あまりにもニッチすぎて売れなかったのなら次はマイルドにするとかの調整を自分でできる。
実際にニッチすぎるものは売れない市場に「なってしまっている」。
でもそれならそれで、他の作家が頑張るとかそれに目をつぶるだけの利点が欲しい。
クオリティと値段が素直に直結してきているが、
雑誌はどれだけ下手な作家を入れ込んでもページ数が同じなら同じ値段。
商業主義になりすぎた。
もはや俳優・アイドルを売り出したいだけで中身のないドラマと一緒だよなぁ。
最近のアニメは画面もやたらと彩度が高くてギラギラしていて（ソシャゲのように一般受けする色）、
そういう作品だって必要だしそれを面白いと感じる人が一定数以上いることはよく分かる。
作り手がこれがやりたい！と思っている感じがしない。
心に刺さらない。
レベルが違う面白さ、これだけ頭ひとつ抜けて面白い！って言える作品がない。
来週どうなるんだ！？楽しみすぎる！今すぐ来週になれ！リアタイで見るぞ！！って思える作品がない。
ネットでいくらでも配信されているからどうしても気になったらあとで追えばいいやって思ったらもう見なくなった。
悲しい。
三度目の抗がん剤入れました。これで、だいたい半分。あと半分。
症状はいつもどおりです。
ぼーっとしていて、慢性的に気持ち悪い感じ。気持ちわるいのも波があって、おおむね平常通りと吐きそうを行ったり来たりする。特に、食後と動いたあとは、つらい…。
あと、味が変。水に、あまじょっぱい味を感じる。不快な表現だけど、鼻水とか痰とか体液に近い味で、うげーって思う。薬飲む時は飲まなきゃだけど、普通はお茶飲んでる。
今後1週間そんな感じかー…。
でも前回よりつらくない気がする。食べない方が楽ってのは、私にとってはあんまりない感覚。
世の中の、ドッタンバッタン大騒ぎしてるの見る余裕もないくらい…。まぁ結局見ちゃってるんだけど。
作品自体は、そこまで興味ないけど、社会現象としてはすごく興味がある。現代っぽい作品って思うの。あと、キモさと一般受けの絶妙なバランス。遊ぶ余地がたくさんある作品だったのもよかったよね。ニコ動はまっどちほーちょー見た。
どう落ち着くかは気になってる。
政治系もちゃんと見とかないとなんだけど、情報を得るのもちょっと体力使うよねー。
ただなあ、そっちもまた、喧嘩してすっちゃかめっちゃかしても仲良しな感じがしてるのがなー…。
体重は術前と比べると大きく減ってるけど、間4kgをうろちょろしてる。
でもまぁ減ってるかな… 体脂肪率が減ってなくてむしろ増えてるから全然だめだめだけどもー。
酷評されていますね！「打ち上げ花火、下から見るか？横から見るか？」。
これだけの製作陣が集まって、何よりあの伝説の映画のアニメ化ということで、どこをどうするとこんなに酷いレビューになるのかと興味を持って観に行きました。
この記事のスタンスとしては、この映画は誰にでも勧められるわけではないけど、ここまで酷評されていると「観に行くべき人」が行かなくなるのは可哀想だなあ、、という曖昧な感じで書いています。
観る前「どうせ脚本の大根仁氏がわかりやすく書きすぎて、薄っぺらい映画になったに違いない」
↓ ↓ ↓
観た後「なんだこれは、、、微妙なところ付いてきたな。。。」
でした。
（ちなみに、それらを踏まえた上での「正しい見方」は後半にあります。）
映画レビューサイトなどは匿名ということもあり責任が無いため極端なレビューや部分的なレビューが多い感じがしました。
そこでYoutuberの皆様による参考レビューを見てみたところ、年代やレビュアーの特徴も出ていて面白かったので、まとめました。
映画の良し悪しに関わらず、どういう種類の人が、どういうことを言っているのか、というのは参考になりました！
https://www.youtube.com/watch?v=ImsZEy_5Q0U
・レビュアーについて
・絵について
・声優について
・その他
・総評
https://www.youtube.com/watch?v=h_TvQse51E4
・レビュアーについて
・絵について
・声優について
・ストーリーについて
https://www.youtube.com/watch?v=8L3zGz5O7-E
・レビュアーについて
・総評
・絵について
・音楽について
・ストーリーなど
・声優について
さて、、、、
そんなわけで「正しい見方」、、、
少し長いです、、、
を求めている人はいないわけです。
さて、原作とこのアニメ映画の関係ですが、意外にも大根仁氏は原作をベースにしながら独自の解釈で、魅力を増幅させようと脚本を書いたようです。
結果的に、
という作品となりました。
タイムリープの展開をより哲学的な形にまとめあげたりしています。
そんなわけで、岩井俊二の世界観が理解できない、好きではない人にとっては、
単なる「よく分からない話」で終わるのかもしれません。
プロモーションが「君の名は」を想像させたんでしょうねえ、、、
という前向きに捉える人ももちろんいるでしょう。
それにしても大衆向けという意味では「打ち上げ花火〜」はちょっと難しすぎたのかもしれません。
そんなわけでプロモーションの失敗ということは確実に言えそうです。
原作ではタイムリープは1回でした。あのとき違う行動をしていたら未来は変わっていた、という2つのストーリーを描いた映画です。
このアニメではタイムリープは何回も行われます（4回だったかな？）。タイムリープするための石という新たなアイテムも出てきます。
石のアイテムの効果で、現実感を薄くさせてしまって想像の世界という感じがもちろん強くなりました。
そのため、原作が好きな人にとってはちょっと不満はあるでしょう。
ただ、これによってアニメが好きな層にアプローチできると思って新たなストーリーを作ったのでしょう。
結果的にはそれでも良く分からなかったということで、アニメ好き層には響かなかったような感じがします。
原作では、完全に2つの世界があって、それらは別々でした。ただ、観客はその2つの世界を客観的に見ることによって、ノスタルジーや非現実感を感じて楽しむのが「打ち上げ花火〜」の醍醐味です。
のような、能動的なメッセージを伝えようとしているあたりが違うところですね。
（この辺りが、若年層には全く伝わっていないっぽい、、、、）
詳しくないのでわかりません。
ただ、声優は別に違和感は無いです（あまり期待していないというのもある）
詳しくないのでわかりません。
あと「君の名は」もそうですし、横田守細田守氏、ジブリ系のものと比べても書き込まれていない部分が目立つのはその通りと思います。
→岩井俊二氏が描きたかった人間を全然理解できていないというか、世代の違いなんでしょうか、、、
人って素直になれない時は変なこと言っちゃうっていう、そいいうことが理解されない時代になったんでしょうか、、、
→ある程度、知見を持った人が映画作ってるわけなんで、理解しようという視点も必要なんじゃないかなんて老婆心的に思います、、、
→この映画は恋愛は真ん中に置いてあるけど主題では無くて、子供の頃の気持ちとかノスタルジーが主題なんだと思うんですが、、、
「原作が好きな人が、原作をすっぽり忘れて観に行くと、爽やかな夏の午後のような気持ちになれる」
（どっちやねん！）
大衆的ヒットが得意な大根仁氏を擁立しながら、なぜこうなった、という話について少し言及を。
https://www.youtube.com/watch?v=4TeLnGkyCL0
この中で、原作・脚本・監督を一貫して行う理由を聞かれた岩井俊二氏は、こんなことを語っています。
https://www.amazon.co.jp/dp/4041056039
この本のあとがきで、岩井俊二氏自身がこんなことを書いています。
こういうことを踏まえると、大根仁氏は依頼が来た時に単純なリメイクや大衆受けする脚本ではなく、
そこに新しい世界を作りつつ原作を超える、新しい作品となるような脚本を作ること目指したのではないかと思われます。
（完全な推測）
小学生の典道と祐介は仲の良い友達だが、実は2人とも同級生のなずなの事が好きだった。しかしなずなの両親が離婚し、彼女が母親に引き取られて2学期から転校することになっているとは、2人には知るよしもなかった。親に反発したなずなは、プールで競争する典道と祐介を見て、勝った方と駆け落ちしようとひそかに賭けをする。勝ったのは祐介か？ 典道か？ 勝負のあとから、異なる2つの物語が展開する。
https://ja.wikipedia.org/wiki/打ち上げ花火、下から見るか%3F_横から見るか%3F
https://www.amazon.co.jp/dp/4041056039
（未確認）
80年代前後の24時間テレビのメインテーマは、必要な支援は何かということを明確化していた。
気持ち悪さはあまり感じない。むしろ誠実さや実直さといった、プラスのイメージを抱くテーマである。
| 回数（放送年） | メインテーマ |
|---|---|
| 第1回（1978年）・第2回（1979年） | 寝たきり老人にお風呂を!身障者にリフト付きバスと車椅子を! |
| 第3回（1980年） | カンボジア・ベトナム・ラオスの難民のために! |
| 第4回（1981年） | アジア・アフリカの障害者のために!国際障害者年記念 |
| 第5回（1982年） | ストップ!ニッポン姥捨て時代! |
| 第6回（1983年） | 君の地球のボランティア!アフリカ飢餓緊急援助!世界コミュニケーション記念 |
| 第7回（1984年） | この地球の未来は子どもたちのもの! |
| 第8回（1985年） | アフリカ飢餓救援 |
| 第9回（1986年） | 寝たきり老人にお風呂を!身障者にリフト付きバスと車椅子を!そしてアジア・アフリカの飢えた子どもたちのために! |
| 第10回（1987年） | SAVE THE CHILDREN |
| 第11回（1988年） | 君は地球のボランティアお年寄りに在宅福祉を、障害者に社会参加を! |
| 第12回（1989年） | アジア・アフリカの子どもたちに海外援助を! |
| 第13回（1990年） | 地球を救え!10年計画 |
| 第14回（1991年） | 雲仙・普賢岳災害救援!寝たきりのお年寄りにお風呂カーを!障害者に社会参加を!アジア・アフリカに海外援助を! |
90年代ごろ、何が必要な支援かということがメインテーマから消えた。
その代わり、メインテーマが薄っぺらい美辞麗句だけで構成されるようになった。
個人的にはポジティブの押し売りみたいな薄気味悪さを感じるし、一抹の気持ち悪さすら感じる。
| 回数（放送年） | メインテーマ |
|---|---|
| 第15回（1992年） | 愛の歌声は地球を救う |
| 第16回（1993年） | 出会い |
| 第17回（1994年） | チャレンジ! |
| 第18回（1995年） | もう一度、チャレンジ |
| 第19回（1996年） | ONE LOVE〜つなげよう!ひとつの愛〜 |
| 第20回（1997年） | 勇気を出して |
| 第21回（1998年） | いま、始めよう |
| 第22回（1999年） | 伝えたい…夢のちから! |
| 第23回（2000年） | がんばる…君のために! |
| 第24回（2001年） | 家族って何? |
| 第25回（2002年） | 家族で笑ってますか…? |
| 第26回（2003年） | あなたを一番愛する人… |
| 第27回（2004年） | あなたの夢はみんなの夢 |
| 第28回（2005年） | 生きる |
2000年代の中ごろ以降、メインテーマは90年代以降の薄っぺらい美辞麗句路線を維持しつつも、
本来漢字やひらがなで表記すべきところを意味もなくカタカナで表記（キズナ・キセキなど）したり、
一般受けしやすい単語（絆・愛など）に薄っぺらいポエムをドッキングさせたりしている。
| 回数（放送年） | メインテーマ |
|---|---|
| 第29回（2006年） | 絆（キズナ）〜今、私たちにできること |
| 第30回（2007年） | 人生が変わる瞬間（とき） |
| 第31回（2008年） | 誓い〜一番大切な約束〜 |
| 第32回（2009年） | START!〜一歩を踏みだそう〜 |
| 第33回（2010年） | ありがとう〜今、あの人に伝えたい〜 |
| 第34回（2011年） | 力（ちから）〜わたしは、たいせつなひとり。〜 |
| 第35回（2012年） | 未来 みらい |
| 第36回（2013年） | ニッポンって…?〜この国のかたち〜 |
| 第37回（2014年） | 小さなキセキ、大きなキセキ |
| 第38回（2015年） | つなぐ〜時を超えて笑顔を〜 |
| 第39回（2016年） | 愛〜これが私の生きる道〜 |
| 第40回（2017年） | 告白〜勇気を出して伝えよう〜 |
数十年もの間、毎年数億円単位の募金を集め、それを社会福祉のために役立てている24時間テレビの存在には頭が下がる思いだ。
そういう実績がある以上、今後も続けていくべき番組だろうとは思う。
