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はてなキーワード: 佐野研二郎とは
この書き込みを見た人の中で佐野研二郎を覚えている人はいるだろうか。彼は東京オリンピックのエンブレム問題で理不尽な仕打ちを受けた被害者である。彼を泥棒呼ばわりする人が未だにいるが彼は既存のものを材料にして他のものを創作したにすぎない。既存のものを材料にして他のものを作る行為は彼だけでなく創作の仕事に携わる人間なら皆やっている。そのような方法でしか新しいものは作れないからだ。
彼を泥棒だと批判する人は創造性に対してある種の幻想を抱いている。創作の神様が天から降りてきて選ばれた人間に乗り移ると本気で信じている。正確な情報を伝えなければならないはずの新聞社でさえ「パクり」という定義が曖昧な言葉を使い彼を批判をしていた。現在の学校教育では他人の著作権を侵害してはならないと教えるそうだが、権利の対象となる著作物がどのように生み出されているかについても教えるべきだろう。これからもこのような仕打ちが続けば文化の発展を妨げることになりかねない。
たかがコピーを一つ考えただけで数千円～大物だと何十万円も取って、それが使われた広告やCMを自分の『作品』呼ばわり。
いわば刺身のタンポポ程度の存在でしかないと思うんだけど、何であんなに偉そうなの？
駆け出しのコピーライターが作ったコピーと大物が作ったコピーでは広告効果に天と地ほどの差があるの？
例えば、コピーライター10人（底辺9人、大物1人）にそれぞれコピーを書かせて、
その中から「一番良いと思ったのを挙げて」ってアンケートを取ったら票はバラけるんじゃない？（多分）
よく有名コピーライターが「〇〇のCMで使われたあの有名フレーズは自分が考えた」的なことを宣伝するのを目にする。
でも、それってコピーが凄いというより”全国ネットで放送されたCMに使われたフレーズだから広く知れ渡った”、って面も大きいんじゃないの？
”ウェブサイトでABテストした結果、無名が考えたコピーを大物が考えたコピーに置き換えたら1か月で売り上げが10倍になった！”
みたいな話があれば「コピーライターって凄い！」って思うけどさ。
オリンピックのエンブレム問題を起こした佐野研二郎 の一件以来、自分にはクリエイティブに関わる仕事をしている人は
”大した能力も無い癖に自分がいかに有能かを力説することだけは得意な意識高い系”っていうふうに見えて仕方ない。
近年、寿司職人の権威が養成学校のせいで揺らいでるって話をよく聞くけど、それと同じでコピーを作るっていう仕事も蓋を開ければ実は大したこと無いんじゃないの？
詳しい人いたら教えてほしい
【togetter]】
https://togetter.com/li/1152068
- あらすじ -
トレパクした絵コンテを出版し、自らパクリの証拠品を世にばらまく前代未聞の事件を起こす。
それとも誰にも知られたくない真実を墓場まで隠して持ち込む気か。
乞うご期待。
【アカウント】
https://twitter.com/mister_copycat
こいつはなんなんだろう。
発見した俺凄いなの？
マスコミ気取り？
恨みでもある関係者なの？
星の数程ある作品の内、似ている設定や構図なんて山ほどあるだろうに。
こいつは新海誠が、
新海誠「ヘヘッ。この構図めっちゃいいじゃん。へへっ。パクったろ。トレスしたろ」
って考えていると本気で思っているのかな？
Bがいちばんマシだと思う。
市松模様のデザインを見る外国人は、なぜチェック模様なのか困惑するだけだろう。
朝顔は日本や東京とどう関係があるのか日本人ですらよく分からない。
このようなデザインは小さな商品にプリントすると潰れて見えるし、低品質な紙媒体に印刷するとインクが滲んだりするかもしれない。
スポンサーの商品や様々なメディアで広く使われることがあまり考慮されていないようにみえる。
Cは北京オリンピックのエンブレムを複雑にした劣化バージョンみたい。
赤とか緑とか原色の色使いがハレーションを起こしそう。
TOKYO2020はHelveticaなのにParalympicGamesの文字は別の斜体フォントを使ってるチグハグ感にも納得行かない。
というわけで、Bも少し複雑だしグラデーションが余計な要素だが消去法でBを選んだ。
昨今、転落や謝罪が耳目を集めている。
時系列を遡ると、ショーン川上、野球賭博、清原、SMAP、ベッキー、佐野研二郎、野々村議員、佐村河内守、小保方晴子。
もう、失敗した人の人生を弄ぶのは、止めにしようと呼びかけたい。
見ていて苦しくなる。
感受性や自らを俯瞰できるバランス感覚が、私たちには欠落してしまったのか。
もちろん、人を批判することを止めて、ぬるま湯でみんな仲良くしようなんて言わない。
上に挙げた人の例で言えば、経歴詐称、賭博や八百長、覚醒剤、事務所の不当な圧力、不倫、剽窃、横領、虚飾に塗れたプロデュース方法、研究不正は批判されてしかるべきだ。
週刊誌も他のマスメディアも私たちも、こうした人に限らず、政治家、企業など、どんどん疑惑に切り込めば良いと思う。
ただ、その人間がした不正、それが起こった背景を叩くべきであって、その人の人格、生い立ち、人生までをも大衆が弄ぶのは、在るべき姿ではないと思うのだ。
橋下徹の出自を週刊誌がネタにしたことがあったが、それと同レベルなことを、私たち日本語を解する人間が寄ってたかって行ってはいないか。
大衆誌の過激な中吊りや、2chまとめサイトの下品な見出しに煽られて、日本語の構成する空間は堕落の一途を辿ってはいないか。
私たちは、何が批判されるべきか切り分ける冷静さを持たないといけない。
誰でもバックグラウンドや過去の発言にとらわれず、自由に対等に発言や議論ができる。
ただ、私たちはどうもその使い方に長けていないのかもしれない。
匿名をいいことに有る事無い事を言う。
例えば佐野研二郎の剽窃問題のとき、過去のデザインが漁り倒された。
デザインの依存関係を理解するのは難しいはずなのに、コレとアレは似ているという直感だけで、まとめ画像が作られた。
テレビ番組ですら、安易にそのまとめ画像を放送したこともあった。
疑惑を提題するならば、その正当性を示すのは筋であるはずなのに、匿名という隠れ蓑を被って、多くの場合は言いっ放しになる。
私たちは、失敗した人間というおもちゃを匿名性という道具でぶっ壊し、次から次へとおもちゃを取っ替え引っ替えしている大きな幼児になってしまったかのようだ。
2319users
スポーツくじで7億当てたという増田に対して、どのように運用すべきかアドバイスしている記事。
1477users
小説っぽい語り口でおすすめのジャズが紹介されている。続編もあり。
1471users
出、出たー！ はてブ名物「誰も学ぶ気は無いくせにホッテントリ入りする英語学習エントリ」だー！
1437users
1359users
東京五輪エンブレム騒動に絡んで、デザイナー視点から佐野研二郎氏を語った記事。あの頃は増田でも連日この話題ばかりでしたね。
1307users
1290users
名文。
1259users
「とある夫婦の離婚序章」という記事の「その後」として投稿された、離婚回避のためのハウツー記事。
5年以上も経っての後日談ということで、人の歴史、そして増田の歴史を感じさせる。
1199users
妙にジャズの人気が高いはてブ界隈。→タイトル「ジャズ」を検索（人気順） - はてなブックマーク
1192users
続編として毎朝10秒対策するだけで足が臭くならない方法があるが、エアコンのすっぱ臭対策はまだ書かれていない。
ちょっと前に多摩美の芸術祭があったらしいが、エンブレムをネタにしているのは多かったんじゃないだろうか。
それで、以前ツイートが回ってきていたのを思い出して探してみたら、
その記事に載っている展示の、アーカイブサイトらしきものを発見。
http://www.idd.tamabi.ac.jp/o47059/Tokyo/
本当にクオリティが高い！
"鑑賞者各々に社会やデザインのあらゆる文脈が絡まったこの問題について思考を促す展示である。"
というコンセプト文が載っているが、確かにこう並べられると考えさせられるものである。
実際このエンブレムには問題なかったと思っているが、こう実際に使われてみてもやはり考えは変わらない。
学生がやったのなら、中々興味深い。それだけこの問題が影響あったってことなんだろう。
美大生っていうのは勇気があるなと個人的には思った。名前も出しているし。
実際のところ持ち上げている展示ではない様子だし、俯瞰する、という点に特化した展示で、
考えさせるというテーマに対して理にかなっている内容に見える。
深津貴之の記事って最悪だと思うわ
あの内容をベルギーで発表しても日本と同じように称揚されると思うのかね
http://twinavi.jp/topics/news/55ed5ffc-0a30-4ffc-a057-3b8eac133a21
http://b.hatena.ne.jp/entry/twinavi.jp/topics/news/55ed5ffc-0a30-4ffc-a057-3b8eac133a21
じゃあ、裁判起こしたオリビエ・ドビって、デザインのこと何も知らない素人なのかよって感じ
深津の記事って、佐野研二郎とオリビエ・ドビっていうプロとプロの問題を、プロとネットの素人の問題にすり替えて話し進めてるわけ、アホかと
ブコメだと書ききれないけど，日記／ブログ始めるほどでもないのでこちらへ。
原案審査過程に関しては http://bunbuntokuhoh.hateblo.jp/entry/2015/08/28/234056 に詳細な説明があるので，特に聞きたいことはない。
とりあえずこんなところか（長くなりすぎて途中から手抜きになった感は否めない）。
両者の違いは何なのか、それぞれの立場になって独断と偏見で書いてみた。
パクリをしてまで注目されたい人が最も重視していること
オリジナルを大切にする人が最も重視していること
実際世の中を動かしている人たちには、「パクリをしてまで注目されたい人」が多い気がする。
テレビドラマや映画なんてとりあえず漫画やアニメを実写化すれば良いみたいな風潮だし、
原作の良さをほとんど伝えられないくらいの雑な作品が出来上がる。
その人たちは手段も選ばないし、自分の目的を達成するために他人を利用することもいとわないから。
そういう人の持つエネルギーってものすごくて、たぶんコネクションを作ったり、世の中の流れを把握したりすることに、ものすごい努力をしているんだと思う。
だからたいした努力もしていない一般市民の私なんかがそれを批判する筋合いはないと思うんだけど、
やっぱり世の中を良くしたいって思っている人が上に行ってほしいと思う。
http://www.amazon.co.jp/review/R33VQYXB3J6P7P/ref=cm_cr_rdp_perm?ie=UTF8&ASIN=4838725833
ネットで叩かれているようですが、事態はもっと深刻だとおもいます。
何より、「グラフィックデザイン」という仕事自体への信頼を落とした罪は、とてつもなく大きいと思います。
擁護していた人間が、信じられない。「仕事」あってのデザイナーです。「彼はいい人」？ふざけるな、です。
真の人柄とは、「デザインの仕事」にこそ、出るものなはず、です。
全てのデザイナーが、こんなパクリ、というか、「雑な仕事」をしているわけではありません。
精一杯、ギリギリの低予算と日夜の仕事の上にちょびっとだけ花が咲くような「地味」な仕事です。
この「パクリ」は、むしろ「佐野研二郎」さん、「森本千絵」さん、「長嶋りかこ」さんら、
大手代理店の実質・専属デザイナーだからこそ、必然的に起こりえました。（まだまだ他にもいますよ）
彼等は、零細のフリーランスや個人のデザイナーと違って、大手広告代理店・電通や博報堂とのパイプがあるため、黙ってても、とんでもない「大きな仕事」が降ってきます。サントリー、資生堂、TOYOTA、HONDA…そんな大企業はデンパクにしかできませんからね。
それをチャチャっと、イメージソースを見つけ出し、Macでコピー&ペースト。下っ端のほぼアルバイトに近い低賃金アシスタントに、徹夜でとてつもない量の「アイデア」を出させ、その「手柄」を横領します。
「横領」と「電通・博報堂・多摩美ムサビ」を中心とする「これがオシャレなんだぜ」という「自己顕示」が、彼等のいう「クリエイティブ」の正体です。
彼等に創造性は一ミクロンもありません。「芸能人」に好かれているから、成り立っていただけです。
「ま、素人だしな、センスねえ・一般人なら、わかんねーだろ。」これが、彼等のいう「デザイナー感覚」なのでしょうか？
違います。真のデザイン感覚とは、「一般の人」にこそ、パッと「見るだけでわかるもの」だと私は思います。
ちょっと心あるデザイナーたちは、みなこの人たちの「センス」の源泉・ソース元が「パクリ」であることにとっくに気付いていました。ただ、一般の人の目と耳に届かなかっただけなのです。
彼等は「デザイナー」というより、「中間搾取業者」さんという方が適切なのです。
デザインに、本当はプロもアマもありません。だからこそ、デザインは過酷な仕事なんです。
かえって、「素人」だからこそ、曇りのない目だからこそ、デザインの本当の良さがわかるし、ウソもバレるのです。
国民の祭典である「オリンピック」に、あんな葬式か、安っぽいブランドのロゴのようなデザインを出してくるセンス。
それに疑いもしないセンス。これが「プロのデザイナーの仕事」なのですかね？
こんな「雑な仕事」が、止まることなく、まかり通ったのも、彼等を批判することが「タブー」だったからです。テレビ・新聞・ラジオという「メディア」の一番の資金源である「広告」を「美しく」作る方（パクリですけど…）なのですから。
まるで、一連の騒動も、「頭の悪いネット民」の批判だから、などと、彼等側の人間は、主張するでしょう。
いえ、今回ばかりは、発見したのはネットの方々かもしれませんが、日夜真面目に働く「デザイナーたち」こそ、一番の被害者です。
こんなズサンな人々と一緒にされたくない、とほとんどの方は主張するでしょう。そして、デザイナーこそ、こういう愚劣なクソデザイナーに怒りを感じるはずです。
和田誠さん、田中一光さん、亀倉雄策さん、横尾忠則さん等、デザイナーがスターだった時代は、手と情熱とで、素晴らしく美しいデザインをつくっていました。いちいち鉛筆で線を引き、イラストレーターと一緒にアイデアを考えていました。
デザイナーという仕事は「広告屋」「看板屋」などと低く見られ、軽蔑されていました。
何が「ミスター・デザイン」じゃ！！その「ネーミング」の恥ずかしさに、言葉も出ません。
最高に笑えないギャグですよ。口に出してみて下さい。「ミスター・デザイン」？。
オレは偉いんだぜ、ってことでしょ。自己顕示欲の塊なんですよ。ちょっと心あるデザイナーなら、誰でも気付いていたことです。
これを機に、「デザイン」という仕事から、足を洗って頂ければ、幸いです。
後記：多くの方に反響を頂きまして嬉しいです。
少なくとも、サントリーのパクリの件は、専門学生の１・２年レベルの課題でも今時するか？という初歩的な「画像のまんまパクリ」です。フリー素材か、写真を取ればよかっただけのことです。
デザイナーとして、本当に、ありえないレベルのミスです。こんな仕事の仕方は、佐野研二郎氏の事務所だけでしょう、と信じたい…。
しかし、それでもまだ擁護する「デザイン村」の人達にはつくづく情けない…。
理研の小保方氏、音楽クラシック村の佐村河内とホントーに、まったく同じ構図じゃないですか！
デザイナーたちも、仕事に響くので、黙っている方がほとんどだと思いますが、勇気を出して、声を上げて下さい。
呆れるほどボロボロとずさんな情報が出てきてしまいます。「思考をクリア化」しすぎた結果だと思います。
この本を読んで、「そもそものデザインのやり方」への「違和感」を感じて、すぐに某本屋へ、売りましたが、まさかあのときに感じた違和感が、これほどまでに実現化されるとは思いませんでした。
でも、いかに佐野氏が、「手抜き体質」かが、出ていると思いますよ。
なんと…驚愕の事実が発覚しました（2015年８月３０日）。「ペンギンブックス」という、日本人には馴染みが薄いですが、
有名なペーパーブックのシリーズの名タイポデザイナー「ヤン・チヒョルト」のパクリであることが発覚しました。
私も、GGGでの展示に行って、感銘を受けました。本当に許せない。チヒョルトは、ハッキリ言って、
作風は地味です。しかし、心に残るデザインをする私も心から敬愛する、「巨匠」です。
しかし、そのチヒョルトの「表面」のデザイン部分だけをペーストして、パクる姿勢。
本当に許せません。
「スポーツの世界」のヤツラにならば、わからないだろう、という魂胆でもあったのでしょうか？
本当にふざけてる。デザイナーとしても、最低です。許せません。
（コメントに追記）＞＞広告代理店のデザイナーの仕事はプレゼンが主なので細部まで検討して作りに作り込んだファイナルプロダクツを作成することはありません。ファイナルプロダクツは下請けの専門家に任せます。だから”これとこれをくっつけて~”みたいに３０％ぐらいの力で仕事を仕上げるのが”デザインする”ことだと思っちゃってるデザイナーになってしまうんです。しかも代理店にいたというプライドだけは高いから、始末に負えない。
そうなんですよ。彼等のいう「クリエイティブ」は、日本語訳の「創造すること」や「発想すること」じゃないんですよ。
いかにして、「自慢するか」なんですよ。
で、CMの世界では相手のクライアントが、「企業」ですから、世に漏れなかった。会議室の中だけでの世界でした。
しかし、「オリンピック」という晴れの世界で、「Mr.デザイン」こと「佐野研二郎氏」は同じように、惰性でやってしまった。彼にとっては、こういう仕事の仕方が、「普通」なんです。
もちろん、考える力も発想のノウハウも、強さもないから、最終的な「アウトプット」は「何かに似せる形」になります。何かに似せる、しかも雰囲気だけ…ぐらいなら、いいんです。
「何かに似せる努力」すらやめて、「そもそも画像をそのままネットからパクっていいじゃん！」
「フォトグラファーを使う」「イラストレーター（絵描き）を使う」「タレントを使う」のにも、何をするにも、
それを解消するには、タダで「アウトプット」を創り出すには、いくつかのアイデアがあります。
しかし、最も単純明解に、クリアに、ボールドに、全ての制作費が浮く方法があります。
一番安く、早く、タダで済ませられる唯一のデザイン。
一体なんでしょう。
それは「搾取」です（「パクリ」という言葉は、何となく、「万引き」に似た甘やかしの言葉だと思います。そんなレベルではないですよ、コレは。明らかに「システム」として、「自分の仕事」として、やっています。でなければ、こんなに出てくるはずはないです。）。
デザイナーたるもの、誰でも一度は、パクることはあります。学生時代に、一からオリジナルを創り出せる人間など、いないし、天才でもムリでしょう。「習作の時代」はあります。
「自分の周りへのヒト・カネ」がメインであって、「モノ」（仕事）は、どうでもいいのです。軽蔑された結果なのだと思います。
はっきりと、誰かの作ったものを「奪って、人に提出する仕事」に甘んじてたのだと思います。原宿の事務所のMacintoshの中では、イラストレーターが書いたパンも、誰かのブログのパンも、「一緒」です。
ならば、タダな方がいい。
とすら、考える頭もよぎりません。
まったく自然に「ミスター・デザイン」は、搾取します。無限に仕事がつくれ、永久にカネが入ってくる仕組み…。
思考は確かに「クリア」かもしれませんが、その精神は「ドロドロ」です。
クリエイティヴ・ディレクター、アートディレクターという「肩書き」は、「搾取指示人」なのでしょうか。
「クソ・デザイナー」というカテゴライズで、はっきりと「普通のデザイナー」とは一線を画す社会にしたいものです。
全てのデザイナーこそ、今こそ怒りを上げるべきです。
2015年9月1日、ついに、ようやく、取り下げました。が、凄まじいシロモノの反省文を掲示しました。
ここまで「ひどい謝り方」をできる人間が、いたでしょうか。
帰って来た返事は、「被害者」気取り、でした。
やはり、闇は深い、と確信するばかりです。
もうこれは確実に、しれっとして、またヒョロっと、５年後、五輪のバックで「名前の出ない形」で関わってきますよ。１０００％。
絶対に、です。「今を乗りきれば、大丈夫」と思っているはずです。
もちろん、いわれのない誹謗中傷もあるでしょう。それはお察しします。
しかし、博報堂の「営業」の人間は、そういうことで強くなるんですよ。何にも言われないのは、クーラーの効いた部屋で、パソコンと戯れるクソデザイナーだけなのです。
自分の大好きなお仲間たちと、カネをバンバン出してくれるクライアントと、ドラゴンボールやドラえもんを使われても、何も言えないそっちのヒトたちの複雑な気持ち、アニメーター、漫画家、アーティスト、イラストレーターを、笑顔でほがらかに踏みにじってきたわけですからね。アートディレクターって、一体何なのでしょう。
博報堂では、こんなに「謝る」ということは「罪悪」なのでしょうか。
卑怯なのは、「テキスト」ではなく「画像」で謝るということも、そうなんですが、
「リュウミン」を使って、この際も「キレイに、クリエイティヴに、素敵なタイポグラフィ」で謝ろうとするクソみたいなデザイン根性です。
「ニッポンは、世界中から尊敬されている映画監督の出身国だった。お忘れなく。」のあの「ドヤ感」の「薄汚さ」が、本当に蘇ってきました。その「キタナさ」が何一つ変わっていない、どのメッセージでも。
これが、逆にいえば、彼のデザイナーとしての唯一の「統一性」なのかもしれません。
ただ、「ドヤ感満載」のデザイナーだと、仕事になりません。本来ならば…。
こういう場合、「真摯なデザイナー」は、実は、普通の、どこにでもある「そっけない」明朝体を使います。
リュウミンだと、あまりに「美しい書体」すぎて、ほぼ「ウソっぽく」聞こえるからです。
そんな「文字への美的感覚」すらないんでしょうね。表面的に、「キレイ」なら、何でもいい。佐野研二郎。
そもそも本当にデザインを学んできたのでしょうか？疑わしくなってきました…。
皆様が５年後忘れていても、私は「佐野研二郎」という、愚劣な「デザイナー」という肩書きをした「搾取者」の名前を永遠に忘れません。
今は、「炎上」し、「祭り」状態かもしれません。
しかし、私は、もっともっと持続的に追求していかなければならない問題だと思います。
この多くの批判が消え、静寂になり、命を吹き返した頃に、
また愚劣な身内自慢とともに、高らかな搾取とクソデザインのオンパレードが、そっと始まる（reborn）ように思います。
絶対に許してはなりません。本当に。
