・"ただ絹の道があったから"発展したと思うな　あれは浜街道(八王子と横浜をつなぐ道)沿道でありながら鎌倉街道沿道なので、東京湾に進む人の流れと相模湾・埼玉から来た人の流れが激突することになり、一躍巨大市場になったんだ　相模湾で捕れた魚を乾かしながら町田まで歩いた商人もいて、駅前に乾物屋が多いことのルーツはここにあるらしい(富沢商店ももともと乾物屋)

・絹の道の由来について語るなら、"ただの道を絹の道にした"鑓水商人の話も欲しいし、どうでもいいですが町田市には槍溝(やりみぞ)という希少苗字が残っています

あと民権運動や水源問題は町田が神奈川になった理由の本質じゃないだろ

多摩郡であったことだろ！！！！！！！！！

町田市は他の多摩地域と決定的に違う地域的特徴があります

多摩川・荒川流域じゃあないんだよ！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

町田市以北の多摩地域のほぼ全域は多摩川流域(八王子、青梅、三鷹等)か荒川流域(東村山、清瀬、武蔵野等)に属します　ところが町田市が擁する水系は境川・鶴見川の2系で、多摩川水系の河川はほとんど通っていません　おかしいだろ！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！流域ごとに郡や地域を区切るなら町田は横浜市や相模原市の一部になって然るべきだろ

多摩川欲しさに東京府が三多摩を合併したのは事実ですが、併合してもなんもいいことない現町田市の地域1町4村まで神奈川県を追い出されたのは"多摩郡に属していたから"ですよ

なんで多摩郡になった理由をつつかないんですか？カスー

【町田が神奈川扱いされるようになったプロセス】

①なんか現町田市のあたりが多摩郡になってしまった

②武蔵国である現横浜・川崎両市がなんか都心と分離され、神奈川県の枢軸になってしまった

③なんか多摩郡が東京都に移管された

インターネットは③を一生擦ってるってことにはよ気付け

※解説

①https://detail.chiebukuro.yahoo.co.jp/qa/question_detail/q12203290882　ヤバイなこの回答者、郡史ガチ勢？これを見るに武蔵府中との結びつきって相当強かったんだな　でも鶴川以東には国府の権力が及ばなかったのもなんか不思議ー

②https://togetter.com/li/1285652 と https://www.customs.go.jp/yokohama/history/hatten.pdf　神奈川県の成立理由はマジでごちゃごちゃしていて最悪だが、"なんかメッチャ白人(しろんちゅ)がいる嫌な場所"と"俺らの住まい"とをひっぺがしたかったという趣旨

町田が揶揄される地位にあるのも一種の奇跡だよ

中世のころ、武蔵府中から丘陵の壁を超えて「多摩」の使命を言いつけられたことに始まり→時は流れて近代、なんか横須賀にゲェジンが来たせいで江戸っぽくないところを別県にせざるを得なくなり→水源問題で都心と神奈川が大モメかました挙句過激派活動家が大暴れして「多摩 (笑)」一帯が神奈川県を追い出された

絶対に必然なんかじゃない

もし武蔵国府が調布のあたりにできて鎌倉街道が東にずれていたら、もしペリーが江の島に来航していたら、町田はこんな「仲間外れの市」にはならず、"茅崎県"県央の凡庸な自治体になっていたかもしれないし、はたまた鶴見市や都筑市という巨大な自治体に包摂されていたかもしれないのだ

そしてその世界線でも、ろくでもないライターが「"ナゾの途中駅"本町田駅」とか書いちゃうだろうが、　でもその記事はここの日本ほど多くのpvを稼がず、トレンドにも載らずひっそりと埋もれていくんじゃなかろうか

だから答えるよ

「どうして町田が東京都なのか」

未だに何もわからない

俺たちは雰囲気で町田語りをやっている

市民は「町田は神奈川」ネタにマジになってるわけじゃないよ

飽きたんだよ

お前らが同じ話ばっかりして肝心な要点を見過ごしてるから不快なんだってば

それにステレオタイプで地域を語るのは地域差別となんも変わらんだろ

(前に町田関連のネタツイを自称リベラルに共感 RTされたことがあったけどすごい嫌だった　いかなる差別にも屈しないなら町田は東京都って言えよ、民主政治が大好きなら民権運動によって東京都に移管された街に最大限の敬意を払ってくれよと思った)

本当に町田が好きなんだったら、インターネット雑語りをやめて、今日から町田にちゃんと向き合え

ネタで町田を神奈川扱いするならテコンダー朴みたいに歴史的経緯を全部踏まえてやれ　憶測で物事を語るな

あと神奈川県に接する駅といえば町田駅だけじゃなくてつくし野駅も鶴川駅もそうです

にしてもこのブロガァーみてぇーなライタァーは駅前で何を見たんだ？日本初の車いす用バスを見たか？町田街道の向こうに佇む広大な谷戸(注)を見たか？谷底の美術館の収蔵品を調べたか？ジョルナのエレベーターのボタンを押したのか？何もしてない

これをポジティブにとらえると、読者にもっと町田の魅力を探させる余地を与えてくれたってことになる

だからどうか、ここから先はスマホの前のみんなに、町田駅や"町田市"を回ってほしい

限界逆張り地理オタク御用達・源流と坂と県境のテーマパークとして、町田市は今でも多くの廃人を寄せ付けている

町田市は本当にすごい　今や小平にも及ぶブルーベリーの産地だし、南町田にはケンタッキー食べ放題店舗があるし、堂之坂公苑は誰も来ないのに水琴窟があるし、玉学には赤瀬川原平の家も残ってるし、白洲次郎の別荘で食べるオムライスはマジでうまいし、つくし野の急坂はどこまでも続くし、小野路宿里山交流館は江戸末期の旅館を改装した建物だから木造で落ち着くし、野津田の山はクソでかいし、相原にはおいしい卵屋(カトウファーム)とアイス屋(東京みるく工房ピュア)があるし、本町田には北条時行の戦った合戦場があるし、リス園の近くに井の頭公園みたいなでかい池があって夏になると隣のちっこい池でメッチャ蓮咲くし、多摩境には都内唯一のストーンサークルがあるし、大泉寺は谷戸の底にすっぽり収まった寺で春になると桜が参道に咲いてめちゃ綺麗だし、恩田川の桜はもっと綺麗で目黒川より混んでないからいい写真撮り放題だし、木曽町の地名の由来は一般通過木曽義仲

とにかく春先にあの戸場谷戸を尾根の上から見渡した時の、菜の花畑や一本立ちの桜や小さな白いトラック、別の尾根が続いている光景は言葉を失うものがあったから、一緒に行こう。

お前は町田を待ってないかもしれないけど、町田はお前をいつまでも待ってるから。

【あとがき】

https://twitter.com/pededeck/status/1246422466135617537　←これはインターネットで見つけたわかり手

注:谷戸は谷の一種。底が平たい。上から見るとUの字になっている。海進によって土砂が堆積し、このような平底になったようだ。あきる野の横沢入や稲城の上谷戸は有名。

追記　こんなにたくさんの人々のブクマと注目を集めることができて光栄です。卒論も町田のことで書こうと思っていたので、励みになりました。町田地方史研究会のおじちゃんたちに比べたら、自分は町田について本当にニワカで、話せることも少ないけれど、精進しようと思います。

Permalink | 記事への反応(13) | 20:34

2016-02-01

■デリヘル 問題のアレ

「現代アート展示会場にデリヘル嬢を呼ぶ」というクソみたいなことをやろうとしていた界隈が本当にクソだった

http://kyoumoe.hatenablog.com/entry/20160131/1454226318

アートの公演にデリヘル嬢呼ぶな！

http://togetter.com/li/932391

これはアートじゃないボケ、コメントばかり目についたので雑感。

怒りのまとめを目にした時、ああ、ハプニングなんだねと思った。

ハプニング

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%8F%E3%83%97%E3%83%8B%E3%83%B3%E3%82%B0

1950年代から 1970年代前半を中心に（略）
ギャラリーや市街地で行われる非再現的で一回性の強いパフォーマンスアートや
作品展示などを総称するのに用いられる美術用語。
ハプニングの創始者と言われているアラン・カプローによると
「きまった時間と空間の中で演じられる点では演劇に関連をもった芸術形式」。

日本でも関西の具体美術を中心にハプニングを制作・実行されており、

東京でも1960年に、アンドロイドのCMで現役ばりばりにボクシングペイントをしていた

篠原有司男が「ネオ・ダダイズム・オルガナイザーズ」が結成されている。

この界隈というか中心にいたのが、一昨年なくなった老人力の「赤瀬川原平」。

その赤瀬川原平が結成していたのが、ハイレッド・センター。

ハイレッド・センターというか、赤瀬川原平は、1,000円札の模写で

1965年に通貨及証券模造取締法違反に問われ、起訴されることになる。

というわけで、いたって古典的なハプニングがいまだに行われていることに驚いたけど、

それはさておき、犯罪とアートは同時に成立足りえるので、

そこのところは分かっていた方がいいんじゃないかな。

ではどこからがアートで、どこからがアートじゃないのか？

結論を言うと、市芸で実行されたらそれはアートになってしまうんだね。

それはなぜかというとまたの機会に。

Permalink | 記事への反応(6) | 08:55

2015-05-18

■http://anond.hatelabo.jp/20150517203857

「◯◯力」ってのがマスコミでさかんに使われるようになった切っ掛けは故・赤瀬川原平の「老人力」とは思うけれど、あれも思えば単純な誤用がまかり通って妙な気分になったものです。

女子力ってのも、元はと言えば女性の地位向上や自立（ようするに闘い）よりも旧態依然の玉の輿的な所を目指した戦略を取る女への揶揄として生まれた言葉のように認識しているけれど、あっというまにポジティブな意味で流通し始めたのはむべなるかな。

旧態依然なんだから新しい名前を付けること事態無駄なんだが、新しい名前を付ければ新しいキャンペーンが打てる。それも色んな会社が。

どうしたって１行で表わせるほうがマスコミの受けは良い。あまつさえマーケティング的にも有効となればこれを止める力は何処からも働かない。

Permalink | 記事への反応(1) | 04:40

2011-06-19

■カオスラウンジ界隈雑感

http://togetter.com/li/151267

Togetter - 「カオスラウンジ騒動に対する、東浩紀と村上隆の対話。」

http://b.hatena.ne.jp/entry/togetter.com/li/151267（はてブ）

この梅ラボ関連の話題は、東浩紀の言うように、かなりめんどくさい。でも、思ったことをまとめていこうと思う。

ｎ次創作と著作権

なんというか、周期関数かとツッコミを入れたくなるぐらい同じ話題が繰り返されているような気がしますが、こういう創作に関しては、原則として「やっていけないものはない」という前提があります。

極端な例示をするなら、「無差別殺人をしてその血をテンペラ画のように塗りたくって、最後にその包丁を突きつけなければ作品が完成しない」として、じゃあ人を殺してはいけないか、ケチャップじゃいけませんか、というとそうじゃない。

人を殺した代償として裁かれるのであって、人を殺していけないわけではない。

つまり、量刑と藝術を天秤に掛けて、藝術の方に重きがあるなら殺しても仕方がないでしょう、殺された人には気の毒ですが。やっぱり刑は嫌だな、となれば別な作品を探すしかないでしょう。

つまり、何次創作を作るにせよ、著作権なんて屁じゃねーよ！っていう無敵の人にとっては「著作権違反だ！」も「愛がない！」も説得力ゼロなわけです。まあ私自身も、ああいう手法を以て「誠意がない」とか言う批判は正直アホだと思ってます。

繰り返しますが、著作権は明らかに違反していますよ。あとは訴えられるかどうかです。そして、その訴えられたかどうか、刑に処されたかどうかというのは、作品評価の是々非々とは一切無縁だということです。

むしろこの騒動自体は、騒げば騒ぐだけ大成功ということになりますし、私はもう成功したとみなしています。ふたばがどうだ4chがどうだというキメこな起源の文脈はあまり本質ではありません。

引き合いにだすなら

たとえば、まあこういうところで引き合いに出されるだろうものとしてマルセル・デュシャンの「泉」があるでしょう。男性用小便器に署名だけして出品したあれです。

今同様のことをするなら、それに小水でも引っ掛けて署名の代わりとし出品するでしょうか、もうされたかな？

作品に関して端的な説明とデュシャンの人となりはここが短くて分かりやすいかと思いますのでどうぞ（http://www.cc.kyoto-su.ac.jp/~konokatu/nakaoku(06-7-31)）←括弧付き年月日までURL

そしてもう一人、アンディ・ウォーホルも取り上げるべきでしょう。Togetterまとめの中では、鶉アイコンが今作とウォーホルとを態度の違いで「同列には語れない」などとアホ臭いことを語っておりますが全身全霊をもってスルーしてあげてください。（ウォーホルの言う「表だけを見てください」というのは、裏がないことを意味しない。逆もしかり）

今回の騒動は明らかにこういった系譜の延長上にあります。ゆえに、「もう面白くない」というのはまっとうな言い分であると私も思います。デュシャン以降、何が独創性たりうるのかという問題を突きつけられた芸術家達は、常にデュシャンを意識せざるをえないのです。あの藝大アカデミズムからの反動ガチ保守な村上隆さえも。

最近の騒動界隈に対する雑感

このキメこな騒動（そもそもキメこなが使われてるのは一部なんですが）以前にも、近い話題としてChim↑Pomのいわゆる岡本太郎の絵画に添えつけた「原発アート」の話題がありました。

これも同じく私は成功したとしている（というか基本こういうやり方もある、という人が界隈では多いのですが、社会との関わりもあって留保的な回答にせざるを得ない）のですが、権威を借りただけだどうだといろいろな反響がありました。

しかしながら、こうもたてつづけに同じような反応を見ていると、何かを感ぜずにはいられません。

藝術と法律というのは別レイヤーで処理されるべきものであり、例えば貨幣偽造にしても千円札裁判のようなものは、法律で裁かれるのはともかく、「裁かれたのだからこれは藝術ではない」と看做している人が一定数存在するような気がしてならないのです（すなわち、同じレイヤーとして法律＞藝術という階層がある）

そして著作権違反だという申告をする人々らは、おそらくその人が裁判にかけられるということそれよりも、「こんな表現が藝術として認められるわけがないから、法律で裁いて非芸術にしろ」という動きのようにも見えるのです。

それ自体はひとつのリアクションなので、どうということはないのですが、様式美にハマっているような気がしないでもないです。

（まとめ中で村上隆が「赤瀬川原平との呼応は矮小化だ」とこきおろしてますが、彼は矮小化の意味をわかっていないのではないでしょうか？あるいは、本質であるところを意図的にずらして矮小化を捏造しているのだろうか？もっとも、彼の態度は藝術と非藝術は明確な区切りがあると考える立場だと察するので、何か藝術階層から退けられる言葉があれば何でも良かったのかもしれませんが）

まあ僕の意見としては、こうして日本にも藝術が浸透していくのは大変喜ばしいことであり、みなさんどんどん騒いでください、というぐらいの感想です。

Permalink | 記事への反応(3) | 09:55

2010-01-28

■[似非原]最高に弱まった無職が薦める百冊より少なめの本

http://anond.hatelabo.jp/20100127001517

さらにヴァージョンアップさせるとこうなる。

追加

『立志・苦学・出世―受験生の社会史』竹内洋
『1968年』スガ秀実
『日本の思想』丸山眞男
『現代詩の鑑賞101』大岡信
『「知」の欺瞞』アラン・ソーカル
『アナロジーの罠』ジャック・ブーヴレス
『「世間」とは何か』阿部謹也
『一九七二』坪内祐三
『ストリートの思想』毛利嘉孝
『数学ガール』結城浩
『虚数の情緒』吉田武
『無産大衆神髄』矢部史郎＋山の手緑
『スカートの中の劇場』上野千鶴子
『日本文学史序説』加藤周一
『リベラリズムの存在証明』稲葉振一郎
『自我の起源』真木悠介
『知恵の樹』ウンベルト・マトゥラーナ＋フランシスコ・バレーラ
『イスラーム思想史』井筒俊彦
『トンデモ本の世界』と学会
『自殺直前日記』山田花子
『東京いい店やれる店』ホイチョイ・プロダクションズ
『マクロ経済学』スティグリッツ
『ミクロ経済学』スティグリッツ
『社会学』ギデンズ
『文学とは何か』イーグルトン
『日本史』山川出版社
『世界史』山川出版社
『辞典・哲学の木』
『岩波文庫解説総目録』
『社会学文献事典』
『BOOKMAPPLUS』
『学問がわかる500冊』
『「テクノ歌謡」ディスクガイド』
『ミニコミ魂』串田努
『山崎浩一の世紀末ブックファイル』山崎浩一
『いかにして問題を解くか』G. ポリア
『ゲーデル、エッシャー、バッハ - あるいは不思議の環』ダグラス・ホフスタッター
『四次元の冒険』ルディ・ラッカー
『論理学をつくる』戸田山和久
『倫理問題101問』マーティンコーエン
『想像力博物館』荒俣宏
『魔法使いの丘』ソーサリー
『変体少女文字の研究』山根一眞
『グラモフォンフィルムタイプライター』キットラー
『フラジャイル』松岡正剛
『アメリカン・コミックス大全』小野耕世
『東京大学「ノイズ文化論」講義』宮沢章夫
『文学賞メッタ斬り！』大森望＋豊崎由美
『ライトノベル「超」入門』新城カズマ
現代思想 1997年 5月号『特集・ストリート・カルチャー』
ユリイカ 2007年 6月号『特集・腐女子マンガ大系』
『モダンガール論』斎藤美奈子
『今月のフェミ的』あくまで実践獣フェミニスト集団FROG
『利己的な遺伝子』リチャード・ドーキンス
『100台のコンピュータ』スタパ斉藤＋船田戦闘機
『死刑全書』マルタン・モネスティエ
『エロスの涙』バタイユ
『流行人類学クロニクル』武田徹
『プログラムはなぜ動くのか』矢沢久雄
『エミュレータのしくみ』某吉

残しておく本

Permalink | 記事への反応(0) | 13:57

2010-01-27

■強くなりたい新大 学生が本当に読むべき本100冊

この時期になると大学生向けに読むべき100冊みたいなリストが出回る。

あんなリストを真に受ける人も少ないだろうが……はっきり言って悲しくなるくらいお粗末だ。

ずらっと並べられた古典名著。あまりに埃の被ったラインナップにがっかりする。

こういった学問には「原書病」とでも言うべき、くだらない風習が根強く残っている。

原典や本文を極度に重視するのは不健全だ。それ自体は面白いとしても、その後発展と整理を経て洗練されている。

歴史的興味以外であえて出発点に戻る価値はすごく小さい。そんなところに本当の「教養」は存在しない。

難解で時代遅れな文章と格闘したって、趣味以上のものにはならないし、考える力は湧いてこない。絶対誤読するし。

そこで本当に頭を強くしたい人が読むべき書籍リストというものを作った。

これは単なる学問という空気に浸ってみたい人が読むものじゃなくて、日常に根ざした本物の力を分けてくれるものだ。

この100冊さえ読めば考える素材に困らないだけでなく、コミュニケーションの強者にもなれる。

飲み会で古臭い古典の話をしたって煙たがれるだけだが、この100冊をネタにすればそんなことにはならないし、

黙考はずいぶんと深くなるし、ブログのネタに応用すれば必ず一目置かれる。

選んだのは現代的で網羅的、そして極めて平易なもの。どの分野にも精通できるように色んなジャンルのものを配置した。

この100冊を大学生活のうちに読み切れば、必ずや一生の財産になるだろう。

ここに挙げられた本が、現代最新型にアップデートされた真の「教養」だ！

新大 学生が本当に読むべき100冊

『右翼と左翼』浅羽通明

『構造と力』浅田彰

『逃走論』浅田彰

『反芸術アンパン』赤瀬川原平

『東京ミキサー計画』赤瀬川原平

『ギャルとギャル男の文化人類学』荒井悠介

『ディズニーの魔法』有馬哲夫

『テヅカ・イズ・デッド』伊藤剛

『マンガは変わる』伊藤剛

『ヤンキー文化論序説』五十嵐太郎

『オカルトの帝国―1970年代の日本を読む』一柳廣孝

『寝ながら学べる構造主義』内田樹

『ゼロ年代の想像力』宇野常寛

『二〇世紀の批評を読む』大谷能生

『ぼくたちの洗脳社会』岡田斗司夫

『オタクはすでに死んでいる』岡田斗司夫

『アメリカン・コミックス大全』小野耕世

『教養としての〈まんが・アニメ〉』大塚英志

『おたくの精神史』大塚英志

『サンデーとマガジン』大野茂

『キャラクターとは何か』小田切博

『よいこの君主論』架神恭介

『完全教祖マニュアル』架神恭介

『映画は撮ったことがない』神山健治

『ポケットは80年代がいっぱい』香山リカ

『戦前の少年犯罪』管賀江留郎

『スペインの宇宙食』菊地成孔

『東京大学のアルバート・テイラー』菊地成孔

『おまえが若者を語るな！』後藤和智

『封建主義者かく語りき』呉智英

『賢者の誘惑』呉智英

『現代マンガの全体像』呉智英

『定本日本の喜劇人』小林信彦

『カノッサの屈辱』小山薫堂

『お厚いのがお好き？』小山薫堂

『虚人のすすめ』康芳夫

『生き延びるためのラカン』斎藤環

『ニッポンの思想』佐々木敦

『シミュレーショニズム』椹木野衣

『ロックミュージック進化論』渋谷陽一

『日本の10大新宗教』島田裕巳

『ヒーローと正義』白倉伸一郎

『箆棒な人々』竹熊健太郎

『定本気分は歌謡曲』近田春夫

『完全自殺マニュアル』鶴見済

『洗脳原論』苫米地英人

『スピリチュアリズム』苫米地英人

『苫米地英人、宇宙を語る』苫米地英人

『青いムーブメント』外山恒一

『マンガは哲学する』永井均

『チベットのモーツァルト』中沢新一

『ベストセラーの構造』中島梓

『嫌オタク流』中原昌也

『新しい「マイケル・ジャクソン」の教科書』西寺郷太

『前衛の道』根本敬

『花咲く乙女のキンピラゴボウ』橋本治

『アーキテクチャの生態系』濱野智史

『タイアップの歌謡史』速水健朗

『自分探しが止まらない』速水健朗

『教科書には載らないニッポンのインターネットの歴史教科書』ばるぼら

『NYLON100% 80年代渋谷発ポップ・カルチャーの源流』ばるぼら

『ロマンポルノと実録やくざ映画』樋口尚文

『70年代日本の超大作映画』樋口尚文

『アダルトビデオ革命史』藤木TDC

『ワンダーゾーン』福本博文

『ジュ・ゲーム・モア・ノン・プリュ』ブルボン小林

『ゲームホニャララ』ブルボン小林

『電波男』本田透

『喪男の哲学史』本田透

『世界の電波男』本田透

『セカイ系とは何か』前島賢

『映画の見方がわかる本』町山智浩

『ブレードランナーの未来世紀』町山智浩

『なぜ宇宙人は地球に来ない？』松尾貴史

『貧乏人の逆襲！』松本哉

『サブカルチャー神話解体』宮台真司

『14歳からの社会学』宮台真司

『定本アニメーションのギャグ世界』森卓也

『放送禁止歌』森達也

『職業欄はエスパー』森達也

『趣都の誕生』森川嘉一郎

『興行師たちの映画史』柳下毅一郎

『殺人マニア宣言』柳下毅一郎

『新教養主義宣言』山形浩生

『たかがバロウズ本。』山形浩生

『訳者解説』山形浩生

『超クソゲー』箭本進一

『戦後 SF マンガ史』米沢嘉博

『戦後少女マンガ史』米沢嘉博

『戦後ギャグマンガ史』米沢嘉博

『漫画原論』四方田犬彦

『日本映画史100年』四方田犬彦

『日本文学ふいんき語り』米光一成

『恋愛小説ふいんき語り』米光一成

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2008-03-13

■http://anond.hatelabo.jp/20080313005459

90年代は概ねそんな感じだったと思うけど、それってやっぱり80年代の『写真時代』の流れを受け継いでるんだよね。

『スーパー写真塾』なんて『写真時代』の一コーナーを独立させたものだったはず。みんな末井昭チルドレンだよ。

90年代だとリリー・フランキーや根本敬、浅草キッドあたりがコラム連載陣だったが、『写真時代』はアラーキーに赤瀬川原平、糸井重里という超強力なメンバーが連載を持っていた。アラーキー撮影のロリータヌードなんか掲載されてた。

盗撮も80年代からすでに始まっていた。本人の承諾なし＋被写体が未成年中心だから現代なら二重に犯罪だと思うが。

まあセクハラという概念もなかったし、11PMみたいな深夜放送だけじゃなく、ゴールデンタイムにも女の裸が出てきてほとんど問題にならなかった時代だから、日本全体でそういうモラル意識は低かったと思うね。

この時代の投稿雑誌に載ってた写真は児ポ法の定義でいうと第二条第３項の三「衣服の全部又は一部を着けない児童の姿態であって性欲を興奮させ又は刺激するもの」に該当すると思う。

ブルセラブームやそれに便乗したＵ??１５雑誌になると、第二条第３項の二「他人が児童の性器等を触る行為又は児童が他人の性器等を触る行為に係る児童の姿態であって性欲を興奮させ又は刺激するもの」に近いものが多くなった。でも、その手の雑誌はやっぱ当局の圧力があったのか、1年前後で消えた（『フィフティーン・クラブ』等）。第二条第３項の一「児童を相手方とする又は児童による性交又は性交類似行為に係る児童の姿態」はさすがに一般書店で買える投稿雑誌やロリコン誌でもタブーで完全にアングラのものだった。裏ビデオの通販広告なんかにはタイトルが出てたけど。

元増田が児ポ法施行直前に見たのはその手のビデオだろう。

Permalink | 記事への反応(1) | 13:36