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はてなキーワード: 感情移入とは
誰でも、人に言うと気持ち悪がられる趣味の一つや二つくらいあると思う。
世の中にはいろんなタイプのジジイババアがいるため、いろんな攻略方法を試しつつ、
最終的にジジイババアを座らせられたら、俺の勝ちということにしている。
不本意ながら妊婦や怪我人に席を譲ることもあるが、次回ジジイババアを攻略するための経験値稼ぎだと割り切っている。
身なりが良く上品な表情をしているババアは、簡単に高得点を得られるので、日々の得点稼ぎにモッテコイだ。
目を見て「座ります？」と言うだけで、だいたい「笑顔」と「ありがとう」でボーナスポイントを取れる。
返し次第では会話ボーナスタイムに入りやすく、継続率も高いため、どちらかが降りるまで無尽蔵に加点されやすい。
パッと見、金持ち上品ババアによく似ているが、座りたくてしょうがない気持ちが、貧乏臭い下品な顔に出ている。
これも「座ります？」と言うだけでフライング気味に腰を下ろそうとしてくるが、素直さに欠ける分、「ありがとう」の配点が50倍になっている。
初心者は間違って上記2ババアと同じ攻略をしがちだが、逆に嫌味な言葉で撃退されてしまうので注意が必要だ。
まず立ち上がって「どうぞ」と言うことで、ババアであることを認識させつつ、逃げ道をなくすのが吉。
糞貧乏そうで、見るからに生きる力に乏しいババアは、大幅加点のチャンスを潜在させている。
一度は気弱に遠慮してみせるが、押しに弱いので、うまくやれば「こんなに親切にされたの初めて！」ボーナスを狙える。
枯れ木のような出で立ちで、耳が遠いこともあるので、無言のジェスチャーでサイレンスボーナスを狙おう。
プライドが異常に高く、年少者は無条件で自分を敬うべきと言う妄想に取り憑かれている。
ベロベロに泥酔していたとしても、酔ってないと言い張る天邪鬼。
立ち上がった上で「どうぞ」と声をかけて、座るまで無言で見つめることで根負けボーナスをゲットできる。
やっぱり何を楽しむにしても、経験するってインプットはすごく尊い。
自分がその主人公やキャラクターと似たような経験をしてないと、共感も感情移入もしにくい。
いや、共感とかできなくても楽しい小説はたしかにある。羽田圭介のメタモルフォシスとか、映画だけどナイトクローラーとか。
でも、自分の進歩とか、見えるものが変わる意味で、何事も経験だな。
でも経験が増えるにつれて、若い頃の純真な感性は鈍っていく感覚がある。これは、希望とか明るい未来への期待とかが裏切られる「諦め」によるものかもしれない。
年間で500ブックマーク以上を５本以上、多いときは2000越えとかもしてる。
・時事ネタに乗っかる
時事ネタって言っても、総理が変な事言ってるとか、連続殺人事件があったとか
そういうんじゃなくて、はてな界隈で話題になってるネタに乗る。
例えば最近だと「40代のアラフォーが持てない理由をうんたらかんたら」
ってのがあったと思うけど、あれに引っかかるような文章を書く。
みんな直近で見た知識って数珠繋ぎ的に興味を持つから読んでもらいやすい。
視座を変えた正論とか、実際の体験談とかはブックマークがとっても伸びやすいよ。
・主語を大きくしない
「私は○○だと考える」的な文章はまったく伸びない。
世の中に対して、疑問に思ってる事をいくらぶつけても
自分ほど他の人はそのことに興味ないんだよね。
あと、考えてるだけで行動が伴ってないような文章も、
増田だと超たくさんあるので、埋没する。
例）日本の医療は医療費やばいんだから、ジェネリックを基本にするべき。
例２）俺、薬剤師なんだけど、生保の人ほどジェネリックを嫌がるんだよね。
これってどうなの？
ちなみに、例はかなり尖ったテーマだから炎上するかもしれないからオススメしないけど。
全部本当じゃなくて、もしあの時ああいう展開だったら
リアル体験がベースになってるから、読み手も感情移入しやすい。
これはかなり良かったんだけど、スマホのメモ帳に増田のネタ帳を作ってる。
他の人が言及してない自分だけの視座の事案を思いつくことあるじゃない。
それを忘れないように軽くメモしておく。
すぐにそれを増田にするわけじゃないんだけど、
２回目３回目と、それを思い出すことがあったら、
最後はお願いに近いのだけど、
読んだ人がほっこり幸せな気分になる増田を書いてほしいんだよね。
世の中の「不機嫌」が増幅するじゃない。
書いて欲しいなあと思ってる。
実際、なにこれ。つまんない。むかつく。よりも、
3)推敲のときに見つけた誤字が笑えるものだったら放置して「フック」にするのもあり。ただし、最初から狙うと面白いの作れないので偶然の産物を大事にする。
5)セルクマはしてもいいけど、1ブックマーク目にするのは意味がない。誰もブックマークしないような増田にセルクマしてもヒットしないからね。
すごい楽しみにしてます。頑張れ！！
＜追記＞
でも、まあ実際にブクマがついた方が説得力あったかなーという意味では
良かったような。。。まあ、真似してみてください。
以下、ご質問に返信。
＞ブログでやれよ
これ、毎回言われるんだけど、ブログだと無理なのよ。
自分の知り合いが一人でも見てしまったら「けっ」ってなったりする。
匿名の遊びとして楽しむのでちょうど良いのよ。
＞何属性？
大事にしてるかな。
＞どんな増田書いてるの？
直近のは興ざめになっちゃうので、昨年のだと
カレー書いたよ。
これ、正しいと思う。でもやっぱり内容が面白くないと
どっちかっていうと、みんなが興味を持つ時流を見極めることのほうが大事かなと思ってる。
これも繰り返しになるけど昔書いた時点では、
最近は、「今なら求められるな」みたいなのを意識するようにしてる。
そんじゃみなさん、
Have a nice anonymous diary!
その答えは、「キャラデザがヤマハのシンセサイザー・DX7をモチーフ」にしているからである。
以上、終わり。
ではなく、「ではなぜここまで初音ミクが受け入れられたのか？」という理由に「青緑色の頭髪」という点がないかと思う。
初音ミクが出てくるまでは、緑色系の髪のキャラクターといえば、「うる星やつら」のラムであった。
もちろん、「うる星やつら」は80年代のアニメであるから、そこから考えても大量に緑色系の髪色のアニメ風キャラクターは登場したが、「時代を象徴するキャラクター」のような大きな存在は無かった。
というか、どちらかと言うと「地味目のサブキャラ」的な扱いの立ち位置が多かった。
（今ググったが、例外的に人気があるのは、よつばと！のよつば、To Heartのマルチくらいか？次あたりにコードギアスのC.C.がつける印象）
話を戻すと、Wikipediaで「うる星やつら」のラムのページを見ると、以下のような記述がある。
また髪の色は、原作ではレーザーディスクやDVDの光彩のような虹色（構造色）をしていて、見る角度によって様々に変色する。アニメでは常に緑色で変色はしない。
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%A9%E3%83%A0_(%E3%81%86%E3%82%8B%E6%98%9F%E3%82%84%E3%81%A4%E3%82%89)
つまり、原作のラムの髪の色は「万色にして無色、変幻自在の向こう側の存在（アイドル）」を象徴していたとも言えるし、アニメではその色が使えないため、代わりに緑色を当てたアニメ制作者のセンスも素晴らしかった、とも言える。
初音ミクの場合は、ベースは「青緑色の頭髪」であったが、そこから「万色にして無色、変幻自在の色」に変化していったとも言える。
万人が個々に感情移入するためのツール（アイドル）としては確かに最強クラスであろう。
さらに言えば、すでにアイドル論の主流は変化していて、大人数アイドルの方へ流れている。
これは、一神教から多神教へ、という流れで捉えるべきなのかも知れない（ボーカロイドシリーズの派生とその限界という意味でも）。
ただし、現在でも頑なに一神教を守り通す人もいる、と言った所が現状のように見える。
（ところで、アイドル系の音ゲーと言えばガチャだが、初音ミクはどうなのかな？とググった所、「魔法使いと黒猫のウィズ」などでもコラボした時があるようだ。個人的には、曲をガチャにした初音ミクの音ゲーがあっても良いかもね、と思ったのだが。Pにも一部還元する（テキトーに言ってます））
一風変わった漫画とか好きなんだが
例えば終末ものとか、人間がぜんぜん出てこないとか、今とは全く違う中世以前の話とか
創作（特にファンタジー）って、乱暴に言ってしまうとこんな分け方できると思うんだけど
a キャラ自体は一般的な価値観 ＋ 世界が全く違う （アリス的な話）
b キャラ自体が変わった価値観 ＋ 世界は普通 （キャラモノ）
c 世界が全く違うおかげで、キャラの価値観が全く違う （一風変わった話
cが好き
aやbでは現実逃避が甘いんだよな
cはもうすごくワクワクする
何気ないことに感動したり苦しんだりするキャラに感情移入してしまう
それなら元が冴えなくて救えなくて未来もないオッサンを可愛く擬人化したら最高に人気出そうじゃね？
それにオタクってキャラクターに共感できる部分があると感情移入度がやたら高まるスイーツじみた所があると聞くしそう考えればまさに理想的だろ？
いやはや実に儲かりそうなアイディアだろ。
誰か試してみてくれよ。
俺はそんな気持ち悪いゲームにハマってしまった気持ち悪いオタクの姿がみたいだけなんだ。
好きにこのアイディアは使ってくれ。
そんな話題がでてたので、ファンタジーの中でもハヤカワFTのなかで印象深いものをメモしてみる。
ハヤカワFT031。ユーモアファンタジー魔法の国ザンスシリーズの１。ユーモアっていうか、ダジャレファンタジー。全編ダジャレ。好きな人と嫌いな人がかなり別れる。とはいえ、ダジャレと韜晦で煙に巻きながら、少年少女の自立とか誠意式の芽生えと思いやりとか、結構ちゃんとしたテーマはそれはそれでそれなりにやっているのが偉い。
ハヤカワFT文庫は、文庫設立当時は、あちらで有名な基本的名作をポチポチ紹介してたんだけど（マキリップ、フィニィ、ダンセイニあたり）このザンスシリーズ辺りから、複数巻にまたがるシリーズを紹介し始めて、おそらく収益的にも安定し始めたんじゃないかと思う。
ハヤカワFT055。妖魔（他作品で言うところの精霊的存在）の真の名を掴んで指輪に封じることで魔法を使う青年クレイを主人公とした上下巻。魔法の不可思議さや、おとぎ話的な雰囲気がどこまでも魅力的な作品。寓話的なストーリーとあいまって、「ファンタジーモノの原点ってそういえばこんなだったなあ」感ある。ネバーエンディングストーリー的な意味で、読者はその世界の脅威に魅了されながら読むという今では廃れきったスタイルの佳作。
ハヤカワFT055。やったー！ みんな大好き俺TUEEE。序盤は地に足の着いた泥臭いファンタジーなのだが、異次元世界の魔術先進帝国から侵略をきっかけに主人公の少年が段々と魔術の才能を開花させて、無数の次元の秘密に迫る大魔術師に成長する話です。能力的なインフレもするんだけど、世界観や物語の構築がしっかりしているせいでご都合主義的な匂いはなくて、古代の英雄譚な味わいになっていくのが面白い。
FT106。大傑作大名作。指輪物語と同じような「グループが使命を果たすために旅をする物語」なのですが、読みやすさといい感情移入といい、こちらの方を押したい。メンバーが皆魅力的です。ウルフおじいさんとこそ泥王子のシルクはファンになっちゃいますね。ぶっちゃけこのシリーズがあるだけでハヤカワFT黄金時代だったと思う。
このシリーズは「ベルガリアード物語」が全５巻、続編となる「マロリオン物語」が全１０巻あるので、シリーズ好きな人にはたっぷり楽しめる。。
FT137。シリーズじゃなくて一冊読み切り。現代（というか、今現在からするとちょい前？）くらいのロンドンを舞台としたファンタジー。高層ビルの屋根や屋根裏をすみかとして、ワイヤーとリールで空中を移動しながら生きている一族という、「現実世界にもファンタジーはひそんでいるんだぞ」設定がまず魅力的。子供の夢想みたいなのを実力ある作家が物語にしちゃったケースなので、読後の「もしそうだったらなー」というファンタジー特有の酩酊みたいなのが味わえます。
FT308。全五部作予定だったシリーズの最初の一巻。いろいろあって三巻までしかでなかったのだけど、話自体は一巻完結なので特に問題はない感じ。架空の中国唐代を舞台にしたチャイナファンタジーに、古典中国のアレヤコレヤを詰め込んだ、最高級の「ほら話」。文章には癖があり、何より密度がめちゃくちゃ高いので活字を読み慣れない人は体力を消耗しちゃいかねないんだけど、皮肉とブラックジョークの影に描かれた物語はびっくりするほど美しい。主人公コンビ、力持ちだけが特技の農村の垢抜けない青年十牛と、老賢者（というかイカサマ師）の李高老師は、ちっともヒーローらしくないデコボココンビなのだけど、迷宮、幽霊、過去の因縁話、宮廷につきもののスキャンダルをくぐり抜けていくと愛すべき人物だと気づく。ラストシーンは本当に素晴らしい。
○朝食：豆乳クッキー
○夕食：ご飯、納豆（二つ）、卵、減塩野菜たっぷり味噌汁（フリーズドライ）、ブリトー（チリチーズ）
○調子
はややー。
例によって、やる気が出なく、仕事はそれなりにこなした程度。
とはいえ、ちゃんとスケジュール通りには動いていて、普段しているプラスアルファ的なことをしていないだけなので、まあ勘弁してほしい。
来週からは少しだけ忙しくなりそうなので、今週は意識して定時で帰るように努力しよう。
昨日の苦戦と打って変わって、一発クリア。
運んだはいいものの、自動車教習所で待っていた外国人女性はヤカンでインスタントラーメンを作り満足し、ヤカンは結局主人公のものに。
このゲーム、脅されたりなんやかんやで無理やり仕事をさせられる導入が多いけど、なんだかモヤっとする。
今回は怒られはしなかったものの、やっぱりスッキリしないオチでなんだかなあ。
（お湯が欲しいならヤカンじゃなくてもいくらでも方法あるだろ）
三回目でクリア。
強気、というよりは傲慢なだけのイシイが何度も何度も「つれていけ」「つれていけ」と病的なまでに迫って来られて、正直気分が悪い。
唯々諾々と従う主人公も主人公だが、一話で謎のおばあさんに示唆された「救世主」としての使命に芽生え始めた的な描写もあった。
だから、なんだよ。
とまったく感情移入できていないので、やっぱりただただ不愉快だなあ。
さらに、送り届けた後も叱責され怒られちっとも感謝も何もされない上に、救世主を示唆した謎のおばあさんもちっとも具体的な話をしない。
主人公の「……こ、この街はいったいなんなんだ〜」というセリフがものすごく身にしみる。
一発クリア。
ネットに恋愛相談をするタイプの暗い男が映画の卒業みたいなことをしたいから付き添うお話。
一発クリア。
告白するもピンとこない花嫁、そこに新郎がやってきて、なぜか新婦に怒りをぶつける暗い人。
どうも、花嫁と面識がほとんどないのに暗い人は告白したらしい。
メインの筋になる救世主のお話は、一話から出ていた謎のおばあさんが「カメばあ」で、第五話から出てた謎のおじいさんが「ツルじい」というらしく、この二人の間で救世主の価値観がどうのこうのあるらしい。
あるらしいが、興味が全く惹かれない、どっちもどうせ主人公を利用しようとするだけだろうし。
一発クリア。
また理不尽にお買い物モールへ犬を連れていく命令を道行く人にされて、カメばあに救世主が云々と説得される流れ。
ツルじいは、カメばあに従うな！ と主張するも、どうせ裏があるんだろうなあ、と冷めて目でプレイしてしまう。
しかも、選択の余地がなく、犬は連れて行くことになり、ツルじいを無視して、カメばあのルートに入った模様。
ツルじいが怒ってしまい、新たな救世主が召喚され、次からはこの人と戦うのかなあ？
あとから調べてわかったけど、エリアを選択するところでお話が分岐していたらしい。
いや、あのさ、じじいとばばあ、しかも好感度のあがりようがない展開のキャラ、のルート分岐って誰が喜ぶねん。
ただ、ただ、珍しく、犬を連れて行ったら感謝されたので、そこだけは良かったと思う。
今日はここまで、昨日に比べればかなりのスピードでクリアできてよかった。
全14話ぐらいだそうなので、半分は来た感じかな。
今週中に終わらせたいなあ。
●3DS
○ポケとる
アシレーヌのレベルアップステージを28まで攻略、目標をどこにするかは後で考えようと思う。
すっかりおっさんになってしまい、映画の出来・不出来を語り合う友人も周りにいないので、ネットに書いてみることにした。
ネタばれ多数。未見の人、傑作だと思っている人は読まない方がいい
結論を簡単にまとめると、映画的に正当な続編になっていても、あの時代設定のSF的な延長になっていないと思った。「メッセージ」は傑作だと思ったんだけどなー。
自分がブレードランナーを見たのは、初回公開時の16歳のころ。名古屋で「燃えよドラゴン」と2本立てだった。
ひとつは、地続きの未来がバラ色じゃないというビジョンを、明確に具体化したこと。
それまでの地続きの未来のイメージは、2001年宇宙の旅(1968年公開)とか2300年未来への旅(1976年公開)とかに描かれた、ピカピカのスゴイ科学の世界だった。
2300年未来への旅はディストピア映画だけれど、誰も見たことがない輝かしい世界を描くとき、ピカピカに描くのが当時は当たり前だった。
それに対して、文明が衰退した未来を描く映画やSF小説は、あくまで核戦争でという分断された未来に位置付けられていた(地球が燃え尽きる日：1976年公開、マッドマックス2：1981年公開)。
スターウォーズ(1977)やエイリアン(1979)で描かれ始めたように、スゴイ世界なのに汚い・ポンコツな世界が地続きで存在しているという、(当時にしては)画期的なビジョンがブレードランナーで完成した。
ブレードランナーの未来が暗い理由は、原作小説とは違い環境破壊のせいだった。いつも酸性雨が降っているという地球温暖化を先取りしたような設定。
そのために、人類の多くが宇宙に移住して、それでも残っている人々は人口過密の大都会で生き延びている。
自然破壊が進んで本物の動物がほとんど死に絶えていて、映画で登場する動物はほとんど全てレプリカントという世界だったんだよ。
もうひとつインパクトが強かったのは、レプリカント(ネクサス6型)の設定。人間よりも肉体的にも頭脳的にも優れているけれど、感情移入能力が著しく低いというあたり。
コミュニケーション能力に問題を持ち、常日頃から疎外感を感じている世界中のオタクの琴線を捉えたんだと思う。
ただし、ディガードがレプリカントではないか、なんてネタはディレクターズカットあたりが公開されるまで考えてもみなかった。
ビジュアル的には、現代の当たり前をひっくり返しているところがまるでなく、前作のインパクトに及ばない。
そして前作では、人間であるかないかに関係なく、自分の生命にジタバタすること自体が生きること、だったはずなのに。
今作では、誰かのため、大義のために生きて死んでのが人間という話になっていて・・・それって、非人間的な重労働を強いられるレプリカントの存在そのものじゃん。
