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はてなキーワード: 虚淵とは
なんかそんな感じ．
ぐりんぐりん動いて，ビームもにゅんにゅん撃ってという感じなのかなぁと思ってたら違った．
編隊組んでの集合美を魅せてる感じやった．素敵．
宇宙っていう世界一広い場所でガンガンに動くまくって戦うアニメばっか見てたから，新鮮でした．
そしてちっとも曲がらない／とっても静かなビーム！！
いや，きっと宇宙で戦ったらそれが一番正しいのだろうけどね！！
どれだけ鮮烈に人を殺せるか，なんて現実に考えたらロクな評価軸ではないけどさ．
あの「敵を殺したぜ！」「え？人殺しちゃったの？」って構図は，31歳のおっさんにも
けっこう良い角度で刺さった次第です．
銃で形見を加工しとったけど，1話からの視覚的な伏線にやられました．
それに対する音と光の演出もとても計算されてて，楽しかったです．
2月のワンフェスのトークイベントも見に行ってたりするのだけど，
そんときに「鳴子ハナハルさんの描く女性はとても肉感的な女性なので～」
みたいなことを言ってて，それになんか違和感があったんです．
「そうでもないだろう」と．
改めて見直すと，確かに他のおっぱい描いてご飯食べている人達の
美味しく頂く俺的には平均から随分上だと思うけれども．
せいぜい籐ます先生や三巷文先生やゆきみ先生より若干太ましい程度だろ，と．
見る人の目によって違うし，そこからさらに動画に変わって更にずれは
増えるしで，トークショー当日は面白くも心にモヤモヤが残ったわけです．
最初は「これでぶじゃん！でぶにゃんじゃん！」と思ってたもん．
でもでもでも，
実際動いてるのを見ると，横に間延びした（ように俺には見えた）
デザインが，キャラが動くために必要な肉づきだったのだと思い直したり，
「骨格まで見える！」とまで勝手に思い始めたり．
つくづくいい加減な自分です．
でぶにゃんもきっと空とか飛んだりからなんでしょう．
「よい乳は良い尻と太ももから！」という標語も飛び出す始末（俺から）．
なんすかね．実際元絵と重ねたとしたら，ほんのちょっとの違いだと思うんですよ．
ただそのほんのちょっとの違いが良い違和感となって，俺に無駄な知恵熱を発生
させた次第です．
まどマギとかもそうだったのだけど．キャラデザがそもそも好きで，
そうなったのかとか考えるのは好きなのです．
今回はそれが作り手側と良い感じに違ってて，そこもとても面白かった次第です．
まだどんな終わりになるかもわかんないですし，
キャラの動きやお話が素敵な中で，音響がところどころ気になりますどね．
三人娘がアップになったときに，画面とセリフとの距離感が崩れてて
凄く嫌な感じになっちゃった．
「俺がそう思ったからそうなの！」って感じになるので恐縮なのだけどさ．
純粋に一話一話の構成の妙味や，もっさんのちょっとあざとい開拗音を
楽しみにして生きていこうと思います．
私はヱヴァQを見ていて、あ、これは魔法少女まどかマギカに近いテーマ性を持っている、更にその先に行こうとしていると感じた。
というのも、まどかマギカもヱヴァQも、善意の結果が悪意と悲劇になるならば、善意の結果が人を苦しめることになるならば、というテーマを扱っているからだ。
ほとんどの創作作品において、善意は報われるということが前提になっている。善意が報われないならば誰も善意をなそうとは思わなくなるからだろう。
だが、その前提に対してまどマギは疑問を呈した。善意の結果が悪意と悲劇になるならばというテーマを立て描こうとしたが、まどマギはそこで止まってしまった。善意が悪意に転じるならばそれは絶望で、せめてそのような悲劇にならないように、という物語が描かれた。
ところがヱヴァQでは、シンジはアスカに引っ張られながら、それでも前に進む事を強いられている。生きている以上は歩かねばならない。立ち止まることは死と同義だとでも言うように
ほむら＝カヲルと言われるけど、むしろほむら＝Qシンジだと解釈した。
同性愛に近い友情を抱いてたたった一人の友達（まどか・カヲル）が、
セカイを滅ぼす存在（クリームヒルト・第13使徒）になる前にこの世を去り、
残された救いようのない新世界に取り残され、変な化け物（魔獣・インフィニティ）と戦い続ける運命だけが残され
手を取らなければいけないのは、今まで敵対していた人物（QB・アスカ）しか居ない
だが、ほむらとＱＢが手を組むこと、シンジがアスカに引っ張られること、そのものが「希望」であると。
新世界で生き抜くためには優しくしてくれる同性愛に近い友人（まどか・カヲル）ではなく、旧世界では殺そうとしたほど憎んでいた存在（ＱＢ・アスカ）だ
ただ虚淵玄が言うほどほむらとＱＢの折衝には中間がないのがネックである。
結局、魔法少女がこの世から去らなければいけない存在になるのは新世界でも変わらない事はさやかが証明している。
しかしシンジとアスカは破で絆っぽいものを結んでいて、それがQでも残っていたことに希望がある。
まどマギの新世界も描写が足りず、またほむらの心境もまどかが概念になってからあの黒い翼を発現させるまでの空白が描かれていない。
それは14年の空白を経て、なんかたくましくなったアスカに近いのかもしれない。
これはただ女の子の強さを庵野も虚淵も信じているからだろうか。
ちなみに庵野はニュータイプでまどマギを評価するコメントを残しているが、注目しているのはほむらとQBらしい。
「ループ」ではなく「新世界でかつての敵同士が手を取り合うこと」というテーマがシンジとアスカと一致してるのも大きいのかもしれない
どう言ったってお客さんにはならないと思います
ご自分で言ってらっしゃるが、喪女に限らず女性読者は興味さえあれば18禁にも手を出します。
男向けと言われたくらいでひるみません。本当に興味があればね。
じゃあなんで「１８禁レーベルが喪女をはじき出す～」という謎の論理をこねたんすか
その場その場の勢いで適当に喋らないでください
同上。
ある種の男性に大ヒット、国境まで越えて海外のその種の男性にも大ヒットです。
執拗に商業的な成功の話を持ち出すならまず現実の数字を見てください。
「喪」というキーワードで手に取った層を怒らせてるってのは失敗してるってことですよ。
例えば「喪女漫画って書いてあるから喪女の私が手に取ったのに全然違うじゃねーかふざけんな！」っていう苦情なら
そこは作者や編集部が反省すべきだと思います。その怒りなら正当性がある。
でも「だからこの作品は失敗だ」っていいだすのは論理が全然繋がってないから「？？？」になります。
例えばその某作品を「テニス漫画」として未読者に勧める輩がいるとしたら絶対に批判は免れえませんし、テニス漫画だと思って読んだ外国人とかが「こんなのテニスじゃない」と言って怒ったとしたら当然のことですよね。
そういう話ならわかりますよ。
「紛らわしい、間違って手に取る初見者が迷惑だから気をつけろ馬鹿垂れ」
これは完全に正しい。
元増田さんやあなたがそういう話をしてるなら「そのとおりだね、作者は反省しろ！」でおしまい。
でもテニスの王子様を
「怒ってるテニスプレイヤーがいるから失敗作」って評価するなら
それは何言ってんのかわからないです。
成功失敗の基準点が謎過ぎ。
オタク関係に造詣が深いのであれば「アイマスアニメ」でもいいですよ。
あれは失敗作かもしれません。
（現実の予算リクープ状況を知らないので言い切るのは失礼ですが）
なんで失敗作かというと喜んでくれる人がほとんどいなかったからです。
それだけ。
あれはたくさんの人に喜ばれたので大成功です。
中には｢陽だまりスケッチみたいなのを期待して視聴したのに！ふざけるな！」って怒ってる人が少数ながら必ず居たはずで
虚淵は彼等にごめんなさいしなければいけませんが、
それと作品の成否は関係ないわけです。
です。
それも石原憎しが先鋭化しちゃってるような人達のコメント案が一杯集まって、
それを一体どんな建設的活用するのさ
融和的かつ異議を唱えるようなコメントとスピーチを考えた方がいい
にこやかかつ熱っぽく挨拶と話をしたほうがいい
芥川賞の田中さんの時だって「平静を装いながらもほのかに頬を赤らめてる」ようなコメントしてたでしょう
田中さんなんてスポーツマンと正反対のウラナリ眼鏡で全然石原のタイプじゃないけど
それでもああいうアプローチにはちょっとグラッと来ちゃうんだよ
力や才能のある個人が膝が触る距離まで踏み込んできて話をするシチュエーションなんだよ
田中さんはそれを見抜いてたし、はっきりいって田中さんもそっちのケがある
結構田中さんは石原と対面で話したらどっちもいい雰囲気になったり感極まったりすると思う
『ベン・トー』(1～7.5巻) アサウラ/集英社 スーパーダッシュ文庫/580～660円
『ゲート 自衛隊 彼の地にて、斯く戦えり』(1～4巻) 柳内たくみ/アルファポリス/各1785円
『ひきこもりの彼女は神なのです。』(1～2巻) すえばしけん/ホビージャパン HJ文庫/650～670円
『ソードアート・オンライン』(1～8巻) 川原 礫/アスキー・メディアワークス 電撃文庫/578～683円
『猫の地球儀 焔の章』『猫の地球儀 その2 幽の章』秋山瑞人/アスキー・メディアワークス 電撃文庫/焔の章536円、幽の章557円
『とある魔術の禁書目録(インデックス)』(1～22巻) 鎌池和馬/アスキー・メディアワークス 電撃文庫/578～641円
『ストレイト・ジャケット』(全11巻) 榊 一郎/富士見書房 富士見ファンタジア文庫/546～756円
『僕の妹は漢字が読める』かじいたかし/ホビージャパン HJ文庫/650円
『這いよれ! ニャル子さん』(1～7巻)逢空万太/ソフトバンククリエイティブ GA文庫/630～641円
自分の服装についてデザインをしていたまどかに、魔法少女としての適性があるという事実から、想像力を持っている人間には魔法少女としての特性があると考えられる
また、想像力のある人間には作家としての特性があると見ても構わないだろうから、魔法少女とは作家を表すところのメタファーなのではないだろうか？
シナリオ担当の虚淵氏は、かつてFateZEROを制作してもいるが、彼はその制作過程で、あの作品に登場する魔術師が、創作に関するメタファーであることを見出しているはずだから、その経験を今回の作品に応用したのではないだろうか
作家は、ユーザーの中にある悪意を殺しながら生きている……そう考えると、魔女とは作家が生み出す作品に対するユーザーを表すところのメタファーなのではないか。
編集者かな(笑)
純粋に不思議だ。なぜ『まどか』はストーリーを持たないんだろう。
もう第7話だっていうのに、魔女の正体が徐々に明らかになるわけでもない、キュウベェの目的が明らかになるでもない。
ましてや最初期に見せたセッティングが深化を見せるわけでもない。
7話までに起こったことといえば、マミさんが死んだことと、さやかが契約したってことくらいだ。あと赤い髪のキャラが出てきた。一行で説明できる。
やっていることといえば、「葛藤」だ。本来自己の外部から襲ってくる「事件」、それらとの折り合いの中で葛藤が生まれるはずだ。
しかし『まどか』ではそういったコンテクストから独立した、抽象的な「葛藤」そのものを扱っているように見える。こんな歪な構成のアニメはそうそうお目にかかれるものではない。
碇シンジくんもエヴァンゲリオンに乗るかどうかで葛藤した。しかしそれは彼の周囲の人間関係が孕むドラマがあってのものだったはずだ。
『まどか』も、正体不明の魔女が襲ってくるだろう、とするには、その”魔女”の輪郭はあまりに抽象的なのだ。例えば、セカンドインパクトが起きて人類の半数が消滅…という具体的な輪郭を持たない。
さやかだけが申し訳程度にバックグラウンドを持っているくらいだ。
なぜだろう？魔法少女的なコンテクストをあえて無視した仮説を立てるが、
大きな物語を捨象して生活感・空気感、あるいはとめどないガールズ・トークといった要素を抽出した「空気系」のジャンルがゼロ年代に勃興したように、
セカイ系から大きな物語を排し、セカイ系的な空気感のみを取り出したアニメが現れはじめたのではないか？
エヴァンゲリオンからディティールを捨象し、「葛藤」だけを抽出したアニメ、
ええっと、皆さんお察しのとおり、大して何も考えず思いついたことをザザッと20分くらいで書いただけの頭の悪い記事です。なにぶん、こんなに多くの人に読まれるとは思っていなかったもので。
でもさすがに文意くらいは伝わるだろうと思っていましたが、ブコメを見るとkkobayashiさんくらいにしか伝わっていないようで少し残念です。言いたかったことを悪意むき出しにして簡潔に書くとこうなります。
どうしてこんなに広く支持されているんだろう。
それってもしかして「空気系」が受容されているのと同じ理屈じゃね？
そんな体なので「中身（＝物語）」とは何ぞや？と言われても全く考えておりません。考えてないので代わりにエヴァに喩えて語ったまでです。ブコメに
＞「如何にロボットに乗るか」で一本話作っちゃったタイプと思ってたからな
＞エヴァにディティールがあったとは思えんがｗ
とありますけど、それはまぁそうなんですがもうちょっといろいろあったじゃないすか。例えばミサトさんとかね。何故まどかの母親はミサトさんではなく時々顔を出してアドバイスをする便利キャラなんでしょうかね。その辺りがすっごく不思議なんですけど。
「空気系」と一口に言っても多様ですが、念頭に置いていたのは『ソ・ラ・ノ・ヲ・ト』です。いや、あれはあんまりウケてないじゃん、と言われるとそうなんですけど。現在こんな体の『まどか』がラスト1,2話になっていかなドラマを見せようとも、それって『ソ・ラ・ノ・ヲ・ト』の最後に戦争が起きるか起きないか程度の意味しかないよね、という意図で。
あと
＞エヴァだ何だ持ち出すから厨二系と解釈されるだけで、実際は序盤のイベントドリヴンな展開から中盤戦の内面掘り下げに移った点を停滞と感じているというだけの話かと。常時イベントドリヴンな作品好みな人なのかな。
とありましたが、僕の好みは仰る通りですが、さすがに「常時イベントドリヴン」な作品しか見れないわけじゃないですよｗ 例えば同じ虚淵さんが関わっている『Phantom』（アニメ版）なんかは傑作だと思います。けど、『Phantom』の2クール目がなくて最初の1クールで終わってたら無いなぁって思うんですよ。『まどか』はそれに近いものがあります。もちろんあと5話あるので、残り5話の中に『Phantom』の2クール目みたいなのを破綻なく詰め込んできたら、僕は平謝りするほかありません。が、『まどか』でやりたいのはそういうことではないんだろうなと思ったんですよ。
で、感想な訳ですが。。。
「あぁ、もったいない。」
読後、最初に思ったのがこれ。これだけの設定、これだけの面子揃えておきながら、たったこれだけで終わらせちゃって良いの？ 特に時臣と雁夜。見せ場の一つも用意できないなら、無理に出さなくっても良いんじゃないか？ ライダー組の話ぐらいエピソードぶち込んで、やっとキャラって立ってくるもんだろうに。
まぁ、最低でも７×２人用意せにゃならん舞台だけに、ライトの当たり具合に濃い、薄いが出るのは仕方ないし、原作からの縛り（切嗣とセイバーは、３言しか喋らなかった。とか）があるにせよ、ナンカ浅い。それならいっそ各チームで１冊割くぐらい、本腰入れて書きゃ良かったのに。たとえ完結まで10年掛かったとしても、月厨は黙ってついて来るだろ？ １、２巻はけっこうテンポ良く書けてたのに、終盤にかけて失速、最後になんとなく辻褄だけあわせちゃった感が残っちゃうのは、やっぱ他人の土俵で相撲取らされてるからなんかなぁ？ あとがきでも、イチイチ許可取りながらやってるような事書いてたし。
ただ、文章の書き方は流石。ちゃんと文体は奈須きのこなんだけど、説明クドくない分、読みやすい。そんでもって、クトゥルフネタで大怪獣とか、魔改造バイクでバトルとか、きっちりニトロ全開。(笑) あえて言うなら、虚淵持ってきた割にゃ、まだまだ不幸が足りない。ランサー組はもっとグチャグチャ内輪揉めの挙句自滅するべきだし、バーサーカーへの魔力供給の為には、臓硯からお裾分けなんかじゃなくて、桜から直接奪い取るべし。もちろんイラスト付きで。(汗)
今回の評価は、４冊トータルで７０点。期待大きかった分、やや辛目な採点。もし聖杯が手に入るならば、同人で良いから、もう一回、セメントな虚淵版を！
