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はてなキーワード: グラン・トリノとは
”親和的コミュニケーションの確立・成就※”（疎外からの脱出）に勝る、受け手に満足を与えるストーリーの結末＊はほとんどない。
①スポーツの試合/命がけの闘争に最後に負けても、さわやかな読後感（『風が強く吹いている』他）
②一攫千金狙いのストーリー、最後に金を手に入れられなくてもハッピーエンド
③犯罪アクションで最後に主人公が撃ち殺されても、物語の舞台（と視聴者の住む）世界には希望を感じられる（『グラン・トリノ』他）
多くは個（主人公）対個のコミュニケーションだが、個（主人公）対社会のコミュニケーションのこともある（『素晴らしき哉、人生』）
https://www.google.com/search?q=こち亀 不良
ときどき見かける「イケメン/美少女に勝手に惚れられる主人公のマンガ/ライトノベル作品が都合よすぎなのでキモイ」論、共感したことなかったんだけど、ようやくその気持ちがちょっとわかったわ
ディズニー映画やその亜流などに顕著だが「偽りの勝利」→「どん底/敗北/最大のピンチというクライマックス」というパターンを踏む作品が多いのは周知の事実で、本作でも「麻薬の運び屋になる」→「大金を手にする」「最初はおそろしかったヤベー奴らに一目おかれるようになる」→「ヤベー奴らが代替わりしてもっとヤベー奴に締められる」「家族との亀裂深まる」「順風満帆に見えた犯罪稼業もDEAに嗅ぎつけられいつ逮捕されるかわからない」という風に展開していく。
その展開は「間違った価値観に基づく悩み（疑似問題）」→（最大のピンチ）→「真の問題に気づくことと、問題解決のセット」というプロセスによって挟まれていることが多い。（ファインディングニモ然り、シュガーラッシュ然り、インクレディブルファミリー２然り…）
『アメリカン・スナイパー』『15時17分、パリ行き』『ハドソン川の奇跡』『インビクタス』あるいは別監督の同年作品『グリーンブック』みたいな、実話に強く寄せた話ではない（一応、実在の事件にインスパイアされてはいるが、左記作品群のようには実名を使用していない）。
花卉栽培に熱中し、実益があるもんだから家族を顧みず全米を飛び回る。ところがインターネットの発達により実益が消滅、畑は差し押さえになる。みんな金がないのが悪いんや…から始まる物語。
ハッピーエンドというと、多くは「生きるか死ぬかの賭けに勝つ」「優勝してチャンピオンになる」「絶体絶命のピンチに遭遇し知恵と勇気で切り抜ける」「悪者をやっつける」「宝石を手に入れる」「一か八かの挑戦をして成功する」「追手から逃げ切る」といったものになり、「死ぬ」「負ける」「やっつけられる」「大金を手に入れられない」「失敗」「捕まる」で終わるものは通常バッドエンドとみなされることになる。
ところが『グラン・トリノ』は最後に主人公クリントイーストウッドが撃たれて死ぬが、ハッピーエンドなのである。これは「生命を失わない」ことより高い価値を持つものを主人公クリントイーストウッドが手に入れたというによって達成される。すなわち「他者との精神的つながり」が、生き長らえる、物質的な豊かさを超える至上の価値としてアピールされているのだ。（もっとも一般的なのは童話の昔から定番の男女間のカップル成立だが、『グラン・トリノ』の場合はアジア人の少年とのつながりを得ることができれば死んでもいいという価値観）
本作では、「間違った価値観に基づく目標と偽りの勝利」は「（悪いことをして）カネを稼ぐ」「それによって、家族ではなく、在郷軍人仲間（ベトナム戦争に参加していたという設定）や園芸職人仲間から称賛される」「モテる」で、成功＝偽りの勝利シーンに”ああ、こいつ（クリントイーストウッド）あかんやつや”という通奏低音がいやというほど鳴り響いている。
ところが、このじじいがいろんなところで調子よすぎるのである。
前述の「ヤベー奴らに脅されたりスマホ（SMS）も使えなくてバカにされたりもしたが、持ち前の気骨ある行動とイケメンぶりで一目置かれるようになる」もそうだが、
家族とのディスコミュニケーションがマイナス要因で「妻からは冷たくあしらわれ、娘からは12年間口をきいてもらえず、家族の中では唯一孫娘だけが味方」
からの「妻が病気で倒れたと孫から連絡を受けるも、コカイン運搬中であり、どうしても駆けつけられないし事情も説明できない。そのためついに孫娘からも敵に回る宣言を受ける」という最大のピンチの後には、
「どうにか一仕事終えて家に駆け付けたら死にかけた妻に”あなたはひどい夫だったけど、最後そばにきてくれて看取ってくれるなんて超最高よ愛してるわ”と言われる」のだ。
妻の葬式、娘とも和解。葬式優先したために、グレードアップ後の、一目置いてくれていたやつらよりさらにワルいやつらに殴られる。（唯一のダメージらしいダメージはここだ）
そして逮捕。
裁判では無罪を勝ち取ろうとする弁護士を制して「わしゃ有罪じゃ」
最後は、刑務所の中で再び大好きな花育てを行うクリントイーストウッド。
引いて、終わり（ゲットワイルドは流れない）
っていやいやいやいや。違うでしょ。
何（１）妻が死んだ（２）ちょっと殴られた だけのダメージで 幸せいっぱいに園芸やって終わってんだよ。（服役中だけど）
娘もなんで最後にちょっとふらっと現れて口先で謝っただけで受け入れてんの？
涙まで流して「なるべく面会に行くわ」「（犯罪で稼いだお金で）取り戻したお父さんの大事な畑は私が守るわ」と抱きしめてたの？
「わしゃ有罪じゃ」宣言、そりゃ万ドル単位で犯罪マネーを蕩尽しといて当然でしょ。
前半にはアジア人を差別するクソ白人至上主義野郎だった『グラン・トリノ』の主人公が、見終わったらいい奴だったと心に残るのは、撃たれて死んだから。
（自分が東欧系移民でややカースト低め、非WASP白人だったということもある）
最初の話に戻ると、「空から美少女が降ってきて惚れられるし俺はTUEEE」な話を叩く人は、等価交換を重視してるのかもしれないと思ったよ。
他なんかある?
追記
頑固者が心開くところと、車に関わっているところかな。
年間２００本の映画を観るぼくがオススメする７つの映画と７人の映画監督 - 私を構成する映画監督 - - Hikikomotrip
信頼できる映画評を各人間を見分けるにはコツがいる。見ればわかる程度のアレもいるが。
一番わかり易い見分け方は、まずライムスター宇多丸のラジオ映画評番組（正しくは番組内の一コーナー）「ムービー・ウォッチメン」を聞くことだ。
信頼出来ないやつはそこで述べられた評言をまんまパクる。咀嚼せずにパクる。宇多丸はラッパーだけあってキャッチーでクリティカルなフレーズを次々と考案してくれるので、使い勝手が良い。
そういうのをアホは何も考えずに右から左で流すだけだから、「それってどういう意味なんですか？」と聞かれたときにうまく対応できない。
感想や評論のパクりが悪ってわけじゃない。むしろ、それが有用だと思えばどんどんパクるべきだ。
しかし、それにはあくまで自分の感性や理性というフィルターを通して自分なりに噛み砕いたうえで、自分の言葉として精製する過程が必要だ。
それがアホにはできない。
たとえば、コレ。
この人がぼくに与えてくれたのは「ヒップホップ」。彼の映画の作り方はとってもヒップホップの思想に近いと思うんですね。サンプリングやオマージュを多用するパッチワーク的方法論はまさにヒップホップそのもの。ぼくがラップが好きなのは彼の映画が好きだからなのかもしれません。
じゃあお前、ウンコとオシッコは似たようなプロセスを経て製造されるけど、オシッコほど喜んでウンコまるのみできる自信あんの？？？
こういうのは圧倒的リファレンスを有し、かつ日本ヒップホップ界のレジェンドである宇多丸が言うから重みがある（別にタランティーノを形容してヒップホップ的と評したのは彼が初めてではないし最後でもない）のであって、そのへんのやつが言うと「え？ 具体的にどういうこと？」と疑問が湧いてしまう。タランティーノ映画観てて「あ、このBGM、『アラモ』だな」とか「あ、このシーン、『修羅雪姫』だな」とか思うか？本当にタランティーノにヒップホップ魂を感じているのか？ちなみにタランティーノ映画で流れるヒップホップってせいぜいウータン・クランくらい（っていうかRZA）だぞ。
いやいやタランティーノは我々の知らない引用ネタをさも知っているものかのように見せるのが巧くて……と言うのだったら、手法として最もヒップホップ（＝引用のパッチワーク）的な『ジャッキー・ブラウン』が肌にあわないってどういうわけ？
結局、ヤクザか狂人が出てきて人が無残に殺される映画が好きなだけってなら最初からそう言えば？
そもそも宇多丸リスペクトしてんなら『ハート・ロッカー』以外の気に入った映画も劇場で複数回観ろや！
こういう何も考えずに宇多丸にフリーライドして周囲の評判を稼ごうとする人を業界では「紫の服の人」と言います。
用例：
映画会社社員A「このまえ公開された◯◯なんですけど〜ネットにひどいこと書かれてて〜見て下さいよこのブログ〜」
広告会社社員B「ん〜？？？ああ、このブログね。これは「紫の服の人」だから気にしなくていいよ」
というところで、本日の増田、お開きです。最後に増田がおすすめする本当にキモチいい七人の監督の七作を紹介してお別れです。
周防正行：『舞妓はレディ』と『終の信託』以外全部。入門編は「シコふんじゃった。」。シコったあとで『Shall We Dance？』を見ればこの監督独特のリズムに慣らされる。
キャスリン・ビグロー：『ハート・ブルー』と『ゼロ・ダーク・サーティ』。最初に観るなら『ハート・ブルー』。それを最後にしてもいい。
北野武：ヤクザ映画全部観た後でまだ北野武を知りたいと思う余力が残っていれば『みんな〜やってるか？』あたりも。『アウトレイジ』は単発として間口は広くても北野映画の入り口にはならないと思うので『BROTHER』あたりで覚悟をきめておこう。
タランティーノ：一通り全作観終わった最後に『デス・プルーフ』。この監督はフィルモグラフィー順に観るのが良い。よって入門編は「レザボアドッグス」
ポン・ジュノ：全部。入り口としてなら『グエムル』。度胸と覚悟と自らのゲスさに自信があるなら『殺人の追憶』から入ってもいい。
園子温：ない。七人のなかで一番優先順位が低い。強いて挙げるなら『地獄でなぜ悪い』（スラップスティック好きなら）と『冷たい熱帯魚』（とにかくエグい救いのない話が好きなら）。
クリント・イーストウッド：全部。ただ順番があって、西部劇諸作飛ばしていきなり『許されざる者』を、『許されざる者』や『ダーティ・ハリー』飛ばしていきなり『グラン・トリノ』観ても感動はしてもよく飲み込めないと思う。気軽に楽しみたいなら『インビクタス』や『ジャージー・ボーイズ』あたり。
はてなブックマーク - 最終的に主人公側が勝つ展開もお腹いっぱい 「どうせ勝つんだろ」と思った..
別増田だけど，参考になりそうなのでブコメに挙がっている作品をメモ．未完は除いたつもり（“結末”か分からないもんね）．多分ネタバレ．
まあ、他の主演女優賞の映画みてないからなんともいえないんだけど。
個人的によかった去年公開された邦画は「ディアドクター」、「空気人形」、「愛のむきだし」あたりです。
「サマーウォーズ」はまだみてないよ。
みんとねー。
【受賞者一覧】
◆最優秀作品賞：『沈まぬ太陽』
◆最優秀アニメーション作品賞：『サマーウォーズ』（細田守監督）
◆最優秀主演女優賞：松たか子/『ヴィヨンの妻～桜桃とタンポポ～』
◆最優秀照明賞：川辺隆之/『劒岳 点の記』
◆最優秀美術賞：種田陽平・矢内京子/『ヴィヨンの妻～桜桃とタンポポ～』
岡田将生/『ホノカアボーイ』『僕の初恋をキミに捧ぐ』『重力ピエロ』
平愛梨/『20世紀少年＜第2章＞最後の希望』、『20世紀少年＜最終章＞ぼくらの旗』
◆最優秀外国作品賞：『グラン・トリノ』（配給：ワーナー・ブラザース映画）
◆協会特別賞：羽田澄子（記録映画作家）、帆苅幸雄（音響効果）、松下潔（背景）、松田孝（衣装）
◆会長特別賞：故 中岡源権（照明）、故 松林宗惠（監督）、故 村木与四郎（美術）
◆会長功労賞：三國連太郎、西田敏行/『釣りバカ日誌』シリーズ
◆話題賞作品部門：『アマルフィ 女神の報酬』
