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はてなキーワード: 映画館とは
正直配給は頭抱えたと思うのよ。完全にご新規さんお断りな内容、12年もアバター大好きな人以外には「綺麗な映像だったね。で、何がどうなったの？」って映画だ。まったく優しくない
これを良くデカいスクリーンやIMAXや4DXで上映してるな映画館。狂ってるの？12年前と違ってLILICOが何言っても観に行かないぞ！なんせ続編だし、3時間超えるし
日に吹替1回、3D字幕2回くらいがちょうど良い。IMAXや4DXも日に1回づつで良い。2週目でそれくらい。その分他の映画流した方が儲かるでしょ。なんかディズニーに脅されてるの？映画館
予告見た時はペラペラの変なアニメかと思ったら、その感じはほとんどなかった。あの映像表現はボールの重みも感じるし、立体感がすごくあった。素晴らしい。今年のベストはトップガンマーベリックだと確信してたがこちらだった。全く期待してなかったのに。
あと観客の熱量がすごい。映画館でみんなポスターの前で写真撮りまくり。私は2組から写真撮ってくれと頼まれた。
あえていうなら
など無いのではないか。
上半身につけると香りが広がりやすいので、腰や膝裏、足首など下半身につけるのが良いと聞く。しかしこの時期は電車や映画館などで暖房が足元に効いていて、特に脚に付けると温められて香りが拡散している気がしてならない。
それでなくても香水付けてる？と聞かれた事があるから、下半身だから香りが自分にしか分からないというのはウソだ。この時、1プッシュどころか半プッシュくらいしか付けていなかった。
香水が強いとき、それを指摘してくれる人はよほど距離の近い人であり、大抵の場合、自分もそうだが、他人に指摘する事はない。こうやって言ってくれた貴重な機会で考察するのみだ。
たぶん、足首に付けると良いのは男性であって、タイツではなく厚い靴下にパンツのすそで覆われているくらいがちょうど良いのだろう。
となると、女性の場合安定して布で厚く覆われているのは、ウエストより下腰より上だと思う。
ウエストはベルトが当たるのでこすられる事になり香り的に良くないらしい。腰より下になるとスカートやタイツで比較的薄着なので香りが立ちやすい。そこで腰より上、ウエストより下ならトップスの裾とボトムスが重なり厚く覆われている可能性が高いし擦られることも少ない。
たまに助手席に座ってほのかに香るくらいの人がいて、たぶんあれは香水ではなくて制汗剤だと思うのだが理想はそれくらいだ。脇の下は拡散しやすいそうなので、ほんの少しでも強く感じるのだろう。となるとやはり下っ腹にほんの少しがいいのかもしれない。
俺はコロナ前は平日は満員電車とかいう負の文化資本くらいしか消費できなかった
コロナで在宅始まったからマシになるかなと思っていたが、特にやりたいことも思い浮かばず1人時間は家で動画見たりゲームやる時間が増えただけだった
飯もチェーン店で食うことが多い
たまに個人経営のレストランやカフェに行くが、別に東京だから食べられるものってほどのものでもない気がする（地元もそこそこの都市だったから大体似たようなものはあった）
イベントは確かに多いけど、田舎の友人もイベントに合わせて東京に来てるし東京特有の文化資本って感じがしない（てか結婚してから参加してないけどそれは別の話）
美術館や博物館、図書館もよく文化資本の例として挙げられるけど、ぶっちゃけ行く？デートでたまに行ったくらいだけど、デートとしていくのも正直映画館の方が多い
あと最大の文化資本と言われる教育も正直塾通わせる余裕なさそうだから子供が産まれてもそれを消費することは難しそう
インドア派という俺の性質によるところも多いと思うが、暇な学生でもない限り東京の文化資本ってあまり消費できないことない？
あと、これも文化資本なんだよって例があったら教えて欲しい
同じ予告編また見せられるのが嫌だったのと、時間が微妙に合わなかったんで都市部のシネコンに行くことに。
30分前に到着するも、予定してた回はすでに満席…都市部はこれがあるんだよな。
そういえば同じ映画館でハサウェイ見ようとした時に初めて満席食らって…調べると丁度1年半ぶりだった。
客が入るのはいいことだし、都会だから時間潰すのには困らないけど、予定が狂ってしまった。
シン仮面ライダーの予告が見れたのは良かったが、全体的にCMが長い！予告編ならいいがシネコン特有の企業CMなのが辛い…予告編でもキツイ奴はキツイが…
あと小中学生や家族連れのグループが多いのはよいことだがちょっと肩身が狭い。そういえば冬休みなのか。
スクリーンが大きいのはいいが、前の席を取ってしまったせいか、序盤はそれが裏目に出てたように思う。
遠景の腕とか顔は強くデフォルメされてるんだけど、広いスクリーンで見ると雑作画に見えてしまった
これまではそれがちょうど良かったんだけども、単にそっちで見慣れすぎてて勝手に違和感持っちゃっただけかもしれん。
そんなわけでなんとなく没入できてないところはあったけど、遊園地戦以降は大スクリーンの方がよかった。
電気がバチンて点いて、アオリ構図ですずめが何！？って言うとこ好き
結局楽しんで観ちゃった
その他、気づいた事など
・すずめの部屋にライ麦畑でつかまえての文庫本があった
・草太が「すずめの大事」ボックスを勝手に椅子の足にしてると何処かで教えてもらったが、実際にやってて駄目だった
・芹沢は2002生まれ、学生証の裏に2023卒って書いてあった気がする…劇中の311は実際のとは1年ずらしてる？
・古文書の要石、途中で印が剣に代わって代替わりしたんじゃとか言われてたが、こいつら初代から白と黒で剣持ってるしやっぱ代替わりしてなくね？
・こいつら会って一週間くらいで育児体験して育ての親に挨拶して実家まで行ってんだよな
・母親＝すずめなの、最初はフーンって感じだったけど、髪が解けたり上着をピンで留めてることに気付いてからちょっと面白く感じてきた
・草太が芹沢？ってなった時、すずめがニヒッと笑ってるのに気付く
・吉幾三のシーンが結局分からん。EDのカラオケとかじゃないだろうけど…
・環さんが稔君につれなくしてると思ったけど、窓の外見てるだけだった
失敗したのは3Dテレビであって、3D映像、3D映画の可能性はまだまだ無限大である。
3D映画対応の映画館は少ないし、3Dテレビが売れなくて家で見られないのに普及するはずないだろって言う人もいるが、実は3D映像はVRで見られる。これ知らない人が多い。
MetaQuest2でもPico4でも3D映画作品が売られてる。Pico4の場合、無料で見放題になってたので見た人も多そう。
VR使って初めて3D映像を見たけど、迫力が普通の映画と全然違うのは確か。これは凄すぎる。
来年にはPSVR2もAppleVRも出るし、アバターが5まで作られるのもVR使ってのソフト売りを見込んでのことだろう。AppleVRの目玉コンテンツとしてアバターがあるかも。
女性声優がメイクしたら「ビッチ！！！！非処女！！！！！ヤリマン！！！！！」って大バッシングして、
アニメ・漫画の女キャラに恋人がいるような描写をされたら「ビッチ！！！！非処女！！！！！ヤリマン！！！！！」って大バッシングしまくってた男オタクさんが鈍感になる訓練を積んでるってｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ
映画館でBLアニメの予告編が流れたら「キモい！！！！！！」「規制しろ！！！！！！」と大騒ぎして、
ananが年に一回だけSEX特集を組んだら「男性の性的消費やめろ！！！！！！」と大騒ぎして、
一昔前の嫌韓ブームのときには韓国人がテレビに映っただけで「韓国人ゴリ押しやめろ！！！！！！！反日テレビ局！！！！！！！」と大騒ぎして、
昨今のアンチフェミブームでは誰か一人がジェンダーの観点から批判的言論をしただけで「焚書！！！！！！！表現規制！！！！！！！！！放火魔！！！！！！！！」と大騒ぎして、
テレビで事件の容疑者の趣味がアニメだと報道されたら「差別！！！！！！！オタクを犯罪者扱いするな！！！！！！！」と大騒ぎして
ずっと何かに対して大騒ぎとバッシングをし続けている男オタクさんが鈍 感 ｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗw
男オタクに限らず男が鈍感って嘘にもほどがあるだろｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗw
学校でもすぐにキレて他人に暴力振るってくる奴は9割以上男だったし、
生徒のちょっとした行為にキレて体罰してくる奴は100%男だったし、
会社でもすぐ機嫌を悪くして高圧的な態度取ってくるやつは100%男じゃねえかｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗw
嫌いなコンテンツは人だろうがモノだろうがアンチスレ立てて徹底的に叩きまくってそれこそ色んな表現を潰し続けている男オタクさんが自分らを「鈍感」（爆笑）だと評してるのって、
ヤニカスが狭い風通しも悪い部屋の中でタバコ吸って注意されて「俺は気にしないからｗｗｗｗお前らも吸えばいーじゃんｗｗｗw」ってヘラヘラ笑ってるのに似てるな
そういうヤニカスに限って、コンビニで店員がタバコの銘柄を一発で聞き取れないと途端に機嫌悪くしたり、禁煙の場所があると「喫煙者が迫害されてる！！！！！」って大げさに痛がる
僕のバスケ歴は割愛するが、一応、最低限はバスケを語れる資格を持つ経験者だ。
スラムダンクは漫画は全巻持ってたし、連載当時に週刊少年ジャンプでも読んでいた。
でも、他にも色んな漫画をたくさん読んでいたから、特に好きな作品な訳では無いが、スラムダンクを語れる資格も持っている筈だ。
プロ選手になるという夢が存在しない分、現実的な折り合いを付け易くなる。
社会人になった元経験者達が資本主義の世界の中で大人になって、自分の取り組んでいたアマチュアスポーツを盛り上げようと画策する。
例えば、バレーボール。
そこまで人気でもないのにも関わらず、毎年、日本では世界大会を開催。
試合中に今のスパイクは何mの高さだったと計測された数字がリプレイと共に表示される。
人気に見合わない大袈裟な演出は、野球やサッカーと比べても遜色ない練習の過酷さが当たり前のバレーボール経験者達がサラリーマンとして社会で活躍しながら競技を後押しし続けた結果だと思う。
一方、バスケットボールはバレーボールと異なり、野球と同じで日本に強い影響力を持つアメリカ合衆国の４大スポーツの一つだ。
サッカー、野球、バスケットボールは、日本が戦後から続く海外への憧れを象徴するスポーツだと思う。
しかし、野球やサッカーと比べて、バスケットボールはようやくプロ化に辿り着いたが、まだまだ日が浅い。
野球ほど社会的影響力は無いし、サッカーと比べて世界的人気は少ない。
だから、プロバスケ人気を盛り上げるための苦心の策として、 数年前にLEDパネルのコートで行われたBリーグ開幕戦の試合中継なのではないかと思う。
しかし今のところ、バスケは観るよりもプレイした方が楽しいスポーツだと思う。
現状の日本バスケ界に不足している重要なピースの一つが、世界観作りだ。
サッカーにおけるキャプテン翼のように、日本バスケ界でその一役を担うのが、この映画『THE FIRST SLAM DUNK』なんだと思う。
今のスポーツ中継のカメラワークは、どの競技も完成形だとは思うべきでは無い。
ドローンなんて現時点のテクノロジーによる妥協の産物に過ぎない。
モーションキャプチャーのCG合成をリアルタイムで処理しながら無制限のカメラワークをコントロール出来る時代を待つしか無い。
それが実現するのは少なくとも100年先の未来になるだろう。
でも、CG作品ならば、フィクションの試合を無制限のカメラワークで演出することが可能だ。
『THE FIRST SLAM DUNK』は100年後の試合中継のカメラワークだった。
かつて映画製作を学んでいた僕は、映画を観るためではなく、バスケの試合を観に行くつもりで数年ぶりに映画館へ足を運んだのだ。
そんな僕の判断は間違ってないと思った。
当初、ジャイアンの声優の人が桜木花道であることを知って、困惑した。
ジャイアンを襲名したからには、ジャイアンの色が付いて回る宿命をスラムダンクに持ち込んで欲しく無いと思った。
監督がリアリティを追求した結果、出刃庖丁を持った２mの巨漢が全国大会のコートに乱入する大事件はオミットされた。
桜木花道は終始、バスケ歴４ヶ月のフィジカルモンスターだった。
デニス・ロッドマンそのものだった。真っ赤な坊主頭が試合を引っ掻き回してた。
かつて緑川光が演じた流川楓も、味方にパスをしない異常プレイヤーだったし、寡黙なキャラに合った雰囲気さえあれば声優なんて関係なかった。
急展開過ぎる。
もう少しモーションキャプチャーの演技でスタミナ消耗の下降線を丁寧に描けよって笑ってしまった。
バスケットボールを描くに当たって、ボールのドリブル音、バッシュの音にしっかり拘りを持った演出をするのは明らかだった。
けど、屋外を歩くだけのシーンでも露骨に足音を鳴らすのはやり過ぎ。この一点だけは偏執過ぎる。まさに勇み足だ。
僕の記憶が正しければ、バスケのルールとして、敵陣のゴール下の台形ライン内に3秒間ずっと入りっぱなしだと、３秒ルールが適用されて相手ボールからのスローインになってしまう。
湘北高校のオフェンス時の桜木花道の立っている位置は台形内っぽいことが多い気がした。
桜木花道は何度も３秒ルールを食らってないとおかしいと思った。
渡米していた宮城リョータの出現にえっ!?と一瞬、頭が混乱した。
というか、この映画自体がスラムダンク奨学金のための伏線だったのか…と思った。
その中での90点だ。
100点じゃない理由は原作漫画を読まないと理解出来ないからだ。
当時、原作漫画を読んだバスケ経験者の親達は、この映画を観た感動を情熱に換えて子供と日が暮れるまで沢北の父親さながらの１ON１を続けるだろう。
原作者であり映画を監督した井上雄彦は、バカボンドのヒット後にどこかの寺の襖だったか屏風に直筆を描いて日本画の領域に進出した。
結果は散々。漫画は所詮は漫画であり、漫画絵が日本画と肩を並べることは叶わなかった。
かつて、日本映画界はアニメーション映画を日本映画として認めていなかった。
日本映画界が斜陽が限界点を突破した結果、映画産業を水増しするためにある時期を境にアニメーション映画を渋々受け入れた印象がある。
日本のアニメ界はファンタジー性や虚構に拘り過ぎている節がある。
だから身勝手に3.11を風化している扱いにして傲慢なアニメ作品で大プロモーションをしちゃったりする訳よ。
『THE FIRST SLAM DUNK』のようにモーションキャプチャーと2Dライクな3DCGを使ったリアルアニメーションこそ、次世代の日本映画だと思う。
ちなみに、小学２年生になる息子がいる。
高校時代は山王戦でメガホンを持っていた奴らのような惨めな３年間を送った過去のある僕は、子供に運動部の残酷さを味わせたく無いと思っている。
でも、たまに、自宅の庭でバスケットボールを使ってドリブルやパスの練習をして遊んでやってた。
昨年、小学校の七夕に「バスケがしたいです」と書いていたことを耳にした時は狼狽した。
で、今回の映画鑑賞は息子を初めての映画館に連れて行った訳だけど、感想を伺ったらバスケに目覚めなかったらしく、内心ホッとしている。
ヴィレッジヴァンガードお茶の水店は2020年に閉店した。小さい建物入り口から想像できない、地下に伸びた店舗、ダンジョンのように商品が詰め込まれた店内、漫画本が充実したセレクト。他の店舗と比較しても特徴的で、よく通った。
近くにあってこれまたマニアックなCDを借りることができたレンタルCD屋、ジャニスも2018年に閉店した。（さらに中古CDショップとして残っていたジャニス2号店も、最近閉店した。）
一人で暇な時、よくこの2店へ行った。大抵は、休みの日の午前。「何か探しているわけじゃないけど、何かあるかもしれない」くらいの気持ちで見に行って、何か見つかればラッキー。買ったり借りたりして、その日の午後はそれに夢中になる。何も見つけられなかった時は、ミニシアター系の映画館に行く。お昼ご飯はあの辺のカレーや蕎麦で決まり。これで休日は満喫できた。
検索とサブスクで、音楽や映画は探せるし、見られる、聞ける。きっと今年聞いた新譜音楽アルバムの量は、あの頃よりも多い。ただ、（主観的に）自分の手で見つけた感覚が薄い。自動的にセレクトされたおすすめを消費している。困ったことに、おすすめの精度も高い。
ここ数年は、どうも時間が早く過ぎ去って行く。
どんなに好きな作品で気合い入れて見ようと思っても、そもそもの生活環境やすべての生活音が気になるし途中で眠くなる。
まだスマホで電車の中とか外でイヤホンして見たほうが集中出来る。
やっぱり映画や舞台は外行く服に着替えて靴履いてその空間に行かないとダメだわ。
よっぽどつまらん映画やミュージカルでも映画館や劇場という環境に出かけるという行為が特別でそもそも眠くならんわ。
家ではゆるいテレビ番組やYouTubeのショート動画くらいの軽いメディアがあってる。
若い頃はクソだと思ったけど、テレビで映画流すには吹き替えで色々なシーンカットしてCMや字幕バンバンでEDは全カットのあの軽さでちょうどいいと気付かされる。
