物理的に繋がってないから音声再生する度に不安になる
電池短すぎ　MAXまで充電しても2時間しか持たないって……ちなみに買った奴が特別しょぼいというわけでもなくこの形式のイヤホンだと平均でこのくらいみたい
- よって当然充電が面倒くさい
Bluetoothの仕様上、右耳部分と携帯をBluetoothで繋いで、さらに右耳部分と左耳部分を繋ぐみたいになってるので両耳で聞くだけで消費電力が高くなる
- 自分が買った奴だけかもしれないけど両耳部分で同期するの結構面倒くさかった
ぱっと見音楽聞いてる感がないからか思ったよりヴィジュアル的にダサい　あと俺に道聞くなオーラとかがあんまり出なくなる
両耳につける部分ちっちゃいからめっちゃなくしそう
（これは機種との相性とかの問題だけど)携帯と自動でペアリングされない
音質はご察し

やっぱイヤホンは普通の奴がいいかな

充電問題が解消される/使うのは家だけっていう前提のもうちょい値段高めのBluetooth ヘッドホンならもうちょっと良い感想持てるかしら

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2016-10-19

■ヴィジュアル系はポスト パンクロックだったのではないか

説を提唱したい。結論を先に書くと、

パンクロック=「社会に対する抵抗としてメッセージを発する」

ヴィジュアルロック=「社会を否定するため、あらゆるメッセージを拒否（現実からの逃避）」

ということで、形は違えど「社会的な影響を受け、それに反発するためのムーブメント」だったように思うのです。

以下、もう少し詳しく。

まずパンクロックがなんぞやというと、60年代後半から 80年代に入るまでにかけてのイギリスの経済停滞による社会の鬱屈感と、同時期に複雑化しすぎたロックミュージック、両方への反発として生まれた若者中心のカウンターカルチャーの亜種であり、それまでに流行していたファッションに対しても反発する個性的なスタイルをとっていたことも特徴のひとつ。

対してヴィジュアル系は、特に社会に対するメッセージなどはなかったが、歌舞伎役者ばりの白塗り＆奇抜なメイク、カラフルな頭髪、中世の雰囲気を取り入れたり、ハードロックのバンドマンが着ているものを参考に、さらに派手に彩った衣装などとにかく凝った外見と各々独自の世界観をもつことが特徴であり、音楽性については特に定まった様式はなかった。（強いて言えばバンドサウンドが基本にあり、ハードロックをベースとしているというのが共通項かもしれない）

で、ここから本論なんだけど、ヴィジュアル系には「メッセージ、主義、主張」ってのは一切なかった。(一部例外を除く）

あるのは、自分たちのビジュアルはこうだ！っていう世界観だけ。

これって実は、

メッセージを全く持たないものを信仰する=メッセージを押し付けようとする社会を全否定する=パンク的

っていう解釈になりえるんじゃないかなと。

当時の社会情勢としては、まず80年代後半にX JAPANが登場。時はバブル絶頂期。景気の良さも手伝ってか沢山のフォロワーが誕生する。(ちなみにヴィジュアル系の起こり自体は70年代後半までさかのぼれるが割愛。)

次に90年代に入りバブル崩壊。この時点でも世の中はそこまで暗い雰囲気でもなく、ヴィジュアル系は徐々にその勢力を大きくする。後に成功するバンドたちはこのあたりで結成されたケースが多い。

そして90年代中盤。いわずもがな、就職氷河期のスタート。不景気による世の中の停滞、鬱屈した雰囲気から逃れたくて、若者は縋るものを求めた。そこに、今までの価値観と全く異なるものを体現したカルチャーが表舞台に現れた。それがヴィジュアル系だった。メジャーにも多くのヴィジュアル系バンドが台頭し、大きなブームになった。それに伴い一層先鋭化した個性的なバンドが現れたりもした。が、所詮は一過性のブームであり、そう長くは続かなかった。

90年代後半。勝ち残ったバンドは僅かだった。そしてその代表格であるのがGLAY。だがこのGLAYこそ、じつは本当の意味でのヴィジュアル系ではないと筆者は考える。なぜか。彼らは「メッセージをもったバンド」だからである。

もちろんそれは社会や体制を批判するようなメッセージではない。恋人や友人に語りかけるような、いわゆる普通のポップスやロックの世界観の上に、ヴィジュアル系の要素を軽く味付けしたしたバンド。それがGLAYであり、その普通さ故にブレイクし生き残ってこれた。

皮肉にもヴィジュアル系ブームで最も恩恵を受けたバンドがじつはヴィジュアル系ではなかったことが、音楽業界では王道的な価値をもったものが生き残るということを証明したのではないかと思う。（GLAYが最も影響をを受けたというBOOWYもビジュアル系ではなくロックバンドである）

ここから更に話は飛躍するが、このGLAYが最もブレイクしたのと同時期に、ヴィジュアル系のような独特の世界観を持ち、GLAYのような身近なメッセージで大ブレイクしたものあある。ご存知「新世紀エヴァンゲリオン」である。

既存のロボットアニメからは大きく飛躍した独特のヴィジュアル、言い回し、中身があるようで無い、複雑でわけがわからないけど「なんかすごい」と感じられる世界観。しかし実際テレビシリーズの中で伝えられたのは、視聴者同様の思春期によくある悩みを抱えた主人公・碇シンジの成長物語という、とてもシンプルな内容であったことが、この90年代後半の「何に希望を見出したらよいかわからない世代」に対するヒットの要因であったのではないかと考えられる。（細かくはそれ以外にもたくさんあるんだろうけど専門外なので割愛）

さて、時代は回って2016年。この時代を代表する音楽文化とはなんだろう？ぼんやりとした括りではあるが、それは「アイドル」ではないかと筆者は思う。

AKB,perfume,ジャニーズ、地下アイドル etc、、、それぞれにスタイルは異なるが「メンバー個人に対して熱烈なファンがいる」「楽器の演奏ではなく歌とダンス、パフォーマンスが主体である」「ライブ以外に活動する場所がある」というあたりが共通項と言える。

ではなぜこの時代にアイドルがヒットしたのだろうか。

パンクは社会に対する明確な反抗であった。

ヴィジュアル系は社会に対する言葉なき反抗であった。

そしてアイドルは、社会に対する反抗者への、「癒やしと共感」なのではないだろうか。

我々は失われた20年の間に大きく傷ついた。後退した。その傷を埋めるために「つらいのすごくわかるよ」「一緒にがんばろう」というメッセージを発したのがアイドルたちだった。それは、理由もわからず暗い時代を過ごすことになったゼロ年世代にとってとても甘美なものだったに違いない。

アイドルに求められる像というのも、昔は「憧れの存在」であったものが、いまやバラエティ番組どころか街角の中まで進出し、アイドルという唯一の存在でありながら「身近なお兄ちゃん、妹」のような共感を得られる人がヒットしているのもそれを後押ししている。

さてここで気になるのは大ヒット中の「君の名は。」である。これもエヴァの考察がヴィジュアル系のそれであったように、アイドルの「癒やしと共感」というキーワードで紐解くことができるだろうか。

そろそろ書くのめんどくさくなったので終了。

誰か気が向いたら続き書いてくれると嬉しいです。

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2016-09-02

■情報系の学科に通っています。

学問の徒として生きるのは完全に諦めてるし、大学もはや無駄と思ってるけど、無能でない俺ですら無理と思う道であってこんな補助金出してガバガバ教育してる日本金の使い方無駄すぎ……とは思う　

もっとちゃんとした就職予備校設置してほしいけどそういう変革は無理なんだろう。

そういう話じゃないのか。今回はそういう話ではないです。

パソコンのご本を読めるようになるのが難しい、という感じのお話。独学？が難しい。

パソコンのご本、あんまり知識がちゃんとしてない人は読めないようになっているっぽい。

後述するけど、わかりやすいように作られたスクショまみれの本とか。

全体的なビジョンがないわけ。実際の世界がそれで動いてるようなビジョンが。だから読めない。

僕は社会の役に立つことを直接学びたかったよ。社会がどういう風に動いてるかみたいな話をさア

そういうのがあれば、パソコンのご本を読めるようになるんだろうなという感覚がある。

実務の話！！実際に「IT系のおしごと」というのがやってるような話で、特にコーディングに直接絡んでくるようなもの。

技術の実態みたいなやつ。そういうのは学校で教わらないんですよね。

優秀な人はバイトとかやって知ってるっぽいけど、それみんなバイトでやるの？みんなはやらんでしょ。

というかバイトみたいな形で社会参画しないと学べない知識だったら、それはそれでやばくないですか？という提起でもあります。

はてな民の人IT系で働いてる人多そうだけど、そういうところ、そういうところなんですよね。

そういう知識があれば、大学の図書館に置いてあるような「技術本」っぽいやつ？の扱い方がわかるんだろうなーと思う。

いや別にやってきたことは何も無駄にはなってないんだけど。ハードよりの話もしたり、基本的な数学とか物理とか電子とか論理学とかシャノンの話とか。

でも、パチョコンは実学も以前に学問というか、実際に使えてナンボな部分が(いまこの想定してる話では)デカすぎるのに、

そんな環境的な、Linuxでサバ建てしましょーねーみたいな話も三年後期になるまでやらなくて、そんなん人が立ててるの見たら一発で覚えられることだし、みたいな。

みたいな。

そう、なんというか本が読めないんですよね。これ人がいたら一発なのに……というようなことだらけで、絶対間違った道に来ちゃってるよという感じがする。

↑

（焦ってるんじゃないのか？一冊だけをしっかりやれよ。と思ったりするし、言われそうだけど、それが一番の正解なのかな…やっぱり）

つーか本読みながらチンタラチンタラ比較するの嫌になるわけですよな。わかる。

スクショがいっぱい貼ってあったからといってわかりやすくなるわけではないし……。

てかスクショ貼ってあると古くなるとすぐ対応できなくなるから本当に困りますわよね、という話もあります。

僕が何を期待しているのかって？それは実務のうちで難しいお話が出てこない、環境の話、という感じ。

プログラミングをやれと言われても、それIDEはなによ？っつー話ですわな。WindowsだとVisual Studioとかになるのかな。

Eclipseはよくわからない。Javaでアプリ作るっていうのそんなに真剣にやったことないし……

っていうかそもそもプログラミングのお仕事？？がよくできる人たちはプログラミングで何をしているの？

アプリを作っているんですか？それだったらヴィジュアルモードのチェックが簡単なやつ必要だよね、という話で。

あるいは別にアプリなんか作ってないのかもしれないよな。とすると何かしらサーバーを使って捌くようなシステム・サービスの細かい調節のお手伝いをしてたりするわけだ。

その具体的なトラフィックがどうだからどうのこうの、というお話をしたり、アクセスの仕方がどうの脆弱性がどうの、新しい技術がどうの、という話だと思うんですけど、

端的に言ってそういう話がぜんぜんわからない。そういう話がわかるとスンナリ進めるはずなんだけどな～と思いながら。

親の金で大学行ってるのに、なんかもっとこううまくできるはずなのに……という感じでつらい。

僕は人の役に立つ仕事のおべんきょおがしたいんですよ。なのに図書館で借りられる本、自分が何を知らないから理解できないのかもよくわからない感じで……

日経Linuxとか読んでみて、去年のやつにプロセスとかスレッドの説明あったけど、僕はまだOSの基本的な話もマトモに理解できていないなので、

そういう人間には難しすぎる (というか抽象的すぎてかなりわからなかった)　スケジューリングの話はされたので、プロセスが対象なの？とか、そもそもCPUがアセンブリ命令 ADDとか？を実行しつつ、

OSがそのアセンブリ命令をセットにした実行単位を用意して、OSがスケジューリングしてくれる、みたいな話なのかな……？と思った

(でも明らかにプロセスとスレッドがわからない人間には伝わらないような程度のフワフワ説明しかなくて、これ、誰向けだ？とか思ったけど、やっぱり身近に聞ける人間がいる人のための本なのかもしれないですなあ)。

そういうの、本とか、自分の足りない知識とか、おそらくその辺にあるんだろうな～と思いながら、でもバイトで働くにも微妙にプログラミングの知識が必要で、「これまで何作ってきましたか？」と言われても、

そういう、あんまりしっかりしたものを作ったことないし、C言語、gccで可変引数までやって、でもアセンブリがどう実行されるんですか、という話はよくわからない。

Javaも習って、まあそれっぽいお話はいっぱいされたんですけど、アプリ作るの難しかったし、GUIはクソだね、というか、手打ちでやったんですけど、こんなん絶対手打ちより良いやり方ありますやろと思いながらやっていた。

絶対手打ちより良いやり方あるはずだけど、僕は知らんし、知らない以上何が効率的に作れるのかもよくわからないし、わからないことにはできるだけ手を出さない方がいいな、と思う。

いや～なんつーかこういうことばっか書いてると「甘えんなカス。氏ね」とかコメントされて、2000回くらいは殺されちゃうんですけど、それは甘んじるとして、でも何というか……みんなそうなんですかね。

同年代で「めちゃくちゃプログラミングできちゃいます！(漠然)」みたいな人間いるけど、僕が例えばどういう本読んでどういう道筋を歩んだらそういうカンジになれるか、かなり見えなくてつらいし、

そもそもそういうのを職業にできるスキル高く磨けるような人って、いったいどういう生き方してきたらそうなるんだろう、と思っている。

これで情報系の研究室いって、なんとか乗り切って就活して、プログラムがんばって書きましょうー！というような職場に行ったら、

それはもう「学生じゃないんだから。もう社会人なんだから自分で調べて」となるんですよね。マンガとかでたくさん読みました。それは死ぬほどつらいでしょ。現に人死んでるじゃないですか。

結局周りに聞ける人間がいる環境ってなに？今もいないし、大人になってもいないんでしょ？だからはてブで「プログラマーはやっぱ自分で本読んでスキルアップしなきゃ死ぬぞ！」みたいなやつがホッテントリになったりするわけでしょ？

それはつらい。ご本読んで理解できないの、というか読めてないの、ウチにあるだけで目が上滑りして「全体像がよくわからないからな～　しょうがないよな～～」と言いながらろくに読む気も起きなくて、

「でも本当に役に立つ本って開いた瞬間に読みやすいのでは？」みたいな信念がある。　これが原因なのかな。でも、この信念、少なくともこれまでめちゃくちゃ役に立ってきたものなんだよなあ……。

学生の今、自分が考えてて不安に感じてることが、「追いつけない」みたいな不安が、イマイチわかり切ってないし、

だから具体的な質問として一言で言える話の羅列としてわかってないわけじゃなくて、もっと漠然とわからない。こういうこと感じてるの、僕だけじゃなくてパソコン知りてえ～～となって大学に来た人のうちけっこう多いような気がするんですよね。なんか生半可に甘えた環境だから。

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とりあえずこれ書いてたら少し気分落ち着いたので、要点をまとめると、

「本で勉強するのつらいよなあ～　そんなんじゃどんな分野行ってもつらいだろうなあ～」

ということです。

そういう有象無象の本をスパッスパッと切って、「この辺のこの本読んどくとこういうことができるようになるだろうな～」というモデルがまだあんまりできてない。

そういうのができるようになるのかと思ってたらあんまり学校でも学べる感じじゃない。全体像とは……となっているけど、こういう悩み、自然に解決したりしなかったりするんだろうな。

とりあえず、これは自分メモの今後の方針です。OSより下の階層、たとえばALUとメモリの組み合わせで、program counterを進めながら動いてるんだよーという感覚はあるので、

それがOSとどういう風につながってるのか、とか、100均で売ってる電卓、あのデジタル表示の部分がどういう仕組みで動いてるの、ということを考えたり、

インターネットプロトコルでパソコンが具体的にどういうパケットを送信しているんだろう、というような話を攻めて、これが全体像とやらが見えるようになる一助になるかはわからないけど、

できるところからできるところだけ勉強していきたいと思います。それが、僕にとって、よくわからない本をじっと読まなきゃいけない義務から抜け出した罰の引き受け方っぽいので。

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2016-08-29

■考えてみりゃ新海誠は元々「女子供」にウケてたじゃん

新海誠監督の最新作『君の名は。』が公開から2日で59万人動員だ興行収入7億だ、最終的に60億円見込みだと話題になってて、はてダ時代から棲息しているボンクラな古参はてなーどもが「誰にそんなにウケてんだ」と驚愕してる。

http://b.hatena.ne.jp/entry/eiga.com/news/20160828/8/

Hoodedcrow1 なんかブコメ見てると把握してない人多いけど、この映画のボリュームゾーンは中高生女子(オタに限らず)ですよ。新海誠だから見ている訳じゃないっす。小説は既に50万部売れてて、主題歌でさらにブーストかけてます。

raitu 新海誠の新作アニメ映画「2日間で観客動員約59万人、興行収入約7億7000万円（26日が約3億4800万円、27日が約4億2200万円）を記録」今回は「君の名は。」という中高女子向けの人気原作であることも寄与してるっぽい

まーこのあたりのブコメが正解だよね。タイムラインを追うとはっきりわかる。

2015.12.10 製作発表・公式サイト開設。2016年 8月に東宝配給で全国公開、神木隆之介・上白石萌音の主演が明らかに

2016.3.24 新ポスターヴィジュアル解禁

4.6 予告PV公開。主題歌と劇伴をRADWIMPSが担当することが明らかに。キャッチフレーズは「この夏、日本中が恋をする。」

6.7 長澤まさみ・市原悦子の出演が明らかに

6.18 新海監督書き下ろし原作小説刊行（角川文庫）。3日で売り上げ10万部を超える

6.27 予告PV第2弾公開。主題歌公開

8.24 RADWIMPSのサントラ『君の名は。』発売

8.26 全国296館にて劇場版公開

どう見ても「勝ってから戦ってる」でしょ。最初から、神木隆之介だRADWIMPSだ、やれ「日本中が恋をする」だという要素に惹かれる層を相手どってる。

4月時点で、プリクラをtwitter アイコンにしてる地方の大学生が予告編を観てこんなツイートをしてた。

上映予定の君の名はっていうの
めっちゃ見に行きたい🙄
これ泣くやつや

https://twitter.com/youtyan731/status/725877277683159041

昔ボンクラどものカリスマ？だった新海誠が、こういう人々相手の商売に成功しようとしてるわけ。

しかし、言うほどボンクラどものカリスマだったか？という疑問があるのよね。

新海作品は初期から知ってるけど、ボンクラどもが『秒速五センチメートル』でひっかかりまくっていた「女々しさ」（敢えて言う）が、『ほしのこえ』『雲の向こう、約束の場所』あたりでは逆に若い女性にウケて話題になってた記憶がある。

14年前、『ほしのこえ』が初めて公開されたのが下北沢のトリウッドとゆーミニシアター。『雲の向こう～』も今は亡き渋谷シネマライズ。女性客多かったよ。

新海誠作品は元々そういう文脈でウケてて、扱う主題的にも、こういうふうに勝ってから戦える可能性はバリバリ秘めてた。『秒速～』がむしろ例外的に、当時のはてな村の非モテ文脈に乗せられてたことでヘンな誤読を招いてたんじゃないかと思うけどどうよ？

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2016-06-07

■BUMP OF CHICKENとサカナクション。

BUMP OF CHICKENとサカナクション。

この2つのバンドはヒップランドミュージックという同じマネージメント事務所に属しているんだけど

両者はメディア露出に対するバンドの考え方のトレンドを変えたバンドであると思う。

自分は3年前までアニソンしか聞いてこなかったんだけど

サカナクションのライブをテレビで見たのをきっかけに、バンドを聞くようになった人間。

といってもそこまでディープではない。

一年前から TSUTAYA DISCASで新旧問わず月に4枚CD借りるという

ミュージシャンにとって有り難くないリスナーだ。

そういうわけで、日本のポピュラー音楽を聞きはじめてから日が浅いので、

過去のメディア記事をWebでググっていろいろ調べている。

で、最初の話に戻る。

BUMP OF CHICKENとサカナクションは

バンドのメディア露出に対するトレンドを作ったバンドであると思う。

BUMPはバンドはテレビに出ないという風潮、

サカナクションはバンドのテレビに出るという今現在の風潮。

BUMP OF CHICKENの藤原曰く

ブラウン管の前で評価されたくない。

（ライブでの発言か？わからなかった。ググって。）

※追記

ブクマで、スペシャ（スペースシャワーTV）のライブ中継の時に視聴者に言った言葉との情報を頂いた。感謝。

サカナクションの山口曰く

バンドがテレビに出ない美学がバンドシーン、ひいては音楽シーンの衰退に繋がった。

（ナタリーの「僕と花」リリース時インタビュー。ググって。）

※追記　「僕と花」インタビュー。

http://natalie.mu/music/pp/sakanaction04

BUMPの藤原の発言の意図は当時の音楽シーンに詳しくない自分は想像するしかないのだが、

音楽と商業が結びつきすぎていて、音楽が音楽でない評価のされ方をしている

という認識があったのかな、と想像する。

ヴィジュアルやルックスで音楽が評価されることを嫌ったのだと思う。

音楽を音楽として純粋に楽しんで欲しい、評価して欲しい。

そんな感じか。

音楽の純度を高めたい。そんな感じ。

※追記

ブクマで教えて頂きました。横山さんのテレビに出なかった理由とか書かれていて（その日自分はＭステ見てなかったけどツイッターが騒いでたのは覚えてる）、

読んでみると面白かった。情報感謝。

一方でサカナクション。

アルクアラウンドというMVなどで知名度をあげてきた（あと大手フェスでのヘッドライナー）

結構ビジュアルを重視するバンドである。

インタビューを読んでみればわかるように、Ｍステ出たり、紅白出たり。

総合芸術というワードがサカナクションに対して使われたり、裏方の仕事やスタッフを紹介したりと

音楽だけでは勝負しない、というのがサカナクションのスタンスであろう。

（ちなみに山口はファッションと音楽の乖離を嘆いてNF パンチというテレビ番組まで作ってしまったが、自分はバンドがテレビに出てこなかったからそういうことになったのだと思っている）

テレビに出ない、テレビに出る、というバンドの大きな流れを作った2つのバンドだけど

個人的には、

音楽を音楽として純粋に聞いて欲しい、というBUMPの方が共感できるし、

正直、ビジュアルと音楽が結びつくとイメージが固まってしまうところがあるので、

嫌だと思うのだけど、まぁ個人的意見。

実際サカナクションはイメージの固定化前提、イメージを作って、

ビジュアル的要素を音楽とパッケージ化して売ってるわけだし。確信犯（語句の使い方違うな）。

続いてメディア露出し始めたセカオワなどのフォロワーも

ヴィジュアルイメージ重視してるし。

（でもファッションと音楽が結びつくと、変に威張って排他的なやつが出てくるので社会の空気が窮屈になるな、とダサい人間である自分は思う。自分みたいな奴がファッションを抑圧してるという自覚はある）

両方のバンド、スタンスは違うけど

メディアの使い方は悩んでるんだろうなって思う。SNSも含め。

出ない出ない言ってたBUMPはこの前zipに出たし。

テレビに出ないのと出るの、どっちが正しいかという話でもないし。

まぁバンドの売り方と好き嫌いの問題に矮小化してもいいか。

音楽を汚したくない、という思いは一緒だろう。

音楽の楽しみ方は人それぞれってことで。

視聴者の意見としては、

今のアイドル一辺倒の音楽番組も嫌だけど、

バンド一辺倒の音楽番組も嫌だなって思う。

もっと多様化して色んな音楽聞きたい。何事もバランス。

数字取れないかもしれないけど。

ちなみに個人的な話で閉めさせていただくと、

今一番好きなバンドはBUMPでもサカナクションでもなく

BABYMETALです。DEATH！

ドーム行きたい。

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2016-04-08

■新エンブレム候補みた、みんなバーカ。

あらかじめ身分を明かしておくけど、私は東京の美大（デザイン系学科、そこそこ有名）に通っている学生。

去年の夏頃からモヤモヤした思いがあったけれど、今やっと自分の中で整理がついたので書きたい。

まず専門的な知識がある（又は勉強している）人間から見たら、あれら4つは全部ダメ。

なぜならば、デザインとしての機能を満たしてないから。

オリンピックにおけるデザインの機能っていうのは、一つは『情報をきちんと人に伝達すること』。

エンブレム候補、1cm 四方に印刷してみろ、ほとんどの線が細くて消えちゃうし、なにがなんだかわからなくなるだろうが。

オリンピックって巨大なイベントなんだよ。エンブレムがでっかい垂れ幕とか巨大なスクリーンだけに表示されるって保証はないわけ。

ちっちぇえチケットだの、スポンサーのチラシだのに印刷されたり、クソ解像度の低いスマホのディスプレーに表示されるかもしれないだろ。

その時にきちんと「東京オリンピックに関する情報だな」ってわからねーとエンブレム失格なんだよ。バーカ。なんだこの細い線だの、ちっさい要素は。

後もう一つの機能は、『大会全体の視覚的な表現を、一つに統一して世界観をつくること。』

これらのエンブレム候補がCMになったり、ポスターになったり、看板になったりしていく姿を想像できるか？せいぜいエンブレムをパーツに分解して模様にできるくらいだろうが。

それに、そういう展開に関することを、作った本人たちはほとんど考えてないだろうな。この感じだと。コンセプトも全部エンブレムにしか当てはまらないことだし。

デザインコンセプトを必要としてるのはエンブレムだけじゃないんだよ。大会の視覚情報全部なんだよ。全部。

大会全体のすべてのヴィジュアルな部分を（CM、ポスター、会場の看板、チケットに至るまで全部）一つの世界観でまとめられて始めて、デザインとしての機能を満たしたっていうんだよ。

この2つめの機能がしっかりとしてないと、映像とかポスターとかを見て人が感動したり、グッズが売れたりしないし、観客とか選手の精神的な高まりとかもなくなっちまうんだよ。バーカ。

だいたいエンブレムだけ公募で考えさせてどうすんだよ。オリンピックに施さなきゃいけないデザインってエンブレムだけじゃないだろうが。

グッズだって出すし、テレビ CM だってポスターだって作るだろうが。Tシャツとかの端っこにちょこんってエンブレムがくっつくだけでグッズ展開完了ってか。ふざけんな。そんなの誰が欲しいんだよ。

大会全体のデザインコンセプトが、すべての視覚的な表出物に、適応するように、俯瞰して考えられてから始めて、デザイナーとして立派なんだよ。

なんだよあの候補は。エンブレムのことしか考えてねーじゃねーか。一個一個の意匠が小綺麗だったりするだけじゃ、だめなんだよ。もっとオリンピック全体で考えろよ。

チケットにだって、会場の壁面にだってテレビ CMにだって、ポスターにだって、デザインを施さなきゃいけねえんだよ。こんなエンブレムだけにおさまっちゃってて、展開性のないもんが使えるか。バカ。

あと何度も言うけど、デザインは“機能”なんだよ、“機能”。おまえらの考えるお絵描きとはわけが違うんだよ。

「私はこっちが好き〜」とか「俺はこっちが好きかな」とかどうでもいいんだよ。おまえらの感想を聞きたいんじゃないんだよ。機能的なのか否かで判断しろや。バカ。

だから、デザインっていうのは誰でもできる活動ではないんだよ。美大のデザイン科では好き勝手に絵を描いてるわけじゃないんだよ。

デザインがどうすれば十全に機能するかを学んでるんだよ。それは経済学部が経済学を学んでいたり、工学部が工学を学んでるのと同じことなんだよ。おまえらの考えるアーティスト像と一緒にすんな。

だから、デザインが機能的かどうかっていうのはプロにしかわからねえんだよ。私はまだ半人前にもなれない身だから、そういう判断を完璧にできるほどの能力はないけれど、そういった判断がプロにしかできないってことぐらいは確信持てるわ。

ネットの奴らもテレビの奴らも組織委員のやつらも、プロの仕事、キャリアをなめすぎなんだよ。本当に。

今の状況って、歴史に残る大イベントの設計の仕事を、素人・アマチュアに丸投げしてるってことなんだぞ。そのことわかってんのか。バカ。

これって、セレブリティーのためにつくる重要な料理のメニューを、クックパッドで決めたり、ジャンボジェットの運転を、「フライトシュミレーターで遊んだことあります〜」とか言うそこらへんの飛行機マニアに任せたりするようなもんだろ。

だいたい、なんでエンブレムの審査委員長が芸大の元学長なんだよ。あの人、金属工芸家だろうが。芸大のトップだったからってデザインがわかると思うなよ。

それにスポーツ選手が審査員の中にいるの本当目を疑ったわ。なんなのあれ。別に芸大の元学長は工芸のトップレベルの人物だし、スポーツ選手たちもトップレベルのスター選手なんだけど、デザインのことは何がわかるんだよ。

「なんとなくこっちがいいかな〜」とかしか言えないだろうが。逆にスポーツの監督をデザイナーがしてたり、工芸についてデザイナーが教えを垂れてたら、絶対怒りだすだろ。絶対。

あと感情任せにいい加減なポストするネット民も本当なんなんだよ。お前の好き嫌いとか本当にどうでもいいんだよ。感情で話すなよ。論理で話せよ。論理で。バーカ。

前のエンブレムも、感情で言ったら私だって好きではなかったけれど、論理（著作権法等の法的観点）からいったら全然セーフだったじゃねーかよ。だから私だってあのエンブレムのままでよかったと思うよ。

それに、一番やばいのは論理的な観点を置き去りにして、感情的になった民意（笑）にまんまと動かされちゃった組織委員会の人たちだよ。そんな非論理的なことで、大イベントのこと決めていいのかよ。バーカ。

マスコミだって、なに「ネットで探しました〜☆」みたいな情報ばっか報道してんだよ。コメンテーターの「私は招致の時のエンブレムがいいと思います〜♡」とか聞いてねえんだよ。感想ばっか言ってんじゃねえよ。

事実を論理的に伝えろよ。本当に。

なんかもうここまでくるとオリンピックなんかどうでもいい。やめちまえよ。

エンブレムも、ネット民も、マスコミも、バーカ。バーカ。

オリンピックも、選考委員も、組織委員もバーカ。バーカ。

感情的になって、こうやって書き留めるだけでそれをはらそうとしている、未熟な自分もバーカ。バーカ。

みんなバーカ。

バーカ。バーカ。バーカ。

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2016-04-04

■本編も見ずに独断！　2016年 冬季 アニメ ヒロイン三選

2016年冬クールも終わってしまった。次クールのアニメが着々と始まっている気がするが、前期のヒロイン三選を選定する。

基本的にアニメ本編は見ていない。ヴィジュアルイメージを頼りに独断と偏見で決めていく。

枝垂ほたる　（だがしかし）

早速ですが、謝罪します。このアニメはちょっとだけ本編見ちゃいました。ですが、ほたるさんの着衣巨乳に免じて許してください。

ほたるさんは精神科通院中のメンヘラかな。菓子メーカの娘っていうのも全部妄想で、昼間っから出歩いて駄菓子食いまくってる通院治療中メンヘラなんだよなあ。いつもハイテンションなのは薬のせいだし、手首のリスカ跡を隠すためのバンドも常備してるからしょうがないね。

「着衣パイズリでの狭射」「白ブラウスにジワッと広がる脇汗」「ムレムレの漆黒パンスト」など、汁気の多そうなヒロイン、怒涛の第一位！

パツンパツン（＾ω＾）のブラウス越しのおっぱお

シホル　（灰と幻想のグリムガル）

世が世なら地味子No. 1として君臨していたであろう少女だと思う。パープルのサラサラヘアがフェティッシュ心を射抜いてGOOD!

キャラの中身は知らないが、見た目的には母性とはひと味違った女の包容力がプンプンに感じられる。優しそうなキャラデザもっと流行れ。

「チュッ...チュ」と音立てて唇で吸い付きなながら丁寧にフェラを始めそうなキャラランキング堂々の第一位！

カルタ・イシュー　（機動戦士ガンダム鉄血のオルフェンズ）

オバサンの厚化粧最高！　冬クール途中から現れたダークホース。なんだかお姫様のキャラデザが微妙だったので、ガンダムには失望していたが、もー、たまらん。

でも、17歳でいいです。

「バキュームフェラ」、「顔面騎乗」、「アヘ顔」、「「んほぉぉっつ！！」」が似合うキャラランキグ衝撃の第一位（当社調べ）！

今季のキャラを考える上では「このすば」勢も考慮に入れる必要があるような気がするけど、あれはニコニコのランキングで細切れになった動画を見てしまったし、語るまでもなくキャラが立ち過ぎでいるので除外。キャラデザは綺麗なんだけど、「黙ってれば美人」感が強いんだよなあ。これから録画貯めした動画をイッキ見する。

春クールの視聴予定なし。

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2016-02-19

■漫画とかで出てくる「○人衆」「四天王」みたいなのってリアルで言うと

笑点のメンバーがそれっぽい。

高い実力を持った集団。それぞれ個性がある。カラーで解りやすいヴィジュアル。世代交代をしつつも優秀な後任が補填される。

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2015-12-03

■http://anond.hatelabo.jp/20151203152908

知らんが、海外製の「コーヒーにうるさい」キャラって属性は日本でいう所の「カップラーメンの味にうるさい」キャラ位の位置づけなんじゃねえの。

唯のジャンクフード好き程度であって、キャラそのもののバックグラウンドを補強するようなものではないだろ。

（まあでもその属性が付くだけでヴィジュアルが分かるっていう意味では結構重要だが）

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2015-10-26

■http://anond.hatelabo.jp/20151026070424

俺が見たいものは一般のみんなが見たいもの理論で、普通中の普通の人を監督に任命して、上がってくるシナリオや脚本や映像を「普通に面白いか」という視点でジャッジしていくだけで、普通に面白いものが出来上がるはず。

それはさすがに無理。監督が「普通の観客の視点」を持っていなければならないのは確かだけど、その視点でおもしろいものを「作る」のにはただの観客には知り得ない全く別のノウハウがある。

増田は監督を「スタッフが上げてくる素材にyesかnoか言うだけ」のように思ってるかもしれないけど、まあ表面的にはそう言えなくもないんだけど、難しいのは「あらゆるディテイルに関してyesかnoかを判断すること」だ。完成した映画一本を観てそれがおもしろいかつまらないか言うのは普通の人にもできるだろう。でも、他の映像が出来ていない段階で、上がってきた30秒の映像にokを出すには、あるいは撮影時の役者の一言の言い回しをokかngか判断するには、さらに遡って、ヴィジュアルなイメージも無い、配役も決まって無い段階で脚本の一行に込められた意味を判断するには、「まだ具体物が出来ていない段階で全体を見通した基準を頭の中に作る」ことが必要だ。それはスキルの要る専門職だよ。そんで熟練した監督であっても作ってみないとわからないことってのはあって、作ってみたらあの時のあの判断はやっぱり違ってたとか、あの時見逃していたディテイルが結構重要だとわかったけどそれが甘いために全体がユルくなった、とかいうことが起きる。

一旦全部作ってからやっぱりだめっつって直すってことを無制限に出来るなら普通の人を監督に据えてもいいかもしれないけどね。それは無理な前提だから。

で、邦画の現場は知らないので憶測になるけれど、業界が小さいために、ちゃんと育成する体制がないこととか、製作にあたっての健全な競争が少ないことがあるんじゃないかと思ってる。その条件で頑張ってる知人もたくさんいるので外野から批判したくはないのだけれど、米国の現場と比べるとやってくのは色々難しそうだなあと感じることが多い。

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2015-02-18

■やっぱ犬猫最強だわ

たまに小型の猿とかフクロウとかカメレオンみたいな珍しいペットが飼いたくなるんだけど、

ちょっと調べてみると知能とか性格とか習性とかがどうにも愛玩動物には向いてないというような嬉しくない情報ばかりがでてくる。

見た目が良くてもペットとして普及してない生き物ってやっぱそれなりの理由があるんだなぁって思った。

逆にペットとして普及してる犬猫なんかは愛玩動物としては完成されてるなぁとも思った。

去年犬飼い始めたんだけどこいつはヴィジュアル度外視しても超かわいいんだもん人間に媚びっ媚びだし家族大好きだし。

やっぱ犬猫最強ですわ。

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2014-11-23

■女だが乙女ゲーがキモい

乙女ゲーがキモい。

少ない女性ゲーマーとの共通の話題だし、面白いと感じることができればいいなと思って１本始めてみたけど（もはやタイトルすら忘れた）気持ち悪いというか、寒いというか、シラケるの一言。

まず設定が寒い。

「華道家元」「某国の王子」「モデル」「天才のショタ」とかいう特殊なポジションの方々がなぜかこぞって最初から主人公の事が大好き。

どこのハーレクインだよ。

ヴィジュアルも、無駄に長髪が多かったり、髪の毛が半分色違うとかピエロかよと思う人達だったり、

確かにイケメンはイケメンなのかもしれないけれど、なんというか狙いすぎて寒い。

これは女性キャラにも言えるけど、いかにも萌えで、ロリで巨乳でツンデレとかいうコテコテの設定だと萎える。

乙女ゲーにはそういうテンプレみたいなキャラが多い。ほんと設定見てて萎える。

ゲーム性も酷い。これは基本無料ソシャゲだったから多少はやむを得ないにしても、

突然学校の廊下とかで、主人公の愛をかけた男同士のバトルが始まる。

お前誰だ？ってキャラが登場するし、女の「私のために争わないで〜」的なポジションがくっそムカつく。

初代ときメモはプレイしたことがあるんだけど、髪の毛はやたらカラフルで紐尾さんみたいなちょっと飛んだキャラもいたけど、そんなに嫌だと思ったことはないんだよね。

特にギャップの見せ方は上手かった。お嬢様に見えた鏡さんが実は面倒見が良かったり、スポーツ万能の清川さんが乙女な一面を持ってたりする特徴がふせられてて、仲良くならないと見れないというのが良かった。

決して最初から「クールなのに甘いものが大好き」とかさらけ出したりはしていない。

自分はもしかして男性を恋愛対象として見れなくてこんな文句たらたらなんだろうか。でも女性が好きというわけではないし…

たまたまクソゲーに当たっただけで、それこそときめもGSとかなら楽しいんだろうか…

なんか色々考えてしまう。

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2014-04-15

■価値のないコンテンツに価値を無理やり出す不快感

「人は五感で感じないと感動しない」：アマナグループ CEO 進藤博信に訊く、ヴィジュアル・コミュニケーションの未来

http://wired.jp/2014/04/12/amana-ceo-interview/

この違いは何だろうって思いますよね。みんながいいっていう写真が3万円で、片や、パッと見でいいとは思われない写真が2,200万円。なぜこんなことが起こるかというと、それは、いま風に言うと「コンテンツがコンテクスト化されている」からだとぼくは考えています。(中略）そういったコンテクストは人がつくり出していくもので、この先アマナは、コンテンツばかりではなく、コンテクストをつくり出していく仕事をもっと担うべきだと思っているんです。

これってみんなが価値のないと思っているもの、つまり真の価値がないものに対して、コンテクストやらブランドやらで価値を無理やりつけて高く売ろうぜってこと？

ビジネスとしてはそうすべきだと思うけど、それって彼らが言う"アートフォト"じゃないよね。それこそコマーシャルフォト（商業用写真）だと思う。こうしてつまんない写真が日本にあふれていくんだろうな。

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2014-03-05

■

ずっと考えてたんですけど、春香と優ちゃんではどっちが先に妊娠するんでしょう。二人の感情が唇という一点に集中し、唾液という名の潤滑液を通して頻繁に行き来するこのえろい状況で、おそらく唾液は精液のかわりになって子宮に着床、女の子どうしでも妊娠は可能になるはずです。そう考えると、あとは気持ちの問題なので、どっちがより強く妊娠したいと願っているかが問題になるわけです。

自分としてはだんぜん春香が妊娠するほうを推します。ただしヴィジュアルとしては優ちゃんのおなかがらーじぽんぽんになっちゃうのはものすごくえろいと思うので、二人とも妊娠すればいい！とかも思いました。

それにしても優ちゃんと春香がどこでもちゅっちゅするのは大変なことだと思いました。恋愛感情が明示されない状況で繰り返されるキスは、つまり性欲の所産であり、キスは即セックスです。キス即セ。セックス即キスキス。世界でいちばん腐った般若心経を唱えつつ、約束のニルヴァーナに還ろうと思います。「即」しかあってねえ。ありがとう、ありがとうワールド。

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2014-01-21

■

@nnnn330

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今回の炎上の件について - nanaokuのブログ

http://htn.to/szjFyW