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はてなキーワード: ミュージックビデオとは
https://anond.hatelabo.jp/20231015131356
増田にお薦めしてもらったおかげで何か見よっかなあどうしようかなあというのがなくなりました！！！！マジ感謝です！！！！
PIXIV百科事典でちょっと予習してから見たんだけどhttps://dic.pixiv.net/a/%E3%83%80%E3%82%A4%E3%83%8A%E3%83%9F%E3%83%83%E3%82%AF%E3%82%B3%E3%83%BC%E3%83%89%28%E3%82%A2%E3%83%8B%E3%83%A1%29
なんかちょっと面白かった！！！放送当時に「追いピアノ」とか言ってTwitterが盛り上がってたのは覚えてたんだけど、見てたらあっこれ！？これが！！となった！！なんかアッ昔のサスペンスっぽい感じの音……となったところに「追い」でくる感じが「追いピアノ」って感じが本当に出てて良かったよ！！！
あとは途中のミュージックビデオっぽいところで食堂みたいなとこで焼きそばかなんか食べてるのがよかった
てかまあ、全体にミュージックビデオっぽい感じでしたね？たぶんこれはそういうものとして作ってるんだよね？
キャラクターの説明とかなんもないし、たぶんその辺は原作ゲーム？をやっててそういうのは共有済みの前提なんだろうかなーと思いました
アニメとしてはまあ、お話も絵もカメラも台詞も声優のしゃべり方も、あらゆるところでもったいつけててすごいですね！！昔こういう雰囲気の音楽まんが読んだことあるような気がします。楠木まきとかああいう系のやつ。もうこれはこういう芸風なんでしょうね、ある種の女性向けまんがないし女性向け同人誌のなんか雰囲気だけでなんも起きてないし何も言ってない、ヤマなしオチなし意味なしっていうやつ
特にお話がなんもない雰囲気だけ作りたいアニメなのに、予算もないしスタッフの思い入れもなくて絵もそれなりの感じになっちゃったっていう感じだったのかなあと邪推しました。ビジネス用のアニメだったんすかね、そういうこともありますよね
OBSOLETE
SSSS.GRIDMAN
DYNAZENON
オッドタクシー
バーディウィング
サマータイムレンダ
天国大魔境
ストレンヂア 無皇刃譚
レヴュースタァライト
蛍日の社
夏目友人長
SPY×FAMILY
呪術廻戦
獣旋バトルモンスーノ
舞HiME1期
バッドガイズ
ヒロアカ
ケムリクサ
GREAT PRETENDER
スプリガン（1998）
キディグレイド
パワーバフガールズ
羅小黒戦記
TRIGUN STAMPEDE
妹だけど妹じゃない
ロングウェイ・ノース
アイの歌声を聴かせて
The Midnight Gospel
トランスフォーマー シージ
上品なファンタジーものに触れたければ漫画原作アニメに一旦別れを告げてPCを自作して原神をやりましょうぞ
現実の各地域の風土オマージュや二次元文化、映画文化、神話などをふんだんに取り入れているため、考察好きなお方であれば多方面の教養も磨かれますぞ
末永く人生のお供として付き合える作品であることは保証いたしまする
アニメ調の美術テイストも最先端で、ゲーム史上最大と思われる累計500億超の莫大な開発費と、1000人超の開発人材を惜しみなくつぎ込んでおられるようで
オンラインゲームとしてあり得ないほどの開発ペースで質・量ともに優れたコンテンツを繰り出してくるため、毎度ユーザーの期待を超えてくる印象のある受賞歴多数の運営型ゲームですぞ
何もかも本気で作っておられる熱意が伝わってくるので例えば音楽ひとつとっても地域ごとに毎年一流のオーケストラを動員して録音したりと余念がありませんぞ
ちなみに最新の国のフォンテーヌのBGMを指揮されたのはハリポタ劇伴を指揮したのと同じ方なのですぞ
このミュージックビデオの凝りようだけでも規格外さが伝わってくると思いまする
https://www.youtube.com/watch?v=kRd1cW0_VMA
テレビをネットを受動的にぼけーっと見ていればカルチャーを摂取できている気になれた時代は平成で終わったのかも知れませぬ
基本無料にもかかわらずどんな有料作品よりも豊かなIP発信をされておるこの様はすべてのアニメ文化愛好者が刮目すべきものだと思いますぞ
さあやる気をだしてPCを組みましょうぞ、どうしても機械に疎いのならば入手しやすくなったPS5でも構いませぬ
いずれにせよ可能ならばウルトラワイドモニター等の広い画面でプレイされることをおすすめしますぞ
さらにできることなら良質な有線イヤホンないしヘッドホン、もしくは音響システムがほしいところでもありまする
安価に済ますのであれば近年の音質向上と低廉化がすさまじい5千～1万程度のブランド中華イヤホンを選ぶのがオススメですぞ
例えばSIMGOT EA500あたりですな
推しの子のアニメを見た。その勢いで漫画も最新話まで読み切った。
本当に素晴らしい作品だし、こんなに魅力的かつ精緻にストーリーテリングできる赤坂アカ先生は紛れもなく天才だと思ったよ。
だけど同時に感じたのは、この作品は万人受けしないだろうってこと。
なぜかと言えば、人間の仄暗い側面（あの子いい身体してるよな、グラビア行けば？ みたいな発言など。その他多数）をしっかり描いてるし、社会問題になった恋愛バラエティ問題を扱っているし、実際この作品自体がそれを描いたことで炎上したりもした。こうした「実際に起こり得る現代のエグさ」をしっかり描いたアニメ作品はこれまでそう多くはなかったと思う。
ところが、実際はものすごい勢いで売れてる。タイアップ企画もそこら中であるし、主題歌は未だにYouTubeのミュージックビデオチャート1位。
ここまで売れるには、単に面白いだけじゃなくて何かしらの共感があって然るべきだと思う。しかも当人の根っこに根ざしたところの共感。
自分なりに考えてみて、自分が共感したポイントは「登場人物が自身の愛着障害と折り合いつけながら前に進んでいく様」なんだなと思い至った。
自分も（もっとひどい家庭はいくらでもあるけど）まあまあひどい家庭環境で、そういう観点から否応なしに登場人物たちに共感してしまうんだよね。
そしてこの作品の爆発的なヒットを見て、自分と同じような人が自分が思ったより遥かに多く存在するんだろうなと察してしまった。底知れない深みを覗く底知れない作品だなと思わされた。
個人的にはこういったある種社会的なアニメ作品が増えていくのは良いことだと思う。見ないフリをするくらいなら、とことん覗き込んでどこまでも落ち込んだ方がいい。共感して初めて理解できることはたくさんある。
ずっと真夜中でいいのに。通称ずとまよを聞き始めてから1年半ぐらい経った。
この１年半ずとまよしか聞いていない。
ずとまよはそれなりに人気があるけど、知名度は無い。
俺も全く知らなかった。
YOUTUBEで8億5683万5924回再生されているのに、４０代以上の知名度は１％くらいなんじゃないかと思う。
知名度は無い、顔も出してない、テレビは出ない（NHKには１回出た、あとはたまに目覚ましでライブがチラ見するぐらい）でも人気はある。
声と曲と歌詞がめちゃくちゃいいのだ。
ミュージックビデオはすべてアニメになってて、だいたいかわいい女の子が出てきてなにかと戦ってる。
女の子はにらちゃん。曲ごとに顔も形もちがうけどニラちゃんていうことになってる。
ニラちゃんがかわいい。ポップアップストアがあったけど、にらちゃんグッズだけまま売り切れてる。
ライブもいい。顔は出さないけどライブはめちゃくちゃやってる。
ライブに行くと毎回最高だったなと思って帰ってくる。
ライブの予定があるだけで、この日まで過ごせばライブ行けるからみたいな精神安定剤にもなってる。
数年前まで中年になってやることないみたいな増田しか書いていなかったけど、年に５，６回ライブ行ってグッズ集めて部屋の飾り方考えたり、ツイッターしてると大分QOLが向上したんだ。
つい最近TwitterでボカロP的な人が「曲を聴いてもらいたいだけなのにイラストやら動画やらでお金がかかって大変だよ😭」というようなツイートをしていた．
それを見て次の2つのことを思った
1. 良い曲を投稿していればイラストや動画にお金をかけなくても(ある程度は)聴いてもらえるのでは？
2. ツイ主の本心としては"曲を聴いてもらいたい"というより"自分の曲を使ったMVがバズってほしい"なのでは？
そして最後に『3. MVと音楽は別物の創作物である』という個人的な主張について書く．
1. 良い曲を投稿していればイラストや動画に金をかけなくても(ある程度)聴いてもらえるのでは？ について
まず前提として，各種の動画投稿サイト上で"曲自体に魅力はないがMVが良いから高い評価を得ている音楽"ってあるだろうか？
全く存在しないことはないだろうが，少なくとも私は知らない．
一方で，"MV自体が高い評価を得ていなくても曲は高い評価を得ている音楽"なら比較的たくさんあると思う．
なんならMVと言いながらもイラストや画像を載せているだけだったり，曲に合わせて音の波形のようなものがうねうね動くだけの動画でも良い曲というのはごまんとある．
こういった事情を考慮すると，自分が作った曲をたくさんの人に聴いてもらおうと思った時にMVが優れている必要はなく，ただ良い曲を作ることだけに注力した方がよくない？と言いたくなる．
もちろん，優れた曲を作った上で優れたMVが用意できれば，話題性が出てより多くの人に聴いてもらえるといったことはあるだろうが，それはMVが特段優れたものではなくても(もしくは，そもそもMVなんかなくても)，ある程度の人に聴いてもらえるようなクオリティの曲を作れるようになってからでも遅くはないように思う．
むしろ，明らかに素人感丸出しの曲なのに，お金の力を借りてMVだけクオリティの高いものを用意しても，動画の視聴者はなんか違うな...となってしまうだけではないだろうか．
MVが曲の評価を高めるという側面はあれど，それはあくまでも曲そのものが魅力的である場合に限られると思う．
2. ツイ主の本心としては"曲を聴いてもらいたい"というより"自分の曲を使ったMVがバズってほしい"なのでは？ について
最近のボカロ音楽は，音楽と動画のセットで話題になるという傾向が顕著である，というよりむしろMVがないけど話題になるような曲の方が少数派なのではないだろうか．
それゆえ，特に最近のボカロリスナーであればあるほど曲にはMVが付随しているのが当たり前であるという認識が一般的になっているように思われる．
そしてそれに伴って，ボカロ曲の作り手たるボカロPの創作欲求の源泉として，"作った曲を聴いてもらいたい"よりも"作った曲のMVを観てほしい"というものの占める割合が増えてきているのではないだろうか．
もちろん，純粋にボカロで曲を作ってそれを聴いてもらえることが第一であり，別にMVなんか必要ないという作り手も大勢いるだろうことは承知している．
しかし，仮にツイ主がそういった考えであれば，そもそもお金を払ってまでMV制作を依頼することにそこまで固執することはなかったのではないだろうか？
まず，前提として私は音楽をよく聴くが，MVを観ることはあまりない．
その理由を端的に言うと，私は音楽を聴きたいのであり，動画を観たいわけではないからというのに尽きる．
個人的な話だが，つい先日私の好きなバンドが数年ぶりのアルバムを発売するにあたり，YouTubeでそのアルバム内の1曲についてMVを公開した．
公開時にはアルバムはまだ発売されておらず，私は早くその曲を聴いてみたかったのでMVの動画を再生した．だが，あくまでMVを観てはいない．
その時はPCのブラウザでYouTubeを開いていたのだが，動画の再生ボタンを押した瞬間にブラウザから別のウィンドウに切り替えることで，あくまでMVは観ずに音楽を聴いただけであった．
こんなことをしていると，なぜそこまでしてMVを毛嫌いしているのかと言われそうだが，私はMVが嫌いなわけではない．
優れたMVを観て良いなぁと思うことも感動することもある．ただ，それは純粋に音楽を聴いて良いなぁと思ったり感動したりするのとは，情動の発生要因に違いがある．
具体的に言うと，MVを観ながら聴いた音楽には，その音楽についての印象に視覚情報が関わってくる．一方で，MVがなければ，音楽を聴いた時に及ぼすのは純粋にその音楽を聴くことで得られる聴覚情報のみである．(厳密に言えば音楽を聴いている時に目を開けていれば視覚情報はシャットアウトできないがそれは無視する)
それゆえ，私はMVを観ることによって，音楽を聴いたときのイメージに視覚情報が含まれてしまうことが嫌でMVを観なかったのだ．一般的に人間にとって視覚情報は聴覚情報よりも強い影響を及ぼすため，MVを観ながら音楽を聴けば，次に同じ音楽を聴いたとき，その音楽のイメージには少なからずMVの視覚情報から得られた印象が含まれているはずだ．私にとってはこれが好ましくないのだ．
音楽を聴いた時に音楽の全体的な印象として，または特定の音色に関してそこに色彩感覚を知覚する"共感覚"というものがあるらしい．例えば「この音は薄い紫色」だとか「この音楽は白っぽい感じがする」だとか．
私はこの共感覚を持っているとは言えないが，でも曲の中にはなんとなく，本当になんとなくだが色彩感覚であったり，風景(薄い緑色の草原の中を風が吹き抜けている様子だったり，石畳の歩道や教会のある中世の街並みをセピア色のフィルターを通して見た景色だったり)を連想したりするものがある．
これは本当にボンヤリとしたものであって真に共感覚を持っている人の感じ方とは全く異なるものだと考えている．しかし，ボンヤリとした形であれ，音楽という聴覚情報から視覚情報が想起されるという人は自分以外にも少なからず存在するものだと思っている．(具体的な根拠はないですが...)
このような，音楽を聴いた時に何らかの視覚情報が想起されるというのが私が音楽を聴くことが好きな要因の一つであり，また私の好きな音楽というのは，聴いた時に頭の中にイメージや風景が浮かぶものが多い．こういった感性を持っている人がいたら多分共感してもらえると思うが，MVを観て音楽を聴いてしまえば，その音楽の色やイメージのようなものは間違いなくMVで使われていた色やイメージにひきづられてしまう．
つまり，MVを観ることによって，MVを観ることによって得られる視覚情報からの楽しさが得られる代わりと言っては何だが，今後そのMVの曲を聴いたときのイメージが視覚情報から得られたイメージに大きく影響を受けるという代償を負っているとも言える．少し大袈裟な言い方な気もするが，事実である．
よって，私にとってMVというのは視覚と聴覚の両方を同時に刺激する存在であり，音楽というよりはアニメや映画といったものに近い創作物であるという印象がある．
例えば，映画と音楽という創作物について考えてみると，音楽は映画を構成する一部分ではあるが，これら2つの創作物を同じ土俵で評価・議論したりするのは違和感があるだろう．
それと同様に，MVと音楽という創作物もそもそも別種のものと捉え，区別するのがより自然な見方ではないかと考える．
にも関わらず，現状では多くの人がMVと音楽というものをあまり区別することなく，「音楽の良し悪しや評価 = そのMVの良し悪しや評価」と考える人が多いように思えて違和感を感じている．
フューチャリングのことだったら、〇〇feat.△△みたいな表記の場合、〇〇の方がメインで△△は協力者や演出家ですよって感じ。〇〇の新しい側面を△△が見せちゃいますよ、みたいな感じだ。
特に楽曲での使用が多いだろうからそれで話を進めると、作詞作曲に手を貸すのはもちろん、一緒に歌ったり演奏したり、ミュージックビデオに出演するだけだったり、色々だ。
全部やっててどっちがメインかこれもうわかんねえな！ってのは、本当はコラボレーションと呼ぶべきだが、まあ大人の事情でフューチャリングだったりする。
特殊なものだと、メインの方が勝手にインスパイアされて、後からインスパイア元に許諾を得てフューチャリングと銘打つことすらある。こういうのはどっちかっていうと映像作品に多い気がする。あくまで個人的にはだが。
長くなったが、そんな気にしなくてええで！！
思いつきでやった第一回は参加者0人というクソミソな結果に終わったのでした…
事前告知するといいみたいなんで、明日23時から↓で同時視聴チャットやります
https://cytube.xyz/r/baikoku_sensei
突然ですが、↓から変更しました。cytubeはニコニコも使えるので…
てか、今気づいたけど部屋消えとるがな！一定時間経つと自動削除なんすかね？
https://sync-tube.de/room/vX3d-kbD
といいつつ、synctubeの仕様よくわかってないんでURL変わるかも
そんで今から30分くらい、適当に予告編とかMVとか流すんで…
（P.S.参加者が2人来てびっくりしたけどうれしかった（小学生並みの感想）参加してくれた人ありがとナス！）
リクエスト曲あればyoutubeのミュージックビデオのURLを↓からどうぞ
ただし、長くても5分以内で
https://news.ksb.co.jp/article/14756665
経営するゲストハウスで、宿泊客に薬を飲ませて抵抗できなくし性的暴行を加えたとして、
警察によりますと武内容疑者は、2021年11月15日の夜から翌日の朝にかけて、
ゲストハウスに宿泊していた30代の女性に、睡眠作用がある薬を飲ませて抵抗できない状態にして、性的暴行をした疑いが持たれています。
薬を飲ませて性的暴行のゲストハウス「Cafe ＆ Guest House 凸屋」のある岡山県浅口郡里庄町は、藤井風の故郷として有名になった街。
藤井風の行きつけだった喫茶店やミュージックビデオのロケ地などがあり、ファンが聖地巡礼に来ている。
★女性限定★ご当地笠岡ラーメン【2食・飲み放題付き】和室貸し切りプラン！
更に、焼酎と日本酒の飲み放題が1時間付きの超お得なプランです。
大人1人／1泊／1室 合計980円（税込）
「Cafe ＆ Guest House 凸屋」ではこういう、赤字としか思えない異常な激安プランが「女性限定」で提供されていた。
女性限定の1泊2食＋飲み放題付き980円プランは、強姦宿の強姦プランのようなものだと思われる。
安すぎるときは理由を考えたほうがいいね。980円は絶対に成り立たない。そんなうまい話はありえない。
https://www.jprime.jp/articles/-/25234
「容疑者のゲストハウスに宿泊した女性Bさんが“泊まった翌朝に嘔吐するなど体調を崩した”と警察に相談。
20年近く空き家だった古民家を武内容疑者が買いとってゲストハウスとして開業したのは、約4年前。
だがオープン当初から、容疑者と近隣住民とのトラブルは絶えなかったという。
「隣の家との境界線の柵を勝手に引っこ抜く、屋根の瓦を他人の畑に捨てる、車で狭い道を猛スピートで走る……やりたい放題ですよ。
“容疑者が宿泊客を無断で撮影したとみられるわいせつ画像を多数、押収した”と前出の捜査関係者は話しており、
「もしかしたら裸の写真で女性たちを脅し、金を巻き上げていたのではないか。そんなおぞましいウワサが住民のあいだでは囁かれています」
トレンディ女優としてハリウッドで名を馳せたジュリア・ロバーツ。第一線で活躍を続けるジュリアを射止めたのがダニエル・モダーというカメラマン。ジュリアの主演映画「ザ・メキシカン」の撮影で出会った二人。
1997年にインディーズ映画『グッバイ・モロッコ』で主演中、アシスタントディレクターのジム・スリープルトンに出会ったケイト・ウィンスレット。ウィンスレットが23歳の1998年11月22日に結婚し、イギリスのオックスフォードシャーにあるおしゃれなパブで披露宴をしたそう。
2001年9月29日にジェニファー・ロペスと元バックダンサーのクリス・ジャッドが結婚したのは、カリフォルニアのカラバサスにある個人宅でのこと。出会いは2000年のスペインで、ジャッドがロペスの「Love Don't Cost a Thing」のミュージックビデオを監督するために雇われたのでした。
たとえば「エロ動画のURL」などと書いてあるリンクを踏んだら、
往年の歌手リック・アストリーのミュージックビデオが出てくる、
といったような釣りのこと。
もとは4chanに「egg」を「duck」に置き換えるワードフィルタが実装され、
「eggroll」が「duckroll」に置換されてしまったことで、
面白がったユーザーにより「車輪のついたアヒル」の動画が作られ、
それが釣りに使われたことで、そうした釣りURL自体が「duckroll」と呼ばれるようになった。
そのアヒルの動画の代わりにリック・アストリーの動画が使われたので、
さらにもじって「rickroll」と呼ばれるようになった。
かなり昔の話なんですけど、SONY Music TVで見たバンドの名前が思い出せないんです。
音楽は男性ボーカルのハイトーンでポップスよりのロックっぽい感じ、ミュージックビデオの内容はオープンカーのキャデラックに乗ってどこかに行く感じでした。
途中故障したり雨がふったり、女性がヒッチハイクしていて乗せたり。
キャデラックのダッシュボードにはハワイのおみやげの揺れたらフラを踊る人形。
乗せる女性は二人で丸いサングラスと横ボーダーのワンピース。その場で足ふみするようなダンスをしていました。
奇跡的に何年か前にWikiを見つけた気がするのですが、解散して廃盤と記載されていて、楽曲もどこを探しても見つからない状態でした。
もしお分かりになる方がいらっしゃれば助けていただけると幸いです。
細田守監督といえば「時をかける少女」や「サマーウォーズ」で有名だし、
近年でも金曜ロードーショーで何度もリバイバルされたり、サブスクで定期的に見放題になるので知っている人も多いだろう。
私は細田守監督作品が好きだ、出会いは1999年の劇場映画「デジモンアドベンチャー」(20分映画)、
それに続く2000年の「ぼくらのウォーゲーム！」(40分映画)だ。
どちらも非常に短い上映時間にも関わらずそれを感じさせない魅力が多く、本当に大好きだ。
「サマーウォーズ」は「ぼくらのウォーゲーム！」のセリフリメイクとして、デジモンアドベンチャーを見ていなかったひとにも勧められる高品質な映画として大変嬉しかったし、絶対に映画館で観続けてやるぞと思うようになった。
しかし、「おおかみこどもの雨と雪」を皮切りに、細田監督はスタジオ地図という独立スタジオを立ち上げて映画を作るようになったのだが、どうにも様子がおかしい。
様子がおかしいというのは語弊があるかもしれないが、なんだか「感動路線」や「国民的映画」というのを意図して作り出そうとしている印象を受けた。
そして「バケモノの子」「未来のミライ」といった映画を世に送り出したわけだけれど、クレジットを見ると「時をかける少女」〜「おおかみこどもの雨と雪」まで脚本を担当していた奥寺佐渡子氏の名が消え、細田守氏が直接脚本を書くようになっていた。
おそらく観た人の評判から「未来のミライ」のことはご存知の方も多いと思うが、その他も脚本の質としてはかなり低品質に思えた。
具体的には登場人物の感情曲線が支離滅裂で、動機と行動に一貫性がなにもない。
作りたい展開を作りたいように継ぎはぎしている。
そういった印象を受けた。
そして、満を辞して公開された「竜とそばかすの姫」は極力期待しないようにして公開日に劇場へ足を運んだ。
だが、自分は少しは期待していた、なぜなら舞台が「ネット上の仮想世界」ということで、原点回帰のような面が伺えたからだ。
独立後は自然派やファンタジーに寄った作品が多かったので、監督のオタク的心理を取り戻してくれると少しは期待してしまっていた。
しかしいざ観た内容は、「時をかける少女」と「サマーウォーズ」を足して薄く引き伸ばして再生産し、モヤモヤっとしたまま〆て終わりのような作品だった。
最後のスタッフロールで全国の日本テレビ各局番宣スタッフが長々と列記されている部分だけが色濃く脳裏に残っている。
もちろん、場面の絵作りとしては高品質なところもあるし、単純にミュージックビデオとして見ればそう悪くない場面もあることはあった。
しかし、それらを踏まえても、一本の映画として観た場合に違和感やモヤモヤばかりを劇場の外に持ち帰る脚本はいただけないなと思った。
「感動路線」「国民的映画」を目指しているそぶりは続いていたが、感情移入できるキャラクターも「観てよかった」「おもしろかった」と太鼓判を押せる要素も消え失せていた。
