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はてなキーワード: 帽子とは
インビジブルとかいう映画みたいに、身体のありとあらゆるパーツが無色になるタイプ。
まぶたも無色なので目を閉じても暗くない。
服は透過しないので大体は服を着たり、マスクをかぶるやつ。細かくは忘れたけど香取慎吾がやってたドラマの透明人間のタイプもたしかこれ。
多分、一番謎が多いタイプ。うんこが多分宙に浮くか、自分の体液と混ざれば無色で排出されるタイプ。
光学迷彩を用いて表面上そこだけ透過しているかのように見えるタイプ。
つまり人間の皮膚が有機ELパネルみたいに発色が変えれてその結果、透明になるタイプ。
存在感がなくなって石ころのように気にされなく成るタイプ。透明人間がどうかは怪しい。
でもこのタイプが一番便利ではないかと思う（解除可能であれば）。
あと、能力者バトルなんかでもタイプ１や２よりもこっちのほうが多いかもしれない。（影に忍び込むとか、殺気を消すとか）
タイプ１のようなまぶたが透明で見られないデメリットもないし。
（追記）
無敵化（矢や銃弾などが当たらないタイプ）みたいなのもここに含んでいいのでは。
物理法則の世界に身体を持たないが、物理法則の世界を覗ける。物理法則に干渉できるかどうかは関係なしとして。
多分、能力バトルだと油断しないと倒されないタイプ（そもそも、姿を全く表さずに暗殺すればいいのにわざわざ相手に自己紹介ぐらいまでするのは流石に傲慢）か、無敵すぎる能力ゆえに何か欠点や法則があってそこをつかれて負けるタイプ。
本人が存在を認知されないことが透明人間だとすれば、これも有りかもしれない。
他人の目や、カメラ映像などをジャック（ハッキング）して、その場所に存在しないのに情報を取得するタイプ。
現実寄りのミステリー作品で透明人間の仕業だってなったときの落とし所としてはあるのか…？
煙みたいにすーっと消えて人間の目には見れない大きさに飛散や希釈されて透明になる能力。
個人的にはかっこいいとおもうけど、飛散した後、旋風とかに巻き込まれたら簡単に死にそう。
2.5次元ミュージカルが好きで、よく舞台を観に行っている。
長年2次元オタクをやってきた身としては、3次元として五感でキャラクターそのものを感じられる喜びは凄まじいものがある。
大好きなキャラが目の前で動いていて、こちらを観てくれる時すらあることに、とてもドキドキしている。
もともと彼は私が愛してやまないキャラを演じていた。
その延長線上で、彼の雑誌やインタビュー記事などを読み、性格もとても好印象が持てた。
知れば知るほど好きだと思った。
何より、自分の好きなキャラそのものである彼と近付きたい、そんな気持ちがとても強かった。
彼のことをよく調べ、彼が出ている別の舞台のチケットをたくさん取った。
ブログが更新されるたびにドキドキしながら読んだ。覚えてもらえるように毎回必ずコメントをした。
会う予感はしていた。その日、同じところに行こうとしている雰囲気がブログから読み取れていた。
でも、本当に会えると思えなかった。
後ろ姿を見ただけで彼だとわかった。「本当にいる…」と枯れた声が出た。
周りには私と同じように、彼の出ているミュージカルが好きなファンが何人かいて、皆ヒソヒソと話していた。
そのうち、ひとりのファンが泣き出した。嬉しすぎて。遠くから、「また舞台を観に行きます」と彼らに伝えていた。
そうすると、彼と一緒にいた別キャストの方が「まだここにいるから」と微笑んだ。彼女は彼らのところへ駆け寄って、写真などを撮ってもらっていた。
私はというと、彼を見ながら悩んでいた。
プライベートに話しかけるのはマナー違反だと界隈では言われているからだ。
でも、彼にこんな近くで会える機会が今後何回あるのか。
彼女みたいに嬉しくて泣けたら良かった。そしたら、そんな風に一緒に写真を撮ることができたのに。
でも、この中で「彼」を好きなのは私がいちばんだ、と謎のプライドを感じた。
そして、もう二度と推しがこんな距離にいることなんてないと強く思った。
そして、彼に夢を見ることができたのは、自分の現在地がわかってなかったからということだ。
なんというか、距離を遠く遠く感じた。
彼はわたしのことを見ていたけれど、まったく見ていなかった。
彼のことは今も好きだ。そして応援していくつもりだ。
でも今までとは接し方が違う。
いやーー
今絶賛２児の子育て中＆在宅ワーママ＆だいたいいつもワンオペなんですけど
プライベートでちょっとした大仕事が発生しておりいろんな人と頻繁に電話やらメールやらしなきゃいけないわ調べ物が次々出てくるわ（作業量でいうと結婚式を10本くらい同時進行で準備してるような感じ）で、普段からはかどらない通常業務がますますはかどらず。
仕事がはかどらないから効率良くやるとかなんかしなきゃいけないのだけど
というか仕事自体がネットの仕事なので、ずっとネットを見ている。
ネットを見ると、追跡してくる広告のおかげで、昨日見た服とかがチラッチラッと目に入ってきて
それで買ってしまう。
この状況になったのは2カ月くらい前なのだけど、
先月のカードの請求が100万超えており、今月は60万で締め日まであと10日残ってることに気がついた。
（毎月勝手に落ちるものもあるから20万くらいはしょうがないんだけど、それにしたって）
（しかもシャネルのバッグを買ったったとかじゃなくて一個一個は普通でそれがたくさんある）
さあやるかと思ってパソコンを開くと買い残した服がまたチラッチラッと目に入ってきて以下ループ。
アドブロックしてると「お前ブロックしてんじゃねーよ」とからんでくる小癪なサイトが増えた。
なんでこんな愚痴を書いてるかというと
下手に仕事しようとするから、やらなきゃやらなきゃと思いつつの現実逃避で100万使ってしまったんだとしたら
私なんか仕事しない方がいいんだろうか
ともあれこの帽子買ったほうがいいでしょうか？
http://store.united-arrows.co.jp/shop/drw/goods.html?gid=28313985
１～３話観たけど、予想と違う内容ですっかりハマってしまった。
タイトルに「ソードアート・オンライン」ってあるからソードアート・オンラインなのかなって思っていたんだけれど、要は「SAOを読んだ、原作者とは別の小説家（キノの旅の原作者）が『このGGOっていうやつめっちゃ好き！小説書きたい！』って思って、SAOの原作者に打診して、作中のゲームをテーマにして書いた２次創作」だったのね。
その小説家がすごいガンマニアだったので、本作はそういう趣味全開の内容になっている、という。色んな銃が登場するのだけれど、それぞれの銃について作中で詳しく説明していたり、趣味全開としか思えないようなチョイスだったり。たとえばエムさんのサブウエポンがHK45なのだけれど、H&K製で、.45ACP弾を使う拳銃で有名なのはMk.23またはUSPっていうイメージだったので、「敢えてそっち？！」ってなった。
特に射撃のシーンが凄い。発砲音が武器のカテゴリ（使用する弾丸？）ごとに違うのはまあ分かるけど、それを聞いたキャラがいきなり「あれはマシンガンの音」「あれはアサルトライフル」とか解説始めるし。「ミニミだな」で笑った。やってることがまんまPUBGじゃん。
加えて、ほとんどの射撃シーンで発砲音の他に薬莢が地面に落ちる音が聞こえるんだけど、ちゃんと武器ごとに音が違う。5.56mm（7.62mm？）の薬莢音よりも9mmパラベラム弾の薬莢音のほうが軽い。何が凄いって、画面の中に「排出される薬莢」が写ってないのに薬莢音がすること。ここにすごくこだわりを感じる。
極まってるなぁ、と思ったのが３話。まず主人公の自室（リアル）にP-90のモデルガンが飾ってあるんだけど、額みたいのに入れてあるわけではなく、普通のコート掛けにぶら下げてあるし、赤いポリキャップ付いてるし、なによりそのぶら下がってる銃の角度が生々しい。実際あんな感じの角度になるんだよね。
またその後演習場で、主人公が的に向かってP-90のフルオート射撃をするんだけど、よく見ると１発だけ的の土台（ドラム缶）に刺さっていて、ちゃんと射撃音の中に１回だけ「ドラム缶に弾丸が当たる音」がしている。誰得だよ！
上記でも書いたとおり、本作は「フルダイブ型のPUBGみたいなゲームを遊ぶアニメ」なのだけれど、その戦場となる架空のフィールドに凄まじい既視感を覚える。水没した家とか、荒れ果てた住宅街とか、ビル群とか。「よくゲームに登場する架空の世界の再現度が非常に高い」ってすごくない？背景美術が草薙なのはそういうことなのね。
銃が頻繁に登場する作品はたいていサツバツとした世界観が多いので、その作品の登場人物はピリピリしている人が多い。一方本作はあくまで「ゲームを楽しむ主人公を描くアニメ」なので、主人公がすごく楽しそう。それが新鮮に感じた。リアルなら敵を撃ち殺して「やったー！うれしい！」ってならないし、逆に撃たれたら「くやしー！次は絶対に負けないぞ！」ともならないわけで。「サツバツとした世界」と「よく泣いてよく笑う主人公（めっちゃ楽しそう）」のギャップにやられしまった感がある。
そんな主人公の感情を表すモチーフとしての「耳のついた帽子（気持ちに呼応して動く）」もかわいくて好き。
音泉で毎週更新しているラジオがある。パーソナリティは楠木ともり（レン役）、赤﨑千夏（フカ次郎役）。楠木ともりがラジオを受け持つのは、先のアニメ「メルヘン・メドヘン」の公式ラジオ以来2回目という新人さんのだけれど、（赤﨑千夏のアシストもあり）非常にのびのびとパーソナリティを務めていて、彼女のパフォーマンスの高さに驚いた。主人公の演技もすごい（特にリアルとアバターの演じ分け）し、EDの歌もうまいし。ラジオで言っていたけれど、こないだ高校を卒業したばかりらしい。
なによりこのラジオ、なぜか毎回？作者がゲストで来て、各話におけるミリタリー部分の解説をしてくれる。MCの2人が銃に詳しくないので、解説のトーンは初心者向けなのだけれど、リスナーからの質問メールが基本的に銃オタから沢山飛んでくるらしく、解説内容が非常にディープなものが多い。私はこの分野は素人なので、非常に面白くラジオを聞くことができたし、作品の核に当たる部分を理解しながらアニメを毎週楽しむことが出来て嬉しい。
ポストモダンの幻想＠ハイステルハーゲン: hamachanブログ(EU労働法政策雑記帳)
最近、日本のリベラルは口を開けば「貧乏なやつら」を馬鹿にする。左翼やリベラルは貧困問題に取り組んできたというが、少なくとも今は違う。「貧乏で無知な右翼ども」を嘲っている。露骨に階層意識があらわれてきている。
もっと言えば「右寄りの発言をするのは貧乏人の証拠のようでみっともない」— 帽子男 (@alkali_acid) 2018年4月28日
世界中で右傾化やポピュリズムという現象が起きているのは、リベラルが格差を問題にせず
アイデンティティ・ポリティクスを推進して、労働者を分断してるからだ。
民主主義は多数派に有利な結果になる政治制度なのに、一部の人間に富が偏在していても
近代化された社会では、あからさまな奴隷制度は禁止されている。
ヨハン・ゴットリープ・フィヒテという人が、人間を社会の歯車にする方法を発明した。
ヨハン・ゴットリープ・フィヒテ（Johann Gottlieb Fichte、1762年5月19日 - 1814年1月27日）は、ドイツの哲学者である。
先行のイマヌエル・カントの哲学に大きく影響を受け、のちのG.W.F.ヘーゲルやフリードリヒ・シェリングらに影響を与えたドイツ観念論の哲学者である。
いまや当たり前になった授業や学期や学年の長さ、一日何時限という区切り、学習内容の「教科」への細分化などは、いったいどのような経緯で誕生したのでしょう？
（中略）当時は先鋭的だったK-12教育（初等・中等教育）のイノベーションの数々は、じつは十八世紀のプロイセンに端を発しています。
ひげから帽子、行進のしかたまで、何もかもが堅苦しいあのプロイセンで、いまの基本的な教室モデルは発明されたのです。
（中略）プロイセンの哲学者にして政治理論学者、この制度整備のキーパーソン、ヨハン・ゴットリープ・フィヒテは、制度の目的を隠そうともしませんでした。
彼はこう書き残しています。
「人に影響を及ぼしたいのなら、話しかけるだけでは足らない。その人をつくり変えなければならない。あなたが望む以外の意思決定をできないように」
学校で良い成績を取れたと喜んでいる人は、すでに術中にはまっています。
日本で成功する起業家が少ないのは、義務教育では教えてもらえない「帝王学」を独自に学んでいないからです。
（賢者は自分で社会を観察して、社畜から脱却する方法に気付けます）
柄の悪い奴と付き合うと、つい「クソだな」とか言ってしまう。
将来こういう奴にはなりたくないってずっと思っていた。
高校生の時、長髪でスナフキンみたいな緑帽子かぶった男が電車内に居た。
その男が降りるときに近寄ってきて「デブ」って言われたことがある。
念のため言うけど、BMI標準未満の、標準体型だった。
スーパーに買い物に行って、背の高い男がカゴを覗き込み
「食いもんばっかだな」と呟かれたこともある。
こういう奴になりたくない、そう思っていたが
マナーが悪い奴が居ると「クソだな」と呟いてしまうようになってしまった。
でも、未だに迷惑かけられていない他人に向かって「デブ」とか「食いもんばっか」とかいえてしまう
神経が理解できない。
詩織「新たな愛を見つけるラブ発見型新感覚ラブリーラジオです」
愛海「風情！ 風情じゃないですか！ 春雨は濡れてまいるのが風情じゃないですか！」
詩織「知らないわよ…… なにそれ…… どうでもいいけど…… 一応説明すると…… 今日ここに来るときに駅でたまたまあったのね……」
愛海「それで駅を出た途端に、雨がポツポツ降ってきたからって、詩織さんがコンビニで傘を買おうとしたんですよ！」
詩織「……買うでしょ」
詩織「二人でも…… バカみたいよ…… あと同じ言葉繰り返しすぎ……」
愛海「そんなことないもん！ 春雨じゃ濡れてまいろうだもん！」
詩織「しつこいわねえ…… 何度目よそのフレーズ…… ……あなた。時々…… 本当に時々…… 乙女よね」
詩織「日菜子ちゃんなら…… 意気揚々と付き合ってくれそうね……」
詩織「あら…… なにか確執がありそうね…… 一度くっついて別れた……？」
愛海「くっついてもないし！ 別れてもないし！ 確執もないよ！」
詩織「ふーん……」
愛海「詩織さんってあたしを女の子とくっつけようと画策してないです？」
詩織「……えー」
全話視聴。
不採用通知、違法労働、上がらない賃金、世代間格差、世間体を気にしただけの結婚などに怯える現代日本人の夢と希望が「ゆるキャン」に詰まっている。われわれは、アウトドアという名のゆる～い異世界でのんびりとカップヌードルをすすりたいのである。
食事シーンが抜群においしそうに描かれていたのがグッド！エロに寄りかかることのない姿勢を、萌え系のクリエイターの方々にはぜひとも参考にしていただきたい。
アウトドア用品のこだわりが見えるだけでなく、このランプかわいい！でも高いから買えない（といっても4000円程度）という女子高校生らしいリアリティがあったのもグッド！
一番グッときたのはSNSの使い方。ソロキャンパーと野クルメンバーをゆる～くつないでいたのはSNSでのやりとりだった。風景写真や動画を送り合うことで、ソロキャンプを大事にしつつ友達とつながっていられる。SNSは負の部分がピックアップされがちだけれど、本来はこういう正の部分を大切にしないといけない。
それにしても、同クールのなかで一番評判がよかったのが日常系ってのは何年ぶりだろう？けいおん以来？
「幸腹グラフィティ（食事）」と「ヤマノススメ（登山）」の中間あたりの「ゆるキャン（アウトドア）」がこれほど心地いいとは思わなかった。
「幸腹グラフィティ」は題材が日常的すぎるせいで、つくっている側が不安を感じたのか、読者・視聴者の気を必死に引こうとした結果、露骨なエロに走ってしまった。それが人気が出なかった一因となった。
「ヤマノススメ」の登山という非日常的だけれどハードな題材は、日常系との相性が悪い。そのせいで最新ＯＶＡでは山がほとんど出てこなかった。人気が出た要因に登山要素はまったく関係ない。
これらふたつの作品に比べ、アウトドアと日常系のなんと相性のいいことか。非日常の場で食事をしたり、おしゃべりをしたりという日常の延長がくり広げられる日常系マジ最高。
アウトドアという非日常が安定して話を引っ張ってくれるから、あせってエロに走ることもないし、アウトドアが日常を延長してくれるから、いらない要素になることもない。ヘビーローテーション間違いなし。
全話視聴。
視聴者のなかには赤い子（名前を覚えるのが下手なんでこの表記で許してほしい）が泣くシーンをサービスシーンだとわからない人がいると思う。あれは、うなじがちらりと見えるようなものだと思ってくれたらいい。トランシーバーから聞こえてはいけないはずのメンバーの声が聞こえてきてうろたえるシーンは特段によかった。赤い子はあざとすぎるギリギリのところで踏ん張ってくれていてとてもよかったと思う。
いちばんグッときたのは青い子で、帽子を押さえながら走るシーン、上着の隙間からわきがちらりと見えても、そんなことお構いなしに凛とした表情で街なかを駆け回る青い子に対して、笑うでもなく笑う私がいた。青い子は帽子を押さえながら走ることも、わきが見えていることも、なんとも思っていない。良いとも悪いとも、恥ずかしいともそれが魅力だとも思っていない。そういう状態にグッとくる。この感情は、かの文豪・川端康成も「伊豆の踊り子」で似たようなことを書いているので日本の美学である。美しい日本の私なのだ。
この作品のキーポイントのひとつは、キャラ萌えとクソガキ感がほどよいところだ。
たとえば赤い子は常にほかのふたりに虐げられるアッカリ～ン的なキャラなのかと思いきや、黄色い子のボケをナチュラルにスルーしたりするし、ときどき辛辣だったり、青い子のゲームを勝手にクリアしようとしたりする。このバランスがこの作品の良さにつながっている。
青い子も、残酷なことばかり口走るかと思いきや童話に涙したりするし、ゲームが得そうな顔をしているくせにゲームが下手だったりする。黄色も黙ってりゃかわいいのだ。
全話視聴。
ぶっちゃけ良いと思ったのは、OP二種（星色ガールドロップ、本家）、フェルト人形のミュージックビデオ、ヘルシェイク矢野くらいのもので、ほかはたいしたことない。いや、三つも魅力があげられるのだから、それなりにいいアニメか？というかOPはめちくちゃ良い。ここ三年くらいで一番良い。
それはともかく「ポプテピピック」を語るとなるとどうしても内容よりも外枠を語ることになってしまう。
この作品のすごさは「やりたい放題」の環境を整えたこと、その「やりたい放題」の楽しさ・開放感を視聴者と共有できたこと、この二点だ。とくに後者ができたのがすごい。これまで「やりたい放題」は制作側の特権だった。
たとえば近年だと「ニンジャスレイヤー」が「やりたい放題」していたけれど、特殊な鍛錬をつんでいる熱心なファン（ニンジャヘッズ）を除けば、視聴者側の反応は冷ややかだった。しかし「ポプテピピック」は良い反応・悪い反応が入り乱れ、たいへん熱く盛り上がった。
なんでこんなに熱く盛り上がったかを考えてみると、四つ理由が思い浮かんだ。
一つ目は、原作マンガがネット上で自称糞マンガとして有名で、その糞イメージを巧みに利用して糞でもＦワードでもなんでも許される環境をつくれたこと。
二つ目は、短い小ネタの寄せ集めだから見ていてしんどくないということ。15分アニメというのも視聴者にやさしい。「ニンジャスレイヤー」はひとつのネタが二十分つづく「ポプテピピック」だと考えればいい。ついていける人間は限られる。
三つ目は、ニコニコ動画やツイッターなどの影響で、素人のつくった雑なネタをみんなで楽しむ土壌ができていたから「ポプテピピック」の糞さを楽しめたんじゃないかということ。
四つ目は、アニメ作品の重箱の隅をつつくようなネット上の叩き（ちょっと作画がダメなくらいで崩壊だなんだと騒ぐなど）にみんなうんざりしているんじゃないかということ。生半可な叩きは「ポプテピピック」には通用しない。ある意味頼もしい。
まあ理屈はこんなところかなあ～と思うんだけれど、じっさい「ポプテピピック」観ていて思ったのは、こんなことをしていてもしかたないよな……ということだった。
「ポプテピピック」はアニメーター見本市に似てる。アニメーター見本市はたしかにすごかったけれど、あれはアニメーター見本市という特殊な環境があってはじめて可能なんであって、逆説的に通常のアニメであれをやるのは不可能だということを示してしまっている。
「ポプテピピック」もそれと同じで、特殊な環境だからこその暴れっぷりであって、逆説的に通常のアニメは通常どおり行儀よくしないといけないことを示している。この作品のフォロワーはそう簡単には生まれない。影響はなにもない。絶対的な孤立。三ヶ月後には話題にあがらなくなるだろうことを思うとちょっと悲しい。
全話視聴。
原作マンガを読みながら、深夜アニメと相性が良さそうだなあ～と思った。じっさいアニメを観てそりゃおもしろくなるよなと思った。
そこまで高いクオリティが要求されるわけじゃないし、たとえディオメディアがつくったとしても、おもしろくなったんじゃないかなあ。
全話視聴。
エロバカアニメのエロくてバカな部分だけを寄せ集めたＭＡＤみたいで頭空っぽで見れて素晴らしかった。
スニッカーズみたいに濃厚で甘ったるいから、五分アニメなんだけど15分・30分観たいとは思えない、ある意味希少な作品。
30分アニメでこれをやっても、余分なストーリー・設定・バトルなどが追加されるだけだろうし、五分アニメの枠をうまく使い切った作品といえるかも。でもメシア（竿役）が出てこない回は案外つまらないのがちょっと意外だった。
長くなったので分割。つづきは → https://anond.hatelabo.jp/20180402204402
