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はてなキーワード: グランドピアノとは
唐突ではありますが11/23にパシフィコ横浜で開催されたMX祭 Vol.1「ARSMAGNA SPECIAL X'mas LIVE ～Several Winter Story～」に行ってきました。
いえ、参戦してきました。
きっかけは数年前他ジャンルにて知り合ったフォロワーさんの押しに負けて
…すいません言い方が悪かったですね。
フォロワーさんからの熱いお誘いを受けて行かせていただきました。
実は前々から行ってみたいなぁタツキくんかわいいな～～～とは思っていたのですが、私自身ジャニーズ大好き遠征ピーポーでしてなかなか予定が空いている月がありませんでした。
しかし今回は偶然にも何の現場もなく、場所は横浜、初現場としてはハードルの低い場所！
有難くお誘いを受けることにしたのです。
はてさて、アルスマグナとはなんぞや。
そこらへんの詳しい設定(設定っていうと怒られることもあるらしいけど他になんて言い方すりゃいいか知らんから突き通す)は公式サイト(アルスマグナ 公式サイト 九瓏ノ主学園)だったり読んでもらえれば分かると思います。
私も深くまではまだわかりません。
ただ、にわかの私がにわかのみなさんに伝えられるのは「とある学園の男の子たちと先生(とぬいぐるみ)」って思っとけばとりあえず大丈夫だと思います。
というわけで、初めてアルスマグナのライブに行ってみた感想を備忘録程度に箇条書きしていきたいと思います。
～物販～
･FC会員はAとBに分けられてそれぞれの時間に買う。それ以外は一般枠で買う。
→FCのA枠の時間帯から物販眺めていたけど、混雑改善のための組み分けの意味を成していないような…
物販出口付近で溜まっていたファンの方々は出口からまた会場内に入っていったりしていたので、そりゃ結局ロビー内の混雑は解消されていないよね。
スタッフの人数が少ないから裁ききれない→グッズが何があるか大きなボードなのに表示していれば事前に何を買うか、いくら用意しておけばいいかが分かるので会計の時間短縮になるよね。これはジャニ方式。
そもそも物販への案内が不自然。パシフィコ着いてもどこで物販を行っているか案内表示がないため分からない。
～入場～
･S席とA席に分かれての列形成
→列形成下手くそすぎる～～～！！！柵もなにもないところで折り返し作っても、早く入りたい気持ちでどんどん折り返し距離短くなるのなんてわかってることでしょう！？！？？
スタッフも最後尾に一人は少なすぎる。どれだけファンへ厚い信頼を置いているんだ。
→ここはスムーズ。問題なし。むしろジャニーズにも見習ってほしいくらいスムーズでした。
(ただ何にでも言えることだけどデジチケってさみしいよね。私紙チケ保管したい人だからさ。)
～ライブ～
･オープニング
→会場後方から登場。座席中央通路でパクがおしりフリフリしてて可愛かった。近くで見るタツキが可愛すぎて死ぬかと思った。
･ひみつをちょーだい
→アルスマグナの曲で一番好きな曲だったから単純に嬉しかったしテンション上がった。
落ちサビ「最後聞いて恋のひみつ～」が大好きなのでもう普通に泣きそうになった。
･ボカロメドレー
→おねシンのタツキたまに雄の顔しててしんどかった。腰ぬけるかと思った。あとポジが0ズレで双眼鏡の中でずっと目が合ってた。好き。
ぴんこすてぃっく(?)のときにパクがしてた顔が面白すぎた。はわわ～～～みたいな顔してた。(は？)
･MC
→自己紹介の一人終わるごとに「アキラーーー！！！」って名前呼ぶシステムに驚いた。
→タツキがいちいち舌足らずでかわいい
→アキラ「そろそろ俺行かなきゃ！」時計を見る仕草 タツキ「時計もないし予定もないでしょ。ボッチマス。」 突然の辛辣
→パク「それじゃ俺はヒュードロンします！」くるくる回りながら退場かわいい
ここのMCの一人ずつ捌けるスタイルはもうちょっと改善した方がいい気がする。可愛いけどグダグダ感否めない。どうせダンサーさんがいるんだから一通りMCしたあとinterでも入れてダンサーと入れ替わりながら抜けていけば自然では？
･アキラ
→席が中央より左寄りだったからか左のスピーカーの音の悪さが気になる。
→タツキのキーが安定してなくてオケのハモと合ってなくてちょっと気持ちわるい。
･泉兄弟
→最初のダンサーさんの舞踏会パート、なんでクリスマスなのにベネチアンマスクのようなものつけているんだろう。ハロウィンっぽさ出てる。
→泉のピアノなぜグランドピアノじゃない。なぜ。一気にチープさ出てる。当て弾きだと思うけど譜面で隠すくらいなら舞台装飾上段にピアノ置いて、もうちょっと情緒的に弾き真似させてもよかったんじゃ？あれじゃ近くの席の人には見えてるよね。
→なんで手袋外してるのか初見にはわかりにくい。以前の舞台のストーリーの続き？
→それにしたって泉のビジュ強い。踊ってるときの指先が好きすぎる。
･パク
→花占い「へいわ～へいわじゃない～」いや、花でけぇよ！！いつおわるん！？！？！
･タツキ
→ずｔｔｔｔｔｔｔｔｔｔｔｔｔｔｔｔｔｔっと舌足らず。可愛い。七面鳥狩り#とは。
→夢路が好きすぎるからタイムリープしてピューロお茶会に行きたい。
→正直泣いた。コンちゃん「これで僕がぬいぐるみの時もずっとそばにいれるでしょ」泣いた。ちなみにライブ終わりに設定集読んでさらに泣いた。
→二人とも歌うまい～～。後半転調したところはキー甘いかな～～～。
･心わーるど
→そーきゃん(?)みたいな合いの手の時に兵隊さんの帽子を叩くタツキが可愛すぎた。
･先生
→なにがおきているの
･みかんじゅく
→え、好き
→え、好き
→青春アミーゴじゃんこれ。え、好き
→私のメモにはすごく大きな字で「揺るぎないシンメ感」と書いてあります。現場からは以上です。
･恋の容量∞
→ワイ「おっけー。抱いて。」
ちょっとこのあとからメモが消えているので覚えているところあげると
・新曲好きな感じです
・曲と曲の間のファンからの声がすごい。会話しようとしてるの？そういうのアリなの？私的にはアリエナイ。
全体的なイメージとしては申し訳ない「初見には難しいグループ」ってイメージでした。
私はなんとなく設定やらは知っていたけどそれでも今までの現場に入っていないと、情報追っていないと分からないような設定が盛り込まれすぎててちょっと置いてけぼり感はあったかな。
ただ、ダンスのレベルはやっぱりすごい～～。ずっと動画で見てきたけど生で汗かきながら踊っているところ見ると感じ方がこうも違うかって衝撃。
今回のライブで完全にアキラくんのこと好きになりそうでしたね～～～。みかんじゅく。覚えました、みかんじゅく。
グランドピアノが欲しいところですが
両親がなくなったら改装ついでに購入予定ですね
今はおっしゃるとおりピアノタッチの電子ピアノを買うか検討中で、
紙に鍵盤の絵をかいて指を置くくらいでしょうか
この年齢になると体を動かしていくのと併行して楽典やコードなどの理論を詰め込みながらいくとすんなり入ります
むしろそのような教育をなぜしてくれなかったのかと思いますけどね
「こうやればいんだよ（仕草）」なんてされてもわからないから、理屈でおしえてくれたらいいのに
クラス全員にピアノ演奏させるなんてこともないですし（一部のピアノを習ってる子供たちが優先される）
それが独学の励みになることは確かです
一般人（大手民間企業女性総合職と独立して起業した男性）が、まるで芸能人や女子アナ、モデルがするような豪勢な結婚披露宴をする理由って何なんでしょう。
フォトギャラリーが送られてきたのですが…内容がドン引きｗ式場のカーテン越しの光に目を細める新郎、長椅子に不自然な格好で横たわるウェディングドレス姿の新婦、何故かグランドピアノの前で新郎新婦がお互い違う方向を見つめて手を取り合っている後姿の写真、他にも色々と新郎新婦の不自然なポーズで撮られた写真の数々が沢山来ました。何か、東京カレンダーの変な小説？に出てくる様な参考写真を彷彿させられました。
モデルたちのビジネス用のインスタグラムみたいでした。不自然なポーズの中に「幸せな笑み」「無表情でアンニュイ」「プロモーションビデオのワンシーン的なアレ」みたいな。
お美しいのですが、これは誰得なんだろうかと。ナルシストなのだろうか…。因みに、ご祝儀を幾ら包んだら良いか解らないレベルの結婚式だった。式場やメニューやら諸々見たら色々察する位。やっぱりトンデモナイ豪勢な物が出てきて、ヨーロッパの貴族か？と思う位。
日ごろのFBもいわゆる「キラキラ系」なのですが、新郎が起業したという事で、新婦はブランディングも兼ねて一所懸命「しっかりリア充やってます」「奥さんの仕事ちゃんとやってます」「富裕層生活してるでしょ？」アピールする事で起業が安定している事を暗にPRしてるのかなーとは思って「奥さんも、そういうPR活動が大変だなー」位に思ってたのですが…。
遅れて式を挙げた二人の披露宴の煌びやかな様もさることながら、このフォトギャラリー…。
先入観すごすぎて笑った。
そうそう、私を笑ったお客様たちもこういう勢いだったな。勝手に設定作って口から泡飛ばして無理！絶対無理！って。たった6行に長文乙。
専攻はピアノやヴァイオリンではありません。うちにはグランドピアノはありません。
「昨年の」年末になんて私どこに書きました？おかしいなあ。別れたのは数年前です。
海外で勉強したいとは言ったけど音楽をとはお客様に言ってませんよ。んもう。
日本でニュースになるような大きなコンクールとリサイタルではありません。リサイタルにもいろいろありますし。それでも、自分の中では今ひとつの達成感があります。
どうして感動しない内容を増田に書いちゃいけませんか？大きくなければ成功は自慢しちゃいけませんか？
妄想の音大をご存知のようなのでちょっと訂正しますが、ピアノと一部の弦以外はブラスバンドから入ってくる人もいますから、家にピアノも防音室もない人は多いですし、藝大が本命で滑り止め私立に入った人は大学の先生につかずに入学して振り分けられる人もいますよ。声楽であればもっと遅くて高3で合唱から声楽に転向して藝大に入る人もいます。ピアノとヴァイオリンは特殊で、大学に入った時の順位のまま卒業すると言われているほど若い時代に完成が求められます。
信じたくなければ信じなくてもいいです。渡航前に失恋して増田に長文書いてボロクソに叩かれたのが懐かしくなって書いてみただけですよ。
鏡の前でドヤ顔してみた。
あれはリア充ではないと出来ない表情か。
リア充とは何だ？カネに不自由しない生まれ育ちの人間じゃないとなれない存在か。
グランドピアノがある家に生まれ育たないとリア充になれないのか。
アルバイト経験は無いけど財布には福沢諭吉が常駐していていないとリア充になれないのか。
成人式の日に親からカローラをプレゼントされないとリア充になれないのか。
金欠の貧乏人は遺伝子そのものが劣っているという思想信条を持っていないとなれない存在か。
数種類の女性器or男性器について批評出来るほどの経験があってこそのリア充なのか。
音楽評論家の宇野功芳に「メータ（注：インド出身の指揮者）のブルックナーなど聴くほうがわるい、知らなかったとは言ってほしくない」という言葉がある。
その言葉にならうのであれば、本作を過剰に批判する側にも、称揚する側にも、「ヱヴァンゲリヲンはそういうものなのだ。知らなかったとは言ってほしくない」の言葉を添えたい。
「Ｑ」はアップデートされた「エヴァ」であるから「旧作の狂気が帰ってきた」と称揚する評は間違っている。「意味がわからない、映画としての書法をなしていない」との評価も間違っている。
その言葉は伊達ではなかったと、冒頭シーンで感じないものがいればそれは不感症なのだ。
あの冒頭シーンを見てこの作品を全否定するその神経が分からない。
状況の分からない空間戦闘からＮノーチラス号の発艦シーンまでの息詰まる緊張感と圧倒的なヴィジュアルにため息をつかないものがいるとすれば、それはブーレースの演奏するマーラーを前に「精緻にすぎる」などと見当外れの批判をする童貞クラヲタのようなものだ。
圧倒的な美しさ、スタイリッシュさ、その疾走にはに頭を垂れるしかない。涙は追いつけない。
参照される古今東西の映像作品の断片に庵野の美意識が振るわれ、結晶として屹立するその様はベルント・アロイス・ツィンマーマンの音楽を思わせる。
あるとすれば、脚本、演出による。
いくつか代表的なものあげてみよう。面倒なので３点に絞る。
１．いみがわからない
私も意味がわからなかった。もう自己パロディとしか思えないほどのとっちらかった謎、伏線、設定に呆然とする気持ちはわからないでもない。
しかし、こうした要素は「わからない」ことも含めて、自らを「サービス業者」と規定する庵野の「サービス」であり、そのインタビューにもあるように「酒のツマミ」として楽しむべきものなのだ。すでに２ちゃんには解釈をめぐりいくつもの「名解釈」が登場している。そこにエヴァの本質はないのでその解釈論争の成立自体「そういうもんだ」と楽しむのが正解だ。「しらなかったとは言ってほしくない」
だいたい、我々が生きているこの世界自体、意味がわからないだろう。
２．登場人物の行動に整合性がない
そうだろうか。ある程度登場人物のおかれた状況に寄り添って、「補完」すれば整合性は保たれてはいないか？たとえば「破」で「行きなさいシンジくん」と煽ったミサトが「Ｑ」で別人のように冷淡だというのも「ミサトの１４年間の辛苦」といったものを忖度すればあながち整合性がとれないわけでもない。
だいたい、我々が生きているこの世界の人物自体、行動に整合性がないだろう。
３．リアリティにかける
ゲンドウと冬月の「二人のネルフ」はどんな金で動いてるんだとか、吹きっさらしのグランドピアノがなんであんなに綺麗なんだよ普通弦さびるだろとか、まぁ分からないでもない。
しかし、エヴァとは「私小説」なのだ。プライベートフィルムにおいて、美意識と表現される「わたくし」の前に「世界」のリアリティはある程度犠牲になるのだ。
つーか、あの廃墟、ぐっとくるじゃん。それでいいんだよ。
だいたい、我々が生きているこの世界の自体、リアリティがないだろう。
どこ見てんのかね。この「狂気」は完全に「作った狂気」だ。綺麗にまとまりすぎているし、旧劇場版のアドリブ奏法のようなどこに行くのかわからない狂気ではなく、計算された狂気だ。
「序」と「破」をいったんたたき壊すための仕掛けであり、旧劇場版の「狂気」に魅せられて未だに９０年代から一歩も動けていないものへの「釣り針」だ。
この作品は「シン」へのかけ橋である以上、注意すべき点は以下の３点に絞られる
・旧劇場版とほぼ同じ立ち位置にいる「無限に後退していくシンジ」をＱで再度設定しながら、決定的に違うのは旧劇場版のシンジの周りにはダメな大人と壊れたアスカしかいなかったのに、新劇では導き手としてのアスカとマリが設定されていること。
・旧劇場版で「鬱シンジ」を否定し、「序」、「破」で設定した、ポジティブな「シンジさん」（セカイよりもポカ波を選んだシンジ）も「Ｑ」で全否定したこと。
・露悪的な破壊の中で、通奏低音のように「やり直し」「成長と大人になること」「社会とつながること」を流していること。
上記を踏まえると、庵野＜旧劇場版で引導を渡したはずの「エヴァ」に依存するヲタク＞をもう一回、別のアプローチで説教しようとしているように見えて仕方ない。ヒントは同時上映された「巨神兵、東京に現る」に流れていたようにも思える。
我々は上記３点の「伏線」に「シン」でどうオトシマエが付けられるのかを見守るべきであり、やはりつまらぬ結論ではあるが、それまで判断を留保すべきなのだ。
Yahoo!ブログ検索で地域情報を検索してたりするのだが、このワードサラダバカが鬱陶しくて仕方がない。こういう手合いに宣伝を依頼してるのはどういう神経なんだろうか？
こいつらは一見ノーマルなブログの体裁ながらコピペしたようなワードサラダエントリーを織り交ぜている。
少し検索しただけで以下のものが見つかった。
http://henteko.blog13.fc2.com/
http://kimagure2007.blog108.fc2.com/
http://hun0501.blog58.fc2.com/
http://konnrokoganemochi.blog100.fc2.com/
http://okodukaidehappy.blog88.fc2.com/
http://decencia.blog63.fc2.com/
http://cucucci.blog33.fc2.com/
http://mk2mkkh.blog91.fc2.com/
http://yfhatiyomunobo.blog68.fc2.com/
http://sionn15.blog106.fc2.com/
http://necocotry.blog43.fc2.com/
http://sugarplanet.blog56.fc2.com/
http://forevergirls2009.seesaa.net/
http://ninjapressblog.seesaa.net/
http://tororin-yunika7.seesaa.net/
http://doragonzissen.seesaa.net/
http://ameblo.jp/happy-familylife/
http://turezure.blogmin.jp/1456711.html
http://nodiggity.cocolog-nifty.com/blog/
http://do-akiey.at.webry.info/
http://blog.livedoor.jp/maedatmj/
http://blog.livedoor.jp/c_o.b_c/
どんな業者なのか、はたまたマルチなのかは知らんがこんなことに荷担するヤツらはみんな超嫌われてしまえ。くそったれ
ちなみにこのワードサラダを使って宣伝しているWebは以下の通り。リンクすることである程度アクセスされてしまうのが不本意だが、晒す意味でリンクしておく。
^全身脱毛ができる脱毛エステサロン【ルイーズ銀座】東京銀座駅徒歩3分
音楽したけりゃ、やれよ、と。
一人で生きてく覚悟をして、どんなに孤独に苛まれても、自分の信じる音楽のためにこそ死ねよ。
誰に何を言われても我関せずで生きていけないなら、芸術なんか目指すなよ。やめちまえ。
ピアノが弾けないのがどうした？初見演奏なんて訓練じゃねえか。
自分の訓練が出来ないなら諦めろ。諦めて他の方法を探せ。芸大も音大も捨てて、それでも作曲すればいい。
死ぬ覚悟ってそういうもんだろ？
教師に見捨てられて死ぬって、何のためにだよ？自分のプライドを守るためか。さっぱりわかんねえ。
それとも、芸大でアカデミックなことを教わらないと作曲出来ないと思ってるのかな？
デッサン習わないと絵が描けないってのと一緒だな。
結局は他人に評価されたいだけだろ。芸大の作曲科なの！凄い！って言われたいだけか？
毎年作曲科を定員通り15人づつ卒業しているとして、果たして何人が作曲を生業に出来ているのか。
芸大出て、自分の作りたい音楽がそのまま認められて食ってる人間が何人いるのか。
大学なんてそんなもんだ。
芸大に行くことより、やりたいことやって生きてく方法を考えてみたらいい。
親のスネかじり続けて、女のヒモになって、パトロンにごますって、それでも好きな作曲を続ければいい。
作曲するためにだけ生きればいい。あらゆる物を食い散らかして、人に迷惑かけ倒して、それでも作曲すればいい。
私学の高校に雇われて教員やりながらせっせと作曲するってのも堅実な方法だな。
楽理科ならまだ何とかなるかもしれんもんな。それでも奇跡だな。
諦めがつくまでやりたいことやってれば、どこかで成功するかもしれないしな。
運良く誰かに認められるかもしれん。賞が取れたりするかもしれん。
それでも最後の最後は誰にも看取られること無く、楽譜を抱いて死ねかもしれん。
それでもいい、ってのが覚悟ってもんだろ。
ああ、そうそう。
俺の爺さんは日本音楽コンクールで入選2回、1位1回取ってるんだが、エンジニアだったよ。
休みの日にはグランドピアノをぐらぐら揺らす勢いで弾いていたそうだ。
爺さんが勉強に使ったであろうヒンデミットのスコアを持ってる。爺さんの朱書きがはいったスコアは迫力満点だ。
爺さんが1位を取った曲は交響曲。手書きのスコアが残ってる。出版されなかったし、演奏されたのも1,2回のことらしい。
それ以外にもスコアがたくさん。わかりやすい歌曲もあるが、難解な十二音音楽と思しき楽譜もある。
爺さんは家族を養って、それなりの遺産を残して死んだ。
幸せだったのか、不幸せだったのか、本当のところはわからない。
死ぬ間際までピアノを弾いていたそうだ。
そいつは中途半端な奴に触れないぐらいに熱くて冷たいんだよ。
叩くよ。
いるいる。こういうママ。
最近、見たのは、
「うちの子ね、（中略）だから、うちの子には、ピアノの才能があると思うの。でも、うちって、集合住宅でしょ？だからグランドピアノとか買っても、置けないじゃない？このままじゃ、せっかくの才能が、（以下、省略）どうしよう」
とか、言ってんの。
で、気付いたんだけど、これって単なる自慢だよね？
最初の「才能があると思うの。」が言いたいだけでしょ？
だって、大抵の場合、他人の家の経済力なんかどうすることもできないのって、明らかでしょ。これ、全然、相談とかじゃないよね？
しかも、前に１回だけ、
「今から、そんなに心配しなくても、、、」
とか言っちゃったらさ、もう、すごい大変。
いかにその子が才能に溢れてるかについて、力説された。たんたんと、小１時間くらい。
「他の子とは違うんです」って、６回くらい言ってたし。
その代わり、
「スポイルされろ」
って２０回くらい、心の中で、念じてやったけど。
っていうか、このママさ、
「お金がない家の子は才能があっても、それなりにしか成長しないのかなと思うと悲しくなります。
せっかくのいい素材が親の不甲斐なさで台無しになるのかなって。」
とか書いてるけど、
慶応の幼稚舎クラスの幼稚園に通わしてない親は、不甲斐ないって思ってる？
子供の才能を台無しにしてるって思ってる？大体、台無しってなに、、、
あーあ、なんか疲れた。
はいはい、仮想敵、仮想敵。
夕飯でも作る。
証拠として使えるもの
・矛盾のない信頼できる証言
・実物の写真や遺構
・ガス室の設計図等の紙の資料（ほとんど残ってないらしい？）
証拠として使えないもの
・裏付けが取れず、単なるうわさ話、怪談の域を出ない証言
・全く関係ない資料（たとえば、やせこけた収容者の写真は、飢餓や病気や虐待の証拠にはなるが、殺人の証拠にはならない）
ガス室があったとする証言も、「その証言通りの設計や運用だったとしたら、本当にガス室としての機能を果たせたか」（収容能力、処理能力、機密性、実現性等）をきちんと検証すべきだけど、今のドイツではそれを検証するとお縄になってしまう。
それはちょうど、「俺は三畳一間のアパートに住んでるけど、そこにはグランドピアノと100インチの大型テレビがあって、十二人のメイドさんが俺のために住み込みで奉仕してくれるんだ」なんて抜かす奴がいても「それって単なる妄想だろ」と突っ込みを入れるとタイホ、ってのに似てる。
もし検証の結果、ガス室は証拠不十分となると、イラクの「大量破壊兵器」とやらみたいなもの。そうなると、単に連合国の口実に使われたに過ぎなかったかもしれない。
美味しい店紹介とか新しくできた美容室のピックアップなんかがあって
身近な情報が得られるのはなかなか面白いので、毎月割合楽しみにしていた
その月もいつもと同じように投函された情報誌
なんとなくぱらぱらとめくっていると、巻末の「催し物」ページに目が行った
地元の市民会館やらホールやらで絵画の展示やバザーが行われる、その案内のようなものだ
児童劇団第3回公演、パッチワーク講習、親子マラソン大会、はじめてのパソコン講座…
この狭い地域でも思ったより多くの催し物があるということに驚きつつページをめくる
そこでふと見慣れた名前を見つけた
そんな小見出しをつけられて仰々しく紹介された名前
何より小さく載った顔写真は昔のままだったから確信した
公演の日付は、3日後
その日入っていた予定をすべてキャンセルして、私は気づくと会場にいた
せいぜい300人程度しか収容できないホールには驚くほど人が少ない
その事に何故か私は納得しつつ、ホールの一番後ろの席に腰をかけて開演を待った
指先が少し震えていた
すーっとホールの照明が落ちる、と同時に私の震えはすとんと停止してしまった
そして、ぱらぱらとまばらな拍手を受けて、彼が舞台の裾からゆっくりと歩いてピアノに向かい合うように静かに座った
やっぱり彼だった、間違いない
長い月日が経ったけれど、あの頃とまったく変わっていない姿
もしかして彼の時計はとまってしまっているんじゃないかと不安になるほどに
クラシックに疎い私は曲名も作曲者もほとんど知らないのだけれど、それでも彼が奏でる音は不思議と心地よく
私の中の時計すら止めてしまったようだった
何曲かを弾き終わって、初めて彼が言葉を発した。
「これで最後になります、僕の大好きな曲です」
最初の1音で分かった
私はこの音が聞きたかったんだ
遠い記憶の中、時間の流れの中でもうすっかり霞んでしまった記憶の中で、あの瞬間だけは鮮やかに彩られていた
『私、この曲がいちばん好きだよ』
あの時の私は間違い無くそう言っていた、彼に、思いを伝える代わりに。
さらさらと窓から入る風と、飾られた数々の作曲者達の肖像画、五線が描かれた緑の黒板
それから漆黒のグランドピアノ
何もできず、それでも精一杯だった子供の私
溢れるように蘇る遠い記憶の中で溺れてしまって
すっかりからっぽになってしまったホールの中で、私はずっと涙を流し続けていた
