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はてなキーワード: 台本とは
アサヒビールの回で初めて見たんだけどさ、村上龍は古い価値観に塗り固められたザ・老人だし、小池栄子の質問はそれ聞いて何を知りたいの？って感じの薄っぺらさだし（これは台本だろうから、小池栄子ではなくそれを考えている人間のレベルが低いんだと思ってる）、VTRでの企業への質問もドドド失礼だし
特に最後のやつ、小池栄子が社長に「（このビールに）社運をかけているんですか？」と質問→社長がいや、そこまででも…という感じに濁す→次のVTR（このやりとりの後に撮影）でインタビュアーが社長に「社運をかけると言ったのに（製造が追いつかないのは）見通しが甘いんじゃないですか？」と質問する（責め立てる（何様だよ））流れ
村上龍クラスのご老人が妄言吐くのはまあジジイだししゃあねえなと流せても多分そこまで年取ってないインタビュアーがそんなんで、それをそのまま放送して頭腐ってんのか？
まーーーーーーーじないわ社長の代わりにキレそうになった
なんかオンデマンド型のWebinarマテリアル作れってことで入門書を借りてきた。図解とか入門とか書いてあるから良いかなって思ったけど、冷静に見ると図面が白黒なんだよな。まあこのころの書籍は白黒だよなぁ。遠い目。台詞って皆さんどうしてらっしゃるのだろうか？アナウンサーになったつもりでマイクに向かってぶっつけ本番でがなり立てるんだろうか？それともセリフを書いてからそれを読むのだろうか？放送大の先生なんかは台本（ノート）を読んでるよなぁ。音声入力でテキスト作ろう。音声読み上げ（動画サイトでよく出てくるマリカだっけ？）にしよ。本を借りてくること＋つまらない中身であることを改めて痛感しやる気レス。知的好奇心という面からみると入門書って中途半端なんだよな。日刊工業から出ているカエルのシリーズくらいはっちゃけてくれると良いのだが・・微妙に今回のテーマからずれているんで使えないのが残念といえば残念。カエルのシリーズはデザインスタジオがバックについてんだよなぁ。しかも数式殆ど出てこんし
毎週月〜木の13時から2時間半の生放送をしているナイツのザ・ラジオショー。
14時からは毎日違うお笑いのゲストが来てトークするんだけど、4/8のゲストが元キンコメの今野で面白かった。
塙さんは刑事ドラマにレギュラー出演した時に演技が棒読み過ぎるとネットで話題になってから、演技の勉強のためにワンクールで28本のドラマを見ている（と本人は主張している）んだけど、そんな塙と役者仕事で引っ張りだこな今野の会話がなんとも興味深かった。
今野の役者仕事へのスタンスがめちゃくちゃ肩の力が抜けていて、自分の役者としての長所も客観的に把握していて、話し方も落ち着いていて聞きやすかった。
以下今野談。
・演技は監督の言う通りにやるので評判が悪くても監督のせいだと思うし、逆に誉められても嬉しくない。お笑いの方が自分で脚本書いて演出して演じてよっぽど緊張する。
（塙はスタッフ等合わせて30〜40人が同時に見てくる中で演技するのがどうにも緊張するとのこと。漫才はみんな大して見てないとか言ってたw）
・自分の顔の作り的に演技が上手く見えてるだけで別に演技は上手くない
・台本は自分の台詞の部分しか読まない。他の人のところはその役柄として知ってる必要ないでしょ（という言い訳）。
（塙さんはそれマネしよう！と喜んでいた。全部読んでると大変らしい）
他にもエキストラを動かすのが上手い助監督と下手な助監督がいる話とか、下町ロケットの阿部寛の話とか。
https://anond.hatelabo.jp/20210403173914
これが長くなったので続き
映画という形式を採ったのにテレビと似たような話をやった時点で、エンタメ云々という御題目は死んでいた。旧世紀版最大のエンタメである使徒ぞくぞくシリーズを映画にするには、総集編にするしかないからだ。
実際に『破』ではやってくる使徒と迎撃するネルフの作戦は添え物と化し、使徒以外（続編に向けての謎撒きやポカ波食事会など）のドラマ要素を積み上げ、お馴染みの3号機登場によって終わりの始まりを迎えることが映画の中心になって、「ぬるいな」「ああ」は消滅した。
その続編たる『Q』で荒れる人らを見て、こいつらは何を期待してたんだと思った。3号機の件が起きたことで、新劇場版の方向性ははっきりしたではないか。シンジが前向きになったところで、話は暗くてよくわからんメタファだらけの補完計画へと向かうのだ。
だいたいにして『エヴァ』に明るく楽しいエンタメを求めるなら学園エヴァ系や『ピコピコ』のように本編から離れたスピンオフに行くか、スパロボをプレイするか、パチンコを打つか。そんなことは、10年20年の単位で『エヴァ』を追ってる人なら分かっていたはずだろうに。
『ヱヴァンゲリヲン』は所詮『エヴァンゲリオン』でしかないんだよ。
そういう冷めた気持ちを抱えて観たせいか、『シンエヴァ』を見て出た感想が
「東宝のキラキラと東映のザパーンとか怪獣＆変身ヒーロー映画かよすげえ！」
「大人のプラグスーツ姿が超卑猥！」「うわマリのおっぱいすっげえ揺れてる！すっげえ揺れてる！」
「白ウナギより酷いなこの余りパーツ流用軍団」「ビクンビクンしてるのエロアニメみたい」
「『ゲイのサディスト』って言葉がシンジに対する庵野秀明に向けられないの不思議」
「太陽の使者ヴンダー」「新2はJAアーマーと武装が男の子してるなぁ」
「あっこいつトウジの妹だ！」「今のシーン『この沢城みゆきがすごい！2022』アニメ編1位決定」
「シンジくんみんなが見てる前で全裸になったしみんなもシンジくんの全裸を見たのか……」
「もじゃ波ママかよ……ママだったわ……」「式波さんすっかりエロスーツ要員だな」
「動撮好き」「原撮好き！！！」「コンテ撮と台本撮きらいだからよかった」
などの超低レベルなものばかり。熱心に追い続けて分析や考察、もしくはこの四半世紀の総括・卒業・解放・解毒・解呪・葬送をできている人らが羨ましい。
それはそれとして、この映画エロすぎでしょ。なんかケツとか脚とかめっちゃ映る。あと裸とプラグスーツのシーンも多くて、しかもケツが映る。だって裸なら止め絵で喋ってても画面保つからね！みんなおっさんの割れた面や変な模様入り板切れなんかより、胸の大きい良い女の裸の方が見たいでしょ。俺は見たい。見れた。嬉しい！100点！
プラグスーツは飲尿ピンクの指摘を待つまでもなく、旧世紀版のテレビ放送時から裸以上の超どスケベ衣装だったわけだけど、エヴァのエロ絵ってだいたい脱がす。公式でさえ脱がした。結果本編が一番どエロなの本当にどうかしてる。あの超だるだるのスーツがプシュってしてピッタリになるやつめっちゃ猥褻なのでアニメでも実写でも一般的な描写になってほしい。破れプラグスーツ？あれはあれでエロだけど、俺はプラグスーツマットプレイを前提として見てるので破れてなくて透けてもないのが良い。そういうの誰かなんとかしてほしいけどコミケ中止とガイドラインが全てを阻む。おのれ……おのれ……。
さよならはまた会うためのおまじないだから、全てのエヴァンゲリオンはまだ続いていくだろう。庵野秀明はもうやらないってだけで。
『シンエヴァ』はガンダムにおける『∀』すなわち終着点として存在するから、そこに至るまでの世界は何をしてもいいだろ？という解釈を俺はした。たぶん関係各社もそう考えてるし、だからこそ最近の『シンカリオン』への登場も旧世紀版準拠だったんでしょきっと。これからもQの嘘予告に相当するシンジの物語の中では語らなくていい話を何らかの媒体で出すとか、ヒロインにマリがいる育成計画とか、その他各種グッズとパチンコとスパロボほかゲームへの参戦……まあ色々やるだろう。ガイドラインが出た今、どれだけ公式プラグスーツを摂取できるかの勝負がこれから始まる。
簡単な話で、方言は話し言葉だから地域と時代による違いが激しいだけだよ。書籍に使われる言葉は書き言葉って言われる比較的全国共通の経年変化が少ない言葉。（あと書き言葉と話し言葉、文語と口語は違う。書き言葉の中に口語と文語が包含されている。文語はいわゆる近代小説みたいな堅苦しい表現方法で、ネットはそれと反対の口語。）
浄瑠璃と狂言台本が例に出されていたけど、それで方言が使われているのは、台本は「話し言葉を書き起こすもの」だから。だからこそ地域だけでなく時代（中世、近世とか）すらも反映した言葉が文字という媒体によって記録として残される。
つまりネットで方言使われないのは書き言葉だから地域、時代による違いが少ないってだけです。ネットスラングに関しては「口語の書き言葉」を前提とした集団が細分化され、またその集団の中で共有される言語が形成されたから…だったと思う。（論文もあるらしいけど私は読んでない）
その後もまずまず適当に見たけど
よかった。
適当に見つつ、よかった。
今回腕のよいPAさんだったのだろうか、もしくは男役3人の実力もあると思う、とても歌のバランスがよかった。破綻がほとんどなかったのだ。
暁さんはほんと歌うまくなった。立派になって涙出そうだった。最上級生というのもあったのか。ダンスは言わずもがなで、、これは実力序列としてはかなり上にきたんじゃないかいな…。
美園さんが歌うまく、暁さんはそこそこまあまあ、という印象だったけど、なかなかどうして美園さんより暁さんのほうが安定感あったぞ。
美園さんの小咄も面白くて声出して笑った。マルコムグラッドウェルとか、Y軸とか、お通のセリフまわしが外国のドラマの吹替とか。MCは少なめほぼ台本、寸劇と、というのも、美園さんらしさか。
最後めっちゃ泣いてたなぁ、がんばったんだなあ。美園さんと暁さんの話もっと聞きたかったなあ。少し迷ったけど見てよかった、ありがとうございました。
「ん゛！！！！！！！」のツイートに関して書いてあった増田と大体内容は同じなんだけど、
どうにも推しを好きである事で自己のアイデンティティを確立させたいだけにしか見えない。（特に二次元オタクに関しては殊更）
「〇〇と✕✕の関係性が尊い」だの「△△イベのストーリーで感動して泣いた」だの、どのアカウントを見ても月並み以下の表現しかしていない。
育成ゲームとかやっている人ならば分かると思うが、多くのゲームでは、ストーリー中のキャラクターはほぼ立ち絵のままだ。さらに漫画や小説と違って作れるストーリー数に制限があるため話がトントン拍子で進む。
だからこそ正直、お勧めされてストーリーだけは読んだが、キャラクターが立ち絵のままなため関係性が見えにくく、ストーリーも短い上セリフしかないので変に説明口調で、よく分からず読んだ気がしない。
普段は漫画を好んで読んでいるのだが、漫画では二人の話している表情や体の距離、視線などから関係性が分かるようになっている。そして本編でそこに変化が訪れると確かに「ここの関係性はこの二人にしかないものだな」と思う事もある。
力量不足で立ち絵だけ・会話文だけからは関係性が読み取れなかったのかもしれない。だがストーリーを読んでいる、関係性を楽しんでいるというよりは、台本をそのまま読まされている感覚がした。
いいな、と思う性格のキャラクターはいても尊い！と思える程掘り下げられていない。掘り下げているのであろうストーリーも読んだがそこも薄い。まあそりゃあ練りに練った設定を10話程度（しかもセリフか心情だけ）に詰め込めるわけがない。
よくこんな薄いストーリーとキャラ設定で「尊い」だの「感動する」など言えるな、というのが一番の感想だった。
そして一番驚くのは、twitterのbio欄に好きなジャンルと推しがずらりと並べられている事だ。
そんなに推しというものはポンポン増やせるものなのだろうか。というより、触れた作品全てに推しがいると言われると、「逆に推しを作るために作品に触れてるでは？」と思ってしまう。
先に述べたように、私は漫画を好んで読んでいるが、それらを読む理由のほとんどがストーリーの面白さを気に入っているからだ。
たまに絵が可愛い、好ましい性格のキャラクターがいる、キャラクター同士の恋路が気になる、という理由で読んでいるものもある。
だが、好きなキャラクター、いわゆる推しがいるから読んでいるという作品は一つしかない。
ただでさえソシャゲなんて真っ当に働きながらイベントを走ろうとすれば時間とお金が必要になるのに、そんなに推しがたくさん出来るのか？
やはりいろいろなジャンルに推しというものを作る事で自己の居場所とアイデンティティを確保しているだけなのではないか。
皆が好きと言っているものにはとりあえず触れてみて推しを作ってストーリーについて語っとけ、的な雰囲気を感じてしまったのは私の気のせいなのだろうか。
まあ、いつサービスが終了するかも分からないものによく大量の時間とお金を掛けられるなという感心はした。
※ここでいう女性向け育成ゲームオタクの代表例は姉の事であり、ストーリーも姉のスマートフォンで読ませてもらった。オタク達のアカウントは姉のオタク用アカウントを知っているのでそこから見ただけであり、それが全てとは限らない。
微ネタバレあり
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なんだか住人全員が「渡された台本そのまま読んでます」って感じですげぇ怖かった。
第三村自体が綾波とシンジ君へのわからせRTAのために構築された場所だから、住人達の心理描写がないのは理解してるんだけど、それにしても生活してれば多少苦しいことはあるじゃん？限界集落の不便さとか、日々食う物に欠乏してる様子とかさ。でもそんなのも一切合切省略されちゃって、「私たち普通に生きてて君のしたこと許してるから、なるべく巻きで元気になってね？」っていう空気が漂っているようで寒気がしたんだよね。
特にトウジとケンスケは友達なのに、「碇はよく戦ったよ。まあそれはそれとして俺ら生きなきゃいけないけどね？」ってスタンスだから、切迫感あって凄いイヤだった。ケンスケに至っては声優の演技のおかげか、口にする言葉ずっと説明口調でさ。「あ～、別に気遣ってくれてるわけじゃないんだ」ってスクリーンの前で鳥肌立っちゃった。
シンジ君は「みんな優しい」って言ってたけど、それ優しいんじゃなくてドライなだけや。
シンジ君を責める余裕も慰める余裕も無いから、「まぁ頑張って生きてね」って言って最小限のエネルギーだけで対応している。対人関係のリアルな感じが出てて息が詰まるわ。
俺があの村に連れて来られたら、最初の2週間は綾波のように協力するけど、そのうちシンジ君みたいに引きこもると思う。怖すぎて。
私は文字起こし用語になぞらえて「素起こし系」「ケバ取り系」「整文系」の三種類に分類している。
https://voxt.jp/magazine/basic/difference_of_appearance
台本がなかったりアドリブを多用していたり、通常のアニメではありえないセリフ被りも普通にあるような作品たち。
ただし会話がリアルとはいっても、上記の作品はあくまでもコント的な会話と言った方がいいかもしれない。
冷静に見ると内容はそんなに面白くないことが多い。
整文されたセリフの台本を使うもので、どれだけリアルに見せられるか演出の腕が問われる作品たち。リアルってなんだよ。
セリフ回しだけではなく色々な面で生っぽさを感じる。
台本ありき（？）だけどそこまで粗取りしていない感じで、素の会話のテンポや喋り方をなるべく大事にしようとしている作品たち。
好意を寄せてる女性から映画デートに誘われて、今週末に一緒に観に行くんだけどさ。
彼女とは去年から何回かデートして良い感じの関係になってるから、そろそろ告白か……なんて考えてて、
デートの誘いは超絶嬉しかったんだが、その彼女が観たい映画というのが、君たちが大好きなプペルやねん。
えんとつ町さんところのプペル君やねん。
ってことで、遂に自分も１プペですよ、１プペ。もしかしたら、俺、台本買わされる？
事前に原作読んだ方がいい？ついでに「革命のファンファーレ」も読んだ方がいい？
いやー、前から俺の煙突で彼女をプペらせたいとは思っていたが、まさかこっちが先にプペらされるとは……。
もうさ、俺はどんな顔して映画見ればいいのよ。見終わったあと、彼女にどんな感想を伝えればいいのよ。
あんたらが散々ネタにしたのを見てきたから、映画の内容なんか絶対に入ってこないわ。
「失業保険で８０プペル」とか「プペルトラックin札幌」とか、余計な情報がチラついて集中できないに決まってる。
俺の視界を煙で覆ったのはあんたらだよ。
