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はてなキーワード: ワンピースとは
女です。
自分の年齢や性格、趣味、好きな食べ物や、求める人の人物像などをきっちり書いた。
一応裏プロフにカップ数とかも書いておいた。（書く書かないでは食いつきが違った)
そして自己紹介もしっかりと書いたよ。
例
明るく前向き、時々ネガティブ。
自分の事にしか興味がないような人とはお友達になれないと思います。
「安くて着て動きやすければ良い」という機能性重視の服装をしてます。
一緒に服を見に行って選んでもらえたら嬉しいです。
こんな感じの自己紹介書いてた気がする。たぶん。
こんなに支離滅裂じゃなかったと思うけど。
出会い系でメールを送ってくる人は、基本的に「テンプレ」です。
NARUTOのアニメは好きで見ましたが、登場人物が多い漫画(ワンピースなど)は苦手」と書いたとします。
大抵のテンプレがコレ。
・挨拶
・自己紹介（何歳で何の仕事をしてて、こういう事が好きですっていう1行)
・俺も漫画やアニメが好きです！どんなアニメがすきなんですか？
プロフをしっかり読めば書いてあるのに読もうともしない感じがマイナスポイントですね。
気まぐれで返信することもありますが、返信したとしても質問ばかりで自分の話は一切しなかったり逆だったり
会話のキャッチボールができないと面倒になってフェードアウトしたり。
時間帯によっては「夜分遅くにすみません」と記載されてると最高です。
愚痴しか書いてないようだったら、ちょっと付き合っていくのは大変そうな気もするし
時々ポジティブであれば、それはそれで良いし。
口調がずっとキツければ、リアルであってもそうなのかと想像できるし。
自分の書いた日記を読んでくれているメールがくると、それだけで好印象でしたね。
結婚相手じゃなくてエロ目的なら最初からエロ全開で居てください。
本当に結婚相手を望むのであれば、プロフィールしっかり書いて日記をしっかり書いてください。
日記には価値観がまとまります。同じような価値観の人となかよくなれると思います。
「夜分遅くにすみません。日記を見ていて～」みたいな丁寧なメールに惹かれて会い
メールしているときは、お互いに顔写真も載せてないただの人型アイコンで
「メールでの人柄」を好きになれたこと、そして一切エロ要素が無かったのも良かったんだと思います。
ぜんぜん歩き方じゃないや。
ので子供にあわせた生活することが苦にならずかなり過保護気味に世話みてた
アニメもいっしょに録画みて楽しんでて
とりのこされたアラフィフおじさんがワンピースとか高校生ものばっかり見てるわけですからね
かといっておじさんのでてくるドラマも興味がない）
旭日旗（平和の少女像にまとわせ、日韓表現の自由の架け橋にしよう！）
漫画ワンピース（展示内容には含まれないが、原作に旭日旗を思わせるイメージが数回登場するため、韓国戦争記念館での「ワンピース特別展」そのものが中止）
六四天安門事件 武力弾圧の映像（中国共産党による監視統制。天安門事件関連の学術雑誌ですら中国国内からはアクセス不可）
悪魔の詩（翻訳者が殺害された未解決事件。焚書騒動、イラン最高指導者ホメイニによる原著者の死刑宣告など）
ヒトラー人形（デ・アルチャろう人形館からヒトラーのろう人形を撤去。米国のユダヤ人人権団体「サイモン・ウィーゼンタール・センター」など海外から強い批判）
広島に原爆投下した米軍B29爆撃機「エノラ・ゲイ」と原爆被害、歴史的背景（原爆被害や歴史的背景も含めたエノラ・ゲイの展示について、退役軍人団体の抗議により原爆被害、歴史的背景をスミソニアン博物館から撤去）
天皇コラージュ作品（昭和天皇の写真やきのこ雲、骸骨などのコラージュ。沖縄県立博物館・美術館で展示中止）大浦信行さんの作品は「表現の不自由展」に入っているらしい。
自衛隊車両（神戸市大丸須磨店のイベント「夏休みパラダイスin 須磨」の展示が市民団体の抗議により中止）
中止を阻止するために展示を充実させよう！
津田大介さんの全責任の下でこれらを展示するよう求めてバランスを取るほうがいい。
津田大介さんには文字通り命を懸けて、世界の表現の自由のために戦ってほしい。
あとなんか他にある？
反応から
シャルリーエブドは襲撃前から継続して風刺画を掲載しているので、一連の流れを展示すると見ごたえがありそうです。
「二度目の人生は異世界で」は中国からの抗議で、アニメ化中止、小説版出荷停止になった作品ですね。
ナチスっぽい衣装は乃木坂ではなく欅坂かな？欅坂から衣装提供を受けるのは難しそうですが、サイモン・ウィーゼンタール・センターからの批判に屈することなく表現の自由のために展示を続けてほしいですね。
登録サイトとか商会所とか絶対無理のコミュ障・オタク・うつ病・非正規という
無理すぎる案件を自分自身でも自覚していたので、某オタク婚活に参加しました。
女性は2000円男性8000円でした。受付で身分証明書出すのが必要。
最高20人（男女半々）で最初は3分間の制限時間で相手と話す。
プロフィールカードがあるので相手に渡してそれを見て話したり質問する。
自分は「音楽：80年代メタル好き（ガンズ・ハロウィーン・ホワイトスネイク）と書いてたら聞いてくれた男性もいたよ。
他の参加者女性は「銀英伝（田中芳樹）」と書いてる人は人気があった。
しかし参加者全員と話す結構大変、3分で相手のすべてがわかるわけないし、それを10人×3で30分しゃべるので。
個人的意見だと、女性はパステルカラーの落ち着いた服とメイクの方が人気でしたね。
あと女性は年齢が若いほうがやはり有利です。悲しい現実だけど…
男性は、やはり清潔感ある服装（それが例えGパンでも）のある人が人気。
10回ほど通いましたが、オタク婚活なんで、同じ女性参加者と話すのが楽しくて通ってたところもあります。
「アニメの●●好きなんですかー？」
「押しは誰ですか？」
「****くん！」
「私も～♪」
こういう会話が楽しくて、名も知らぬ参加者（婚活パーティなんでライバルのはずなんだが）と楽しくお話してました。
不思議なことに男性のほうはこういうのはなく、みんな黙ってドリンク飲んでましたね…
「7回も参加してるのになぜ選ばれないの！？」と
増田はもっと気楽に考えるといいと思う（無理かもしれないけど）
「ジャンプ読んでハンターハンター載ってたらラッキーだなあ」くらいの軽い気持ちで言ったほうがいいと思います。
あとはやはり、服や髪型の清潔感は大事なんでそこを気をつけるべきかもしれません。
（全体的に参加者の男性はチェックのシャツで来ている人が多かった…）
参考になるかわかりませんが、すいません。
登録サイトとか商会所とか絶対無理のコミュ障・オタク・うつ病・非正規という
無理すぎる案件を自分自身でも自覚していたので、某オタク婚活に参加しました。
女性は2000円男性8000円でした。受付で身分証明書出すのが必要。
最高20人（男女半々）で最初は3分間の制限時間で相手と話す。
プロフィールカードがあるので相手に渡してそれを見て話したり質問する。
自分は「音楽：80年代メタル好き（ガンズ・ハロウィーン・ホワイトスネイク）と書いてたら聞いてくれた男性もいたよ。
他の参加者女性は「銀英伝（田中芳樹）」と書いてる人は人気があった。
しかし参加者全員と話す結構大変、3分で相手のすべてがわかるわけないし、それを10人×3で30分しゃべるので。
個人的意見だと、女性はパステルカラーの落ち着いた服とメイクの方が人気でしたね。
あと女性は年齢が若いほうがやはり有利です。悲しい現実だけど…
男性は、やはり清潔感ある服装（それが例えGパンでも）のある人が人気。
10回ほど通いましたが、オタク婚活なんで、同じ女性参加者と話すのが楽しくて通ってたところもあります。
「アニメの●●好きなんですかー？」
「押しは誰ですか？」
「****くん！」
「私も～♪」
こういう会話が楽しくて、名も知らぬ参加者（婚活パーティなんでライバルのはずなんだが）と楽しくお話してました。
不思議なことに男性のほうはこういうのはなく、みんな黙ってドリンク飲んでましたね…
「7回も参加してるのになぜ選ばれないの！？」と
増田はもっと気楽に考えるといいと思う（無理かもしれないけど）
「ジャンプ読んでハンターハンター載ってたらラッキーだなあ」くらいの軽い気持ちで言ったほうがいいと思います。
あとはやはり、服や髪型の清潔感は大事なんでそこを気をつけるべきかもしれません。
（全体的に参加者の男性はチェックのシャツで来ている人が多かった…）
参考になるかわかりませんが、すいません。
キャラクターをイケメン・美女のオタクにするから、読者のオタクが自己肯定出来るんじゃないか。「こんな人もオタクか」みたいな
もちろん「こんなイケメン・美女でリア充なオタク居るか！読んでてワンピースだろ！」って思う人もいるだろうけど、それが多けりゃアニメ化しないし
20代後半の女です。
ジ◯ティーで女友達募集したんだけど、いかんせん自分の趣味が男寄り（美少女ゲーム好きとか）だから
今回はオタク募集って感じで漫画やアニメや美少女ゲームが好きって感じに幅広く募集してみた。
女友達募集と書いているけど、送れる制限はかけずに全員にした。
そしたらメールが来るわ来るわ。
今までメールが来なかったのはなんだったのかってくらい投稿した日は通知が鳴りまくってた。
でも、全部男からなんだよね。
一応全員と何度かメールのやり取りはするけど、会話がまともに続かない。
私がオタクだし、オタク募集って感じの投稿だから振られた作品に対してはできるだけ詳しく書いて返信するんだけど、
例えば「ワンピースおもしろいですよね、空島編の（省略）とか（省略）とかがかなり好きでした！◯◯さんは何編が好きですか？」って感じに返すと
「ところで、LINE交換しない？」って返ってくる。その一文だけ。
オタク男も同じ感じ。
LINE交換の話じゃなくても、振った話に対してまともに返してくる人がいない。
あと疑問なんだけど、ジ◯ティーってメッセのやり取りって無料だよね？
なんでわざわざLINEに切り替えようとするのか謎。
アニメなんてなくても生きていける。
そう論じるのは簡単なことだ。
だが
人間はそもそも不完全なものであり、合理性のみで人生を全うすることは難しい。
それが出来る人間もいようがその数は決して多くない。
アニメに限らず、ゲーム、酒、タバコ、異性、ギャンブル、車、ゴルフ、音楽、アイドル、スポーツ観戦、特撮、映画、小説…
多くの人間は一見非生産なものにひと時その身を浸して癒やしを得、日々の暮らしにおける心の糧にしているものだ。
まずこういったものに批判をすること自体禁酒法時代のアメリカや天保の改革の風俗取締令のようなナンセンスさがある。
すでに多くの批判が寄せられているが、大阪芸術大学の純丘曜彰教授の例のコラムの改稿前のものを長くなるが引用し、思うところを述べていきたい。
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／夢の作り手と買い手。そこに一線があるうちはいい。だが、彼らがいつまでもおとなしく夢の買い手のままの立場でいてくれる、などと思うのは、作り手の傲慢な思い上がりだろう。連中は、もとより学園祭体験を求めている。だからファンなのだ。そして、連中はいつか一線を越えて、作り手の領域に踏み込んでくる。／
あまりに痛ましい事件だ。だが、いつか起こると思っていた。予兆はあった。たとえば、16年の小金井事件。熱烈なファンが豹変し、本人を襲撃。アイドルやアニメは、そのマーケットがクリティカルな連中であるという自覚に欠けている。
もとはと言えば、1973年の手塚プロダクションの瓦解に始まる。同じころ、もう一方のアニメの雄、東映も労働争議で多くの人材を放出。かれらは、それぞれにスタジオを起こした。だが、これらのスタジオは、アニメの製作ノウハウはあっても、資金的な制作能力に欠けており、広告代理店やテレビ局の傘下に寄せ集められ、下請的な過労働が常態化していく。
そんな中で74年日曜夜に放送された『宇宙戦艦ヤマト』は、視聴率の低迷以前に予算管理と製作進行が破綻して打ち切り。にもかかわらず、時間帯を変えた再放送で人気を得て、77年に映画版として大成功。当初はＳＦブームと思われ、78年の『銀河鉄道９９９』や79年の『機動戦士ガンダム』が続いた。しかし、サンリオ資本のキティフィルムは、80年に薬師丸ひろ子主演で柳沢きみおのマンガ『翔んだカップル』を実写化し、ＳＦではなく、その背景に共通しているジュブナイル、つまり中高生モノの手応えを感じており、81年、アニメに転じて『うる星やつら』を大成功させる。
このアニメの実際の製作を請け負っていたのが、手塚系のスタジオぴえろで、その応援として、同じ手塚系の京都アニメーションの前身が稼働し始める。そして、その後のアニメ業界の大勢の方向を決定づけたのが、84年、この監督だった押井守の映画版オリジナルストーリー『うる星やつら２ ビューティフル・ドリーマー』。ＳＦ色を取り入れた学園コメディで、学園祭の準備が楽しくて仕方ない宇宙人の女の子ラムの夢に世界が取り込まれ、その学園祭前日を延々と毎日、繰り返しているという話。
アニメには、砂絵からストップモーションまで、いろいろな手法があり、セル画式だけでも、『サザエさん』や『ドラえもん』のようなファミリーテレビ番組はもちろん、『ドラゴンボール』や『ワンピース』のような人気マンガを動かしたもの、『ベルサイユのばら』『セーラームーン』のような少女マンガ系、『風の谷のナウシカ』や『ＡＫＩＲＡ』のようなディストピアＳＦ、さらにはもっとタイトな大人向けのものもある。
にもかかわらず、京アニは、一貫して主力作品は学園物なのだ。それも、『ビューティフル・ドリーマー』の終わりなき日常というモティーフは、さまざまな作品に反復して登場する。たとえば、07年の『らき☆すた』の最終回第24話は、『ＢＤ』と同じ学園祭の前日。エンディングでは、あえて『ＢＤ』のテーマ曲を下手くそに歌っている。つまり、この作品では、この回に限らず、終わりなき日常に浸り続けるオタクのファンをあえて挑発するようなトゲがあちこちに隠されていた。しかし、「エンドレスエイト」として知られる09年の『涼宮ハルヒの憂鬱』２期第12話から19話までとなると、延々とほとんど同じ夏休みのエピソードが繰り返され、『ＢＤ』に悪酔いしたリメイクのような様相を呈する。
もっと言ってしまえば、京アニという製作会社が、終わりなき学園祭の前日を繰り返しているようなところだった。学園物、高校生のサークル物語、友だち話を作り、終わり無く次回作の公開に追われ続けてきた。内容が似たり寄ったりの繰り返しというだけでなく、そもそも創立から40年、経営者がずっと同じというのも、ある意味、呪われた夢のようだ。天性の善人とはいえ、社長の姿は、『ＢＤ』の「夢邪鬼」と重なる。そして、そうであれば、いつか「獏」がやってきて、夢を喰い潰すのは必然だった。
なぜ学園物が当たったのか。なぜそれがアニメの主流となったのか。中学高校は、日本人にとって、最大公約数の共通体験だからだ。入学式、修学旅行、学園祭、卒業式。教室、体育館、登下校。だが、実際のファンの中心は、中高生ではない。もっと上だ。学園物は、この中高の共通体験以上の自分の個人の人生が空っぽな者、いや、イジメや引きこもりで中高の一般的な共通体験さえも持つことができなかった者が、精神的に中高時代に留まり続けるよすがとなってしまっていた。それは、いい年をしたアイドルが、中高生マガイの制服を着て、初恋さえ手が届かなかったようなキモオタのアラサー、アラフォーのファンを誑かすのと似ている。
夢の作り手と買い手。そこに一線があるうちはいい。だが、彼らがいつまでもおとなしく夢の買い手のままの立場でいてくれる、などと思うのは、作り手の傲慢な思い上がりだろう。連中は、もとより学園祭体験を求めている。だからファンなのだ。グッズを買い集め、「聖地」を巡礼し、そして、連中はいつか一線を越えて、作り手の領域に踏み込んでくる。それが拒否されれば、連中がどう出るか、わかりそうなものだ。
『恋はデジャブ』（93）という映画がある。これもまた、同じ一日をループで繰り返しながら、主人公が精神的に成長するという物語。この話では、主人公だけでなく、周囲の人々も同じ一日を繰り返す。つまり、主人公の成長を待ってくれる。だが、映画と違って、現実は、そうはいかない。終わりの無い学園物のアニメにうつつを抜かしている間に、同級生は進学し、就職し、結婚し、子供を作り、人生を前に進めていく。記号化されたアニメの主人公は、のび太もカツオも、同じ失敗を繰り返しても、明日には明日がある。しかし、現実の人間は、老いてふけ、体力も気力も失われ、友人も知人も彼を見捨てて去り、支えてくれる親も死んでいく。こういう連中に残された最後の希望は、自分も永遠の夢の学園祭の準備の中に飛び込んで、その仲間になることだけ。
起業する、選挙に立候補する、アイドルやタレント、芸人になる、小説やマンガの賞に応募する、もしくは、大金持ちと結婚する。時代のせいか、本人のせいか、いずれにせよ、人生がうまくいかなかった連中は、その一発逆転を狙う。だが、彼らはあまりに長く、ありもしないふわふわした夢を見させられ過ぎた。だから、一発逆転も、また別の夢。かならず失敗する。そして、最後には逆恨み、逆切れ、周囲を道連れにした自殺テロ。
いくらファンが付き、いくら経営が安定するとしても、偽の夢を売って弱者や敗者を精神的に搾取し続け、自分たち自身もまたその夢の中毒に染まるなどというのは、麻薬の売人以下だ。まずは業界全体、作り手たち自身がいいかげん夢から覚め、ガキの学園祭の前日のような粗製濫造、間に合わせの自転車操業と決別し、しっかりと現実にツメを立てて、夢の終わりの大人の物語を示すこそが、同じ悲劇を繰り返さず、すべてを供養することになると思う。
まずはこの業界全体、作り手たち自身がいいかげん夢から覚め、ガキの学園祭の前日のような粗製濫造、間に合わせの自転車操業と決別する必要がある。もう学園祭は終わったのだ。休もう。番組も、映画も、穴を開けて休もう。あれだけの京アニの惨事を目の前にしながら、よりタイトな状況で黙々と規定の製作スケジュールをこなそうとしていることこそ、異常だ。こんなときくらい、京アニにかぎらず、業界の関連全社、いったん立ち止まって、仕事や待遇、業界のあり方、物語の方向性、ファンとの関係を見直し、あらためてしっかりと現実にツメを立てて、夢の終わりの大人の物語を示すこそが、同じ悲劇を繰り返さず、すべてを供養することになると思う。
────────────
「京アニは学園ものだけ」という言説に対し、傷痍軍人の女性が戦後を生きる「ヴァイオレット・エヴァーガーデン」の存在意義が改めて燦然と光り輝いているという事実。劇場版も企画されており以降もシリーズ化されればそれはもう「学園ものだけ」という批判にはあたらない、はずだったのだが…。
また京アニオリジナルの源流をたどればMUNTOという異世界ファンタジーもあり、今後何が飛び出すか、その可能性は無限に満ちていた。
日本のオタク作品の大半が確かに学園ものなのは事実であるが、それは世界観の説明が容易であること、多くの視聴者が経験していて没入しやすいこと、といったアドバンテージがある、いわば「手堅い」ジャンルゆえ。
京アニは決して裕福な会社であったとは言い切れないし、またアニメ業界自体流行り廃りが激しく、そんな中で一定の収益を手堅くあげる選択をとっても批判されるいわれはあるまい。
エンドレスエイトがいまだに物議を醸す存在であるのは事実だが、話題性が1期よりは希薄になりがちな2期ハルヒを「語る」上で大きな要素になっているという点では意義のある存在ともいえるのかもしれない。
終わりなき学園祭としてひとつの象徴となった「ビューティフル・ドリーマー」、
うる星やつらが漫画版で約9年、アニメ版で約5年もの長きに渡り「途切れることなく」続いた学園ものであった記憶もあって、ことにアニメに対して古い感性の人間ほど「終わりなき青春」を延々続ける印象もあるが、
近年の製作ペースは1クール12話、月にならせば3ヶ月ほどのスパンが基準で、シリーズが続いても2クールか長くても4クールあたりが殆どで、1年を通して続くことはもはや一部の例のみで、1クールないし2クールベースの途切れ途切れの発表ペースになっている。しかもうる星が3年を超えて学生生活を描き続けたのに対し、妥当な時間経過とともに終わり即ち「卒業」があるのも近年の特徴。
しかもアニメファンは常にコンテンツの新陳代謝にさらされる中で、コンテンツの完結を一区切りとして、同じ制作会社だからといって次に提示される新コンテンツを必ず追い続けてくれるとは限らない。
1期で好評だったシリーズ物の2期ですら、1期以上に人気を得るのは実際難しい。
そしてこの御仁が憂うまでもなくアニメ自体卒業していく人間も確かに存在する。
そういった熾烈なレッドオーシャンで波間の泡のように浮いては消えていくのがアニメ制作会社の非情なる現実。
そんな熾烈な世界にあって健気に誠実に作品を作り続け、また大きな落ち込みもなく良質な作品を供給できる会社を存続させてきた、業界の良心の要石のような会社が京アニであって、それはこういう批判の俎上に上げるべき存在ではそもそもない。
事件前からかねがね用意されていたであろう「ぼくのかんがえた日本アニメ概論」をここぞとばかりに持ってきたのだろうが、世界的に見ても比類なきほど理不尽な、そして悲惨な事件に対して論じるにはあまりにも適さない代物であったと言わざるを得ない。
このケースは犯人の特性も含めて極めて異常であり、安易な因果応報的論説にははめ込めないほどの歪さ不条理さがあるのだ。いやしくも大学教授を名乗る立場にふさわしくない浅薄さであったと言わざるを得ない。
この御仁が禄を食んでいる大阪芸大は早くからサブカルチャーに特化した今やオタク御用達の大学であり、辺境にありながら高い人気を持ち続けているのはそれ故もあるのに、そこからオタク批判をすること自体、あたかも親の庇護を受けながらヤンキーやってるイキリ中学生のようであり甚だ滑稽でしかない。
まぁ一方で確かにアニメ作りすぎなのは事実であるが、それは業界全体レベルの話であり京アニを論って言う話ではない。それは数を作らないと食えないという業界構造にこそ問題があり、是正されるべきものであるのは論を俟たない。だが、かつて勇名を馳せた会社ですら粗製乱造なものも見受けられる中、ひとつひとつの作品を売れる売れないに関わらず本当に誠実に作ってきた会社を取り上げて言うことではない。まして「麻薬の売人以下」とまで蔑まれるいわれはない。
あとアニメうる星はその後綺羅星の如く多くの俊英を生み育てる土壌になり、アニメ産業及びアニメ文化の嚆矢ともなったという意味で意義深い作品であり、とりわけビューティフル・ドリーマーはアニメ制作班の若き野心とオリジナリティに溢れた傑作であったことも付け加えておく。だがそれに内包されている批判精神は今や一周回って定番になってしまい、それをもってアニメ批判オタク批判をするには「今更感」で一杯で陳腐化していることも。
最後に
人的物的、そして心理的にも大きなダメージを負い再起すらも危ぶまれる中、これからの再起を表明した八田社長と京アニには、深い敬意を表しつつ、事件前に比肩する制作体制を整えるのはおそらくまだ時間がかかるであろうとも、その行く末を見守っていきたいし、微力であれ力添えもしていきたいものである。
そして、亡くなられた方のご冥福と、負傷された方のご快癒をお祈りしつつ、件のコラムのような浅はかな批判論を払拭する新たな可能性に満ちた作品群を期待したい。それがいつになろうとも。
