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はてなキーワード: 3DCGとは
声優もジェンダーや人種揃えないといけないから、ボーカロイドの進化がまたれる
元となった声に言及される可能性があるので、ゼロから機械学習で人間の声を作り出す必要がある
モーションアクターにも言及されるだろうから、ここもコンピューターで解決しなければいけない
テクスチャの制作、レンダリングの設定はメークアップみたいなものだから、性が異なっては手も足も口も出してはならない
これは自分がアイマスＰだけやってるからかもしれんが、今のアイマス声優とラブライブ声優って求められてるものが違うんだろうなって思う。
アイマスのライブは初期の方針ではキャラに寄せなくてもいいということになっていたし、今でもコスプレ要素が衣装以外（髪型とかね）少なめかなと感じる（人にもよるけど）。
キャラが眼鏡でも眼鏡しない人もいれば、キャラが裸眼でも眼鏡を外さない人だっているし。容姿を寄せてくる時もどっちかというと求められてることはキャラになりきることよりも、容姿を寄せることでキャラをリスペクトすることなんだろうなという感じがする。
ラブライブは初期はまあアイマスライブとそんなに変わらないかなと思っていたけど、サンシャインになってからウィッグ？地毛染め？かわからないが極度に髪型を寄せたり、ダンスを3DCGの映像に完全に合わせていたりとキャラになりきることを求められてるのかな？と思う。
正直不自然さが残るＣＧに人間が合わせに行ってるので見てて不安になる時がある。
アイマスは歌重視でラブライブは全体のパフォーマンス重視なのかなというのもある。
アイマスは極力被せってやらないけどラブライブはやっていることあるよね（そのように少なくとも自分はパフォーマンスを見てて思った）。
ライブでは両方いいように働くんだろうけど、テレビ露出の時に結構露骨に両方悪い点が出てるなと思った。
比べるとリアルなアイドルのテレビのパフォーマンスはちゃんとテレビに最適化されてるんだろうなと思う。
ちょっと前ラブライブサンシャインが立て続けに地上波の音楽番組に出ていて、まあダンスのパフォーマンスがすごいんだなと思ったし、実際テレビ映えしてた。
多分（自分が見たときは）被せもしくは口パクの時で、その分すごく動くし、声の調子とかも気にならず集中して見られた。
でも、表情が極度に強調されすぎというか、口の動きが明らかに大きすぎるなと思った。
多分あれは口パクか被せで歌＜パフォーマンスだからそうなってるんだろうなと。
歌のパフォーマンスって確かに口を大きく開けろって指導されることがあるけど、母音がuの時に口を過剰に突き出す表情とかをとても可愛い表情としてやってるとは思えないな。
ちょっと表情作りすぎて（ラブライブはミュージカル的側面があるからかもだけれど）、変顔の域になっていないか？と思うこともあった。あとＰＶの顔の向きとかに合わせてるので視点が合わなくてちょっと怖い。
アイマスはまあ、被せがない証拠と言ったらあれだけどライブでもたまに歌詞飛んだり歌詞間違えたりしてる。
で、しばらく前ようやくテレビに出たわけだけど、まあ見栄えがしない。結構ライブでもゲームでも強い強い言われてるユニットだったしＴＬではベタ褒めだったけど、結構見てるのが辛かった。
被せじゃないからすごく歌からガチガチに緊張してるんだなっていうのが伝わって、その時は衣装も何故かあんまり派手じゃないタイプの共通衣装だったからよりちょっと見ているのがキツかった。
結構声張れる歌がうまい部類の声優さんが入ってるユニットだったんだけど、まあ声が出てないこと出てないこと。
もしかしたらマイクの調整がよろしくなかった可能性もなくはないけれど。
今までなんでラブライブがよくテレビに出ていたのにアイマスは出ないんだ？と思っていたけど正直納得してしまったよね。
よっぽど場慣れしてるかパフォーマンスに全力出せなくても上手いと思えるくらいの歌唱力がないと、生歌はテレビ向きのパフォーマンスじゃない。
まあ何が言いたいかというと、方針が違うであろう２つのジャンルを見て、一般の場でキャラクターのままアーティストとして一般の場に出すのは無理があるんだなと思ったという話。
結局はオタクを揃えたホームグラウンドだから成功してるだけなんだよね。コールありき、雰囲気ありき。
アー活がっつりやってる人は今でもテレビに出てたりするけど、その辺が限界。
プロとかは全く目指してないけど最終目標は元ネタありきでもいいから可愛い(と自分で思える)女の子のキャラを自力で作って動かすこと
お金はかけたくないからBlenderっていうソフトを使おうと思ってる
https://i.imgur.com/RxZqVK0.png
https://i.imgur.com/69e5nGa.png
https://i.imgur.com/tiSktBB.png
↑
二次元絵の画力とどれくらいスキルが比例するのか知らないけど、
画力は全力でやってこのくらいだから多分その手のセンスはあんまりない、元ネタの画像見ないとアメトークの絵心ない芸人達とそんなに変わらない画力。
どうなんでしょうか
こういう記事に騙される被害者が出ないように俺が一言書いてやる。
証明のしようがないが俺はプログラマとして働いていて年収1200万、一応相応の技術も持っているつもりである。今は2社に所属しているのと自作プロダクトと投資で収入を構成しており、少なくとも1つの企業にしか所属したことのないような人、というわけではない。
いきなりだが、金のためにプログラマに転職するのはおすすめしない。正直に言えばプログラマは金回りが良い。努力の度合いと収入の割合で言えばかなりコスパが良い方だろう。あくまで主観ではあるが、コスパの観点で見た場合プログラマは医者や弁護士よりも上回ると思っている。
だがそれでもだ！金のためにプログラマになるのはやめろ！
というのも、「金のためにプログラマに転職」するやつが真っ当な職場と給料を得られるのは困難だからである。世の中には「気づいていたらコンピュータに慣れ親しんでいた」「パソコンの内部を知ると楽しいし、調べることは全く苦ではない」というやつがたくさんいて、そういうタイプじゃない限りプログラマはおすすめしない。経歴詐称アンドIT企業を自称するブラック人材派遣業コースに陥る可能性が高く、収入も幸福も得られないだろう。
コンピュータに興味があるお前！仲間だな！でもプログラミングスクールには 絶対に 入るな！いいか、絶対だぞ！
はっきり言う。まともな技術力を有している企業、つまりプログラマがそれなりに稼いでいる企業では、「プログラミングスクール出身」というだけで採用は見送る。これはガチだ！ガチ中のガチだ！
なぜかって？理由はいくつかあるが、まず大前提として「プログラミングスクール出身者は役に立たない」からである。また、「プログラミングスクール出身者は役に立たない」という意見はネット上にいくらでもあるのに、プログラミングスクールに入学する時点で情報リテラシーに問題があると言わざるを得ない。「でも中にはすごい人もいる」と反論するかも知れないが、これは確率の問題だ。いいか、まともなエンジニアになりたいならプログラミングスクールに入ってはいけない。これは俺個人の意見ではなく、IT企業の総意と受け取ってもらって構わない。
プログラミングのいいところはパソコン1つあればできるところである。
全部独学しろとはもちろん言わない。でも入門本を買って読み耽るくらいのことはできるはずだ！まずはそこをクリアしろ！
プログラミングに詳しくない人がこの業界に来たら、本の値段が高いことに少々びっくりするかも知れない。基本的には2000円以上するし、5000円やそれ以上もザラにある。ちょっと高いかも知れないが、ここで戸惑ってはダメだ！ なぜなら情報は値段が高いのだ！！ 情報は値段が高い、形が無いのに驚くほど高いものもある。いいか、それでも本は激安だ。クッソほどコスパが良いからここでケチってはいけない！
入門本を全部読めとは言わないが、まず本を買って雰囲気を学ぼう！ライバルがプログラミングスクールをどこにしようか選んでいるうちにお前はプログラミングそのものを学べ！！！
プログラミングスクールに入らず入門本を読めと言ってもゴールが無いとモチベーションが湧きにくいかも知れない。ここでモチベーションがわかないやつがプログラマとしてやっていけるのか疑問という思いもあるが、一旦それは置いておこう。ゴールが欲しいなら、ITパスポートを一旦ゴールと置いてもいいが、この資格のパワーは期待してはいけない！
ネタではなくマジなことを言う。ITパスポートの資格パワーで採用されるかどうかが変わる企業なんてのは技術力がゴミ企業しかないのだ！！！まともな企業では誰でも取れるITパスポートなんぞには全く興味無いのだ！むしろ嘲笑されることもあるくらいだ！いいか、その程度のものなんだぞ！！
では取ったほうが良い資格はあるか？というと、無い。未経験者や初心者の資格の有無なんてまず気にしない。稚拙でも自分で作ったWebサービス1つあった方が何倍もいいぞ！！パクリでもいい、デザインなんて適当でいい、それでも自分で Web サイト作ったほうが何倍もいいぞ！！！
補足だが、効力ある資格というのは世の中にはもちろんある。CCNAとかな。でもこれは未経験者が取れる代物じゃないから全くの対象外だ。
これもIT業界に限った話ではないが、やりたいことのイメージが無いと迷走することになるぞ！
Webサービス作りたいとか、スマホアプリ作りたいとか、漠然としたイメージがあるだろう。それをもっと探求して、何をやりたいのか考えろ！じゃないとそこにたどり着くまでの道が見つからないぞ！！！
プログラミングを活かせる場所はいくつもあるのですべてを網羅することなど不可能だが、Webサービス、ゲームなどのスマホアプリ、3DCG、ネットワーク、データ分析、金融、医療、ロボット、軍事、など多岐にわたる。3年後や5年後、どういうことをやっていたいか？ということを自分の胸に問いかけろ！！
最短ルートを言う。Twitter でまともなエンジニアに声をかけてマンツーマンで教えてもらえ！
中堅エンジニアでも月15万ほども払えばマンツーマンで教えてもらえるだろう。若手なら月10万でもやってくれる人もいると思う。これで週2〜3、1〜2時間程度のオンラインでやり取りで換算だ。
より技術力のある上級エンジニアなら月20万で受けてくれるかどうかって感じだ。プログラミングスクールと値段変わらないとかむしろ高いじゃんとか思うかも知れないが、プログラミングスクールの100倍意味のある指導を受けられるぞ！！！それに短期間で身につくことも換算すれば割高ではない。
これが一番効率がいい。マジだぞ！現場で働いてるやつに直接指導してもらおう。ちなみにIT界隈は副業に寛容だからその点は問題ない。
そして自分が作りたかったものを、小さなものでもなんでもいい、本当に小さなものでいい、一個作って公開しろ！！！！
産みの苦しみを経験してものづくりしたやつはすごいんだ！！ITパスポートの100倍は効力あるし、プログラミングスクールの5000兆倍すごいぞ！！！それをIT企業に持ってって、作るモチベーションとか作ったときの苦労を言うんだ！あと改善したい場所とかもな！！そうすれば採用だ！！！
技術力と年収は必ずしも一致するものではない、という前提をまず理解しよう！
年収400万未満: 全然勉強とかしてないんだね。ブラック企業？
年収500万程度: 若手ならまぁ悪くないね。中堅で500万？転職しないの？
年収600万程度: いいんじゃない。必要に応じて技術書を読む程度。まともな企業の最低限ライン。
年収700万程度: コンピュータが好きで勉強してたらこのくらい。よくあるゾーン。
年収800万程度: 狭くても特定の領域で何か秀でた技術がある人。理解度が高い。
年収1100万以上: 人並みよりある程度優れた技術力に加え、ちゃんとアピールもできる人
厳しい部分もあるし良い部分もある。楽して大金ゲットはできない！
この道に来たからには勉強しないと生き残れない！お前にやれるか！？やるんだ！！楽しいぞ！！！
近い人がこんなにいるとは。自分一人だけな気がしてたから励みになります。
多分、その顧客のやりたいことを理解するコミュ力は高いほうだと思う。
折衝に向いてるのかもしれないけど、そういう仕事には就けなかったね…。
3DCGはいいね。私も昔趣味でやってた。仕事にできるものならしたいな。
私はHのつかないADDだと診断されてるよ。
一度そのことを主治医に聞いたら
「なぜそんなことにこだわるのですか？そのこだわりを見るにASD入ってるかもしれませんね」と言われてトートロジーの世界に迷い込んだ気になった。
コンサータは一度飲んでみたんだけど、動悸がするわ指先震えるわ涙出てくるわで大変だった。
最初は3DCGが気持ち悪くて反射的にウィンドウを閉じてしまったが
もう一回トライして1エピソードを過ぎたあたりから気にならなくなった。
プリンはキャラ的に酷いヘマして迷惑かけるんだろう？と思ってたがそんな事は無かった。
かーちゃんかわいそう。でも「人様にだけは迷惑かけないで」って思いつめた人間に対してはあまり適切じゃない言葉と思うんだよね。
そうせずに済むなら当人だってそうしたいだろう。あんたも結局世間体の方が大事なんだなって思われるだけじゃない？
だけど陥れたいとか殺したいって思いには至らなかったなぁ。他にやることや楽しいことあったし。
はぁ一気に全部観ちゃった。続きが楽しみ。
こないだのアニプレ新作ギャルゲー企画、そしてOOPartsに関するブコメや増田を見て、やっぱりと思った。
なんて書いた文を寝かせてたら、その間にシロクマのおっさんがブログで、ヴィジュアルノベル（ビジュアルノベル≒エロゲ）について熱い語りを見せてくれた。
でもエロゲの何がそんなに良いんだろうか？それについて、俺はまったく分からない。誰か教えてくれ。
アラサーの俺が18を迎える前後には、もう名作傑作のメディアミックスはだいたい終わってて、次の作品は……もう無かった。よくエロゲ凋落の象徴として語られる有名スタッフが他業界に流出して作った作品がヒットし始めたような時期だ。エロゲは話題の中心から外れ、「オワコン」（当時の流行語）の筆頭として扱われていた。実際オタ界隈を大きく動かすような大ヒット作超話題作なんてのは無かったように思う。強いて言えばRewriteとかFateなんだろうけど……大ヒット？とか、話題なの別媒体での展開じゃね？とか、そんな感じで。
だから俺のエロゲのイメージというのは、かつてオタ界隈にはエロゲしか無くて、しょうがなくみんなこれをプレイしてたし、しょうがなくこれで抜いてた、みたいな。
……そんなわけないんだけどね。20年くらい前、エロゲが盛り上がっていた頃から非18禁のPCゲームは当たり前にあったし、コンシューマのみのギャルゲーだってあったし、二次元エロだってエロ漫画エロアニメエロラノベもちゃんとあった。ネットにはエロサイトだって運営の企業・個人を問わずあった。
あったのに、未だ「みんな」と言えるほどの人数が熱狂的な反応を示すのはエロゲだけだ。
それもエロステータスを上げる調教SLGとか3DCGアバターをカスタムとかではなく、マウス押してる間だけピストンするエロフラですらない。ただの紙芝居と揶揄されるような、中でもエロシーンが数クリックで終わると言われるような、ゲーム性もエロも無いエロゲほど熱狂的に語られる傾向にある。
エロでもゲームでもない「エロゲ」に、それでもみんなに語らせるだけの「何か」があるらしいことは分かった。
分かったけど、「何か」が具体的にどんなものかは、誰も説明してくれない。知ってて当然かのように扱われている。俺は知らないのに、誰も教えてはくれない。
実際のとこ、どうなのよ。
エロゲって何がどう良いもんなの？
別にそんなんゲームじゃない媒体、アニメ漫画小説でもいいじゃんって思うんだけど、かの虚淵玄が小説版『鬼哭街』について、エロゲのテキストはあくまでエロゲの部品の一つに過ぎず、そのテキストを用いて『鬼哭街』を活字媒体で展開することがいかに不完全かつ不本意か（つまり本来の完全なエロゲ版をやれ）と後書き2ページで主張していたあたり、エロゲって媒体には何かしらがあるはずなんだよな。俺が全く気付けないだけで。
エロゲ特有の何かって、射精するとピカッて一瞬白くなるやつくらいしか知らないし、別にそれでみんながドハマりしたんじゃないことぐらいは分かってるんだ。『鬼哭街』だと（虚淵曰く）エンディングに流れる歌が重要らしいんだが、それだけでは歌がさほど重要でないエロゲはさほど良くないってことになってしまうが……本当に？『鬼哭街』特有の話なのか判断できない。
誰か、エロゲーマーじゃない俺に、エロゲの何が良いのか分かるように説明してくれ。
なるべく「時代の空気」「当時の流行だったから」以外の意見が聞きたい。エロゲでなければいけないものって何なんだ。
アラサー以下の（比較的）若いプレイヤーの話も聞きたい。別に流行ってるわけではなく、似たような選択肢がある中、あえて旧来のエロゲを選んだ人は、エロゲの何が魅力だと感じているんだ。
頼む、教えてくれ。
2002年に放送されたそのアニメは、当時ネット黎明期だったとは思えないほど
放送から18年経つが、技術が発展した今だからこそより楽しむことができるほどだ。
見たことない人はぜひ見てほしい。
当時インターネットはすでに日常の一部になっていて、話の内容はとても身近なものだった。一気にハマった。
SSSの３D上映も見に行ったし、渋谷のIGストアにグッズを買いにも行った。
そうして1ファンとして楽しんでいたある日、攻殻の新作が発表された。
正直、受け入れられなかった。
まあ、それでも、シリーズが違うということで納得はできた。
攻殻機動隊は、漫画版も、GITSも、SACも、それぞれ違う世界の出来事なのだ。
そしてあるプレスリリースを目にした。
攻殻機動隊SACの続編が出るのだ。しかも、2045。SSSの15年後になるらしい。
一気に心拍数があがった。そして、キービジュアルを見て一気に血の気が引いた。
だれだ、この女は。
おそらく少佐だろうその女は、自分の知らない見た目をしていた。
ただ、少佐な義体を頻繁に乗り換えていた。少佐の見た目が違うくらい、些細な問題だ。
フルCGアニメ。嫌な予感がした。
正直彼が作った009の映画は耐えられなかった。
いや、しかし、それも何年も前の話だ。
最近の神山監督はもっとうまい3DCGアニメを作ってるに違いない。
Netflixで神山監督が制作しているULTRAMANを見た。嫌な予感は更に深まった。
妙に女っぽい体型の男が、話しながらずっとせわしなく体を動かしている。
後ろのモブの動きが鼻につく。
アニメのようにデフォルメされたモデルがモーションキャプチャーでリアルに動くと、こんなに気持ち悪いのか。
もしかしたら、自分は、攻殻機動隊の新作が生理的に見れないかもしれない。
不安を抱えながら、それでも時間は流れ、ティザームービーが公開された。
PS2だった。
いや、この際、妙にきついハイライトや、色気のない影、
テクスチャー感が凹凸と合っていないヤシの木には目をつぶろう。つぶりたくないけど。
本当に衝撃なのは。少佐が、地面に降り立つときのSEが、軽かった。
まるで、見た目の少女相応の軽い音をたてて、全身義体の少佐は車から降りた。
些細なSEだ。が、自分の求めてる攻殻機動隊SACは見れないだろうな、という確信を抱いた。
ただ、その後田中敦子の声を聞けたのは最高だったけど。
自分がどういう感想を抱こうと、制作は進むしPVはどんどん公開される。
当初SSSの15年後と聞いて想像した、年季の入った9課メンバーはいない。
シワがないのだ。体型が幼いのだ。もはや前作よりも若く見える。
しかし、前回のPS2かくやというPVを見て期待値は地に落ちていたので、思ったよりもショックは受けなかった。
そうして公開までの日常を過ごしていたある日、
何気なくNetflixのランキングに入っていたドロヘドロを見た。
アニメならではのかっこいい演出、自然なモデル、ケレン味のあるモーション、
気がつくと、自分は泣いていた。
なんで攻殻機動隊はこうならなかったんだろう。
リアルになんか動かなくていい、アニメには静と動、かっこよく動いていれば誇張してたっていい。
あんなリアルにもデフォルメにもよりきれていない中途半端なモデルになるくらいなら、
でももう、2045が出てしまったら、俺が見たいSACの続編は一生出ないんだ。
悔しくて涙が止まらなかった。
そして、ついに攻殻の新作が公開された。
今、途中まで見てる。
やっぱりモーションキャプチャーはやめてほしかった。
なんで少佐とトグサが同じような動きしてるんだ？
少佐は、今まで散々「一目で全身義体だとわかる」と言及されてたんだ、
…そんな怒りもただ虚しい。
自分みたいなファンは、いわゆる老害ってやつになるんだろうな。
炎上したからっていうのもあるにせよ宇崎ちゃんの献血ポスターとかみかんのやつはちょっと嫌だなと思うし、ぐらんぶるのフライヤーが映画館で普通に置いてあるのも嫌だよ。みかんやつの何がアレって擁護しようとしてるオタクがスカートエアプなせいで擁護しきれてないからキモいだけになっちゃってるところなんだよね。宇崎ちゃんは炎上きっかけだしうっすらとした嫌悪感しかないからあんまり思ってないのかもしれない。
胸の大きなフリ素モデルさんのやつに関してはTwitterで声の大きい自分をフェミニストと名乗る人のせいで燃えてると思う。“性加害されることなくどんな人も好きな格好をしていい”みたいなのもフェミニストの活動だと思っているので、ただのアイキャッチとして使われただけの女の人に放火したように見える。その写真が普通のサイトにもエロい感じのサイトに使われてたっていうんなら女の人が被害者だし。フリ素といえどそういう使い方ってしていいの？
ぐらんぶるは原作があるらしいけど見たことないからただ全裸の男の人2人が出てくるっていうことしか知らない。それが写ってるフライヤーしか見たことない。あとTwitterで流れてきた広告。30秒稼ごうとしてたのがなんかキモくて広告に『興味がない』ってやつで取り消した。嫌だな〜って思った。映画館って誰でも入るのにそんなところに置いてあるって本当に嫌だって思った。もしかすると自分が見る映画の予告で流れるかもしれないし。楽しみにしてるときにそんなもん見たくないよ。予告見るのも好きだしそれに限っては見る見ないとか耐性に関わらずラブストーリー、ホラー、アクションなんでもござれなんだけど。まだ憶測の話だけどさ。
デレマス、デレステユーザーだけどPがアイドルに対してセクハラと取れるような言動を行うのも嫌だ。私はただ可愛い女の子たちをプロデュースしてるだけなのに。嫌ならやるなって言われるとそういうんじゃないんだよって思うし。ゴムボールみたいな乳とか踊るときに必要以上に揺れる乳嫌だ。踊るときにあんなに揺れてるのノーブラとかでしょ。2次元なんだからって言われちゃうかな。でも3DCGだし気になっちゃうんだよね。
どうやって終わっていいか分からなくなってしまった。けど私はフェミニストでもなんでもない。
全然関係ない追加なんですけど、Twitterのフェミニストが女の人でいう胸の対比として男性器を使うのずっと不思議に思ってます。
製品を選ぶことすら面倒。それどころか「無難さも性能の一部だろ」くらいに思っている。保守的な傾向があり女性率が高い。
macOSユーザーによる「iPhone使っているならMac使えば？」という言葉が大変ウザいと考えていて「ハードの縛りキツイし、もう少しコスパが良くなれば検討する」という評価。
AppleによるIntel Mac移行期にマーケティングへ失敗しクリエイター需要がWindowsへ移ってしまったため、クリエイターがこの組み合わせであることも多い。
Androidはクリエイティブなアプリケーションのライナップが少なく性能も微妙なのでiOS/iPadOSを使わざる得ないという事情もある。
情報技術者が使っている場合「WSL2便利すぎワロタｗ」と喜んでいる。
コスパ重視で多少の使いにくさも我慢できるという人の組み合わせ。
クリエイティブ用途はあまり考えておらず、価格対性能のコスパを重視する傾向にある。
Windows x iOS/iPadOSの場合と同様に何も考えずこの組み合わせになっている年配がかなり多いが、IT技術者やゲーマーなどが採用することの多い組み合わせでもある。
Googleが大好きで何故かmacOS x iOS/iPadOSなAppleユーザーを敵視していることもある。
好きな言葉は「最強」。
Appleの囲い込みによる製品連携シナジーの恩恵を最大限に得ている。
MacやiPhone/iPadどころかAirPodsやApple Watch、HomePod、Apple TVも持っている。
「意識高い系」と言われるのが大嫌いで、大抵の場合は「ユーザービリティを考えたら〜」と反論するものの、そのユーザービリティは自分個人のみを指すことが多い。
情報技術者の場合「安定したPOSIX互換機」という評価をしていて「iOS/iPadOS Appsが開発が完結できてプロプライエタリなソフトが充実するならLinuxでも良い。あとサウンド周りな」と思ってる。
クリエイターがこの組み合わせの場合は絵描きであることが多く、3DCGやDTMの場合はIntel Macへの移行に遅れてしまった人が大半。
自分の価値観にこだわりがあり、Androidが好きというよりも制限の多いiOS/iPadOSが嫌いと言った方が実態に近い。iTunesも嫌い。
「データのやり取りはクラウドを経由するし意外とそこまで問題ないよ」が口癖。
Apple製品が好きだがGoogle製品も好き。何ならAmazon製品も好き。
正攻法では使いにくすぎるこの組み合わせにこだわるユーザーはmacOS x Androidよりも物凄く変わっている。
iOS/iPadOSの脱獄は当たり前、ていうかそうしないとLinuxではまともにiOS/iPadOSが使えない。
彼らの存在によってiOS/iPadOSの脆弱性は明るみになりAppleの新製品情報も内部コードから発見してしまう。
完全にギーク。不具合は自分でなんとかするDIY精神にあふれる組み合わせ。
他所の良いものは悪びれもなくパクり、他所より良いものを開発したらドヤる。
何か言われても「ランレベルを1にして〜」とか「sudo pacman -Sy archlinux-keyring」とかおおよそのユーザーには理解できない呪言を吐く。
おおよそのユーザーはそもそもそういうのが面倒なわけだが、そういう細かい心理は気にしない。
MicrosoftやAppleをイジり倒すのも趣味にしており、彼らの口から一般人に知られていない面白い過去のエピソードが飛び出すことが結構ある。
裏を返せば「お前ら何で他のOSがそんな詳しいんだｗMicrosoftやApple好きすぎるだろｗｗｗ」ということなのだが、それは公然の秘密である。
Chromebookは安く買えるLinux向けハードウェアだと思ってる。
継続含む。語彙を失いこれしゅきぃ……しか言えなくなるやつは特に言わない。
キャラ紹介と設定説明にひたすら尺を食われ、ほぼ下準備で終わってしまったのが第1期。スピンオフにありがちな最初から学生設定の学パロやればいいのにと思っていたが、元の話を踏まえた上で作品を越えたキャラの関係性を少しずつ積み重ねているのには好感が持てる。ターレルのすれ違いを察したり、守護者以外からもさすアイされちゃうアインズくんいい。
その積み重ねの上で第2期がギャグ展開になったのにはホッとした。ここから明確な目的を持った真面目なお話をやるには、シリアスなシナリオの犠牲にしても許される作品（昔のスパロボにおける東映動画・東映テレビ事業部・葦プロ枠）が無いから難しい。逆に全部を均等に持ち上げようとしてさすが◯◯展開が連続しシナリオがゴミになるのでは？と不安視していた。本当にギャグで良かった。
このすばは原作がギャグだから、ギャグで犠牲になる分には「まあカズマさんだし」「駄女神はこういうことする」と納得される。細長い人は半モブだからギリギリ許された感（ヴィーシャなら炎上した）。
新しく来た盾の人も（かるてっとより落ちるだけで）人気あるから、Wのゴライオン的な扱いは無理だろうなと思っていたら、空気になっていた。Aのナデシコみたいな「お客様」待遇されるって事前予想よりはマシか……。
名古屋人がドラゴン動力の飛行艇から降下して城攻めする話だと思ってた。ファンタジー捕鯨グルメまんがだった。
ミカに「妹を丸呑みしたドラゴンはどんな味がするか、食べて確かめたい」みたいな目的は無さ気だし、竜獲って食いつつ世界設定を見せていく感じの話っぽいね。
画面が明るいのが良い。照明の話ね。
個人的にオタ向けのフル3DCGアニメテレビシリーズといえば全カットを暗いロケーションにしたがる印象があった。というかアルペジオからしばらく暗い場所いっぱい出せる題材（深海とか宇宙とか）ばかり狙ってアニメにしてたまである。
暗いのはCGの粗をごまかすためだから……と諦めてたんだけど、最近は画面が明るいものが増えてきてありがたい。これも雲の上が明るいのは当然として、船室の灯りでもキャラの表情がちゃんと見える。
ライティングだけじゃなく、カラーリングも変わってきている。以前のCGアニメは少しくすんだ（センチネルカラーやそれを濁らせたような）色が多かったけど、最近はビビッドな色も増えて、これも画面の明るさに影響してそう。
こういう変化は特定のCG制作会社の話でなく、全体的にそう。業界で何か革命でも起きたんだろうか。
『NEEDLESS』『マガイモノ』の今井神先生が執筆するコミカライズ版は、ホビージャパンの無料Web漫画サイト コミックファイアにて大好評連載中！（ダイレクトマーケティング）
https://hobbyjapan.co.jp/comic/series/dendro/
全話無料公開されてるので読んでね！（ダイレクトマーケティング）
コミックスはHJコミックス6巻まで、原作ライトノベルはHJ文庫12巻まで発売中！（ダイレクトマーケティング）
HJ文庫といえばドラマCD付き特装版。デンドロもドラマCD付き特装版出してくれないかな。12巻のカグヤとの会話でああそういえばこれってネメシスがヒロインのつもりなんだっけ？ってなるくらい、アズライトさんのヒロイン力がものすごいので、ドラマCDでアズライトメインの話やってほしい。藤林先輩とおまけで女化生先輩も出してほしいね。隣に住んでるフランス美女も。
あとHJは定期的にザガン様のドラマCD付き特装版出して。六畳間もドラマCDエル編出して。やくめでしょ。
サブカル系でもないのに鮭って。ギャグ漫画かよ……平尾アウリって百合アンソロで毎回不条理ギャグ漫画描いてる人だわ。じゃあこれギャグ漫画だわ。
でもギャグだと思って見ても、えりぴよしかいない舞菜列には涙出る。
アニメ主題歌でちょっと前の流行歌をカバーするの流行ってるよね。歌詞の意味をアニメキャラの心情でオーバーライドして勝手にイメージソング認定するオタクの遊びを公式が！？みたいな驚きも薄れてきた。
今回は桃色片思いなのはファンからアイドルへの想いと、アイドルから（特定の）ファンへの想いという双方向の解釈。えりぴよ視点だとイカレたドルオタギャグ（非ガチ恋）なんだけど、舞菜視点では桃色のファンタジー（ガチ恋……？）。
というかえりぴよさんが一人狂ってるだけで、ChamJamのメンバーは全員普通の百合漫画みたいなことしてるよねこれ。普通の百合漫画描けるならエクレアでもやってくれませんかね平尾先生。
最初期に帝国と共和国が戦争！って古参ゾイダーおじさんがキャッキャしてたけど、ジェノスピノ共和国首都襲撃未遂の直後に皇帝と大統領が握手するくらい友好関係アピールしてる……一部のタカ派軍人が互いに脅威を煽ってるだけでは？
ワイルド無印で言うとまだベーコンが死んですぐなので、ここからジェノスピノの復活と、玩具・漫画バレしてる凶悪な大型ゾイドの大暴れが楽しみ。
あとはZiフォーミング周りの設定かな……コンセプトアート設定でやってるからただの先祖殺しだよ説もあるけど、現状だとゾイド撒いて地球人を根絶やしにしてから地球を惑星Zi化改造する悪の侵略者ゾイド星人にしか見えねえ。
話とは関係ない所で残念なことがある。玩具ではゾイドの改造（武器の交換・増設）を売りにしてるのに、アニメでは改造の扱いが雑。ライガーが銃砲装備してもすぐパージしちゃう。
ずっとレオがメカに強い描写をしてる割に、ライガーの姿が大きく変わる強化は2回（ビースト・ライジング）とも地球を惑星Ziにするマシンのパワーで謎進化してるのもなんだかなぁ。アニメは改造推し捨ててんの？
ゾイド紹介コーナーで言ってる設定がアニメ本編と食い違うのも気になる（ライジングライガーはレオが改造、クワガノス配備済み、など）。この辺の足並みの揃わなさ（前年の「フリーダム団」と「チームフリーダム」みたいな）はメディアミックス的にどうなのよタカトミ。
ナナニジのことは理解者と倉岡さんくらいしか知らないけど見ている。計算中見ておけばよかった……割りきれないラジオ聞いておけば……くらてん聞いておけば……ネット上の古参アピール見るのしんどい……おっさん芸人のキャバ通いとか知らんがな……。
今回のOP・EDとCMでいくつか聞いた限りなんだけど、この子達の歌って歌詞暗くない？今どきのグループアイドルってこんなもん？
アニメの話もちょっと暗め。暗い≠つまんない。でも二次元アイドルってたいてい明るく楽しく元気良くで、途中でちょっと鬱パート入っただけで大炎上する核地雷原みたいなとこあるじゃん？当然の結果ですとか憎いよぉとか。それにナナニジは生放送ラジオのマンスリーゲストにDJ阿弥陀如来を送り込んでくるヤバいグループという認識があったから、放送前の個人的な予想とはまったく違って、かなりびっくりしている。でも当番回でメンバーの闇を見せていくスタイル、俺は好き。俺は。
とりあえず中の人のパーソナリティとコンテンツのストーリーは別ものだろうし、ヨナヨナのことやラジオ聞いてないことや計算中見てないことは忘れよう。壁≒先聖センセイ≒秋元康という邪推もやめよう。
商売としてどうなるかはともかく、確実に今期最大級の話題作になる感じのやつ（レビュアーズが国内外でバカウケかつチキンレースでアクセルベタ踏みのまま崖から離陸したので、「今期一番の」とは言いづらい）。
水崎氏、リアルな演技云々言ってたから、昔のディズニー映画的なフルアニメーションやりたいのか今どきマニアックな…と思ってたら、普通にアクションに予備動作入れたいって話だった。そりゃ未来少年コナンに釣られてるわけだからそっちだよねぇ。空想科学読本でイジられるような身体能力には目を瞑るくらいのリアル指向。
浅草氏のデザイン線多くね？原動画描くこと一切考慮せずにSF的に正しいデザインしちゃう昔のスタジオぬえみたいなことしてる……安彦良和にお前が回頭シーン描くんだぞ？って言われちゃうやつ！（あれ実際には佐藤元がやったらしいけどね）
クライアントであるロボ研の目の前で前面投射面積の話しちゃう浅草氏のコミュ障っぷりが辛い。お前そこは高橋良輔に倣ってリアルロボがいかにアンリアルか（同時に故に格好良いことを）フィルムで魅せろよ……なんで端から押井守パト方向に行っちゃうんだよ。コミュ力ありそうな水崎氏まで巨大ロボはリアルじゃない談義に乗ったらダメでしょ。映像研の方々はデリカシーってご存知ない……？
それにしても浅草氏はアニメが作りたくて設定考証兼デザイン兼イメージボードやってきたのに、映像の説得力をまるで信じられてないんだな。なんで巨大ロボはリアルじゃないから云々と悩んでるんだ。いかにもまんがな見た目の戦車をデザインしてまんがな動きを演出して、それを女子高生にぶった斬らせて予算勝ち取ったくせに。あんなアンリアルなものを自信持って人前で上映できるなら巨大ロボも十分ありでしょうが。そこんとこが今後描かれるかどうかで個人的に大嫌いな作品になるかもしれん。
