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はてなキーワード: 登場人物とは
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最近、忙しくてゲームやる時間がないんだけど、まだ気合いを出してゲームをやっているアラフォー
もうホロウナイトでいいじゃん、と思ってたけど、本家はすごい。
プレイしててめちゃ手汗かいたし、操作感も気持ちいい。ちゃんと期待値を超えるのすごい。
絵面的に損をしている。それ以外はサガ。
アンサガみたいなとっつきにくさもない。まだ1周しかしてないけどクリア後にすぐ2周目をしたくなる。
そんなゲーム。
第一報の時点から期待していたが、界隈では乙女ゲー的な捉え方をされていたように思う。
そんなことなく面白いのでやってみて。登場人物みんな好きになる。
子供が欲しいと言ったので買った。新しい車両の解除のために延々を山手線を走らせるゲーム。
いや、そういうゲームではあるのだが、最初からもう少し車両やコースを選べても良かったのではと
鉄オタではない自分は思う。シリーズ初プレイなので、いまいちツボがとらえられていないのかもしれない。
レースゲーのタイムアタックっぽさ（自分が上手くなることを楽しむ感）はあるのでゲームっぽくて良い
おそらく作りたかったのは任天堂版Fall guysのはず。でも、そこまでのはちゃめちゃ感がなく、
対戦も4人までで盛り上がりに欠ける。色々惜しいので、もう少し発売を遅くしても良かったので
おそらくコケたという評価がされているNintendo Labo。実際にプレイした人はわかると思うけど、
任天堂のソフトはナビゲーションが異様にうまい。それをプログラミング（に毛が生えたもの）に適用したのがこれ。
気づいたらなんかゲームっぽいものが作れる。もちろんそれは商用ソフトには敵わない。インディーゲーにも敵わない。
でも説明の動線が上手。すごいなぁすごいなぁと感心しながらプレイしてた。
スプラ2もプレイしたことがあり、70hくらいやったけどハマれなかった（出張が多かったのと、あまり上手くなれなかったのと）
大体B〜Aをうろうろしていて、SやXなんて何それレベル。だから買うのは躊躇したのだけど、まぁお祭りソフトだからと発売日に購入した。
結果、すごくハマっている。とはいえ、みたらわかるとおりプレイ時間は短い。おじさんは仕事でそれなりに忙しくプレイ時間を作れていない。
でも、S帯までついに来た。おじさんはプレイできない時間に上手なプレイヤーのYoutube動画で勉強をして立ち回りをマスターしたのだ。
もちろん2のS帯と3のS帯はレベルが異なるに違いない。でも、上手くなれたのだ。嬉しい。
ここで、スプラトゥーンの任天堂ソフトっぽくなさがやはり際立つ。マリオにしろ、マリカにしろ、ポケモンにしろ、
間口は広く、その後の底は深くというのが任天堂の一つの特徴だと思う。
一方で、スプラには上手くなるための動線がソフト内にあまり準備されていない。
もちろんヒーローモードはあるが、あんなものではキャラコンは上手くなれても、ナワバリでもバンカラでも勝てない。
ギアの意味もわからないし、どのブキを選べばいいのかもわからない。ジャッジくんのアドバイスは断片的だ。
そう、スプラは圧倒的にそのソフトの外側で情報を集めなければいけないゲームとしてデザインされている。これは意図的に。
そして、自分が2でハマれなかった理由がそこにある。ネットで情報を集めなかったのだ。
任天堂のゲームは脳死状態でやってても動線が上手く配置されていて知らぬ間に上手くなれるだろうと錯覚していたのだ。
そこに気づくと勝率55〜60%くらいでバンカラマッチでも勝てるようになってきた。
相手は対面で戦わずに仲間と挟み撃ちにする、意味もなく突撃せず自分がデスしないことを心がけるなど
精神論のように見えるが、こういうのこそアラフォーの得意分野である。
悟りの境地に達したアラフォーは負けても怒ったりコントローラーを投げたりせず、
淡々と試合を続けられるのだ。仕事で鍛えた忍耐力と精神力が遺憾無く発揮されている。
とりあえず勝てないアラフォーはYoutubeで「スプラ3 初心者 立ち回り」とググって、
敵がどこから攻めてくるか（自分達がどこから攻めるべきか）のルートを把握し、
そのブキの立ち回りを頭に入れて、毎試合後に良くなかった行動メモをつけ続けていけば
○ご飯
朝：なし。昼：ハッピーターン。グミ。チョコ。夜：サイゼ(ミラノ風ドリア。小エビのサラダ。ポモドーロ)間食：なし。
○調子
ホテルで目を覚ました記憶喪失の男はテレビから流れてくるニュースで自身が連続殺人犯であることを知る、というホットスタートな実写アドベンチャーゲーム。
自然と登場人物もかなり少なく、謎らしい謎も「まあ要するにアレでしょ、小高さんも好きねえ」と同じシナリオライターの過去作を彷彿とさせる設定だとスッと理解できた。
ただ、これが面白かった。
余計な描写がほとんどなく、重要なシーンだけで構成されているので、自然と集中力を持って楽しめた。
本筋にまつわるやりとりだけだが、なにぶん登場人物らしい登場人物が三人しか居ないため、彼らへの感情移入はちゃんと出来た。
特にヒロイン役の栗山千明さんの演技は抜群で、序盤の彼女に暴力を振るわれるシーンで一気に物語に引き込まれた。
しかし、物語が進んでいくと、彼女が守らなければならない大切な存在へと徐々に変化していく。
その物語の流れと合わせて、栗山千明さんの印象もドンドンと変化していくのがまさに女優だった。
インタラクティブなゲームという媒体だからこそひかる演出で、とあるゲームで使われて以来割と良く見る演出にはなってきたが、ここに栗山千明を選ぶか選ばないかというニュアンスを含めることで、かなりこのデスカムトゥルーらしさが出ていた。
短くシンプルな内容だったが、ADVという物語を楽しむゲームとしての要素はキチンと抑えられていて大満足。
映画を見るぐらいの時間で楽しめて満足できるし、お値段も2000円しないぐらいと手頃なので、実写ゲームや、アドベンチャーを始めてやる人向けかもしれない。
あと、色々事情はあるんだろうから仕方ないんだろうけど、トーキョーゲームス一本目の作品なのに主題歌の作曲者が高田雅史じゃないのは、しょうがないんだろうなあ。
絶賛放送中の話題のドラマ「エルピス」の登場人物で、少しおちゃらけて調子のいいことばかり言うテレビ局の若手ディレクター男性の出身大学が、私立の「明王大学」である。
その名の通り、明治大学と慶応大学を合体させて名前が作られていると想起させる。作中では慶応大学のイメージが強く、世の厳しさを知らない上級国民のボンボンやチャラ男どもが通う学校として名付けられたとみられる。
ドラマや漫画では金持ちやエリートの出身校として慶応をイメージさせる大学がよく登場するが、一昔前ならそこで使われる大学名は「早慶大学」だった。もちろん「早稲田」と「慶応」をミックスさせた名前である。
ドラマ「相棒」だと歴代相棒の冠城亘や甲斐享が「早慶大学」を卒業している設定だ。
でもファミコンなんかは制限あったし、PCエロゲもかなり早いうちからレーティング制度出来て
漫画なら青年誌で許される程度でもR18にしないと売れなくなったしな
R18でも登場人物は18歳以上じゃないとだめ、近親相姦はだめとか、漫画より遥かに厳しかったし
（どう見ても子供なのに無理やり18歳以上設定にするとかの脱法行為はあったが…）
それで問題起きなかったし
よく分からんけど、美少女動物園って安く手軽に儲かるジャンルじゃねーの？
本当に儲かるんだったら、こんなに減ったりはしねーよ。
美少女動物園は齟齬が生じやすいので、次のように簡易的な定義をする。
とにかく、登場人物になるべく男性がいないことが重要。誰にも自己投影ができないようにすることで、現実の動物園で檻の外から動物を見るように、画面からかわいい女の子の掛け合いを見て楽しむことができる。
それに加えて、厳格な定義としてニコニコ大百科の「難民」における「難民キャンプ扱いされやすいアニメの特徴」というところから引用する。
きららアニメで続編決定した作品はいくつかあるけど、それ以外の美少女動物園は「ゆるゆり」と「のんのんびより」ぐらいしかない。
したがって、美少女動物園は簡単に儲かるジャンルだとはいえない。
そんな中、アニメ産業の海外売上が2014年ぐらいから急速に伸びていき、2020年には国内売上を超えてしまった。詳しくは「アニメ産業レポート」を見てくれ。
当然、アニメ業界は国内人気より海外人気を重視するようになる。
海外人気の高いジャンルはジャンプ原作、マガジン原作、ラブコメとかあるけど、最も象徴しているのがなろうだ。
まず、なろうアニメは配信に非常に強い。実際、dアニメやAbemaの再生回数が非常に多い。
そういうところがあるのか、海外の動画配信サービス業者が配信ライセンス料を高い金額で買ってくれる。だから、たとえ国内で全然話題にならなくても続編が簡単に決まる。
特に「デート・ア・ライブ」や「月が導く異世界道中」は時代を象徴している。前者は、中国を中心に人気が爆発して続編がどんどん決まる。後者の方は、日本テレビが史上最高の海外セールスを記録したと決算資料でアピールするぐらいだ。
来期の2023年冬アニメは全なろう時代といえるクールだ。作品数は50作ぐらいあるけど、そのうち19作はなろうアニメだ。
放送されるアニメはどんどん増えているのに海外人気のないジャンルはほどんどない。
オワコンかどうかは俺たち買い手が決めることではない。売り手が決めることだ。
だから、俺は経営者目線ならぬ製作目線で「きららアニメはオワコン」と言っているんだ。(製作はアニメを作る資金を提供するところ。)
「人の顔が覚えられない脳の病気です。」
高次脳機能をつかさどる部位の脳障害によって起こる。顔を見ても誰の顔かわからず、個人の識別ができなくなるといった症状を引き起こす。
側頭葉・後頭葉にある顔領域と呼ばれる部位の障害が関係している。顔領域が人間の顔を認識する。
顔領域には、相手の顔を識別する紡錘状回や相手の表情や視線を解釈する上側頭溝、相手の表情によって情動・感情を喚起する扁桃体などがあり、協調して認識する。敵と見方を瞬時に認識したり、社会生活を潤滑に送るために人の進化の過程で発達したと考えられる。
相貌失認の分類
1: 先天性相貌失認
胎児期の脳形成の過程などで人の顔をすばやく認識する機能が低下する。100人に1人程といわれている。多くの人は、自分が相貌失認であることに気がついていない事が多い。
2: 後天性相貌失認
事故や怪我、また動脈硬化・脳梗塞・脳出血・脳腫瘍・加齢などでその部位の脳機能が傷害することによって起こる。
一般の人は多くの人の顔を覚えるために、目・鼻・口の特徴を瞬時に判別し、無意識のうちに分類して記憶している。このような機能が低下しているために、髪型や顔の形などの情報や、体型や性格、においやしぐさ等を総合的に捕らえて認識する。そのため、家族や親友などの認識ができるため、先天性相貌失認の患者さんが気がつかないことが多い。アルバイトや社会に出てから客商売などをする事によって適性がない事などから気がつくこともある。後天性相貌失人の中には症状がひどい場合、家族の顔を認識できない事もある。
映画・特に外国映画等で登場人物の顔を覚えられずに、ドラマの内容がわかり難い。ビデオなどで何度か見直してわかるようになる。漫画などは、顔や体がデフォルトされているため、認識しやすい。
客商売において
アルバイトやパートなどで、何度もきている人の顔を覚えられない。さっきあった人が戻ってきても同一人物と気がつかない。ただし、長く続けていると常連を顔以外の全身的な特徴やしゃべり方や性格や雰囲気などで個人を覚えることができる。
相貌失認は、脳の顔領域の障害や機能の低下によって起こる。人間は進化の過程の中で、顔を瞬時に見分ける能力により相手を敵か見方かを判別できるように進化してきた。そのため、顔だけが識別できない。
基本的には治らない。特に先天性のものの治療は確立されていない。顔以外の情報で相手を認識するトレーニングが必要である。トレーニングで、映画を楽しんだり、接客業をこなすことは十分可能である。
一方、後天的相貌失認の場合、障害部位が原疾患の治療により、治ることはある。たとえば、脳腫瘍が顔領域を圧迫していて、相貌失認となった場合、脳腫瘍を手術などで取り去り、物理的に顔領域の障害が回復すれば劇的に改善することがありえる。
いずれにしても原疾患の治療に加えてトレーニング療法がお勧めです。
アスペルガー症候群との合併も示唆されています。⇒ 心療内科疾患
「誰一人として人と怪人の命を救うために努力していない」中、
「人間も怪人も命の重さは地球以上、1gだって違いはない」とか言われても
「その思想を体現する存在が一人もいない」のが構造的な問題という感じはする。
3話まで視聴した。
この言葉、登場人物どころか、「作った製作者・監督・脚本家」すら、一切誰もが信じてないでしょ。
普通は、こういう話において、主人公がそれを信じられるキャラクターとして配置されるはずなんだけれど、その役割を果たしてくれない。
人間と怪人の命を救うために努力をしているポジションが配置されているはずなのだ。
例えば、「怪人だろうが人間だろうが必ず助ける、苦悩する医者」というような存在がいないのだ。
「逆らうやつは敵」
「気に入らないやつを屈服させたい」
「ひたすら怒る」
をやっているだけである。
これは本当に気持ち悪い。
「人の世に熱あれ 人間に光あれ」
と、視聴者が信じられる形で言ってくれる人がいない。
ひたすら引き裂かれた人間と怪人の争いが描かれるだけで、誰もそんなことを信じていないのだ。
主人公ですら信じていない。
主人公すら、そんなことを信じていない。
主人公が、もう全て諦めているのだ。
一体誰がこの物語を救うのか？
最後必殺技繰り出したのにゴジラは無傷で帰っていったの見て勝った感出してたの意味不明だった
途中みたいに何日か後また現れたらどうすんのさ
結論をいえば、ニコニコ向けかYoutube向けかの違いだろう
ニコニコ系は漫才的で、Youtubeは結論から書くプレゼンスタイルだ
解説系でその違いは顕著だろう
同じ動画でも、Youtubeにあがっているものとニコニコにあがっているものでは再生回数やランキング、コメントの多さなどが全く異なるとわかる
どちらの文化や層をターゲットにしているかで扱いや求められている物は全然違う
そういうのは決まって美少女とサラリーマンの掛け合いなどが主体になってくるし、登場人物達の日常風景、ボケやツッコみなど、FXとは無関係な描写も多々ある
だけどそれを文字主体の解説本に適用すると途端にくどくなって全く読まれない
解説動画を作っている人だって別に内容を茶番で濁しているだけではないだろう
東京に嫌な気持ちを持っているわけではなくて、むしろ真逆。東京でがんばれている人、成功してる人、一番は東京で自分らしく生きられている人を心底尊敬している。
もし自分が東京に生まれていたら、東京での素晴らしい生活を手に入れるためにものすごく無理して病んでたと思う。人と比べてしまって辛くなってただろう。借金とかして最悪ウシジマくんの登場人物みたいになってたと思う。
昔はそれを自分が手に入れられないものへの僻みだと思っていたけど、1年だけ都会中の都会に住んでみて、自分は本当に田舎が向いてるんだと思った。
観劇が趣味で今まで300以上の公演を見てきた。50人も入らない小さい箱から誰もが知るどデカい会場までさまざま。
その中で、機材の故障やキャストの失敗などいろんなトラブルを見てきたが、俺が忘れられない人災がある。
俳優以外の業種の人もたくさん出ている賑やかな舞台だった。多少荒削りな箇所もあったが若めの演者たちのエネルギーが感じられ華やかだった。
話としてもギャグとシリアスをいい感じに混ぜていて、演者の魅力が引き立っていた。
最後のあたりに登場人物たちが闘い、苦労した末に主人公が敵の心臓を貫いた場面。
その一瞬で音楽も止まり、演者にスポットライトが当たり、舞台上にも観客席にも息を呑むような静寂の時が訪れた。
その瞬間にババアは「どっひゃあ〜〜〜〜〜〜！！！」と会場に響き渡るほどクソデカい声で叫んだのだった。
最後の感動シーンは潰され、今までの時間が台無しだと思った人もいただろう。
演者はよく何事もなかったように演技を続けられたなと思う。あっぱれと言わざるを得ない。俺が演者ならあのババアにブチギレている。スタッフもつまみ出して良かったと思う。
今日、仕事で弊社のおじいちゃん役員が「どっひゃあ〜」と言ったので思い出した。
