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はてなキーワード: 主題歌とは
ニコニコの人気があるときは10代が懐かしさを感じる歌はボーカロイドが入ってたが最近はどうかね。
「この曲懐かしい！」
「あ～いいよね、この歌」などと言っていたが
齢10歳の息子は「ふ～ん」と。
そういえばこの息子、夕方キッズアニメの主題歌しか好きにならんな？
と思ったわけ。
歌番組の出演者にB'zが、ミスチルが、ゆずが、モー娘が、あゆが、GLAYが、
歌番組の懐かし映像に松田聖子が、郷ひろみが、光GENJIが、山口百恵が、
兄や母とこの曲好きだと話し、翌日は友人と昨日のMステ見た？と話し、
とりわけ好きなアーティストがいるわけでもない。
そういや歌番組って観ないな。
今地上波で歌番組ってなにがやってる？Mステが変わらずやってることくらいしか知らない。
少なくとも自分は結構そうやって自らの幼き頃と息子を比べてみちゃう。ごめん。
んでさ、息子がこれから先、例えば懐かしい音楽聞いて「うわ～よく聞いたよ」とか
しないんだろうな？って思ったら物足りないって思ったんだよね。
でもね、10年前聞いた曲を懐かしいって思わないことを
物足りないと思うのは息子じゃなくて自分なの。
子供に経験させようとしちゃうことって親ならあると思うんだよね。
そこでふと思い出したの。
男子ってうっかり友達の前でママなんて言おうもんなら一生からかわれるでしょ？
「どうしたら母さんって呼ぶのさ」
フツーか！そうか～～～！！
そんなわけで、10歳の息子は、
好きなアーティストがいなくても懐かしむほど音楽を聞いてなくても
10年後べつにもったいなくないってこと。
私にとって音楽を聞きまくって自ら求めなくても耳に入ってきた時代は
私にとって今はそうではないってこと。
ぴえろプラスがぴえろ作品のパロディをやるというメタいネタに端を発し、
次回予告やタイトルを無視するようなパロディ展開に突入。（一応、先週伏線めいた描写はあったが）
某ロボットアニメ、某怪獣映画、某アニメ業界アニメなどのパロディを入れつつ
マジなのかジョークなのかわからない業界ネタを放りこみ、最後はどっちらけになって落とすという内容で
個人的には大笑いしていたのだが、ネットの反応を見る感じ賛否両論だったようだ。
例えば某ロボットアニメ世代でなければキャストネタが放り込まれていたことはわからなかっただろうし。
それに某怪獣映画ネタや某アニメ業界アニメネタも手垢がつきまくっているため（カイトアンサやハッカドールなどの前例アリ）今さら感があり、
また展開に唐突感があり、純粋に原作をアニメで楽しみたい人達にとっては貴重な1話使ってなにやってんだという感想になるだろう。
実際のところ否定的な意見の大半が、上記が原因と思えるものだった。
ぴえろプラスの関わった作品だと、さばげぶでも原作ぶっちぎりのパロディ回には賛否あったように記憶しているので、
私はアラフォーの自営業だ。音楽を作って生計を立てているので、わかりやすく「作曲家」を名乗らせてもらっている。
大学在学中からこの仕事を始め、貧しいながらも細々と仕事をしてきた。
代表作はない。誰も知らないソシャゲやコケたアイドル、名前の出ない地方CMやyoutube広告等の「誰もやらない」仕事をずっと続けてきた。
次の5年はどんどん成功していく同世代の作家に多少あせりを感じつつも、精一杯仕事をした。
そしてこの5年間。ただただ惨めで、つらかった。
アニメ曲や主題歌のコンペは知り合いのディレクターさんから回ってくる。
10代の作家や、年配でもまだ若い感性の先生方に混じり、自分が戦えるはずはなかったが、それでも「継続は力なり」「努力こそ正義」を信じ、たくさんの曲を作った。
自分の関わるプロジェクトはすべてリリースされることなく破綻したり、不祥事がありなかったことにされたり、無事リリースされても誰も聴いてくれず、youtubeにあげられたMVの再生数は悲惨なものだ。400再生とか。
ショットの発注の音楽を10万円で買い取ってもらい、それを15年間延々と続けてきたのだ。
何の人脈も、スキルもない。
でも音楽が作れるのでは？
残念ながらそれも違った。
発注はいつも「きゃりーぱみゅーぱみゅぱみゅみたいな感じで」「高木正勝みたいな感じで」と本家に発注すると高いものを、廉価版として自分のところに1/10の値段で来るのだ。
誰もライブには着てくれず、自費で出したCDは売れない。大量のダンボール箱の在庫である。
音楽は才能がなくても仕事ができる、を自分を通して身をもって感じる、惨めでつらい15年間だった。
16年目で成功するかもしれない。
そんな甘い夢を見て1年、また1年と続けてきたが、15年で限界です。
私は、退場します。
「ニコニコ動画で人気の～」とか必ず入ってたし、今でも若干オタクっぽいの雰囲気でわかるじゃん。
ryoとかもやってることはほぼアニメの主題歌だし、supercellを知ってる人はほぼryoを知ってるんだよね。
でも米津だけは何故かそうなってない。
いきなり一般の世界に飛び出て行って、最初からそこにいましたみたいな感を出しちゃってる。
それがなんだかなーって。
メジャーデビューしたのも人気になったのも嬉しいけど、いつかハチが戻ってこなくなりそうなのが嫌だ。
曲調もずいぶんハチと違うし。
気付いたらCMソングとかやってて、ジャンプアニメの主題歌とか歌って、菅田将暉なんかとコラボしてて。
BUMPとかの系譜を継ぐロキノンの代表格みたいに言われてる。
いや、あの人は確かにBUMPとかに影響受けてて自分でもそう言ってるんだけど、そういうことじゃなくて。
あの人のルーツは絶対に、圧倒的に、初音ミクなんだ。それだけは無かったことにしないでほしい。
『米津玄師』として彼を知った人は、彼が『ハチ』だったことを知っているのだろうか。
かつてニコニコ動画に、ハチという化け物のようなボカロPがいたことを知っているのだろうか。
あの頃ニコ動でランキングを漁ってた人で、マトリョシカやパンダヒーローという動画タイトルを見たことのない人はいない。
あるいはあの頃多少なりともボカロに興味があった人なら、clock lock works、結ンデ開イテ羅刹ト骸、リンネ、ワンダーランドと羊の歌
のうちどれかは聴いたことがあるだろう。
米津玄師といえばorion、lemon、そんな言説を見るたびに非常に心配になる。
もしかしてこのままハチというボカロPの歴史が消えていくのではないか、と。
幸いご本人はボカロを捨てていない。売れてからもドーナツホールとか砂の惑星とか出しているし。
でもそれは狭い世界でバズっただけで、『米津玄師』のファンには全く届かなかった。
それが悲しい。
ディズニーというか、ピクサー作品でしょう。ピクサー史上最高傑作の誕生でした。
脚本→隙なし
子供騙しの作品じゃ無い。といったら毎度そんなこと言われてるなと思うかもしれないが
現に大人だらけの劇場で大人たちが号泣してすすり泣く声が至るところからしていた。
本当にね…。誰か近しい人を亡くしたことのある人にはグサグサと刺さってくる映画で
メキシコが舞台で、死生観というより死に対する儀式と様式が日本と似ていて、いわゆる「お彼岸映画」。春の彼岸としては公開時期も良い。
（公開時期というとアナ雪の短編がクリスマスで季節感が無いし長い）
もう涙止まりませんよ。ええ、泣かなかった人は涙腺強いよ。
メキシコの独特の色合いがとても綺麗で楽しくて、謎のモンスターも神話的でワクワクする。
増田は大人だから、大人向けだと思ってしまうけれど、振りかえれば子供が楽しめる要素もかなり詰まってる。
音楽も良い。音楽がもたらす効果が、しっかりとある。そう、脚本が完璧。
ミュージカル映画ではないけれど、音楽がたくさん出てくる。歌うことに意味がある。
吹き替えしか近場でやってなかったので、それを見たけれど、主役の男の子の声優は及第点、歌の巧さは何だこれ！？ってレベルで素晴らしい。
等身大の、ただちょっと知恵が働く主人公、そして一部の層を狙いうちするかのような旅のお相手ガイコツ。
どのキャラクターの声優も比較的合ってる方のアニメで良かった（なおエンドロール後のお楽しみを見るには、苦痛の日本語版主題歌）。
もうね…ほんとね…アナ雪と日本語主題歌くらいっすよ。文句の付けどころ無し。
なんの迷いもなく突き進んでこの映画が出来たんじゃないか。妙な勢いを感じる映画でもある。
Armour Zone Amazonプライム・ビデオ「仮面ライダーアマゾンズ」主題歌
DIE SET DOWN Amazonプライム・ビデオ「仮面ライダーアマゾンズ Season 2」主題歌
アニメを見ながらゲームしてるんだけど、これやるとちょっと困った事が起こる。
脳内で全然関係ないアニメと全然関係ないゲームが連結してしまう。
なので何年経ってもABBAのダンシングクイーンが流れると「アストロノーカ」で交配したくなってしまう。
ダンシングクイーンはバラエティなんかでもよく流れるので困ってしまって、結局アーカイブスで購入してVITAに入れてある。
一番困ったのはドラえもんの映画主題歌全集を聴きながらうるし原智の漫画を読んでいたので…わかるだろ。
ってふたつともアニメじゃないなこれ。ごめん。ふたつめに至ってはゲームですらないし。
まぁとにかくアニメーターさんと、ゲームの作曲家さんには悪いなぁと思っている。でもどうしても静かにアニメを見ている事が出来なくて、手を動かしたくなっちゃうんだよね。
ネット見てたら週刊ダイヤモンドの記事で「ドラえもんの映画が復活した理由」というのがあった。
内容は、声優や作画、主題歌、脚本など常に変化に挑戦してきて今のヒットがある、というもので、それに特に異論はないけど、復活した理由を語る前に、落ち込んでた理由を考えなければならないはずだと思った。
作者が生きていた頃の旧ドラの場合でも、確か日本誕生辺りをピークにして後は落ち込んでいくばかりだった。90年代は映画ドラえもんは、とにかく「子供向け」アニメ映画でしかなかった。その「子供向け」でも、ジャンプ人気の勢いに押されて、コロコロコミックを中心に展開する映画・大長編のドラえもんは子供の興味の脇に追いやられていた。今から振り返ると、作者が長生きしていた場合、いつまで大長編ドラえもんが描かれ続けていたか、と考えてしまう。どっちにしろ声優交代した辺りで、藤子氏も大長編の原案を考えるのを止めていたのではないか。
そんなドラえもん映画が復活したのは、トヨタCMなどいろんな展開をすることで、幼児・児童向けの映画から若者・大人も見に行くコンテンツに変化させて客層を広げたこととともに、ジャンプの漫画が高年齢層向けにシフトして小学生離れを始め、ライバルがいなくなったところをコロコロ勢力・ドラえもんが繁栄することとなった。
身勝手の極意までの悟空のパワーアップとそのプロセスで髪と目の色が変わるだけで
目立った変化はほぼ皆無。
GTはDB無印をリスペクトして大猿化してからSS4になるから見た目にも感情的にも良いと感じられる。
強さではブルー以降のが上なんだろうけど昔感じたワクワク感がないし、何で身勝手とかブルーが人気あるのか分からんかった。
無駄に過去作品の続編でやらかして、鳥山明は晩節汚したよ。視聴率でもワンピに1回も勝ててないし(1回位はあったかもだが)、
グッズ売上つってもZ(改)までの遺産だから改時代もそこそこ売れてたのに信者はさも超から売れたと捏造するから超唯一の功績みたいに語られてるのは癪だ
DB超はホントに何の影響力もなかった。面白くもなんともなかった。主題歌も改までの方がまだ良かった。ZもGTもOPED両方名曲だったけど、超はタイアップが多くEDは特に良かったのがなかったしね。
キッズはこういうゴミを見て育ってあの頃は良かったなって大人になって感慨じみたりするんだろうか、いやない。
もう一度作り直して欲しいね
今度は鳥山明を関わらせないで欲しい。
Zまではマシリトが手綱を引っ張り、GTはZスタッフのオリジナルだったから面白かった。
ヤムチャの転生モノが面白かったのだって鳥山が描いてないからだと思うよ
鳥山は枯れたんだ、いい加減認めようぜ。
