　例１：ホロライブの桃鈴ねねが他者のイラストをトレースした絵をグッズとして販売していた　https://nlab.itmedia.co.jp/nl/articles/2203/03/news163.html
　例２：ホロライブの潤羽るしあが企業の情報を故意に漏洩し契約解除　https://trendview.info/news/uruharusia2022why/
　例３：にじさんじのローレン・イロアスがAVを違法DLしていた　https://www.menuguildsystem.com/nijisanji-laureniroas-av/
　例４：にじさんじの販売予定だったグッズが他企業のデザインと酷似していた　https://trendview.info/news/nizisanji2022maisondefleur/

以上の4件は2022年の3カ月のうちに2社で起きた事をピックアップしたものであり、

全体で言えば更に多くの炎上が起きている。

これらの問題からは、

企業規模やリスナー総数が多くなり注目度が上がっているにもかかわらず、

起業したての頃の意識が変わってないようなコンプライアンス意識の低さが見え隠れする。

ホロライブやにじさんじは、サービス開始から4年で売り上げ数十億、従業員数100人を超える大企業となる急成長を遂げた。

その急成長に企業のコンプライアンス教育の整備が間に合っていないのかもしれない。

これから更に成長していくにしたがって、そう言った問題はきっと解消されていくだろう。

しかし即座に解決できる問題ではなく、また注目度の高さから、しばらく炎上が当たり前のようになる可能性も高い。

炎上するほどに界隈が批判され、Vtuberを楽しんでいたはずのリスナーも疲弊していくことになる。

特にディスコードやtwitterなどの同好のコミュニティですら批判が見られるようになっていき、

そうのうちに界隈以外の人間や、詳しく知らない新参を敵視していき排他的な雰囲気が生まれていく。

次第次第とリスナー間の心も離れていき、

熱狂的な一部の信者と冷めて離れていく元ファンの二極化が進んでいくことが懸念される。

■今後の変化と展望

しかしこのような炎上を繰り返しながらも、

ホロライブやにじさんじと言った大手 Vtuber 事務所はチャンネル登録者数や売り上げを衰えることなく伸ばしている。

なぜなのか。

それは恐らくは、質が良く膨大な動画コンテンツを既に充分に作り上げることが出来たからだろう。

炎上をしても、それに興味を持った人々が動画を見始めてリスナーとなっていく。

そして例え今いる一部のリスナーが応援しなくなっても、企業案件をすることで知名度を増やし、

広告を出すことで離れていく人数よりも多くの新規リスナーを獲得し続け、企業の利益が上がるようになって来ている。

もっと言えば、今ホロライブやにじさんじが獲得しているのは「リスナー」ではないのかもしれない。

企業の案件に登場し、配信される歌を聴き、グッズを見かけて好きになった「ファン」は「生配信」を見ていないかもしれない。

今後、案件やグッズ展開が進んでいくにつれて、それは加速していくことになるだろう。

その段階では「Vtuber ファン＝リスナー」ではなくなって、リスナーはファンの中の一部でしかなる。、

今後リスナーは、握手会に行くアイドルのファンのように、

「配信まで見に行く一部の熱狂的なファン」という立ち位置になるかもしれない。

事実、今現在ですら生配信を見ずに、

「切り抜き（長時間の生配信の一部を切り取って数分の動画にしたもの）」を見るだけというファンも多くなっている。

これから Vtuberのキャラクター活用が進んでいけば

Vtuberは配信者ではなくなり、更にリスナーから離れていく。

しかし、恐らくは、その結果として更にVtuberは売れていき、巨大化していくだろう。

それは「会いに行けるアイドル」として売れていったAKB48が、

次第と巨大化してテレビ出演などが増えて、一人当たりの公演が少なくなっていっても、

例え遠くで眺める存在になっても、

むしろ人気となって売れていったようにだ。

一般層においては多大な時間をつぎ込んで追いかけるコンテンツは避けられる。

より多くのファンを獲得したいなら、「表層をちょっと撫でただけでも楽しめる」ことが求められていく。

Vtuberたちは一緒に時間を過ごして共に楽しんでいた存在から、

羨望して眺めあげ、そして崇拝していく存在へと移り変わっていく。

それはオタクたちがどれほど泣き叫んで縋りつこうとも、

彼らや彼女たちは構わずに離れていくことだろう。

いや離れていくことしかできないのだ。

なぜならば、そこまで有名になったタレントのファンと言うものは、

ある種巨大な怪物のようなものだからだ。

ファン個人個人の力や発言は弱くても、その数はあまりにも多くなり、

それが一斉に少し近づくだけでも、そして発言するだけでも、大きな力となりタレントを傷つけかねない。

Vtuberやタレントのような「たった一人の存在」と、巨大な規模となったファンは一緒はいれないのだ。

お互いが傷つけあわない「適切な距離へと離れて行かなくてはいけない」。

それはTV タレントであろうとVtuberであろうと同じことだろう。

今までが「近すぎた」だけだ。

Vtuberは動画配信サイトという新しいメディア媒体で、

新しい芸術の発展をしていくのではなく、

最終的に既存のタレントたちと同じ売り方に収斂していくことだろう。

Permalink | 記事への反応(2) | 18:24

■anond:20220327181133

はなれていくホロライブ３

■Vtuberの人気とリスナーの近さ

前項ではVtuberの歴史から分析を行ったが、Vtuberの今後を書くために、彼らが持つ特性と売れた理由を分析しておきたい。

なぜならば、これこそが「ホロライブがリスナーから離れていく」理由につながっていくからだ。

Vtuberが現状に見られるほどにリスナーに受け入れられてきたのには、

以下のようないくつかの理由があると考えられる。

１．3Dやイラストを元としたビジュアルイメージおよび設定
　　まず現実のアイドルやタレントまた生主とは違い、理想化されたイラストなどのビジュアルを持っていたことが大きい。
　　これはアニメや漫画を好んできたオタクに訴求され、生主やYoutuberとは違うリスナー層を獲得することになる。
　　ゆっくり実況を聴いてきたニコニコリスナーや声優ラジオの視聴者層もVtuberのリスナー拡大の一員となっているだろう・
　　
２．配信頻度の多さ
　　前項からの繰り返しの解説になるが、Vtuberの配信頻度の高さ、供給の多さはリスナーの獲得に大きな影響を与えている。
　　ソシャゲは早くて1週間で1イベント、テレビ番組や番組では1週間で30分、漫画でも早くて1週間更新という中で、
　　専業Vtuberでは1日更新で数時間、兼業 Vtuberでも週に2,3回の更新といったサイクルの早さが大きなアドバンテージとなっている。
　　
　　更には上位層では1週間に30時間超という膨大なコンテンツ量が、
　　より多くの供給を求めていたオタク層に訴求できていた可能性がある。
　　事実として同じ事務所内で見た時に、配信時間が長いほど視聴者数が多い傾向がある。
　　　例：ホロライブの2022年1，2月の配信時間と視聴時間のランキング https://twitter.com/Holo_Data/status/1498471655248523266
　　
３．Vtuberの多さ
　　Vtuberは容姿に関係なく活動できることから、
　　当時の生主や配信者にあこがれながら見た目で辛いを思いをしてきた人々の多くがVtuberに流れた側面もある。
　　
　　特にのじゃロリおじさんや兎鞠まりのような「バ美肉おじさん」が生まれたことによって、
　　男性だろうとアイドルのように受け入れられると言った実績が作られて、
　　それが配信者たちの参加の敷居が低くしたのも大きいだろう。
　　その結果として、Vtuber全体の参加が多くなり、より多様なリスナー引き付けて、視聴者層を増やしていくことに繋がった。
　　
４．リスナーとの近さ
　　ただ多くの売れた理由の中でもVtuberが人気になった要因として大きな影響があり、
　　さらに今現在の問題とも直接かかわってもいると自分が考えいている要因が、
　　「Vtuberとリスナーの近さ」である。
　　
　　既存のTVやアニメやゲームなどと違い、
　　Youtuberや生主、そしてVtuberはコメント欄やチャット欄でユーザーと即座に直で反応を返せる。
　　即時のレスポンス性の高さが。他と比べて大きな利点となっている。
　　また送られたマシュマロやスーパーチャットに対しての「お返事配信」などを行い、
　　1対1の対話を疑似的に楽しめるといった、気軽で距離の近い視聴の仕方が出来ることも大きい。
　　
　　テレビの俳優や、雑誌に出るグラドルでは、気軽にできないようなファンとの距離感の近さが、
　　リスナーとの心理的な距離感を縮め、「応援したくなる感情」を作り出していると言える。
　　
　　この点に関して、過去に現実世界で売れたアイドルやタレントの演出と比較をしてみよう。
　　　・視聴者の購買数を引退と結び付けた「ポケットビスケッツ」や「電波少年」からつながる売り出し方
　　　・視聴者の投票とアイドルのオーディションとを絡ませて応援する気持ちを煽った「モーニング娘。」
　　　・ドンキの劇場で会える身近さや、握手会といったファンとの距離感を近づけて売れていった「AKB48」
　　日本だけの特性なのかもしれないが、
　　アイドルには「身近さ」や「自分が応援しなくては」という感情を呼び起こすことが強い売りとなることが多い。
　　
　　これらと類するようなVtuberとリスナーとの近さが、
　　より親身な応援や、より切迫感をファンに感じさせ、支援活動を強くすることになっていったのではないか。
　　単純なテレビタレントよりも、グッズの購入を導き、動画再生をしようとしたり、
　　スーパーチャット（生配信中の金銭授与、投げ銭とも）を投げようと言った欲求につながっていると私は考えている。

一方でVtuberは現世と隔絶した存在としてイラストや設定持っており、

例えばファンタジー世界の住人であったり、例えば架空の学園の生徒であったりと、

夢の世界の存在、またアニメの中の存在といった建前を持たせている。

（例：キズナアイは「電脳世界のAI」という設定を持つ。
　　　他にもホロライブの猫又おかゆは「おにぎり屋さんで働く猫」、にじさんじの剣持刀也や「剣道部の高校生」という設定がある。）

しかし、現在のVtuber達は生配信において、

むしろ逆に中にいる配信者本人の私生活や趣味嗜好をそのまま語っている。

　例１：収録でも帽子を外せない話をするホロライブの湊あくあ（設定メイド）　https://www.youtube.com/watch?v=tbK5nP_biXI
　例２：飲み過ぎて改札で吐瀉した話をするホロライブのアキ・ローゼンタール（設定女子高生）　https://www.youtube.com/watch?v=QGspko3seVM
　例３：配信中に実の妹を登場させるにじさんじの文野環　https://www.youtube.com/watch?v=hzuaqG4uVOg

このように、Vtuberが虚構だけの世界ではなく現実世界と地続きであることをアピールして、

リスナー達に身近な存在であると、親近感を持たせることに成功しているのではないか。

完全に作られたアニメのような理想的な存在とは違い、

現実の芸能人やアイドルに感じるような完全な現実とは違い、

理想と身近さの良い所どり・合いの子のような存在とも言えるかもしれない。

※ただし、Vtuberの喋っている私生活が現実に本当のことかは不明で、言ってることが嘘だとバレたことも多い。

　Vtuberの設定とは別に、「中の人の設定」を喋っているだけの可能性は十分にある。

　例１：イタリア旅行中と宣言しながら日本の廃品回収の音が配信に乗ってしまったにじさんじの郡道美玲　https://www.youtube.com/watch?v=JnOjyZjGQXU
　例２：有名アニメのことを知らないと言っていたが元声優であったと噂されているホロライブの大空スバル　https://www.youtube.com/watch?v=Mry71kaDmFc