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はてなキーワード: プラテネスとは
プラテネスとかは設定考証を厳密にしてそうな雰囲気がある、リアリティがあるからこそのクレームだったんだろうな。
とはいえ、設定考証のレベルを上げればそれで作品が面白くなるかといえばそういうものではない。
例えばエヴァンゲリオンのQだったと思うが、
衛星軌道かなんかを周回してるシンジくんとエヴァ初を回収するために
打ち上げられたロケットのシークエンスがものすごく現実に忠実だ、
って評価されていたがそれが特に作品の面白さのレベルを上げるわけでもない。
エヴァみたいに何でもありの世界観でロケットの打ち上げを精密に描いたところで、
ファティマを一般人が「所有」する難しさを強調するためにその設定がものすごくよく活きていて、
さらにそれがヨーン・バインツェルの物語と二重三重にうまくリンクしていて見事だった。
元発言の人が漫画やアニメの感想公開に全然慣れてなかったのが可哀そうなとこではある
「宇宙開発に携わってる人がプラテネスの描写に迷惑してるそうだ」というフリを見てネット民全員が期待してためんどくさおもしろ技術話と真逆の展開「しか」なかったという
なんかそういう方向での話題になっちゃっててツイートした本人もそういう話してるけど、
最初は主人公が自分のところに配属されたら首だって話だったじゃん
これって、たとえば久米田康治の「かくしごと」に十丸院五月って担当編集者が出て来るじゃん
こいつすげーむかつくんだけど、もちろんそれはむかつくキャラとして作られてるわけじゃん
で、読者も「こいつむかつく」みたいな反応するんだけど、大半はそういうむかつくキャラが出て来る漫画として受け入れてるわけじゃん
でも中には「こいつむかつく、こんなやつはこの漫画に必要無いし、こいつが出て来ると面白くない」みたいな反応の人もそこそこいるじゃん
俺が前に書いた表題の床屋談義について（http://anond.hatelabo.jp/20100923234530）。
暇なはてな民の方々からそこそこ意見が寄せられてきたのでここらでみんなの意見を踏まえつつ再論する。人によってはＳＦという言葉に過剰反応したり、「ＳＦロボットアニメ」の定義がわかんねえよとの声があったが、語義を巡る議論に深入りするのは主眼ではない。ここでは差し当たって「巨大なロボットとそれを指揮するキャラクターが物語の中心となる近未来アニメ」という意味として便宜的に使わせて頂くのを許して欲しい。近所のレンタルビデオ屋にある「ＳＦロボ」のコーナーはこれで並んでおり、一般的な認識ともそう離れてないと思う。（これだとたとえば、「鉄腕アトム」や「攻殻機動隊」は近未来だけどＯＵＴとなる、一方で「パトレーバー」はＩＮとなる。）
で、上記のように定義づけると、「トランスフォーマー」のように「テレビくん」で販促しているようなキッズ向け作品に関しては好調なものはあるものの、従来の大きな柱であった「アニメージュ」で取り上げるようなティーンネイジャー以上をターゲットにしている部類では、陳腐化は間違いない。
たとえば最も有名なタイトルであるガンダムシリーズは、作品数の減少が顕著だ。９０年代には「Ｖ」から「∀」まで５つのテレビシリーズ（加えて複数のＯＶＡ、映画）がリリースされた。しかし、００年代に入ると、テレビシリーズの新タイトルは「ＳＥＥＤ」（続編含む）、「００」の２つだけだ。
ガンダム以外にも、90年代には「エヴァンゲリオン」「機動戦艦ナデシコ」など今も語り継がれる新タイトルのヒットがあった。今冷静になって振り返るとこれロボット出す必要あんのか、という作品までロボットが登場していた。具体的には、「神無月の巫女」や「エスカフローネ」、「サクラ大戦」（これはアニメというよりメディアミックス作品だが）などだ。００年前後までは「ロボット」は登場人物を引き立たせる定番の構成要素だったと言っていいかもしれない。
しかし00年代にはいって、男の存在を抹消した萌えアニメの隆盛と入れ違うようにしてＳＦロボットアニメのプレゼンスが消えていった。中でも象徴的な出来事は07年の「グレンラガン」だった。久しぶりにガイナックスが制作するＳＦロボットアニメで、内容的な出来も（個人的には）期待を裏切らないものだったが、その影響力は同時期に放送していた「らき☆すた」の方が完全に上回っていた。「エウレカセブン」や「創聖のアクエリオン」は、事前プロモーションやメディアミックスで力をいれていたものの、作品としてはことごとくコケた。この２作品が今でも人々の記憶に残っている理由は、アニメの成功ゆえではなくパチンコで行きを吹き返したおかげだ。
結局、世紀が変わった当たりからＳＦロボットアニメは定番タイトルの続編が少なく新タイトルもろくなヒットが出てこなかった、ということになる。
はてな民からのコメントに、「企業が興味を示さなくなったから」というのがあったが、これは結果と原因を取り違えている。企業側の主導で消費のトレンドを作るのは電気製品などではよくあるが、アニメのトレンドは消費者が主で企業が従、がこれまでの流れだった。重要なのはなぜ消費者が興味を示さなくなったかだ。
それは「２１世紀の現代に適応できた新しいＳＦロボットアニメ像を提示できていないから」。繰り返しになるが、やはりこれが一番大きいと私は思う。「ロボが出てくる未来のおはなし」だけではもう飽きた、というわけだ。前回のエントリに対し、別のはてな民も『電脳コイル／ゼーガペイン見たときに思ったのが「これ、ロボアニメである意味あるか？」だったなぁ』と回顧している。ＳＦ的な未来世界の中に「巨大な人型ロボット」の存在は間違いなく時代遅れになりつつある。
実際、ストーリーはすでに出尽くされ感がある。たとえば、
14歳の少年・早瀬浩一は、ある日“事故”により、少女と出会い、巨大人型メカ「ラインバレル」を手に入れた。何も出来ず、正義に憧れているだけだった少年の周りは、彼が圧倒的な力を手に入れたことでめまぐるしく動き始める。新しい仲間と出会い、友人と別れ、守るものを背負い、自らを囲む世界と向き合い、やがて少年は成長してゆく。
これは２００８年に放送された「鉄のラインバレル」のストーリー紹介だが、これにたいして海外の掲示板にすら「俺たちは同じようなアニメを幾つもみてきたんだよ！」って放送当初からキレていた人がいた。
設定や描写も現代では通用しなくなっている。空気のない宇宙でバキュンバキュンする銃撃戦は１５年前までならＯＫだったが、今そんなことやったら恥ずかしくて目も当てられない。ネットでも炎上する。それと、お互いを「○○少尉」とか軍隊風の呼称で呼ぶことも、あのコクピット内の絵面（ごちゃごちゃした巨大なマッサージチェアみたいなところに腰かけて膝の横辺りにある操縦桿を握る）もそう。そもそも２足歩行があれだけ一般的な形式であり続ける工学的な理由は何？陸上を移動するならば足よりも車輪の方が機能的じゃね、と外人でなくてもそうツッコミたくなる。
もっと根本的に、少なくとも目の肥えた「大きなお友達」にとってはＳＦの持っていた神通力が衰退したことも大きい。前回のブクマコメントにあったように、ＳＦはかつてテクノロジーの未来を提示する役割を果たしていたけど、今やSFにその力はなくなってしまった。小さな通信端末はもちろん、ファーストガンダムでアムロがいじくっていた電子書籍端末も今年Ｉｐａｄが出てきた。２０世紀にワクワクしていた未来技術の世界は、２１世紀の今になって確実にワクワクできなくなっている。深刻なのはそれを２１世紀の私たちがワクワクできるような形に上手くリニューアルできていないことだ。「ＳＦロボットアニメがどうこうより科学の発展に大した希望をもたなくなった」という悲観的なコメントもあった。
だから結局、オーソドックスなＳＦロボットアニメが受入れられなくなってきたから、今はなんとかして新しいそれに代替するＳＦのあり方というか表現方法を模索してる、という段階なのだと思う。１つの流れとしては、『プラテネス』みたいな、自分と割と身近な人が宇宙に行って、みたいな話だ。ロボットなんてシロモノをあえて登場させず現実的な想像力で捉えられる範囲で、人間同士の関係を描写する。もう１つの流れは、ＳＦロボットアニメの突飛さをあえて逆手にとり、腐女子的な暴走ノリを表す手段として借用する流れだ。ちょうど「コードギアス」がそれをやって大いに受けたし、近々放送される銀河美少年のやつもおそらくその形だと思う。「ガンダム００」？あれは本来やるべきワクワクするような未来世界を提示できずに単純な現代の延長でお茶を濁した失敗作であり、ＳＦアニメの屈服だ。
